Σχεδόν κανείς δεν γνωρίζει το πρόσωπο του νεαρού Fyodor Tyutchev. Στα πορτρέτα απεικονίζεται στα χρόνια της παρακμής με σοβαρά, λυπημένα μάτια, γκρίζα αραιά μαλλιά, ψηλό μέτωπο, μακριά δάχτυλα και ξερά χείλη. Στην πραγματικότητα, έτσι έφτασε στην ποίηση ο Tyutchev - σοβαρός και ώριμος. Το ντεμπούτο του θεωρείται η δημοσίευση 24 έργων στο 3ο και 4ο βιβλίο του Sovremennik το 1836.
Ποια ήταν τα κύρια κίνητρα των στίχων του Tyutchev; Τι θέση κατέλαβαν τα συναισθήματα στο έργο του; Ως το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα της έκφρασης των συναισθημάτων και των εμπειριών του ήρωα στην ποίηση, το άρθρο θα αναφέρει τον «κύκλο Ντενισέφσκι». Είναι στα έργα που περιλαμβάνονται σε αυτό ότι τα χαρακτηριστικά των στίχων του Tyutchev μεταφέρονται πιο ζωντανά και με ακρίβεια.
Ο Τιούτσεφ έφυγε από τη Ρωσία σε ηλικία δεκαεννέα ετών, πηγαίνοντας στο Μόναχο. Εκεί γνώρισε την Emilia-Eleanor Bothmer. Το 1826 παντρεύτηκε και στη συνέχεια έγινε πατέρας 3 κόρες. Μέχρι τα τέλη του 1837, ο Tyutchev διορίστηκε ανώτερος γραμματέας στο Τορίνο. Πριν από αυτό, αυτός και η οικογένειά του επισκέφτηκαν τη Ρωσία. Από εκεί, ο Tyutchev πήγε στη νέα του δουλειά μόνος, αφήνοντας τη γυναίκα και τα παιδιά του στη φροντίδα των συγγενών του. Στην αρχή ήθελε να εγκατασταθεί σε ένα νέο μέρος. Η Ελεονόρα και οι κόρες της έπλευσαν με ένα πλοίο από την Αγία Πετρούπολη. Όχι πολύ μακριά από τις ακτές της Πρωσίας, ξέσπασε ξαφνικά φωτιά στο πλοίο. Το βαπόρι βυθίστηκε. Η Ελεονόρα συμπεριφέρθηκε ηρωικά - έσωσε τα παιδιά. Ωστόσο, όλη η περιουσία της οικογένειας πήγε στον πάτο. Σύντομα, από το σοκ που υπέστη η γυναίκα του Tyutchev, αρρώστησε βαριά. Πέθανε στα τέλη Αυγούστου 1838. Η απώλεια για τον Φιόντορ Ιβάνοβιτς ήταν τεράστια θλίψη. Εδώ αρκεί να πούμε ότι γκριζάρει εντελώς στα 35 του.
Οι οπαδοί της «καθαρής τέχνης» διακρίνονται για την υψηλή κουλτούρα τους, τον θαυμασμό για την τελειότητα των παραδειγμάτων της κλασικής μουσικής, της γλυπτικής και της ζωγραφικής. Χαρακτηρίζονται από μια ρομαντική φιλοδοξία για το ιδανικό της ομορφιάς, μια επιθυμία να ενταχθούν στον υπέροχο, «άλλο» κόσμο. Αναλύοντας τους στίχους του Tyutchev, μπορεί κανείς να δει πώς αντικατοπτρίστηκε η καλλιτεχνική του στάση στο έργο του. Τα έργα του είναι εμποτισμένα με ισχυρό δράμα και τραγωδία. Όλα αυτά συνδέονται με τις εμπειρίες που βίωσε ο Tyutchev στη ζωή του. Τα ποιήματα για την αγάπη γεννήθηκαν από βάσανα, γνήσιο πόνο, αισθήματα τύψεων και ενοχών, ανεπανόρθωτη απώλεια.
Τα έργα που περιλαμβάνονται σε αυτό αποκαλύπτουν όλη την πρωτοτυπία των στίχων του Tyutchev. Θεωρούνται το υψηλότερο επίτευγμα του ρομαντισμού στο έργο του. Τα έργα είναι αφιερωμένα στην αίσθηση που βίωσε ο ποιητής στα φθίνοντα χρόνια του απέναντι στην Έλενα Ντενίσεβα. Το ειδύλλιό τους κράτησε δεκατέσσερα χρόνια. Τελείωσε με το θάνατο της Έλενας Αλεξάντροβνα από κατανάλωση. Στα μάτια της κοσμικής κοινωνίας, η σχέση τους ήταν επαίσχυντη, «άνομη». Ως εκ τούτου, μετά το θάνατο της Denisyeva, ο ποιητής συνέχισε να κατηγορεί τον εαυτό του ότι προκάλεσε βάσανα στη γυναίκα που αγαπούσε και δεν κατάφερε να την προστατεύσει από την ανθρώπινη κρίση. Το ποίημα του Tyutchev "The Last Love" δείχνει πολύ καθαρά βαθιά συναισθήματα:
Ω, πώς στα χρόνια της παρακμής μας
Αγαπάμε πιο τρυφερά, πιο προληπτικά...
Λάμψε, λάμψη, αποχαιρετιστήριο φως
Τελευταία αγάπη, ξημερώματα!
Η δύναμη με την οποία οι γραμμές επηρεάζουν τον αναγνώστη βασίζεται στην τέχνη και την ειλικρίνεια της έκφρασης μιας βαθιάς σκέψης που κερδήθηκε με κόπο για το παροδικό μιας μοναδικής, τεράστιας ευτυχίας, η οποία, δυστυχώς, έχει χαθεί για πάντα. Η αγάπη στους στίχους του Tyutchev μοιάζει με το υψηλότερο δώρο, ένα μυστικό. Είναι εκτός ελέγχου, ιδιότροπο, συναρπαστικό. Μια αόριστη έλξη που κρύβεται στα βάθη της ψυχής ξαφνικά ξεσπά με εκρηκτικό πάθος. Η αυτοθυσία και η τρυφερότητα μπορούν απροσδόκητα να μετατραπούν σε μια «μοιραία μονομαχία». Ο θάνατος μιας αγαπημένης γυναίκας αφαίρεσε επιθυμίες και όνειρα. Τα χρώματα της ζωής, παλαιότερα φωτεινά, έσβησαν αμέσως. Όλα αυτά μεταφέρονται με ακρίβεια στη σύγκριση που χρησιμοποιεί ο Tyutchev. Ποιήματα για την αγάπη, όπου ένα άτομο παρομοιάζεται με ένα πουλί με σπασμένα φτερά, μεταφέρουν ένα αίσθημα σοκ από σοβαρή απώλεια, αδυναμία και κενό.
Σχεδόν τίποτα δεν είναι γνωστό για αυτή τη γυναίκα - τον τελευταίο, μυστικό, οδυνηρό και φλογερό έρωτα του Tyutchev. Και ταυτόχρονα, πολλά είναι γνωστά. Η Έλενα Ντενίγιεβα ήταν αποδέκτης περισσότερων από δεκαπέντε έργων του Τιούτσεφ. Τα ερωτικά ποιήματα που αφιερώθηκαν σε αυτή τη γυναίκα έγιναν πραγματικά αριστουργήματα, ένα από τα πιο πολύτιμα στη ρωσική κλασική ποίηση του 19ου αιώνα. Ένας τέτοιος αριθμός έργων είναι πολύς για μια ανιδιοτελώς αγαπημένη γυναίκα. Αλλά αυτό είναι πολύ λίγο για μια καρδιά που έχει σκιστεί από συναισθήματα. Κατά τη διάρκεια της ζωής της, η Έλενα Αλεξάντροβνα έπεσε θύμα αγάπης και μετά το θάνατό της, ο ίδιος ο Tyutchev έγινε θύμα. Ίσως της έδινε πολύ λίγα από τα συναισθήματά του, αλλά χωρίς αυτήν, τη θέρμη και την τρυφερότητά της, δεν μπορούσε να ζήσει.
Ο ίδιος ο Tyutchev είχε τεράστια ανάγκη για αγάπη. Δεν υπάρχει ζωή χωρίς αυτήν, ήταν σίγουρος γι' αυτό. Όμως η ανάγκη του δεν ήταν τόσο να αγαπήσει όσο να τον αγαπήσουν. Στο έργο που έγραψε το 1930 («Αυτή τη μέρα, θυμάμαι...»), ένας νέος κόσμος άνοιξε για τον ποιητή. Μια εντελώς νέα ζωή ξεκίνησε για αυτόν. Αλλά αυτό δεν συνέβη επειδή άρχισε να αγαπά, αλλά επειδή ένιωθε ότι τον αγαπούσαν. Αυτό επιβεβαιώνεται από τις γραμμές του:
«Χρυσή διακήρυξη αγάπης
Έσκασε από το στήθος της...»
Ο κόσμος μεταμορφώθηκε τη στιγμή που ο ποιητής έμαθε ότι τον αγαπούσαν. Με μια τέτοια εμπειρία συναισθημάτων γίνεται πιο κατανοητή η δυσαρέσκεια όσων ήταν ευγενικοί μαζί του και κοντά του. Για εκείνον υπήρχε πίστη, αλλά ταυτόχρονα δεν απέκλεισε την προδοσία (όπως η προδοσία δεν απέρριψε την πιστότητα). Το θέμα της αγάπης στους στίχους του Tyutchev συνδέεται με το δράμα, την άπιστη πίστη, τη θέρμη και το βάθος των συναισθημάτων. Όλοι τους πέρασαν από τη ζωή του ποιητή, αντανακλώνται στο έργο του.
Στην πικρή ομολογία του προς τον Γκεοργκιέφσκι, ο Τιούτσεφ λέει ότι, παρά την εξαιρετικά ποιητική φύση της Έλενας Αλεξάντροβνα, δεν εκτιμούσε την ποίηση γενικά και τη δική του ειδικότερα. Η Denisyeva αντιλήφθηκε μόνο εκείνα τα έργα με χαρά στα οποία ο ποιητής εξέφρασε τα συναισθήματά του για αυτήν, μίλησε για αυτά δημόσια και δημόσια. Αυτό, κατά τη γνώμη του, ήταν πολύτιμο για εκείνη - για να μάθει όλος ο κόσμος τι ήταν για εκείνον. Σε μια επιστολή προς τον Γκεοργκιέφσκι, ο Τιούτσεφ διηγείται ένα περιστατικό που συνέβη κατά τη διάρκεια μιας βόλτας. Η Denisyeva εξέφρασε την επιθυμία ο ποιητής να αρχίσει σοβαρά να ασχολείται με τη δευτερογενή δημοσίευση των έργων του, παραδεχόμενος ότι θα ήταν ευτυχής να δει το όνομά της στην κορυφή της έκδοσης. Αλλά αντί για λατρεία, αγάπη και ευγνωμοσύνη, η ποιήτρια εξέφρασε διαφωνία, κατανοώντας την επιθυμία της ως κάποιου είδους απροθυμία. Του φαινόταν ότι αυτή η απαίτηση δεν ήταν εντελώς γενναιόδωρη από την πλευρά της, αφού, γνωρίζοντας τον πλήρη βαθμό ιδιοκτησίας (η Έλενα Αλεξάντροβνα είπε «Είσαι δικός μου» όταν απευθυνόταν στον ποιητή), δεν χρειαζόταν να επιθυμεί περαιτέρω επιβεβαίωση στην μορφή έντυπων δηλώσεων, που θα μπορούσαν να προσβάλλουν άλλα άτομα.
Η σχέση του ποιητή με την Έλενα Αλεξάντροβνα κράτησε δεκατέσσερα χρόνια. Μέχρι το τέλος αυτής της περιόδου, η Denisyeva ήταν πολύ άρρωστη. Τα γράμματα που έγραψε στην αδερφή της έχουν διατηρηθεί. Σε αυτά αποκαλούσε τον Φιοντόρ Ιβάνοβιτς «Θεέ μου». Λένε επίσης ότι το τελευταίο καλοκαίρι της ζωής της, η κόρη της Denisyeva, Lelya, πήγαινε με τον ποιητή για να κάνει βόλτα στα νησιά σχεδόν κάθε βράδυ. Η Έλενα Αλεξάντροβνα ήταν και χαρούμενη και λυπημένη για αυτό, γιατί έμεινε μόνη σε ένα βουλωμένο δωμάτιο ή τη συντροφιά της μοιραζόταν κάποια συμπονετική κυρία που ήθελε να την επισκεφτεί. Εκείνο το καλοκαίρι ο ποιητής ήταν ιδιαίτερα πρόθυμος να φύγει στο εξωτερικό. Η Πετρούπολη τον βάραινε πολύ - αυτό προκύπτει από την αλληλογραφία με τη δεύτερη σύζυγό του. Εκεί όμως, στο εξωτερικό, τον έπιασε εκείνο το χτύπημα και ο ποιητής δεν κατάφερε να συνέλθει από αυτό μέχρι τον θάνατό του. Δύο μήνες μετά το θάνατο της Denisyeva, ο Tyutchev έγραψε στον Georgievsky ότι μόνο κατά τη διάρκεια της ζωής της Elena Alexandrovna ήταν άτομο, μόνο για εκείνη και μόνο στην αγάπη της συνειδητοποίησε τον εαυτό του.
Η Ντενίγιεβα πέθανε το 1864, στις 4 Αυγούστου. Στις αρχές Οκτωβρίου, σε μια επιστολή προς τον Γκεοργκιέφσκι, ο Tyutchev γράφει για το απέραντο αίσθημα της «πείνας στον πεινασμένο». Δεν μπορούσε να ζήσει, η πληγή δεν επουλώθηκε. Ένιωθε σαν μια επώδυνη μη οντότητα, που ζούσε μια ζωή χωρίς νόημα. Αυτό αντικατοπτρίζεται στους ερωτικούς στίχους του Tyutchev. Τα ποιήματα απεικονίζουν όλο τον αγώνα που έγινε μέσα του μετά την απώλεια. Πρέπει να πούμε, ωστόσο, ότι μια εβδομάδα μετά την επιστολή προς τον Γκεοργκιέφσκι, ο ποιητής έγραψε στίχους αφιερωμένους στην Ακινφιέβα. Αλλά αυτό το έργο μπορεί μόνο να μαρτυρήσει την ανάγκη της κοινωνίας, ειδικά των γυναικών, που, στην πραγματικότητα, δεν άφησε ποτέ τον Φιοντόρ Ιβάνοβιτς. Παρά αυτή την εξωτερική κοινωνικότητα, τρυφερότητα και φλύαρα, υπήρχε κενό μέσα. Μετά το θάνατο της Denisyeva, οι ερωτικοί στίχοι του Tyutchev αντανακλούσαν τη νεκρότητα της ψυχής του, τη θαμπή μελαγχολία και την αδυναμία να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του. Αλλά την ίδια στιγμή, η δύναμη των συναισθημάτων της Denisyeva ήταν αντίθετη με τη ζωντανή ταλαιπωρία και την αδυναμία να αισθανθεί. Όλα αυτά βρήκαν έκφραση στις γραμμές για την «υποφέρουσα στασιμότητα» του.
Στα τέλη Ιουνίου, ο Tyutchev παραδέχεται σε μια επιστολή προς τον Georgievsky ότι δεν έχει περάσει ούτε μια μέρα χωρίς έκπληξη για το πώς μπορεί ένας άνθρωπος να συνεχίσει τη ζωή του, παρόλο που η καρδιά του σκίστηκε και το κεφάλι του κόπηκε. Δεκαπέντε χρόνια έχουν περάσει από τον θάνατο της Ντενίγιεβα. Εκείνο το καλοκαίρι, τίμησε δύο επετείους θανάτου με τις πένθιμες γραμμές του. Στην Αγία Πετρούπολη στις 15 Ιουλίου έγραψε «Σήμερα, φίλε, πέρασαν δεκαπέντε χρόνια...». Στις τρεις Αυγούστου στο Ovstug γράφει γραμμές για τη σοβαρότητα του βάρους του, για τη μνήμη, για τη μοιραία μέρα.
Κάθε μέρα γινόταν πιο δύσκολο για τον Tyutchev. Οι συγγενείς του παρατήρησαν τον εκνευρισμό του ποιητή: ήθελε όλοι να τον συμπονούν περισσότερο. Σε άλλο γράμμα μιλά για τα ξεφτισμένα νεύρα του και την αδυναμία του να κρατήσει ένα στυλό στο χέρι. Μετά από λίγο καιρό, ο ποιητής γράφει για το πόσο αξιολύπητος και ποταπός είναι ένας άνθρωπος στην ικανότητά του να επιβιώνει από τα πάντα. Αλλά έξι μήνες αργότερα, σε ποιήματα της Bludova, θα γράψει ότι «το να επιβιώνεις δεν σημαίνει να ζεις». Αργότερα στις γραμμές του θα μιλήσει για το μαρτύριο που βιώνει η ψυχή του.
Ο Τιούτσεφ επιβαρύνθηκε με τη σκέψη να ταξιδέψει στο εξωτερικό. Είπε ότι ήταν ακόμα χειρότερο για εκείνον εκεί, ότι το κενό ένιωθε ακόμα πιο καθαρά. Έγραψε στη δεύτερη σύζυγό του ότι παρατήρησε ότι γινόταν ακόμη πιο ανυπόφορος. ο εκνευρισμός του εντείνεται από την κούραση που νιώθει μετά από όλες τις προσπάθειές του να διασκεδάσει με κάποιο τρόπο. Πέρασαν χρόνια. Με τον καιρό, το όνομα της Έλενα Αλεξάντροβνα εξαφανίζεται από την αλληλογραφία. Ο Tyutchev είχε πολύ λίγο χρόνο ζωής. Ο ποιητής πέθανε το 1873, τον Ιούλιο.
Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, οι ερωτικοί στίχοι του Tyutchev δεν ήταν πλέον τόσο γεμάτοι με συναισθήματα. Στις γραμμές που αφιέρωσε σε διάφορες γυναίκες (σε επιστολές στην Έλενα Ουσλάρ-Μπογκντάνοβα, μισοαστεία έργα στη Μεγάλη Δούκισσα, μαδρίγαλα στην Ακινφιέβα-Γκορτσάκοβα), μόνο «λαμπάκια», λάμψεις και σκιές, η ανάλαφρη πνοή της τελευταίας του ποιητή. ισχυρά και βαθιά συναισθήματα για την Έλενα εκφράζονται η Ντενίσεβα. Όλα τα ποιήματά του στη συνέχεια ήταν μόνο μια προσπάθεια να γεμίσει το εγκάρδιο κενό που σχηματίστηκε μετά την αναχώρηση της αγαπημένης του γυναίκας.
Η Έλενα Αλεξάντροβνα ενέπνευσε τον ποιητή για δεκατέσσερα χρόνια. Είναι δύσκολο τώρα να κρίνουμε το βάθος των συναισθημάτων του Tyutchev και της Deniseva ο ένας για τον άλλον. Η σχέση τους ήταν κάπως περίεργη, ακατανόητη για πολλούς. Αλλά αυτή η αγάπη ήταν στη ζωή του ποιητή. Ήταν ιδιαίτερα δύσκολο για την Έλενα Αλεξάντροβνα - σε τέτοιες περιπτώσεις, κατά κανόνα, ο κόσμος δικαίωσε τον άνδρα και κατηγόρησε τη γυναίκα. Παρ' όλες τις δυσκολίες της ζωής, την πολυπλοκότητα, κάποιες θυσίες, τα μαρτύρια, όλα όσα αντανακλούσαν οι ερωτικοί στίχοι (ποιήματα) του Tyutchev ήταν διαποτισμένα από τρυφερότητα, ευλαβική λατρεία ο ένας για τον άλλον. Τα έργα αυτής της περιόδου έχουν γίνει πραγματικά ποιητικά αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας.
Οι ιδιαιτερότητες των στίχων του Tyutchev εκδηλώνονται στο γεγονός ότι το συναίσθημα γι 'αυτόν ήταν ευδαιμονία, απελπισία και ένταση, φέρνοντας ευτυχία και πόνο σε ένα άτομο. Και όλο αυτό το δράμα αποκαλύπτεται στις γραμμές που είναι αφιερωμένες στην Ντενίσεβα. Αρνούμενος μια στενή υποκειμενική θεώρηση της αγαπημένης του γυναίκας, προσπαθεί να αποκαλύψει αντικειμενικά την προσωπικότητά της, τον εσωτερικό της κόσμο. Ο ποιητής εστιάζει στην περιγραφή των εμπειριών του μέσω της ενόρασης της πνευματικότητας μιας στενής γυναίκας. Περιγράφοντας τις εξωτερικές εκδηλώσεις των συναισθημάτων, αποκαλύπτει τον εσωτερικό της κόσμο.
Η ψυχολογική σύνθεση του αγαπημένου στον κύκλο Denisyev είναι παρόμοια με τις ηρωίδες του Turgenev. Τόσο ο Turgenev όσο και ο Tyutchev έχουν την αίσθηση μιας «μοιραίας μονομαχίας». Ταυτόχρονα όμως το πρώτο έχει μια ιστορική και κοινωνική ρύθμιση της προσωπικότητας στη σφαίρα των συναισθημάτων. Οι ψυχολογικές καταστάσεις που αντικατοπτρίζονται στα έργα του Τουργκένιεφ έδειξαν την πραγματική εικόνα των σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων στις δεκαετίες του '50 και του '60 και την κατανόηση της ευθύνης για το πεπρωμένο των γυναικών που προέκυψε στους προοδευτικούς κύκλους.
Στις σκέψεις του για την παρτίδα των γυναικών, τον χαρακτήρα τους, ο Tyutchev είναι κοντά στον Turgenev. Έτσι, η αγαπημένη στον "κύκλο Denisevsky" μοιάζει με την ηρωίδα της ιστορίας "Three Meetings". Η ψυχική κατάσταση μιας γυναίκας στα έργα του Fyodor Ivanovich αντικατοπτρίζει όχι μόνο την καθολική, αλλά και την προσωπική εμπειρία του ευγενούς ήρωα της δεκαετίας του '50, που απεικονίζεται στις αφηγήσεις εκείνης της περιόδου από τους Goncharov και Turgenev. Η κατωτερότητα του ήρωα φαίνεται στην θλιβερή αυτοκριτική. Σε ορισμένες περιπτώσεις, είναι ορατή μια κειμενική σύγκλιση των γραμμών του Tyutchev με τα έργα του Turgenev, όπου εκφράζονται τα ερωτικά βάσανα.
Ο Fyodor Ivaanovich Tyutchev εκτίμησε ιδιαίτερα τη δύναμη του αισθήματος σε μια γυναίκα. Αυτό ήταν το κύριο πράγμα για αυτόν. Η εκλεκτή του στην ποίηση εμφανίστηκε ως πραγματική ηρωίδα της αγάπης. Ο ποιητής της επιφυλάσσει το δικαίωμα να νιώθει, να παλεύει γι' αυτό. Στον έρωτά της, η ηρωίδα αποκαλύπτει τον εαυτό της, τις καλύτερες ιδιότητες και τις δυνατότητές της. Το ίδιο το συναίσθημα αποκαλύπτεται από τον ποιητή τόσο ως η εσωτερική δύναμη ενός ατόμου, όσο και ως η ίδια η σχέση που έχει προκύψει μεταξύ των ανθρώπων, αλλά υπόκειται σε κοινωνική επιρροή.
Οι ήρωες του Tyutchev είναι άνθρωποι που δεν είναι αποκομμένοι από τη ζωή, αλλά απλοί άνθρωποι, δυνατοί και ταυτόχρονα αδύναμοι, αλλά ανίκανοι να ξετυλίξουν το κουβάρι των αντιφάσεων. Οι ερωτικοί στίχοι του Tyutchev συγκαταλέγονται στα καλύτερα έργα της ρωσικής ποιητικής λογοτεχνίας. Αυτό που εντυπωσιάζει στα έργα του είναι ο ανεξάντλητος πλούτος της ρωσικής γλώσσας. Ταυτόχρονα, ο Tyutchev διακρίνεται για την αυστηρή στάση του στην ποιητική δεξιότητα.
Ο Τολστόι, μιλώντας για τον ποιητή, αναγνωρίζει το καλλιτεχνικό του ταλέντο, την ευαίσθητη στάση του απέναντι στη Μούσα. Ενθάρρυνε τους νέους συγγραφείς να μάθουν αυτή την ικανότητα να συνδυάζουν αρμονικά τη μορφή και το περιεχόμενο. Με τον καιρό, τα θέματα των στίχων του Tyutchev έγιναν όλο και πιο ευφάνταστα και συγκεκριμένα. Η εμπειρία του ρωσικού ρεαλισμού δεν πέρασε χωρίς ίχνος για τον ποιητή. Ολοκληρώνοντας την εποχή του ρομαντισμού, ο Tyutchev με τα ποιήματά του ξεφεύγει πολύ από τα σύνορά του. Το έργο του ποιητή γίνεται ένα είδος προάγγελος της αρχής ενός καλλιτεχνικού κινήματος που προέκυψε στις αρχές του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα.
Σύνθεση
Ο F. I. Tyutchev μπήκε στην ιστορία της ρωσικής ποίησης, πρώτα απ 'όλα, ως συγγραφέας φιλοσοφικών στίχων, αλλά έγραψε επίσης μια σειρά από αξιόλογα έργα με θέμα την αγάπη. Τα ερωτικά και τα φιλοσοφικά ποιήματα του ποιητή συνδέονται με την κοινότητα του λυρικού ήρωα, με διασταυρούμενα κίνητρα συνδέονται με το έντονο δράμα του ήχου.
Αν στα φιλοσοφικά του ποιήματα ο ποιητής εμφανίζεται ως στοχαστής, τότε στους ερωτικούς στίχους αποκαλύπτεται ως ψυχολόγος και οξύς στιχουργός. Πολλά από τα ποιήματά του για την αγάπη έχουν αυτοβιογραφικό αποτύπωμα.
Ο Tyutchev ήταν ένας ενθουσιώδης, παθιασμένος άνθρωπος. Το πρώτο σοβαρό πάθος του Tyutchev ήταν η Amalia Lerchenfeld, την οποία γνώρισε στο Μόναχο το 1825. Σε αυτήν είναι αφιερωμένα τα ποιήματα «Θυμάμαι τη χρυσή ώρα...» (1836) και «Σε γνώρισα - και όλο το παρελθόν...» (1870). Η «Όμορφη Αμαλία» παντρεύτηκε τη συνάδελφο του Tyutchev και ένα χρόνο αργότερα ο ποιητής ερωτεύτηκε με πάθος την Eleanor Peterson και συνήψε έναν γάμο μαζί της, ο οποίος κράτησε μέχρι το 1838, όταν πέθανε. Σύμφωνα με τη μαρτυρία όσων γνώριζαν τον ποιητή, έγινε γκρίζος σε λίγες ώρες αφού πέρασε τη νύχτα στο φέρετρο της συζύγου του. Ωστόσο, ένα χρόνο αργότερα ο Tyutchev παντρεύτηκε την όμορφη Ernestina Derpberg.
Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1850, ο Tyutchev απεικόνιζε την αγάπη κυρίως ως πάθος: «I love your eyes, my friend...» (1836). «Με τι ευδαιμονία, με τι λαχτάρα στην αγάπη...» (1837); «Ακόμα βασανίζομαι από την αγωνία των επιθυμιών...» (1848). Ο ποιητής όχι μόνο μεταφέρει τις αποχρώσεις των δικών του εμπειριών, αλλά περιγράφει και τη συναισθηματική κατάσταση της αγαπημένης του:
Ξαφνικά, από περίσσεια συναισθημάτων, από την πληρότητα της καρδιάς,
Όλο τρέμοντας, όλο δάκρυ, έπεσες
κατάκοιτος...
Ο Tyutchev θα μπορούσε να είναι ανελέητος και νηφάλιος στην εκτίμησή του για τις γυναίκες:
Αγαπάς, ξέρεις να προσποιείσαι, -
Όταν, μέσα σε ένα πλήθος, κρυφά από ανθρώπους,
Το πόδι μου αγγίζει το δικό σου -
Μου δίνεις την απάντηση και μην κοκκινίζεις!
Εάν η ειλικρινής, ανιδιοτελής γυναικεία αγάπη φωτίζει τη ζωή «σαν αστέρι στον ουρανό», τότε η ψεύτικη και προσποιητή αγάπη είναι καταστροφική:
Και δεν υπάρχει αίσθηση στα μάτια σου,
Και δεν υπάρχει αλήθεια στις ομιλίες σας,
Και δεν υπάρχει ψυχή μέσα σου.
Πάρε κουράγιο, καρδιά, μέχρι τέλους:
Και δεν υπάρχει Δημιουργός στη δημιουργία!
Και δεν έχει νόημα να προσευχόμαστε!
Στην ελεγεία «Κάθομαι, σκεπτικός και μόνος...» (1836), ο ποιητής θρηνεί για την αδυναμία να αναβιώσει ένα ξεθωριασμένο συναίσθημα. στρέφοντας στην εικόνα της κοπέλας του με λόγια λύπης, ενοχής, συμπάθειας, καταφεύγει στη ρομαντική μεταφορά ενός μαδημένου λουλουδιού:
Μα εσύ, καημένο μου, χλωμό χρώμα,
Δεν υπάρχει αναγέννηση για σένα,
Δεν θα ανθίσεις!
Τα μοτίβα της παροδικότητας της ευτυχίας, της ολέθριας αγάπης και της ενοχής μπροστά στη γυναίκα που αγαπά είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των ποιημάτων από τον λεγόμενο «κύκλο Ντενισέφσκι» («Στον χωρισμό υπάρχει υψηλό νόημα...», 1851 «Μη λες: με αγαπάει, όπως πριν…», 1851 ή 1852, «Κάθισε στο πάτωμα...», 1858. 1864 και άλλοι).
Ο Tyutchev άρχισε να ενδιαφέρεται για την E. A. Denisieva το 1850. Αυτό το όψιμο, τελευταίο πάθος συνεχίστηκε μέχρι το 1864, όταν η κοπέλα του ποιητή πέθανε από κατανάλωση. Για χάρη της γυναίκας που αγαπά, ο Tyutchev παραλίγο να σπάσει με την οικογένειά του, να παραμελήσει τη δυσαρέσκεια του δικαστηρίου και να καταστρέψει για πάντα την πολύ επιτυχημένη καριέρα του. Ωστόσο, το κύριο βάρος της δημόσιας καταδίκης έπεσε πάνω στην Denisyeva: ο πατέρας της την αποκήρυξε και το δίκτυό της αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη θέση της ως επιθεωρήτρια του Ινστιτούτου Smolny, όπου σπούδαζαν οι δύο κόρες του Tyutchev.
Αυτές οι συνθήκες εξηγούν γιατί τα περισσότερα από τα ποιήματα του «κύκλου Ντενισέφσκι» χαρακτηρίζονται από έναν τραγικό ήχο, όπως αυτός:
Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε,
Όπως στη βίαιη τύφλωση των παθών
Το πιο πιθανό είναι να καταστρέψουμε,
Τι είναι αγαπητό στην καρδιά μας!
Πόσο καιρό πριν, περήφανος για τη νίκη μου,
Είπες: είναι δική μου...
Δεν έχει περάσει ένας χρόνος - ρωτήστε και μάθετε,
Τι της έμεινε;
Στο ποίημα «Predestination» (1851), η αγάπη εννοείται ως μια «μοιραία μονομαχία» στον άνισο αγώνα «δύο καρδιών» και στο «Twins» (1852) - ως καταστροφικός πειρασμός, παρόμοιος με τον πειρασμό του θανάτου:
Και ποιος υπερβαίνει τις αισθήσεις,
Όταν το αίμα βράζει και παγώνει,
Δεν ήξερα τους πειρασμούς σου -
Αυτοκτονία και αγάπη!
Μέχρι το τέλος των ημερών του, ο Tyutchev διατήρησε την ικανότητα να σέβεται το «άλυτο μυστήριο» της γυναικείας γοητείας - σε ένα από τα μεταγενέστερα ερωτικά του ποιήματα γράφει:
Υπάρχει μια γήινη γοητεία μέσα της,
Ή απόκοσμη χάρη;
Η ψυχή μου θα ήθελε να της προσευχηθεί,
Και η καρδιά μου λατρεύει...
Η ερωτική ποίηση του Tyutchev, που αντιπροσωπεύεται από έναν σχετικά μικρό αριθμό έργων (η δημιουργική κληρονομιά του ποιητή είναι γενικά μικρή σε όγκο), είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία. Από την άποψη του βάθους του ψυχολογισμού, πολλά από τα ποιήματά του είναι συγκρίσιμα με τα μυθιστορήματα του F. M. Dostoevsky - παρεμπιπτόντως, ο οποίος εκτιμούσε πολύ το έργο του ποιητή.
«Τα ποιήματα του κυρίου F. Tyutchev», έγραψε ο N. A. Nekrasov, «ανήκουν στα λίγα λαμπρά φαινόμενα στον τομέα της ρωσικής ποίησης. ...Ο Tyutchev έγραψε πολύ λίγα. αλλά όλα όσα έγραψε φέρουν τη σφραγίδα του αληθινού και όμορφου ταλέντου, συχνά πρωτότυπο, πάντα χαριτωμένο, γεμάτο σκέψη και γνήσιο συναίσθημα». Δεν μπορεί κανείς παρά να συμφωνήσει με αυτή τη Νεκρασοβιανή δήλωση. Ένα από τα κύρια θέματα στο έργο του F.I Tyutchev ήταν το θέμα της αγάπης.
Στο Μόναχο, ο F.I Tyutchev γνώρισε την πολύ νεαρή Amalia von Lerchenfeld. Ο ποιητής την ερωτεύτηκε πολύ. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη τους συνάντηση, γράφει ένα εγκάρδιο ποίημα «Θυμάμαι τη χρυσή εποχή...». Αντιπροσωπεύει το υψηλότερο παράδειγμα λυρισμού. Η ηρωίδα του είναι μια νεαρή νεράιδα, μάγισσα, ευγενική, αγνή, απολαυστική. Για την ποιήτρια η ώρα της αγάπης γι' αυτήν είναι χρυσή ώρα. Τον θυμάται με φωτεινή θλίψη και αγαλλίαση. Υπάρχει και μια θλιβερή νότα σε αυτό το ποίημα για το παροδικό της ζωής. Σύμφωνα με τον κριτικό λογοτεχνίας V. Kozhinov, η αγαπημένη του Tyutchev στο ποίημα «εμφανίζεται ως το κέντρο, ως ένα είδος εστίασης ενός ολόκληρου, όμορφου κόσμου».
Η μοίρα δεν ήθελε η Αμαλία να γίνει σύζυγος του Tyutchev. Κατά την απουσία του ποιητή, το κορίτσι παντρεύτηκε τον βαρόνο Κρούντνερ. Αυτό το γεγονός έφερε πόνο και απογοήτευση στην ψυχή του Tyutchev, αλλά ο ποιητής έφερε ένα ζεστό συναίσθημα για την Amalia, που έγινε βαρόνη Κρούντνερ, σε όλη του τη ζωή, αν και το δράμα που βίωσε άφησε βαθύ σημάδι στην ψυχή του.
Το 1870, ο Tyutchev έγραψε το ποίημα «K. Β.», εμπνευσμένη από μια νέα συνάντηση με την Αμαλία, η οποία έφτασε στο νοσοκομείο όπου έμενε ήδη ο ηλικιωμένος ποιητής. Παλιές αναμνήσεις βγήκαν στην επιφάνεια και τύλιξαν τη συνείδηση του ποιητή στη γλυκιά αύρα του παρελθόντος. Σε γνώρισα - και όλα όσα ήταν πριν ζωντάνεψαν σε μια ξεπερασμένη καρδιά. Θυμήθηκα τη χρυσή εποχή και η καρδιά μου ένιωθε τόσο ζεστή...
Ο ηλικιωμένος Tyutchev συγκρίνει την εμφάνιση της Αμαλίας με την ανάσα της άνοιξης. Τα χαρακτηριστικά της αγαπημένης είναι ακόμα γλυκά για τον λυρικό ήρωα που του φαίνεται σαν ένα όνειρο που είναι δύσκολο να το πιστέψει κανείς. Και ταυτόχρονα δεν ξυπνούν μέσα του μόνο μνήμες, αλλά και η ίδια η ζωή και, φυσικά, η αγάπη.
Ένα σημαντικό γεγονός στη ζωή του Tyutchev ήταν η γνωριμία του με τη νεαρή Elena Deniseva. Ήδη στην ενηλικίωση, ο Tyutchev γνώρισε για άλλη μια φορά βαθιά και παθιασμένη αγάπη. Ο μεγάλος ποιητής της αφιέρωσε πολλά από τα ποιήματά του. Όλοι μιλούν για την τραγική ουσία της αγάπης, γιατί η ίδια η ιστορία της σχέσης του Tyutchev με την Deniseva είναι δραματική. Έχοντας ερωτευτεί μαζί της, ο Tyutchev δεν μπορούσε να βρει τη δύναμη να χωρίσει τη γυναίκα του, για την οποία ένιωθε επίσης ειλικρινή στοργή. Η Έλενα Ντενίγιεβα απορρίφθηκε από όλους για τη μοχθηρή, σύμφωνα με τα πρότυπα της δημόσιας ηθικής, αγάπη της. Το έντονο αίσθημα ανησυχίας για τη μοίρα του αγαπημένου δημιούργησε τις καλύτερες σελίδες των ερωτικών στίχων του Tyutchev.
Ένα από τα αριστουργήματα του «κύκλου Ντενίσιεφ» είναι το ποίημα «Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε...». Η συνάντηση με την αγαπημένη του φαίνεται μοιραία μέσα του, γεννώντας μια «βίαιη τύφλωση των παθών» που καταστρέφει ό,τι πιο πολύτιμο. Ακόμη και σε αυτό το ποίημα ο ποιητής δεν απέχει από τη σύγκριση των ανθρώπινων συναισθημάτων με τα φυσικά φαινόμενα. Αυτό είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των στίχων του Tyutchev: Η ευτυχία είναι σύντομη, όπως το βόρειο καλοκαίρι, είναι απλώς ένα όνειρο. Η αγάπη έχει φέρει άδικη ντροπή στη μοίρα του αγαπημένου και ο ποιητής το βιώνει οδυνηρά. Τα συναισθήματά του για την ηρωίδα του ποιήματος αποδεικνύονται δολοφονικά.
Ο Tyutchev εμπνεύστηκε επίσης από την αγάπη του για την Denisyeva για το ποίημα "Ήξερα τα μάτια, - ω, αυτά τα μάτια!...". Το θέμα του θαυμασμού του ποιητή σε αυτό το ποίημα είναι τα μάτια της αγαπημένης του, από τα οποία είναι αδύνατο να «ξεσκίσει την ψυχή». Στη «μαγική τους νύχτα του πάθους» υπάρχει ένα εξαιρετικό βάθος πάθους και θλίψης. Το βλέμμα του αγαπημένου είναι «λυπημένο, βαθύ», «μοιραίο» και οι στιγμές της συνάντησης του είναι πραγματικά γλυκές, συναρπαστικές, μαγικές, συγκινητικές μέχρι δακρύων.
Στο ποίημα «Όλη μέρα κείτονταν στη λήθη...» ο ποιητής μεταφέρει την τραγική αίσθηση της πικρίας του αποχωρισμού με την αγαπημένη που φεύγει, που αγαπά με πάθος τη ζωή και τον ίδιο τον ποιητή.
Αγάπησες, και να αγαπάς όπως εσύ - Όχι, κανείς δεν τα κατάφερε ποτέ! Ω Κύριε!., και για να το επιβιώσω... Και η καρδιά μου δεν έσπασε σε κομμάτια... Ο I. S. Turgenev υποστήριξε ότι «για να εκτιμήσει πλήρως τον κ. Tyutchev, ο ίδιος ο αναγνώστης πρέπει να είναι προικισμένος με κάποια λεπτότητα κατανόησης, κάποια σκέψεις ευελιξίας». Οι ερωτικοί στίχοι του Tyutchev είναι πολύ ψυχολογικοί και, επιπλέον, έχουν και φιλοσοφικό χαρακτήρα.
Ο Fyodor Ivanovich Tyutchev ήταν ένα αντιφατικό πρόσωπο. Πάντα ένιωθε πολύ οδυνηρά τη δική του δυαδικότητα, μια ψυχή χωρισμένη στη μέση. Αυτό το χαρακτηριστικό της προσωπικότητας εκδηλώθηκε ιδιαίτερα καθαρά στους στίχους αγάπης.
Το μυθιστόρημα μεταξύ του Tyutchev και της Elena Denisyeva έγινε η βάση για πολλά από τα ποιήματα του ποιητή. Περιέχουν μια ομολογία αγάπης. Αργότερα, οι κριτικοί χώρισαν αυτά τα έργα σε έναν ξεχωριστό κύκλο, τον οποίο ονόμασαν «Denisievsky».
Η αγάπη μας εμφανίζεται εδώ στην τραγική της ουσία. Αυτό είναι «αυτοκτονία», «ευδαιμονία και απελπισία», «μοιραία μονομαχία». Καθώς η αγάπη αναπτύσσεται, η ευτυχία της ειρήνης εξαφανίζεται και τα βάσανα αρχίζουν:
Μη λες: με αγαπάει όπως πριν,
Όπως και πριν, με εκτιμά...
Ωχ όχι! Καταστρέφει απάνθρωπα τη ζωή μου,
Τουλάχιστον βλέπω το μαχαίρι στο χέρι του να τρέμει.
Οι σχέσεις μεταξύ των ερωτευμένων είναι περίπλοκες, τα συναισθήματα εξαιρετικά αντιφατικά. Δεν μπορούν να ζήσουν ο ένας χωρίς τον άλλον, αλλά είναι πολύ δύσκολο για αυτούς να είναι μαζί. Συγκλονισμένος από αυτή την αντίφαση, ο ήρωας αναφωνεί:
Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε,
Όπως στη βίαιη τύφλωση των παθών
Το πιο πιθανό είναι να καταστρέψουμε,
Τι είναι αγαπητό στην καρδιά μας!
Το όλο πρόβλημα με τον άνθρωπο είναι ότι δεν μπορεί να αντισταθεί στο πάθος. Η αγάπη είναι ένα στοιχείο παρόμοιο με τη θάλασσα ή τη φωτιά. Δεν μπορεί ούτε να προληφθεί ούτε να σταματήσει. Ως εκ τούτου, ο Tyutchev μερικές φορές απεικονίζει το πάθος ως μια πραγματική καταστροφή:
Μου μετράει τον αέρα τόσο προσεκτικά και με φειδώ...
Δεν το μετρούν με έναν άγριο εχθρό…
Ω, ακόμα αναπνέω οδυνηρά και δύσκολα,
Μπορώ να αναπνεύσω, αλλά δεν μπορώ να ζήσω.
Τέτοιο πάθος είναι θάνατος για έναν άνθρωπο. Αλλά το πιο τρομερό, όπως γράφει ο ποιητής, είναι να βλέπεις το μαρτύριο μιας αγαπημένης γυναίκας, που είναι πάντα πιο δυνατό από το δικό της. Ο Τιούτσεφ σημειώνει με πόνο:
Πόσο καιρό πριν, περήφανος για τη νίκη μου,
Είπες: είναι δική μου...
Δεν έχει περάσει ένας χρόνος - ρωτήστε και μάθετε,
Τι της έμεινε;
Ο ποιητής καταδικάζει τον εαυτό του. Αυτός φταίει για πολλά πράγματα. Για δεκατέσσερα χρόνια ο Tyutchev έζησε διπλή ζωή, χωρίς να αφήνει ούτε τη γυναίκα του ούτε την κοπέλα του. Η κοσμική κοινωνία παρενέβη σκληρά στη σχέση τους με την Ντενίσεβα, προσβάλλοντας και δυσφημώντας τη φτωχή γυναίκα με κάθε δυνατό τρόπο. Η αγαπημένη του ποιητή υπέφερε πολύ. Να πώς γράφει σχετικά:
Η τρομερή πρόταση της μοίρας
Η αγάπη σου ήταν για εκείνη
Και αναξιοποίητη ντροπή
Έδωσε τη ζωή της!
Φυσικά, δεν ήταν μόνο βάσανα που έφερε το πάθος στους ερωτευμένους. Υπήρχαν στιγμές αληθινής ευτυχίας και ευδαιμονίας στη ζωή τους. Αυτό λέει ο ποιητής για τα συναισθήματά του στο ποίημα «Τελευταία αγάπη»:
Ω, πώς στα χρόνια της παρακμής μας
Αγαπάμε πιο τρυφερά και πιο προληπτικά...
Λάμψε, λάμψη, αποχαιρετιστήριο φως
Τελευταία αγάπη, ξημερώματα!
Ωστόσο, υπήρχαν πολύ πιο δραματικές στιγμές στη σχέση μεταξύ Tyutchev και Deniseva. Εδώ, για παράδειγμα, είναι αυτό το επεισόδιο:
Καθόταν στο πάτωμα
Και τακτοποίησα ένα σωρό γράμματα -
Και, σαν κρύα στάχτη,
Τα πήρε στα χέρια της και τα πέταξε...
Ο ποιητής παρομοιάζει τα ερωτικά γράμματα με τις στάχτες του καμένου πάθους. Η λυρική ηρωίδα του ποιήματος βρίσκεται σε μια περίεργη κατάσταση. Μάλλον της φαίνεται ότι όλα όσα συνέβησαν στο παρελθόν δεν της συνέβησαν:
Πήρα γνώριμα σεντόνια
Και τους κοίταξε τόσο υπέροχα -
Πώς φαίνονται οι ψυχές από ψηλά
Το πτώμα πεταμένο πάνω τους...
Ο ήρωας λυπάται που τη βλέπει έτσι. Αλλά δεν μπορεί να αλλάξει την κατάσταση, έτσι αναγκάζεται να παρακολουθεί την αγαπημένη του, εκφράζοντας μόνο πνευματική συμπάθεια και σημειώνοντας στον εαυτό του:
Ω, πόση ζωή υπήρχε εδώ,
Ανεπιστρεπτί βιωμένο!
Ω, πόσες θλιβερές στιγμές
Η αγάπη και η χαρά σκοτώθηκαν!..
Το επίθετο διάσπασης σε αυτή τη στροφή επιβεβαιώνει το αναπόφευκτο ενός χωρισμού μεταξύ εραστών, αλλά δεν ήταν η απώλεια του συναισθήματος που τους χώρισε, αλλά ο θάνατος της Έλενα Ντενίσιεβα από την κατανάλωση. Θυμούμενος τις τελευταίες της ώρες, ο Tyutchev δημιουργεί ένα από τα πιο θρηνητικά ποιήματα του κύκλου:
Όλη μέρα ξάπλωσε στη λήθη,
Και όλα ήταν ήδη καλυμμένα με σκιές.
Η ζεστή καλοκαιρινή βροχή έπεφτε - τα ρυάκια της
Τα φύλλα ακούστηκαν χαρούμενα.
Η ζωή της φύσης συνεχίζεται, είναι τόσο όμορφη, αλλά η αγαπημένη του ποιητή αναπόφευκτα ξεθωριάζει. Τη λυπόμαστε απίστευτα, αλλά συμπάσχουμε περισσότερο με τον λυρικό ήρωα, ο οποίος δεν έχει επιβιώσει ακόμη από τον θάνατο της αγαπημένης του:
Και έτσι, σαν να μιλάω στον εαυτό μου,
Μίλησε συνειδητά
(Ήμουν μαζί της, σκοτωμένος αλλά ζωντανός):
«Ω, πόσο μου άρεσε όλο αυτό!»
Η τελευταία γραμμή είναι η κορύφωση του ποιήματος. Αυτή είναι η τελευταία δήλωση αγάπης για τον κόσμο και για ένα αγαπημένο πρόσωπο. "Ω Θεέ μου! – αναφωνεί ο ήρωας, «και επιβίωσε αυτό... Και η καρδιά μου δεν έγινε κομμάτια»...
Οι ερωτικοί στίχοι του Tyutchev είναι εκπληκτικοί με το ψυχολογικό τους βάθος και την εκφραστικότητα μιας γυναικείας εικόνας προικισμένης με ατομικά χαρακτηριστικά.
Για την προετοιμασία αυτής της εργασίας χρησιμοποιήθηκαν υλικά από τον ιστότοπο http://www.coolsoch.ru
Το κίνητρο για τη συγχώνευση γίνεται σύμβολο της αληθινής αγάπης στους στίχους του Tyutchev. Έτσι, ενθυμούμενος την Ε.Α. Η Ντενίσεβα, οι πρώτοι ευτυχισμένοι μήνες του έρωτά τους, γράφει ο Τιούτσεφ:
Σήμερα, φίλε, πέρασαν δεκαπέντε χρόνια
Από εκείνη την ευτυχισμένη μοιραία μέρα,
Πώς ανέπνεε όλη της την ψυχή,
Πώς χύθηκε όλος της μέσα μου.
Αυτή η συγχώνευση δύο ψυχών δεν φέρνει ευτυχία σε ένα άτομο, επειδή οι ανθρώπινες σχέσεις εξακολουθούν να υπόκεινται στους ίδιους νόμους, τις ίδιες δυνάμεις - εχθρότητα και αγάπη. Η αγάπη είναι «σύντηξη», αλλά και «μονομαχία». Είναι χαρακτηριστικό ότι το επίθετο για "συγχώνευση" και "μονομαχία" είναι το ίδιο - "μοιραίο", "μοιραίο". ΣΕ ποίημα "Προορισμός", που γράφτηκε στα πρώτα χρόνια της αγάπης για την Ε.Α. Deniseva, ο ποιητής παραδέχεται:
Αγάπη, αγάπη - λέει ο θρύλος -
Ένωση της ψυχής με την αγαπημένη ψυχή -
Η ένωση, ο συνδυασμός τους,
Και η μοιραία συγχώνευσή τους,
Και... η μοιραία μονομαχία...
Και ποιο είναι πιο τρυφερό;
Στον άνισο αγώνα δύο καρδιών,
Όσο πιο αναπόφευκτο και πιο σίγουρο,
Αγαπώντας, υποφέροντας, δυστυχώς λιώνουμε,
Επιτέλους θα φθαρεί.
Στην κατανόηση της αγάπης, μπορεί κανείς να δει μια άλλη αμετάβλητη εικόνα του Tyutchev: τη γοητεία. Η αγάπη είναι μαγεία, αλλά ο «μάγος» είναι ο ίδιος ο άνθρωπος, που μαγεύει μια άλλη καρδιά, μια άλλη ψυχή και την κατέστρεψε:
Ω, μην με ενοχλείτε με μια δίκαιη επίπληξη!
Πιστέψτε με, από τους δυο μας, το μέρος σας είναι αξιοζήλευτο:
Αγαπάς ειλικρινά και με πάθος, και εγώ -
Σε κοιτάζω με ζηλευτή ενόχληση.
Και, αξιολύπητος μάγος, μπροστά στον μαγικό κόσμο,
Δημιουργημένος από εμένα ο ίδιος, χωρίς πίστη στέκομαι -
Και κοκκινίζοντας, αναγνωρίζω τον εαυτό μου
Η ζωντανή σου ψυχή είναι ένα άψυχο είδωλο.
Εξαιρετικά δυνατό στους ερωτικούς στίχους του Tyutchevεκφράστηκε η τραγική πλευρά των ανθρώπινων σχέσεων. Η αγάπη δεν είναι μόνο η συγχώνευση και ο αγώνας δύο συγγενών ψυχών, αλλά και ο αναπόφευκτος θάνατος εκείνου που υποτάχθηκε στο μοιραίο συναίσθημα. Η πηγή της τραγωδίας δεν είναι μόνο η κακή μοίρα, αλλά και η κοινωνία, το «πλήθος», με τους νόμους του οποίου έρχεται σε σύγκρουση μια αγαπημένη καρδιά. «Στο Tyutchev», γράφει ο V.N. Η Kasatkina, χαρακτηρίζοντας τον μοναδικό ήχο του θέματος της αγάπης του ποιητή, «η αγάπη γίνεται τραγωδία για τους ανθρώπους όχι λόγω της ενοχής ενός από αυτούς, αλλά λόγω της άδικης στάσης της κοινωνίας και του πλήθους απέναντι σε αυτούς που αγαπούν». Ταυτόχρονα, η κοινωνία λειτουργεί ως όργανο της κακής μοίρας:
Τι προσευχήθηκες με αγάπη,
Αυτό που φρόντιζε σαν ιερό,
Μοίρα για την ανθρώπινη αδράνεια
Με πρόδωσε για να κατακρίνω.
Το πλήθος μπήκε μέσα, το πλήθος μπήκε
Στο άδυτο της ψυχής σου,
Και άθελά σου ένιωσες ντροπή
Και μυστικά και θύματα στη διάθεσή της<...>
Αυτό το κίνητρο γεννιέται από τις δραματικές πραγματικότητες της πραγματικής σχέσης μεταξύ του Tyutchev και του E.A. Ντενίσεβα. Η αγάπη της E. Denisyeva, φοιτήτριας του Smolny Institute, που αποκαλύφθηκε στην κοινωνία για τον Tyutchev, όχι πια νέος και με οικογένεια, έκανε την E. Denisyeva, ειδικά στα πρώτα χρόνια αυτής της αγάπης, παρία στην κοινωνία. Όλο το περίπλοκο σύνολο συναισθημάτων που συνέδεσε ο ποιητής με αυτή την αγάπη - την ευτυχία της κοινής αγάπης, την ευλάβεια για την αγαπημένη, την επίγνωση της ενοχής του στα βάσανά της, την κατανόηση της αδυναμίας αντίστασης στους σκληρούς νόμους της κοινωνίας, οι οποίοι καταδίκαζαν «παράνομους πάθος» - όλα αυτά αντικατοπτρίστηκαν στον «κύκλο Ντενισέφσκι». Δεν είναι τυχαίο ότι οι ερευνητές βλέπουν στην ηρωίδα του «κύκλου Ντενίσιεφ» μια προσμονή της εικόνας της Άννας Καρένινα και μερικές από τις ψυχολογικές συγκρούσεις του διάσημου μυθιστορήματος του Τολστόι.
Ωστόσο, αυτό που κυριαρχεί στον «κύκλο Ντενίσιεφ» δεν είναι η σκέψη της καταστροφικής επιρροής του «πλήθους», αλλά η σκέψη της ενοχής του ανθρώπου στις εμπειρίες και τα βάσανα του εκλεκτού της καρδιάς του. Πολλά από τα ποιήματα του κύκλου «Denisyev» διαποτίζονται από ένα αίσθημα πόνου για τα βάσανα ενός αγαπημένου προσώπου, με τη συναίσθηση της ενοχής κάποιου σε αυτό το βάσανο:
Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε,
Όπως στη βίαιη τύφλωση των παθών
Το πιο πιθανό είναι να καταστρέψουμε,
Τι είναι αγαπητό στην καρδιά μας!
Η τρομερή πρόταση της μοίρας
Η αγάπη σου ήταν για εκείνη
Και αναξιοποίητη ντροπή
Έδωσε τη ζωή της!
Ολοκληρώνοντας το ποίημα με τις ίδιες γραμμές που το άνοιξαν, ο ποιητής εγείρει έτσι, σαν να λέγαμε, σε έναν παγκόσμιο νόμο την ιδέα της καταστροφικής, παρά της ευεργετικής, δύναμης της αγάπης. Αυτό το μοτίβο ακούγεται επίμονα σε πολλά ποιήματα αφιερωμένα στον Ε.Α. Ντενίσεβα. Ο λυρικός ήρωας προσπαθεί να εμφυσήσει και να μεταφέρει την ιδέα της καταστροφής της αγάπης στη λυρική ηρωίδα, προσπαθεί να κάνει τα λόγια της για την αληθινή - καταστροφική δύναμη της αγάπης, σαν να λαχταρά να ακούσει μια σκληρή και δίκαιη πρόταση από τα χείλη της :
Μη λες: με αγαπάει όπως πριν,
Όπως και πριν, με εκτιμά...
Ωχ όχι! Καταστρέφει απάνθρωπα τη ζωή μου,
Τουλάχιστον βλέπω το μαχαίρι στο χέρι του να τρέμει.
Τώρα θυμωμένος, τώρα με δάκρυα, λυπημένος, αγανακτισμένος,
Παρασυρμένος, πληγωμένος στην ψυχή μου,
Υποφέρω, δεν ζω... από αυτούς, μόνο από αυτούς ζω -
Μα αυτή η ζωή!.. Ω, τι πικρή είναι!
Μου μετράει τον αέρα τόσο προσεκτικά και με φειδώ...
Δεν το μετρούν με έναν άγριο εχθρό…
Ω, ακόμα αναπνέω οδυνηρά και δύσκολα,
Μπορώ να αναπνεύσω, αλλά δεν μπορώ να ζήσω.
Αλλά η αγάπη δεν είναι μόνο μια αναπόφευκτη τραγωδία, αλλά και φως, όχι μόνο «απελπισία», αλλά και «ευδαιμονία». Η μεταφορά της τελευταίας αγάπης είναι η βραδινή αυγή. Στο ποίημα "Last Love", όπου δίνεται αυτή η εικόνα, ο Tyutchev ζωγραφίζει μια εικόνα μιας μαγικής βραδιάς, της φύσης, που διαποτίζεται από τον ήλιο που φεύγει από τον κόσμο. Και αυτή η εικόνα συμβολίζει βαθιά και με ακρίβεια τη φωτεινή θλίψη, την απελπιστική ευδαιμονία της τελευταίας ανθρώπινης αγάπης:
<...>Λάμψε, λάμψη, αποχαιρετιστήριο φως
Τελευταία αγάπη, ξημερώματα!
Ο μισός ουρανός ήταν σκεπασμένος,
Μόνο εκεί, στη δύση, περιπλανιέται η λάμψη, -
Επιβραδύνετε, επιβραδύνετε, βραδινό φως,
Τελευταίο, τελευταίο, γούρι.
Στίχοι αγάπης του Tyutchevαποκαλύπτει ξεκάθαρα την ακρίβεια του νόμου της αληθινής δημιουργικότητας, που είχε διατυπωθεί κάποτε από τον Λ. Τολστόι: «Όσο πιο βαθιά σκουπίζετε, τόσο πιο κοινό για όλους, πιο οικείο, πιο αγαπημένο». Η εξομολόγηση μιας καρδιάς που υποφέρει γίνεται έκφραση του πόνου των άλλων ανθρώπων μόνο όταν τα λόγια και οι εμπειρίες είναι εξαιρετικά ειλικρινείς και βαθιές.
Ένα άλλο χαρακτηριστικό των ποιημάτων του Tyutchev από τον «κύκλο Denisyev»: γραμμένα σε διαφορετικά χρόνια, σχηματίζουν μια ενιαία ιστορία, ένα μυθιστόρημα σε στίχο, στο οποίο ο αναγνώστης είδε τις δραματικές περιπέτειες ενός συναισθήματος αγάπης, από το οποίο συνέταξε μια ιστορία ανθρώπινης αγάπης . Ο βαθύς ψυχολογισμός αυτών των στίχων, η εκπληκτική ακρίβεια στην περιγραφή αντιφατικών, περίπλοκων ανθρώπινων συναισθημάτων, πράγματι, μας επιτρέπουν να μιλήσουμε για την επιρροή του ποιητή στην ανάπτυξη του ρωσικού μυθιστορήματος - το κορυφαίο είδος της ρωσικής λογοτεχνίας στα τέλη του 19ου αιώνα.
