Перед современным дизайнером нет преград в плане реализации его самых смелых решений и фантазий. Опыт поколений в совокупности с прогрессивными технологиями позволяет использовать навыки и приемы для создания уникальных дизайн-проектов. Роспись стен является одним из самых оригинальных и многогранных дизайнерских приемов для создания поистине уникального интерьера. При этом, на сегодняшний день под росписью стен понимается не только использование классических приемов создания сложных, многослойных композиций, но и применение таких доступных для большинства россиян техник, как трафаретная печать, рисунок отпечатками и другие методы стрит-арта. Роспись стен способна в корне изменить образ вашего жилища без использования каких-либо конструктивных перепланировок. Создать акцент или выделить наиболее выигрышную зону, визуально изменить параметры помещения или замаскировать неудачные архитектурные особенности или огрехи отделки – со всеми этими задачами настенная роспись способна справиться на «отлично». Предлагаем вам ознакомиться с нашей большой подборкой дизайн-проектов различных помещений, в которых была использована техника настенной росписи и вдохновиться для собственных свершений.
Прежде всего, необходимо определиться с тем, что в настоящее время понимается под таким дизайнерским приемом как «роспись стен». Древнейшее искусство, берущее свои истоки из египетской и шумерской цивилизации, не потеряло популярности и в наши дни. Но, безусловно, не только техники и материалы, используемые для создания изображений на стенах, претерпели изменения с ходом истории – сам принцип декорирования жилища (и общественных зданий) изменился в корне. В наше время художникам (дизайнерам) нет нужды оставлять послания потомкам в виде настенных росписей, этот прием используется исключительно для декоративных целей.
Многие домовладельцы, планирующих ремонт ли небольшую переделку в своих жилищах, считают, что нет смысла тратить время и деньги на создание уникальной росписи на стенах, ведь в продаже достаточно невероятно реалистичных фотообоев с высоким качеством печати изображений. И отчасти они правы – найти в магазине подходящий сюжет на фотообоях не составит труда. Но созданный с их помощью интерьер не будет уникальным, не будет нести частичку душевной теплоты художника. А в случае, если вы сами выполняете роспись стены, то и вашего индивидуального взгляда на эстетику, на способ украшения собственного жилища.
В наши дни для росписи стен в интерьере доступен невероятно широкий диапазон тем и стилистических решений. С помощью современных материалов и индивидуального взгляда художника (которым можете являться вы), можно создавать уникальные шедевры – от традиционных фресок до надписей в стиле граффити.
Безусловно, на выбор темы и цветовой палитры изображения на стене будут оказывать влияние следующие критерии:
Для того чтобы ориентироваться во всем многообразии тем для росписи стен современного жилища (варианты создания изображений для общественных зданий мы опускаем), необходимо хотя бы поверхностно ознакомиться со стилистическими решениями.
Классическое направление. Классика в интерьер никогда не выйдет из моды. Неспроста это направление в оформлении пространств считается традиционным – гармония форм и линий, цветовых сочетаний и материалов. В настенной росписи это чаще всего отражается в изображении идеального пейзажа – он столь же реалистичен, сколь и является отражением мечты о «золотом веке». Выбирая классический стиль для оформления стен, вы оставляете позади банальность и однообразие. Это удивительно, но в наши дни классика в росписи стен выглядит актуальнее, чем хай-тек, минимализм или лофт. Что характерно, для исполнения росписи в классическом стиле можно использовать самые современные материалы и приемы.
Барокко и ампир. Это две противоположные линии в развитии классицизма. Если барокко стремится к демонстрации роскоши, обширному декорированию, то ампир старается приобщиться к лаконизму, использованию простых решений. Оба направления актуальны для использования в росписи жилых пространств. Но многое зависит от общей стилистики оформления интерьера, размеров помещений и так сказать общего размаха.
Модерн или ар-нуво. Этот стиль исполнения росписи несложно узнать – преобладание «пышных», «живых» и буквально «дышащих» форм. Характерной чертой является использование сложносочиненного цветочного орнамента с преобладанием волнистых линий. Цветовая палитра в основном состоит из природных оттенков, яркие, кричащие тона используются крайне редко.
Японский стиль. В настоящее время японский стиль при росписи стен проявляется не только в нанесении традиционных восточных пейзажей, изображения сакуры или небольших двориков с характерным ландшафтным дизайном. Японский стиль в настенной росписи – это еще и аниме, изобилующее деталями, характерной атрибутики, позволяющей даже человеку несведущему безошибочно узнать почерк этого хобби, покорившего многих людей. В нашей стране большее распространение получили растительные мотивы, изображение пейзажей, иногда – фрагментов восточной природы.
Минимализм и примитивизм. Название говорит само за себя – для выражения мысли художника используется минимальный набор цветовых сочетания, линий и форм. Это может быть всего лишь одна полоса или фигура, исполненная в контрастном цвете, но благодаря сбалансированности рисунок становится символом фантазии дизайнера.
Помимо очевидной декоративной составляющей, роспись стен может иметь и вполне конкретные функциональные назначения. Например, при помощи настенной росписи можно визуально изменить архитектуру помещения – сделать его шире, «глубже», «приподнять» потолок или вовсе «стереть» границы пространства. Роспись стен может также выступать в качестве зонирующего элемента, разграничивая функциональные сегменты совмещенного помещения. Настенные изображения способны акцентировать внимание на той или иной зоне помещения, выделив наиболее выигрышные элементы интерьера, «перетянув» внимание от неудачных.
В настоящее время, бесспорным лидером по созданию настенной росписи является интерьер детской комнаты. И это неудивительно – именно для ребенка нам хочется создать удивительный мир, в котором ему будет интересно не только спать, играть и проводить время, но и развиваться, получать новые знания и навыки. А всем известно, что любые знания воспринимаются детьми намного легче и проще, если подаются в игровой форме. С помощью настенной росписи можно создать любой из вариантов сказочных миров. Безусловно, существуют фотообои и интерьерные наклейки, которые обойдутся в разы дешевле, но, во-первых, не всегда удается найти декоративный материал, подходящий по тематике, интересной ребенку, а во-вторых – ручная роспись стены всегда будет стоять на первом месте по эксклюзивности, и художественности.
Роспись стен в гостиной позволит создать не только изюминку интерьера, повысить статус эксклюзивности помещения, но и создать определенное акцентирование. При этом, данный дизайнерский прием актуален как для небольших помещений, так и просторных гостиных, в которых соединены несколько функциональных сегментов. Но габариты пространства, безусловно, необходимо учитывать пи выборе изображения для создания художественной росписи.
Чаще всего для спальных помещений выбирают романтичный стиль исполнения рисунка на стенах. Большинство из нас стараются создать максимально расслабляющую и успокаивающую атмосферу в помещении для сна и отдыха. Поэтому нежные оттенки в изображении цветочных мотивов или легких пейзажей становятся центральной темой в интерьер спальни.
У современных дизайнеров практически нет никаких ограничений в выборе техник для создания настенных росписей. К их услугам и опыт поколений, и современные материалы и подручные средства. Изображение может наноситься как на идеально гладкую поверхность, так и на фактурную – вес зависит от поставленной цели. Чаще всего при создании изображений на стенах современные художники используют:
Очень популярным инструментом для создания оригинально настенной росписи является аэрограф – на идеально ровной поверхности можно создавать рисунок без следов мазков и резких переходов между цветовыми решениями. Рассмотрим наиболее популярные техники, используемы для росписи стен в современных жилищах.
Достаточно популярная в настоящее время техника. Если переводить это выражение дословно, то получается «пишу воздухом». Воздух и правда играет важную роль в использовании инструмента для аэрографии – аэрографа. С помощью сжатого воздуха краска распыляется на предварительно подготовленную поверхность. Изображения получаются легкими, буквально воздушными с едва заметными цветовыми переходами.
Древнейшая техника, основанная на росписи по сырой штукатурке, актуальна во все времена. Характерная фактура этой техники узнаваема в любом варианте исполнения. Полученное изображение обладает высокой износостойкостью – неспроста многие образцы древнейших фресок сохранились до наших дней. В настоящее время технику фрески используют как для создания образцов современной живописи, так и для имитации старинных настенных изображений (для этого прибегают к искусственному состариванию поверхности, патированию).
Несложно догадаться, что техника основана на использовании флуоресцентных красок, которые светятся в темноте. Уникальное изображение можно создавать при помощи различных цветовых решений этих специальных красок. Но наибольшее распространение техника получила для оформления потолка в виде звездного неба. Помимо сказочного эффекта, создается ощущение безразмерности пространства.
С помощью объемной роспись можно визуально стереть границы помещения, сделать потолок «выше», а комнату «шире». Безусловно, на конструктивные особенности помещения роспись не влияет, но зрительно создается эффект некоторого искривления объемов пространства. Дизайнерам нравится изображать лестницы, уходящие вдаль и будто бы не имеющие конца или распахнутые окна, за которыми открывается красивый пейзаж.
Для тех, кто желает проявить себя с художественной стороны, буквально «оставить отпечаток» на стенах собственного жилища, трафаретная техника – идеальный способ. Он не требует наличия специальных навыков, потому что основан на нанесении изображений при помощи готовых трафаретов, которые можно создать самостоятельно или приобрести в магазине.
Использование акриловых красок невероятно популярно в настоящее время и обусловлено рядом преимуществ этих материалов для нанесения изображения на самые разнообразные поверхности:
На днях я наконец-то сделала то, что давно планировала: нарисовала картинку с леттерингом и дудликами на стене своей московской квартиры, которую мы готовили под сдачу. Это был мой второй опыт рисования на стене - впервые я пробовала это сделать в Таиланде, и, хоть осталась не очень довольна результатам, поняла, что рисовать на стенах мне нравится:) Решила обобщить информацию в посте - вдруг вы тоже соберетесь порисовать на стенах и у вас будут возникать те же вопросы и проблемы, что и у меня?
КАК ПОДГОТОВИТЬ СТЕНУ
Перед тем, как что-то рисовать не стене, нужно убедиться, что стена:
а) ровная
б) покрашена
Если у вас стена с обоями - их нужно оторвать, стену выровнять, прогрунтовать и покрасить краской. Если уже покрашена - можно сразу рисовать, если соблюден пункт “а”. И да, говоря про ровность я имею ввиду не столько отклонения по горизонтали и вертикали (это как раз рисунок очень поможет скрыть и это не так критично), а гладкость. Если за стену не цепляются пальцы и колготки - уже ок:) Если стена бугристая, то в теории все равно можно рисовать, но приготовьтесь, что будет сложно, вы потратите больше чернил, а результат будет не такой вау, как хотелось бы. Ну и да - скорее всего, вы потратите на рисунок больше времени, чем если бы все-таки занялись выравниванием.
Рассказываю на своем опыте: стена, на которой я рисовала в Таиланде, имела текстуру “хрень с камушками и песком”. Такую, знаете, можно встретить в российских подъездах, часто покрашена зеленой краской. Я не стала исправлять, потому что переделка в тот момент меня пугала больше, и я подумала, что и так сойдет, но потом очень сильно и долго жалела: провести прямую линию было нереально.
Стена в Москве была сдана застройщиком покрашенной в белый цвет, можно было брать черный маркер - и начинать рисовать. Но я хотела черный фон (потому что простые пути - не для меня), поэтому перед тем, как рисовать, покрасила стену в черный. Я выбрала краску с эффектом грифельной доски от Siberia, потому что на тот момент еще окончательно не определилась, чем буду рисовать на стене и рассматривала обычный мел. Краску наносила сама валиком и кисточкой на стыках со стенами и потолком (закрыв их малярным скотчем), ничего сложного.
По совету представителей Siberia ничем дополнительно стену не покрывала перед нанесением. После первого слоя стена смотрелась не очень - было много проплешин, после второго все выровнялось, стена стала приятно-черной, и, что мне понравилось, слегка шершавой и абсолютно матовой. Я попробовала рисовать на стене мелом - ощущения немного странные, кажется, что мел не идеально смывается с краски, но мне, увы, пока не с чем сравнить, поэтому отзыв о том, как эта краска работает именно под меловую доску пока сформулировать не могу. Для моих целей краска меня устроила на 100%.
ЧЕМ РИСОВАТЬ: МОЙ ВЫБОР МАТЕРИАЛОВ
Если со стеной ничто не будет вступать в контакт, ее можно разрисовывать чем угодно: хоть ручкой, хоть маркерами для CD - главное, чтобы вам было удобно работать инструментом и толщина линии/цвет вас устраивали. Но если стену будет кто-то или что-то трогать - все сложнее, особенно если цель, чтобы рисунок не стирался (если стирался - комбинация из мела и грифельной краски вас спасет:)).
В моем случае дело осложнялось тем, что я планировала нанести рисунок на кухонный фартук, который предполагается хотя бы иногда мыть. Я уже вижу, как вы схватились за голову и кричите: “А как же жир оттирать?!” Но обо всем по порядку.
Я рассматривала следующие варианты:
Вариант со стеклом меня не очень привлекал, потому что это лишние траты, причем не маленькие, и мне не очень нравится, как смотрится стекло на части стены, а делать его на всю стену немного безумие. Поэтому идея с мелом быстро была вычеркнута и я пошла искать неубиваемую краску.
Тут я планировала сделать большой обзор самых разных маркеров и материалов, но правда заключается в том, что, когда я пошла искать то, чем удобно рисовать и что сложно стереть, я везде натыкалась только на одну марку: Molotow. Они делают маркеры с очень мощными чернилами, которые так просто не смоешь. И, увы, за эту публикацию мне никто не платил (товарищи из Молотова, я не откажусь от бесплатных маркеров, если что;)).
У Молотова есть несколько типов маркеров, меня интересовали именно акриловые - они стираются только пока не высохнут, потом обычной водой уже не смыть, только растворителем (по крайней мере у меня смыть не получилось, а терла я знатно). Акриловые маркеры бывают разных размеров и имеют разные наконечники, подробный отзыв я как-нибудь обязательно напишу в Инстаграме . Мне больше всего понравился круглый наконечник 4мм, предпочла бы больший размер, но круглых большего не нашла, а скошенные мне не нравятся. Маркеры перезаправляемые, это значит, что, когда чернила закончатся, можно долить еще. Кончики тоже можно менять (они стираются), но надо знать, какие кончики к какому маркеру подойдут.
В качестве чуть более дешевой альтернативы я рассматривала купить обычную белую акриловую краску и рисовать кисточкой - по эффекту почти то же самое, но по удобству сильно проигрывает, плюс я хотела получить линию равной толщины.
Итог такой: я очень довольна выбранным инструментом - легко использовать, экономичный расход, линия получается плотной и яркой, и да, рисунок не смывается! Я яростно терла один участок несколько минут, линия никуда не делось. А тем, кто переживает, что будут оставаться жирные капли, сообщу, что есть очень классные и копеечные решетки на сковородки, которые спасают от разбрызгивания, плюс рабочая поверхность у нас получилась на 10 см глубже стандарта и, соответственно, плита не стоит вплотную. Ну а если арендаторы запачкают стену так, что ее будет не отмыть, я не сильно расстроюсь - покрашу поверх и нанесу новый рисунок;)
ЧТО РИСОВАТЬ
Я долго мучилась вопросом, что бы такого нарисовать. С одной стороны, хотелось сделать большой леттеринг, с другой - сделать много разного леттеринга, с третьей - дудлики прочно вошли в мою жизнь и жалко оставлять их за бортом. А еще квартира делалась под сдачу, и рисунок находился на кухне, хотелось, чтобы итоговая картинка была достаточно нейтральной, но вместе с тем уместной.
В какой-то момент я решила, что во главу угла нужно ставить свое самовыражение, то есть рисовать в том стиле, в котором я хотела бы рисовать на заказ. А значит, это дудлики + леттеринг. Но добавила себе небольшой челлендж: решила, что объекты у меня не будут находиться отдельно и сами по себе, как происходит на моих рисунках почти всегда, а будут немножко выпирать друг из друга, накладываться и перетекать.
Я решила, что леттеринг и дудлики у меня будут на равных правах, то есть я не буду выделять леттеринг сложным декором и заливать его цветом, все буду рисовать в одной толщине, не давая никому главную роль.
А потом я пару недель думала над скетчем и даже нарисовала несколько примерных вариантов.
Проследите за эволюцией;)
Сначала я хотела делать леттеринг на русском, кириллицей, чтобы попрактиковаться, но потом уперлась в стену под названием “не могу найти смешные, но короткие и емкие цитаты, которые смотрелись бы уместно”. То ли я такая придирчивая, то ли кириллица все-таки слишком обязывает и привлекает внимание. Поменяла все на английский и почувствовала облегчение - все-таки с латиницей мне работать сильно привычнее и проще.
Потом долго мучила дудлики - в изначальном варианты было много всего не про еду - облачка, радуги и все такое, но к конечному варианту я решила, что кухня - не место для облачков, нужно больше сладостей, овощей, приборов и всего, связанного с пищей. Поэтому последний скетч взяла за основу, переделывала уже на ходу на стене.
КАК ПЕРЕНЕСТИ РИСУНОК НА СТЕНУ
Если у вас есть скетч и вы хотите перенести его из блокнота/айпада на стену, есть три основных способа переноса.
Способ первый: на глаз
Самый банальный, очевидный и не требующий дополнительных приблуд. Смотрите на картинку - пытаетесь повторить на стене. Это как раз тот способ, которым пользовалась я, потому что организовывать два других было некогда. Сработает, если вам не очень важно, чтобы картинка повторялась точь-в-точь, если вы умеете и готовы импровизировать и если вас не раздражает, когда картинка на скетче и на стене перестают сходиться:) Я для себя решила, что проще рисовать сразу на стене без скетча, чем "подсматривать", потому что это больше раздражает, чем помогает.
Способ второй: квадраты
Этот способ позволяет перенести картинку довольно точно, но требует времени. Суть такая: расчерчиваете свой скетч на квадраты, потом чертите те же квадраты на стене и переносите картинку, используя эту сетку как опору. То есть схематично перенесли содержимое одного квадратика, потом второго, третьего и так далее. Это все равно не гарантирует идеальной точности и все равно нужно будет приспособиться, но по идее проще, чем без квадратиков. У меня не хватило терпения для нанесения квадратиков.
Способ третий: проектор
Самый удобный, но при этом самый дорогой способ, про который я, увы, тоже пока знаю только в теории, потому что выбранную модель проектора нужно было ждать три недели и я его пока не купила. Проекторы бывают двух типов: непосредственно для художников, для перевода картинок на стену, и обычные, с помощью которых можно еще и фильмы смотреть.
Самые известные проекторы для художников выпускает американская фирма Artograph. Большинство моделей устроены следующим образом: кладете лист со скетчем, ставите сверху проектор и он проецирует картинку на стену. На мой взгляд в этом подходе есть много минусов: скетч должен быть достаточно четким и определенного размера, чтобы, с одной стороны, влезать в пространство под проектор, с другой - показывать достаточное количество деталей. Ну и стоит он не очень дешево.
Проектор, который можно использовать и как домашний кинотеатр, на мой взгляд более разумное решение. Но тут надо понимать вот что: не всякий проектор, который может показывать фильмы, будет хорош для проецирования картинок на стену. Там миллион всяких мутных параметров, о которых очень хорошо рассказано в этой заметке , вот главные, за которыми нужно следить:
К сожалению, я не могу порекомендовать вам конкретную модель, потому что сама запуталась в выборе и пока так ничего и не купила. Если найду время, доразберусь, куплю и протестирую - обязательно напишу дополнительно. Судя по яндекс.маркету моделей, совмещающих все вышеизложенные качества, дешевле 50 000 не найти, а скорее стоит рассчитывать на 80-90, так что удовольствие не из дешевых. Для разовой росписи я бы брать точно не стала.
Люди всегда верили в то, что роспись стен — прекрасный способ не только украсить свое жилище, но и привлечь счастье, спокойствие и удачу. Данное направление дизайна нисколько не утратило актуальности, скорее наоборот — художественная роспись стен становится сегодня все популярней. Это вполне объяснимо — оригинальный вариант оформления окружающего пространства способен преобразить помещение, наполнить его теплом, красотой и уютом.
Декоративная роспись стен связана с возникновением фрески . В переводе с итальянского «фреска» означает «свежий». Техника предполагала нанесение на сырую (свежую) штукатурку красок, разведенных известковой водой. Такой способ позволял получать долговечные картины, не теряющие яркости цветов на протяжении столетий
.
Фреска была широко распространена в Риме и в Греции во 2 тыс. до н.э. Эгейское искусство пользовалось успехом у представителей элиты и считалось лучшим методом украшения стен и потолков. Уникальная технология работы сохранила творения древних мастеров до наших дней и поведала о верованиях, обычаях и традициях предков.
Последовательность создания чистой фрески впервые была описана Ченнино Ченнини (1447 год). Изображение наносилось на штукатурку припорохом охрой или углем. Позволить себе такую красоту могли только богатые люди: художественная роспись — трудоемкий процесс, требующий высокого мастерства и соответствующего вознаграждения.
Сегодня роспись стен в интерьере стала более доступна, но дешевым удовольствием ее все же не назовешь. Ручная работа считается лучшим путем создания эксклюзивного интерьера, не имеющего аналогов. Многообразие стилей и жанров гарантирует потрясающий результат — завораживающий и реалистичный.
Понятие «роспись стен комнаты» вбирает в себя множество способов нанесения изображений. Принято различать 2 основные разновидности: традиционная и современная техники, которые в свою очередь подразделяются на несколько подвидов.
Традиционная настенная живопись представляет собой монументальное творчество, выполненное ручным способом, без применения современных аппаратов. Помимо вышеназванной фрески к традиционным техникам относятся:
Современные вариации не менее интересны, но зато более разнообразны.
Вопрос сколько стоит роспись стен
— первое, что волнует желающих украсить дом «живыми» картинами. Стоимость зависит от множества факторов: сложности рисунка, методики нанесения, размеров композиции, выбранного сюжета.
В среднем орнамент обойдется от 2 000 до 15 000 тыс. руб. за кв.м, пейзажные зарисовки — от 6 000 до 30 000 тыс. руб. за кв.м, композиции с изображением животных и человека — от 20 000 до 60 000 тыс. руб. за кв.м.
Если же вы желаете творить самостоятельно, то трафареты для росписи стен — вам в помощь. Это простой и доступный способ украсить комнату бордюрами, фризами, орнаментами и цветами. В продаже имеется большое количество готовых шаблонов для росписи, но если вы хотите чего-то необычного и обязательно в единичном экземпляре, то трафареты можно изготовить самостоятельно. Достаточно взять лист пластика или плотного картона, нарисовать контуры желаемого рисунка и вырезать.
Осталось лишь закрепить трафарет на стене и закрасить с помощью специальной трафаретной кисти и водно-дисперсионных или латексных красок. Для создания одноцветных узоров годятся одинарные шаблоны, тогда как использование множества оттенков, предполагает наличие мультитрафарета, состоящего из нескольких частей.
Роспись стен картинками-трафаретами особенно востребована при декорировании детских комнат . Тематика может быть любой в зависимости от возраста, пола и пристрастий ребенка. Доказано, что формирование вкуса начинается в детском возрасте — окружите малыша яркими, интересными и познавательными сюжетами, стимулирующими развитие фантазии, и он вырастет добрым, умным и талантливым.
Прежде всего, необходимо определиться с местом расположения рисунка и приобрести материалы для работы. Если выбор области для сочных экспериментов зависит только от вас, то краски и кисточки необходимо приобретать, учитывая рекомендации профессионалов.
Так оптимальны акриловые краски, которые бывают лаковыми и матовыми. Они не токсичны, быстро сохнут и устойчивы к механическому воздействию (созданную зарисовку разрешается мыть, однако без фанатизма — при наличии особого усердия можно стереть все, что угодно).
Кисточки для акриловых красок необходимо приобретать с искусственным ворсом. Желательно разных размеров, что поможет подобрать оптимальный вариант мазка в зависимости от поставленных задач
.
Следующий этап — подготовка поверхности . Стена шпаклюется до идеальной гладкости — бугров и впадин быть не должно. Затем окрашивается белой краской, именно белой, а не тонированной — иначе мы получим блеклый рисунок с пятнами. Перед нанесением узора непосредственно на стену не лишним будет проработать последовательность зарисовки деталей на бумаге.
Нарисуйте контур цветными карандашами, если использовать простой карандаш, то под воздействием акриловых красок он расплывется и вместо живописного пейзажа перед нами возникнет художественная «мазня». Наброски делайте от крупных деталей к мелким, т.е. обозначьте сначала главные элементы, а потом дополняйте их второстепенными
.
Закрашивать рисунок также необходимо поэтапно — давайте себе отдохнуть. Интервалы помогут не только сохранить жажду творчества, но и увидеть мелкие ошибки и недочеты. Краска наносится от крупных деталей к мелким, от светлых тонов к более темным.
Заключительный шаг — лакирование. Хотя для акриловых красок процедура обязательной не является, но лучше подстраховаться и надежно закрепить созданный шедевр, а вот при использовании акварели и гуаши — лаковое покрытие крайне необходимо! Лак наносят осторожно с помощью пульверизатора в несколько тонких слоев. Теперь ваши старания надежно защищены от влияния пыли и времени, вам остается лишь время от времени протирать созданное великолепие влажной тканью.
Художественная роспись стен — интереснейшее занятие, требующее вдохновения и особой ответственности. Постарайтесь вложить в работу частичку своей души, и тогда результат будет радовать взор и наполнять пространство особым, праздничным настроением.
Первыми примерами настенных росписей можно назвать наскальную живопись периода неолита. Даже ведя примитивный образ жизни, человек стремился не только запечатлеть то, что видел вокруг, но сделать эти картинки украшением жилища. В основе каждого рисунка было всего четыре цвета, пигменты которых можно было получить путем простой обработки природных материалов. В основном изображали охоту, так как этот процесс занимал львиную долю времени первобытного человека и становился смыслом его жизни. Встречаются и великолепные образчики раннего абстракционизма: хаотично расположенные отпечатки рук на сводах и стенах, создающие единую художественную композицию. Человек совершенствовался, а вместе с ним развивалось и мастерство росписи. Настоящей «колыбелью» этого вида искусства стал Древний Египет. Фрески выполнялись в манере лаконизма, который компенсировался монументальностью сооружений, украшаемых ими. Египтяне были людьми трудолюбивыми и обстоятельными. Секреты составов для росписи и азы этой науки бережно хранились и передавались следующим поколениям. Центральной фигурой стенных картин становился человек или божества в его обличье. Последних от простых смертных отличали звериные головы и атрибутика, помогавшая исполнять свое предназначение (перо Маат, жезл Анубиса с собачьей шкурой).
Главным мотивом в расписывании стен стали взаимоотношения между богами и людьми, а также сценки-сражения. Бытовая сторона жизни не вписывалась в возвышенную манеру рисования древних египтян. Если ее и изображали, то только в ритуальных целях. В Древнем Риме и Греции стали создавать более приземленные картины. Божества имели полностью человеческие облик, быт стал упоминаться гораздо чаще. Появились барельефы, которые объединяли в себе живопись и скульптуру. Роспись стен в интерьере стала появляться все чаще в домах зажиточных граждан. В это же время стали использовать вывески, которые обозначали прообразы современных кафе и иных общественных мест. В средние века стала развиваться церковная роспись. Внутреннее убранство храмов и соборов впечатляло своими масштабами и детализацией. В наше время декоративные расписные стены не так уж часто украшают собой интерьеры комнат в обычных квартирах. Эта тенденция сформировалась после того, как появилась фотопечать, позволившая изготавливать обои с любыми изображениями. Многие ошибочно полагают, что справиться с подобным эксклюзивным интерьерным решением под силу только профессионалу, а это неизбежно будет сопряжено с дополнительными тратами. На самом деле даже начинающий оформитель может самостоятельно освоить азы этого вида искусства. В крайнем случае существуют шаблоны, которые значительно облегчат работу. Попробуем разобраться в тонкостях процесса и выбрать оптимальную технику для новичка.
С помощью современных технологий люди научились имитировать многие дорогостоящие материалы и заменять трудоемкую ручную работу на быстрый процесс, осуществляемый машинами. Декор получается, как правило, типовым, штампованным. Чтобы не встретить похожее оформление в доме соседа, многие художественное оформление стен в доме создают своими руками. Конечно этот процесс займет время и потребует определенных финансовых и трудовых затрат, но интерьер получится уникальными, авторским. То есть среди сотни комнат со стандартным декором, ваш дом станет необычным островком оригинальности. Художественную роспись используют в любых помещениях, она универсальна. Так как нет предела человеческой фантазии, то этот способ еще и открывает безграничные возможности для создателя. Рисунок, выполненный качественно выглядит натурально и объемно. С его помощью можно «переиграть» неправильную геометрию комнаты. При верном подборе цветов, роспись может визуально расширить пространство. Ограничения по размерам и стилистическому решению устанавливаете только вы сами. Естественно этот элемент станет центром оформительской картины, поэтому «халтуры» не потерпит ни один интерьер. Однако важно соблюдать меру даже в таком красивом декоре. Оптимальным вариантом считается оформление только одной, акцентной стены в помещении. Ее поверхность перед работами необходимо подготовить должным образом.
Подготовительный этап поверхности условно делят на несколько шагов:
После высыхания стены, она будет готова к расписыванию.
Для росписи стен используют несколько типов красок, каждая из которых имеет особый состав, обуславливающий характеристики вещества. Прошли те времена, когда художники самостоятельно подбирали и смешивали пигменты, а рецепты тщательно оберегали от посягательств конкурентов из мира искусства. Итак, для росписи применяют следующие виды красок:
Перед тем, как покупать дорогостоящие краски, прислушайтесь к советам профессионалом по их выбору. Так, к примеру, рекомендуют начинать с акрила, а потренироваться на гуаши, которая в работе на него отдаленно похожа.
Не забудьте приобрести набор кистей. Они понадобятся для создания любых картин, кроме абстрактных. Рекомендуют заплатить больше за кисточки из шерсти пони или белки, так как они мягче и не оставляют следов из выпавших волосков на поверхности. В наборе должны присутствовать инструменты разной толщины для создания отдельных элементов композиции.
Роспись может быть создана в различных техниках, среди которых отмечают наиболее популярные и эффектные:
Отдельно стоит отметить метод с использованием трафаретов. Вариант идеален для начинающих, которые не уверены в своих силах и боятся нанести первый штрих на подготовленную стену.
В этой технике вместо кисточек и красок используют баллончик-аэрограф. Он распыляет содержимое над поверхностью, даже его название переводится, как «рисунок воздухом». Красители в аэрографии используют жидкие и порошковые, но большей популярностью пользуется водорастворимый акрил. Ложится состав на любые поверхности даже на обоях. Работать придется в респираторе. Освоить технику с первого «пшика» мало у кого получится. Перед росписью придется потренироваться, чтобы приноровиться к необычному способу. Аэрограф позволяет прорисовывать даже крошечные детали, тем самым обеспечивая высокую детализацию рисунка. Кстати, схожей техникой владели даже древние художники, которые выдували краситель из специальных трубочек.
Техника фрески еще со средних веков используется для оформления интерьеров. Суть метода заключается в нанесении красок на еще не высохшую штукатурку. В ее состав входит известь, которая образует прочную кальциевую пленку на поверхности рисунка. Недостаток метода заключается в необходимости работать очень быстро. По этой причине не рекомендуют прибегать к технике начинающим художникам, которые только осваивают искусство росписи. Для работ применяют краски водорастворимые.
Альсекко похожа на фреску. Краски наносят на уже высохшую, но заново увлажненную поверхность.
Флуоресцентные краски обладают особенностью - свечением в темноте. Используют прозрачные или цветные составы. Первые днем вообще незаметны также, как и рисунок. Цветные в дневное время выглядят как обычные краски, которыми выполнена роспись, а ночью они преображают стены приятным свечением. Довольно часто флуоресцентными составами декорируют рисунки, выполненные акрилом или темперой. Ими выделяют акцентные элементы. Флуоресцентный состав абсолютно безопасен для человека, он не выделяет токсичных веществ. Такими красками рекомендуют изображать простые пейзажи без обилия мелких деталей.
Объемная техника объединяет процесс лепки с раскрашиванием. На подготовленную поверхность сначала наносят гипс или штукатурку. Формируют из еще не высохшего материала рельефные элементы. Затем после просушки «лепнину» раскрашивают. Существует и другая техника, которая получила название сграффито. Родом способ из Италии. На стену последовательно наносят несколько слоев цветной штукатурки. После ее высыхания специальным острым инструментом начинают выцарапывать рисунок. В результате получается рельефное изображение, которое, как показывает практика, прослужит не один год.
Трафареты - лучшая помощь в ситуациях, когда воображение рисует фантастические пейзажи, а руки их повторить не могут. Также приспособление применяют, когда необходимо изобразить множество однотипных элементов, чтобы сократить время работ. Выполняют трафареты обычно из пластика. Пластинки после использования отмывают, и они готовы к повторному использованию.
Акрил считают наиболее удобным материалом для начинающих оформителей. Его цветовой «ассортимент» богат, а состав совершенно безопасен для человека. Акрил при необходимости можно смыть, если требуется подправить отдельные детали росписи. Постепенно после того, как вы начнете набивать руку, для совершенствования навыков рекомендуют использовать комбинации техник.
Рисунок должен соответствовать стилистическому решению и цветовой палитре комнаты. Особое внимание уделяют его расположению. От того, какая стена будет акцентной, зависит восприятие всего интерьера. В лофте применяют «дымчатые» картины и граффити на кирпичных стенах. Выполняется роспись в технике аэрографии. Романтичный стиль прованс обожает растительные мотивы. Букетики полевых цветов, пионы, розы, лилии станут лучшим дополнением для интерьера французской глубинки. В модерне часто повторяют шедевры живописи, которые в свое время украшали дамские будуары и роскошные салоны в характерной для стиля манере. Неподражаемый ар деко отдает предпочтение тонкой вязи и витиеватым орнаментам. Японский стиль и близкий ему по духу минимализм допускают тематическую для их родной страны роспись: орхидеи, пагоды, ветки сакуры. В этническом направлении практически нет ограничений. Если интерьер имитирует бунгало в тропиках, то изображения моря и пальм будут весьма кстати, а вот для африканских мотивов в росписи используют деревья с характерными кронами, слонов, «высушенный» ландшафт. Помимо стиля, учитывать стоит и функциональное назначение помещения.
В гостиной росписью обычно исправляют недостатки. К примеру, для маленькой комнаты актуально применение рисунка с перспективой: тропинки, террасы или дорожки, уходящие в бескрайнюю даль. Роспись может заменить установку колонн или пилястр, и при этом облагородить классическое оформление. Камин - уютный центр любого зала. Не всегда удается установить даже его имитацию, что уж говорить об оригинале. Расписной элемент на стене с реалистичными язычками пламени станет замечательным интерьерным дополнением.
Спальня используется исключительно для отдыха, поэтому каждый предмет интерьера этой комнаты должен быть рассчитан на комфорт и расслабление. В росписи обычно превалируют природные мотивы. Пейзажи, панорамы водного мира, зелень сочной травы или головки ярких цветов помогут успокоиться и подготовиться к крепкому сну. Расписывают, как правило, стену над изголовьем кровати, так как в большинстве случаев она акцентная. В этом же помещении часто декорируют подобным образом еще и потолки. Не советуют прибегать к темным тонам, которые сделают комнату визуально меньше и будут психологически давить на владельцев.
Каждый человек хочет, чтобы его дом был светлым и уютным, чтобы в него приятно было прийти после трудного дня, расслабиться, отдохнуть телом и душой.
Конечно, можно обустроить жилище с помощью правильно подобранной мебели или стильных обоев. Но, пожалуй, самым оригинальным способом создания интерьера мечты является художественная роспись стен.
Этот дизайнерский прием стал использоваться недавно, но уже завоевал симпатии обитателей квартир и домовладельцев.
Чтобы привнести в свой дом немного живописной красоты, необязательно искать профессионалов. Настенную роспись вполне можно сделать и своими руками, что позволит создать неповторимый безупречный интерьер с учетом индивидуальных предпочтений.
Вконтакте
Одноклассники
В этом деле все зависит от способностей, креативности и фантазии художника. Да-да, это занятие позволит вам почувствовать себя настоящим художником.
Ваш холст - это стена, подобная чистому листу, предоставляющему свободу для творчества. В вашем распоряжении краски всевозможных цветов, кисти, губки, баллончик и другие приспособления.
Роспись стен в интерьере может быть самой разнообразной: от обычных цветов и геометрических фигур, оформленных в виде орнамента, до целых законченных картин - пейзажей, натюрмортов, иллюстраций к любимым книгам и фильмам.
При этом необязательно быть профессиональным художником. Расписать стену может даже человек без навыков рисования, используя трафареты.
видео:
С каждым столетием эта техника все время совершенствовалась. Фреска - это роспись по свежей сырой штукатурке. Как правило, используются водорастворимые краски.
При выполнении росписи необходимо следить, чтобы штукатурка не высыхала. Только тогда получится истинная фреска с насыщенными цветами.
Если штукатурка начинает подсыхать, то ее необходимо периодически увлажнять.
Данная техника очень похожа на технику фрески, только выполняется уже по сухой штукатурке (итал. a secco - по сухому).Важно: декоративная роспись стен выполняется в основном крупными художественными кистями. Малярные кисти здесь не подойдут!
Несомненным преимуществом является то, что вы можете не торопиться, а тщательно нанести рисунок.
Однако обычные краски плохо ложатся на такой материал. Поэтому их необходимо приготовить: акриловые краски растереть в смеси из растительного клея, яйца и извести. Получается нечто похожее на темперу. Накладывать краски можно в несколько слоев.
Настенной росписи необходимо какое-то обрамление, чтобы эстетично оформить ее границы на стыках с потолком и оклеенными обоями стенами. Как сделать это с помощью декоративных молдингов, можно узнать из
Является одной из самых трудоемких техник. Представляет собой процарапывание рисунка (итал. sgraffito или grafrito - выцарапанный).Обратите внимание: В случае некоторых ошибок при прорисовке небольшие участки можно немного подправить, промыв чистой водой. Однако делать это не рекомендуется, так как рисунок станет менее долговечным и даже может со временем осыпаться.
Художественная роспись стен по этой технике выполняется цветной штукатуркой, причем количество цветов будет зависеть от вашей задумки.
Не выполняйте сложные картины в этой технике и старайтесь использовать не более 4-х цветов. Наносите их последовательно друг на друга, давая каждому слою слегка подсохнуть.
Самый верхний слой будет являться фоном картинки. Поверх него можно нанести наброски будущего изображения.
Затем в нужных местах процарапываем штукатурку до глубины необходимого цвета. Здесь следует проявить предельную аккуратность - исправить ничего будет нельзя!
Техника сграффито
Здесь краска представляет собой расплавленный воск, смешанный с цветовыми пигментами.
Такие материалы отличаются особой натуральностью, а значит нетоксичны, поэтому ими можно выполнять роспись стен в детской комнате.
Наносить краску следует только на сухую штукатурку.
В данной технике лучше всего использовать жесткие непористые кисти, так как краски очень мягкие.
Чтобы рисунок смотрелся аккуратнее, можно заранее прорисовать изображение карандашом с очень мягким грифелем.
Энкаустика в интерьере
Выполняется с помощью баллончиков с краской для мелких деталей и аэрографов для крупных изображений.
Для использования данной техники совсем не обязательно подготавливать поверхность стены. Краска легко наносится на другую краску, штукатурку и даже обои.
Это открывает новые горизонты для дизайнерских идей. Например, на фоне цветных обоев можно нарисовать какие-либо предметы, и комната превратится в цветущий сад или тропический лес.
Аэрографией можно осуществлять художественную роспись как стен, так и и потолков.
Аэрография в интерьере
Еще одно модное современное ноу-хау в художественной росписи, которым пестрят почти все дворы крупных городов. Можно считать это хулиганством, а можно умело использовать для дизайна в доме.Чаще всего роспись выполняется с помощью аэрозольных баллончиков. Поверхность для росписи подойдет любая - будь то штукатурка, краска или обои. Но обязательно следует помнить, что краска из баллончика наносится только на хорошо просушенную поверхность.
Не техника, а произведение искусства! Рисунки очень сильно напоминают черно-белые карандашные эскизы на бумаге.Вспомните, как на таких рисунках обыграны оттенки серого, воссоздана градация. Изображения похожи на черно-белые фотографии. В последнее время такое оформление стен стала как никогда стильным.
Реалистичное, объемное и изящное изображение завораживает. Но осуществить роспись стен своими руками в этой технике крайне сложно и навряд ли получится у новичка.
Выполняется на стене, которая подверглась побелке. Основная краска - темпера, которую рекомендуется наносить тонкой жесткой кисточкой легкими штрихами, как будто вы рисуете карандашом. Самые мелкие детали можно прорисовать тушью. Будьте внимательны в подборе тонов.
Интересная техника, которая поможет легко преобразить интерьер. Она характеризуется простотой выполнения и особой тонкостью и красотой полученных изображений.
Вам понадобятся:
Рабочая поверхность, то есть стена, должна быть оклеена белыми
Обратите внимание: художественная роспись стен в интерьере создает некую непринужденность, легкий беспорядок и в то же время воздушность.
Для начала на обои наносится эскиз с помощью карандаша.
Хотите предложить для публикации фотографии по теме?
Пожалуйста, помогите нам сделать сайт лучше! Оставьте сообщение и свои контакты в комментариях - мы свяжемся с Вами и вместе сделаем публикацию лучше!