Schody.  Vstupní skupina.  Materiály.  Dveře.  Hrady a zámky  Design

Schody. Vstupní skupina. Materiály. Dveře. Hrady a zámky Design

» O básni Majakovského "Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života" - temhuk. Flétna odtokové trubky. Úžasná budova s ​​hudební fasádou v Drážďanech

O básni Majakovského "Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života" - temhuk. Flétna na odtokové potrubí. Úžasná budova s ​​hudební fasádou v Drážďanech

Mohl byste?

Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života
stříkající barva ze sklenice;
Ukázal jsem želé na misce
šikmé lícní kosti oceánu.
Na šupinách plechové ryby
Četl jsem volání nových rtů.
A vy
hrát nokturno
mohl
flétna odtokové roury?

V. Majakovskij

co to je? Často jsem měl otázku. A jednoho dne jsem najednou uviděl děj.

Mladík. Zamilovaný. Neopětovaný. Možnosti zde však jsou. Ale podívejme se zatím na tento.
Není naděje. Jsem ze všeho unavená. Toto je mapa každodenního života.
kam jít? Asi do restaurace.
Ve sklenici je miska s želé a barvou.
Po takové barvě můžete na misce s želé snadno vidět buď šikmé nebo jiné lícní kosti. Dokonce i oceán. Oceán. Romantika. Plachta. Živel. Věčnost. A co nějaká výstřední holka?

Mimochodem, v té době se menu restaurace také nazývalo mapa.

Z okna na protější budově je vidět obrovský nápis ve tvaru cínové ryby. I když je abyrvalg v této budově. Na tom nezáleží. A ryby jsou přímo ze stejného oceánu.

Básník je zamilovaný. Rybí šupiny vypadají jako lákavé rty. Je jich mnoho. Ale vypadá to skvěle.
A oni tomu říkají. Jméno! Zde můžete přidat další barvu.

Déšť je hlučný v odtokových trubkách. A básník chce slyšet nokturno. A on ho slyší. To je to, co hrát.

Mohl byste? - název básně.

Básník to udělal.

A chtěl bych. Možná jednou budu moci.

A další možnost – vzájemná láska – snad příště.

Recenze

Dobré odpoledne
Skvělý rozvrh! Miluji práci V.V. Majakovského, ale tohle dílo je obzvlášť chytlavé!
Já se samozřejmě přikláním spíše k druhé možnosti, protože všechny takové texty jsou z nešťastné lásky.
Děkuju!

Portál Stikhi.ru poskytuje autorům možnost volně publikovat své literární díla na internetu na základě uživatelské smlouvy. Veškerá autorská práva k dílům náleží autorům a jsou chráněna zákonem. Reprodukce díla je možná pouze se souhlasem jeho autora, kterého můžete kontaktovat na jeho autorské stránce. Za texty děl odpovídají autoři samostatně na základě

„Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života...“ (Podle textu V. Majakovského.)

"Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života..."
(na základě Mayakovského textů)

Proč máš na sobě žlutý svetr?
- Abych se ti nepodobal.
V. Kamenský. Mládež Majakovského.

V roce 1912 vydal futuristický almanach „Facka do tváře veřejného vkusu“ básně V. Majakovského
"Noc" a "Ráno". Tak se prohlásil mladý a originální básník – básník, který byl předurčen k dlouhému a těžkému tvůrčímu životu.
osudové, a to nejen celoživotní, ale i posmrtné, neboť autorova díla byla opakovaně hodnocena a přehodnocována
kritiky a čtenářů.
Rané období básníkovy tvorby je zastoupeno mnoha objevy na poli versifikace. Téměř okamžitě
Majakovskij poté, co opustil pokusy o literární napodobování, doslova vtrhl do ruské poezie počátku 20. století - poezie
kde právem zářili takové osobnosti jako Blok, A. Bely, Gumilev, Achmatova, Brjusov. Jeho básně se nápadně lišily od
co bylo obecně považováno za dobrou poezii, ale rychle si přišel na své a prosadil svou tvůrčí individualitu,
právo být Majakovským. Jeho úsvit byl podle A. Achmatovové bouřlivý: popřel „klasickou nudu“, básník
navrhl nové, revoluční umění a ve své osobě - ​​jeho představitel. Nepochybně hodně v rané tvorbě
S tím je spojen Majakovskij umělecký směr, jako futurismus, ale zároveň myšlenky a poetické prostředky jich
provedení v dílech
autorovy myšlenky byly mnohem širší než tradiční futuristické myšlenky. Originalita Mayakovského raných textů je dána především
jen jeho osobnost, jeho bystrý talent, jeho názory a přesvědčení.
Snad hlavním tématem tohoto období je téma básníkovy tragické osamělosti:
"Jsem sám, jako poslední oko člověka, který jde k nevidomým."
Důvodem je, že kolem nejsou „žádní lidé“. Je tu dav, masa, dobře živená, žvýkající, vypadající „jako ústřice ze skořápky věcí“.
Lidé zmizeli, a proto je hrdina připraven políbit „chytrou tvář tramvaje“ - aby zapomněl na lidi kolem sebe:
"Zbytečné, jako rýma, a střízlivé, jako Narzan."
Hrdina je osamělý, může být v tomto světě sám. Odtud patrně pramení egocentrický patos mnoha jeho básní. "Sám sobě,
mé milované, autor věnuje tyto řádky“, „Já“, „Pár slov o sobě“, „Já a Napoleon“, „Vladimir Mayakovsky“ -
To jsou názvy jeho tehdejších básní. „Já“ je slovo, které určuje dynamiku poetické akce: „Já,
oslavující stroje a Anglii." Básník přichází na tento svět, aby oslavil sám sebe:
Obrovský svět silou hlasu,
Už jdu - nádhera,
dvaadvacet let.
Obrací se k lidem budoucnosti:
"Slayetps mskhya!" -
Odkazuji ti sad
vaší velké duše.
V tomto zdůrazněném egocentrismu je pro Mayakovského poezii charakteristická tendence k sociálnímu šokování. „Mám kostýmy
nikdy nebylo. Byly tam dvě halenky - ten nejhnusnější pohled... Vzal jsem si od sestry kousek žluté stuhy. Svázaný. Furor“ - to jsou
dovádění chuligána Majakovského. A přesto - je to notoricky známé

Rád se dívám, jak děti umírají.
Co se za tímto druhem jednání skrývá? Autorovo kategorické odmítání buržoazní kultury, mladického nihilismu a
možná duchovní zranitelnost samotného básníka. Majakovskij za svou rolí chuligána skrýval jemnou duši hledající lásku a
milující, chránící ji před těmi, kteří „ničemu nerozumí“.
Majakovskij, jak o sobě píše, je „pevné srdce“. Již v raných básních se jeví jako odsouzený k upálení
"nespalitelný oheň nepředstavitelné lásky." Předtucha lásky, její očekávání - „Bude láska nebo ne? Která je velká popř
maličký? - to je to, co naplňuje hrdinovy ​​monology. Jeho duše hledá lásku, a proto píše: „Sám sobě, své milované, tyto věnuje
řádky od autora." Jeho pocit zůstává nevyužitý:
Kde najdu milovaného člověka, jako jsem já?
Básník bolestně prožívá svou osamělost, břemeno „nevyčerpaných pramenů“ je pro něj prostě nesnesitelné:
Nesnesitelné nejen pro psychopata, ale doslova.
Milovaná žena, která se jednou objevila, navždy naplní hrdinovu existenci smyslem. Ale jeho štěstí je bolestivé a
krátkodobé: rozchody a zrady jsou stálé satelity láska; hrdina však i přes to v sobě nachází sílu
říci:
Dej mi aspoň
přikryjte poslední něhou
tvůj odchodový krok.
Je příznačné, že v rané poezii Mayakovského neexistují prakticky žádné krajinné popisy. Ve své autobiografii „Já sám“, básník
Své „pohrdání“ tématem přírody vysvětluje takto: „Po elektřině jsem se úplně přestal zajímat o přírodu.
Nevylepšená věc." Její místo v její tvorbě pevně zaujímá městská krajina: domy, ulice, auta. Často
Tento druh popisu je záměrně naturalistický; zdá se, že se básník snaží vylíčit ošklivé „věci století“.
„Krása“, poetické kvality, které autor odmítá. Ilustrují to například následující řádky:
Ulice se propadla jako syfilitický nos. Řeka je smyslnost rozprostřena do slin. Vyhodit prádlo do posledního lístku,
zahrady v červnu obscénně padly.
Svět kolem nás vyvolává ostré odmítnutí a protest ze strany autora. Za její apoteózu lze považovat báseň „Cloud in
kalhoty." Skládá se ze čtyř částí, z nichž každá odhaluje nějaký aspekt reality. Hrdina
prohlašuje: "Pryč s vaší láskou, pryč s vaším uměním, pryč s vaším náboženstvím, pryč s vaším systémem!" Podle měřítka, podle hloubky
umělecké zobecnění, co do rozsahu básnických prostředků je tato báseň dle mého názoru jedna z nejlepších
díla Majakovského.
Básníkovy výtvarné prostředky a jazykové postupy se vyznačují zdůrazněným naturalismem a prozaismem. Píše: „plivání hvězd“
- o těch hvězdách, které podle Kanta naplňují lidskou duši „úctou a obdivem“. On uvádí:
Já vím - hřebík v mé botě je horší noční můra než Goethova fantazie. V těchto řádcích - zaměření celého světa na jednotlivce
básník, juxtapozice základního a vznešeného, ​​poetického a prozaického.
Majakovskij ve svých raných textech vzdává hold experimentování, hledání nových forem a tvorbě slov. A musíte být schopni vidět dál
množství složitých metafor, hyperbol, neologismů, neobvyklé syntaktické konstrukce hluboký smysl textu.
Jedna z autorových raných básní je „Could You?“
Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života cáknutím barvy ze sklenice;
Ukázal jsem želé na misce
šikmé lícní kosti oceánu.
Na šupinách plechové ryby
Četl jsem volání nových rtů.
A vy
mohli hrát nokturno
na odtokové flétně?
Co se skrývá v těchto řádcích? Možná je napsal člověk, kterému chybí nesmírnost lásky a oceánu? může být,
jde jim o právo umělce proměňovat každodenní život, vidět poezii tam, kde, jak se zdá, nemá vůbec místo? O tom, co je spravedlivé
může skutečný umělec hrát na odtokové rouře?
Básník nám nabízí své vidění světa a způsoby jeho realizace. Odmítání tradičních forem poezie, Majakovskij
odsouzen k nelehkému osudu experimentátora, člověka, kterému mnozí nebudou rozumět. Ale jeho cesta je cestou bez
které moderní umění by bylo neúplné, poněkud vadné:
Poslouchat!
Koneckonců, pokud se hvězdy rozsvítí -
Znamená to, že to někdo potřebuje?

"Mohl bys?" Vladimír Majakovskij

Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života,
stříkající barva ze sklenice;
Ukázal jsem želé na misce
šikmé lícní kosti oceánu.
Na šupinách plechové ryby
Četl jsem volání nových rtů.
A vy
hrát nokturno
mohl
na odtokové flétně?

Analýza Mayakovského básně „Mohl byste?“

Poezie Vladimíra Majakovského je obzvláště ostrá a přímá. V literárním dědictví tohoto autora jsou však někdy díla, která mají úžasnou obraznost, metaforu a nepostrádají druh romantiky. Patří k nim zejména báseň „Could You?“, napsaná v roce 1913 a vyjadřující autorovu zvláštní, bezstarostnou a optimistickou náladu.

Vladimir Majakovskij v několika stručných větách vykresluje šedý a všední obraz obyčejného jídla s klasickou sadou nádobí. Jako kouzlem je však proměněna, protože básník může v banálním želé spatřit „šikmé lícní kosti oceánu“. Jeho touha zkrášlit svět je tak velká, že se používají všechny druhy předmětů, které jsou po ruce.

Básník tak, podlehl romantické náladě, hned od první věty prohlašuje, že „okamžitě rozmazal mapu všedního dne“, čímž naznačuje, že mu vadí rutina ve všem, i když mluvíme o obyčejné večeři. Dále si básník dovolí jasně chuligánskou hříčku, „stříkání barvy ze sklenice“. Rozlitý nápoj umožňuje Vladimíru Majakovskému, když už ne proměnit svět kolem sebe, tak v něm alespoň provést nějaké změny, oživit nudný stůl a pokusit se v něm najít zrnka radosti, oslav a nějakého magického kouzla.

Jeho romantický impuls je tak rychlý a vzrušujícíže i v obyčejných rybích šupinách básník vidí „volání nových rtů“. Každá věc a každé jídlo se doslova proměňuje pod pohledem autora, získává nový význam a odhalování jejich tajemství. A v tomto rychlém pochopení nového, dosud neznámého světa, který se skrývá pod maskou tuposti a lhostejnosti, vidí Vladimir Majakovskij úžasnou harmonii, která naplňuje jeho srdce radostí a jistým dětským potěšením. Není proto divu, že se v návalu inspirace obrací na neznámého partnera, respektive na všechny čtenáře, s otázkou, zda by mohli hrát nokturno na „flétnu“?

Otázka sama o sobě zní velmi poeticky, vznešeně a romanticky. Autor je však přesvědčen, že jeho okolí pochopí, co tím myslí. mluvíme o. Vždyť stačí se jen blíže podívat na předměty kolem nás, abychom v nich spatřili tajemné kouzlo. Hlavní věc je chtít ve své duši proměnit tento šedý a nenápadný svět, sestávající z banalit a konvencí. A právě to básník navrhuje udělat v naději, že se mu tak podaří najít podobně smýšlející lidi, kteří, jak předpokládá, ocení ten úžasný dar, který jim hází pod nohy. Spočívá ve schopnosti přetvářet svět v souladu se svými touhami a pocity, vidět nejen vnější obal věcí, ale i jejich podstatu, odhalovat jejich tajemství a číst je jako fascinující knihu.

Nicméně, navzdory skutečnosti, že báseň "Could You?" psáno velmi vznešenou durovou tóninou, osamělost, kterou básník trpí, se projevuje v jasných a obrazných frázích. Mezi lidmi kolem sebe nedokáže najít pochopení, a tak přichází se zábavou v podobě hledání neexistujících obrázků. Oděny do poetických linií se stávají přístupnými každému z nás a zdá se, že nás přibližují básníkovi, což způsobuje určité překvapení. Je totiž nepravděpodobné, že by někoho v ruchu všedního dne napadlo hledat mezi obyčejnými a prozaickými něco vznešeného a romantického. Vladimir Mayakovsky vás však nutí přehodnotit svůj postoj k maličkostem, což umožňuje lidem stát se šťastnějšími, laskavějšími a optimističtějšími.

V básni Majakovského „Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života“

Okamžitě jsem rozmazal mapu každodenního života,
stříkající barva ze sklenice;
Ukázal jsem želé na misce
šikmé lícní kosti oceánu.
Na šupinách plechové ryby
Četl jsem volání nových rtů.
A vy
hrát nokturno
mohl
na odtokové flétně?

Nemá cenu ani říkat, že všechny tyto pokusy alespoň trochu objasňují pravý smysl básně, ačkoliv v interpretaci O. Kushliny (na základě sdělení, že báseň byla napsána na zadní straně jídelního lístku restaurace - lístku) jsou množství vtipných výkladů. Dám to pod řez.

„Toto je urbanismus, futuristické zátiší, nic víc,“ uzavírá Kushlina. Jak již bylo zmíněno výše, pokusy interpretovat „Okamžitě jsem se rozmazal“ pouze jako městskou krajinu, kubofuturistický manifest nebo poetický kubismus, které vznikly několikrát a po mnoho desetiletí, báseň nevysvětlují.

Nabízí se nám povrchní vrstva: tlumočníci nijak nevysvětlují vzhled flétny na stejné úrovni ryba a rybí metafory (neměli byste odkazovat na vnější podobnost a zároveň opozici flétna-trubka), ani tajemnou frázi „Čtu volání nových rtů“, ani nakonec skutečnost, že Mayakovského poetický rival je pozván, aby hrál „nokturno“, a ne nějaké jiné hudební kus.

Mezitím je báseň nejprůhlednější. A je namířena proti Igoru Severyaninovi. Právě v Severyaninu se pastorační bukolická flétna objevuje v „rybím“ kontextu:


Chytíte jesetry?
A nechutně úzké štiky, -
Polib hlavu flétny, -
A bude proudit jemný zvuk.

(Idyla, 1909)

Odtud Majakovského „volání nových rtů“ u ryb želé, polemicky adresované severským rybám. Od Severyanina si Majakovskij vypůjčil také „nokturno“, které básník tak miloval (viz. Nokturno, 1908; Nokturno: Oranžový západ zbledl, 1908 atd.). Ale polemika zde není pouze mezi estetikou „kubo“ a „ego“ – Majakovskij neignoruje jasné erotické konotace seveřanovy „hlavy flétny“ a ironicky vyzývá svého protivníka, aby změřil jejich členy:


A vy
hrát nokturno
mohl
flétna odtokové roury?

Pokud si vzpomeneme, že rok 1913 byl dobou rivality mezi Majakovským a Severjaninem o Sonechku Šamardinu (viz Sofya Šamardina, „Futuristická mládež“. Název tohoto tématu: láska! Současníci o Majakovském. M., 1993 atd.), se skrytý význam Majakovského básně stává zcela zřejmým.