Rimar es como un juego de cubos: puedes poner dos amarillos uno al lado del otro, luego dos rojos, o alternarlos... Hay muchas combinaciones.
Pero hay formas “clásicas” de rimar que las modernas poetas(con o sin comillas) a veces se olvidan, y algunos principiantes pueden tener una idea muy vaga acerca de estas formas ya hechas.
Entonces, RIMA- Este es el orden de alternancia de rimas en un verso.
Ya que hablamos de rima, no podemos prescindir del concepto de “estrofa”.
ESTROFA- un grupo de poemas con un número determinado de versos y disposición de rimas, habitualmente repetidos en otros grupos similares. En la mayoría de los casos, una estrofa es un todo sintáctico completo.
Tipos de estrofas: copla (distich), tres versos (terzetto), cuarteta (cuarteta), cinco versos, seis versos (sextino), siete versos (septima), ocho versos (octava). Además, existen formas estables de estrofas tradicionalmente asociadas a un determinado género: estrofas de balada, estrofas ódicas, quintillas, etc. Un lugar especial lo ocupa el inventado por A.S. La estrofa Onegin de Pushkin, que, además de "Eugene Onegin", se utilizó, por ejemplo, para escribir el poema de M.Yu. Lermontov "Tesorero de Tambov". En la poesía de distintos pueblos existen otros tipos de estrofas estables.
Una de las estrofas más populares de la poesía rusa es la cuarteta. Los siguientes esquemas de rima se pueden utilizar en una cuarteta.
1.Rima adyacente “AABB”.
Para que un camarada lleve la amistad sobre las olas, - (A)
Comemos un trozo de pan, ¡y eso por la mitad! (A)
Si el viento es alud, y la canción es alud, (B)
¡La mitad para ti y la mitad para mí! (EN)
(A. Prokófiev)
2. Rima cruzada "ABAB".
Ay, hay palabras únicas, (A)
Quien las dijo - gastó demasiado, (B)
Sólo el azul es inagotable (A)
Celestial y misericordia de Dios. (EN)
(A. Ajmátova)
3. Rima en anillo (cubriendo, rodeando) “ABBA”
Los lúpulos ya se están secando en el maullido. (A)
Detrás de los cortijos, en los campos de melones, (B)
A la luz del sol fresca (B)
Los melones bronce se están poniendo rojos... (A)
(A. Bunin)
4. Rima ociosa- Además de los versos rimados, la estrofa contiene versos sin rima.
La mayoría de las veces, el primer y tercer verso no riman: "АВСВ". O, por el contrario, puedes dejar el segundo y cuarto verso sin rima - “AVAS”.
NÓTESE BIEN. Los poetas rusos tomaron prestadas rimas ociosas de la poesía alemana del siglo XIX. Se sabe que G. Heine utilizaba a menudo precisamente este método de rima (sus poemas se tradujeron al ruso en grandes cantidades en ese momento). Por ejemplo:
Los rizos arrasan sobre sus hombros, (A)
Como ríos de resina. (EN)
De estos enormes ojos claros (C)
El espíritu del hombre estará ocupado. (EN)
Así que la rima ociosa no es en absoluto un inconveniente del poema. ¡Lean los clásicos, señores!
En la poesía del siglo XX y de los tiempos modernos, estos esquemas tampoco son infrecuentes.
5. Rima mixta (gratis)- un método de alternancia y disposición mutua de rimas en estrofas complejas.
Ejemplo de rima mixta (AAABAB):
¿Ruge la bestia en lo profundo del bosque? (A)
Suena la bocina, ruge el trueno, (A)
¿Está cantando la doncella detrás de la colina? (A)
Por cada sonido (B)
Tu respuesta en el aire vacío (A)
Darás a luz de repente. (EN)
(A. S. Pushkin)
Históricamente, se han desarrollado una serie de "formas estróficas sólidas": esquemas estróficos estables de textos poéticos.
La forma sólida es un vínculo intermedio entre la estrofa estándar y el género. Se trata de una estrofa especial o conjunto de estrofas de cierto tamaño, a veces con un orden de rima o de verso establecido por la tradición. Se suele asociar a un tema concreto y luego se acerca a un género. Por ejemplo, un soneto puede denominarse tanto un tipo especial de estrofa compleja (que consta de estrofas simples) como un género. Dichos esquemas estróficos incluyen: terza, octava, triolet, balada clásica, varios tipos de rondó, limerick (en Europa), rubai, tanka y haiku (en Asia), etc. En la poesía rusa, estos incluyen la estrofa de Onegin.
TERZA RIMA- una serie de tercetos con rima ABA BCB CDC...(“La Divina Comedia” de Dante).
Habiendo cumplido la mitad de mi vida terrenal, (A)
Me encontré en un bosque oscuro, (B)
Habiendo perdido el camino correcto en la oscuridad del valle. (A)
Cómo era él, ay, cómo lo pronunciaré, (B)
Ese bosque salvaje, denso y amenazante, (C)
¡Cuyo viejo horror llevo en mi memoria! (EN)
Es tan amargo que la muerte es casi más dulce. (CON)
Pero, habiendo encontrado el bien en él para siempre, (D)
Les contaré todo lo que vi en este matorral... (C)
(A.Dante)
RUBAI- cuarteta con esquema de rima AABA:
Hay un bebé en la cuna, un muerto en un ataúd: (A)
Eso es todo lo que se sabe sobre nuestro destino. (A)
Bebe la copa hasta el fondo y no pidas demasiado: (B)
El amo no revelará el secreto al esclavo. (A)
(Omar Khayyam)
QUINTILLA CÓMICA-pentamento, escrito con mayor frecuencia en anapest (con menos frecuencia, amphibrachium o dactyl), con la rima AABBA. En las quintillas 3 y 4, los versículos tienen menos pies que los versículos 1, 2 y 5.
Érase una vez un anciano en el muelle,
Cuya vida era deprimente.
Le dieron un poco de ensalada.
Y tocaron una sonata
Y se sintió un poco mejor.
OCTAVA- estrofa de 8 versos con rima ABABABCC:
Obol a Caronte: inmediatamente rindo homenaje a las lágrimas (A)
A mis enemigos. - Con coraje imprudente (B)
Quiero escribir una novela en octavas. (A)
De su armonía, de su maravillosa música (B)
Estoy loco; Concluiré el poema (A)
Las medidas son difíciles dentro de los estrechos límites. (EN)
Probemos, al menos nuestro idioma es libre (C)
No estoy acostumbrado a cadenas de triple octava. (CON)
(D.S. Merezhkovsky)
TRIOLET-octeto con la rima ABAA ABAB, donde los versos A y B se repiten a modo de estribillos.
Oh, mi rápida juventud, (B)
¡Un completo error! (A)
Pasaste como un relámpago como una visión (A)
Y me quedo con arrepentimiento, (A)
Y la tardía sabiduría de la serpiente. (EN)
Pasaste como un relámpago como una visión,— (A)
¡Oh mi rápida juventud! (EN)
(K. Balmont)
SONETO- un poema de 14 versos en forma de estrofa compleja, que consta de dos cuartetas (cuartetas) con 2 rimas y dos tercetos (tercetos) con 3, con menos frecuencia - 2 rimas. Esquemas de rima: en la secuencia "francesa" - ABBA ABBA CCD EED (o CCD EDE) o en la secuencia "italiana" - ABAB ABAB CDC DCD (o CDE CDE). Un “soneto shakesperiano”, o un soneto con rima “inglesa”, se construye según el siguiente esquema: ABAB CDCD EFEF GG (tres cuartetas y un pareado final).
Por ejemplo: “Ves una cara hermosa en el espejo...” (W. Shakespeare).
ESTROFA ONEGIN- una forma sólida en la poesía lírica y épica rusa, introducida por primera vez por A.S. Pushkin en la novela "Eugene Onegin". La estrofa consta de 14 versos, unidos por una rima constante AB AB CCDD EFF EGG.
Algunos tipos de rima más comunes.
MONORIMA- un verso construido sobre una rima - monorrima (AAAA, AA-BB-SS...), poco común en la poesía europea, pero muy extendida en la poesía clásica del Cercano y Medio Oriente. Las monorrimas incluyen: ghazal, qasida, mesnevi, fard... Ejemplo de fard:
Entonces simplemente ponga su palabra en acción,
Cuando estés seguro de que te será útil.
PANTORRIMA (pantorim)- un verso en el que todas las palabras riman entre sí.
La carrera audaz es embriagadora,
Sopla nieve blanca
Cortan el ruido y el silencio,
Bonitos pensamientos sobre la primavera.
(V. Bryusov)
RIMA 4+4 ("rima cuadrada")-rima de dos cuartetas según el esquema: ABCD ABCD
Y luego el verano dijo adiós
Con una parada. Quitándome el sombrero,
Cien fotografías cegadoras.
Por la noche fotografié el trueno como recuerdo.
El pincel lila estaba helado. En eso
Es hora de que cogiera un montón
Rayo, pescan desde el campo.
Ilumina la casa ejecutiva.
(B.L. Pasternak)
RIMA 3+3 (“rima triangular”)- rima de dos tercetos entre sí según el esquema ABC ABC.
Y luego soñé con montañas - (A)
Con túnicas blancas como la nieve (B)
Picos rebeldes, (C)
Y lagos de cristal (A)
Al pie de los gigantes, (B)
Y valles desérticos... (C)
(V. Nevski)
Además de los rimados, existen varios tipos de versos sin rima. Pero ese es otro tema.
Literatura:
Belokurova S.P. Diccionario de términos literarios // URL: http://www.gramma.ru.
Libro de referencia sobre versificación// Portal “Rimas rusas”. - URL: http://rifma.com.ru/AZ-STR.htm.
Strófico // Tesauro lingüístico y cultural “Rusia humanitaria”. - URL:
Rima(del griego ritmos - proporcionalidad, coherencia): una terminación consonante coincidente de dos o más líneas poéticas, que enfatiza el ritmo del verso.
La consonancia completa o rima exacta está determinada por la coincidencia de la última vocal de una palabra (comenzando por la sílaba en la que recae el último acento del verso) y las consonantes que la siguen.
La falta de consonancia de las vocales acentuadas, su discrepancia, aunque las consonantes que las siguen coinciden, da disonancia o consonancia.
Una rima incompleta es causada por una falta de coincidencia de consonantes que siguen a la consonancia de las vocales acentuadas; una rima tan incompleta se llama asonancia.
Una rima en la que los sonidos que preceden a la vocal acentuada final son consonantes se llama rima de apoyo.
Dependiendo de la ubicación del acento al final de la palabra, las rimas son: masculinas, con acento en la última sílaba de la línea; femenino - con énfasis en la segunda sílaba desde el final de la línea; dactílico - con acento en la tercera sílaba desde el final e hiperdactílico - con acento en la cuarta sílaba y más lejos del final. Por ejemplo: experimentando - contando, restrictivo - encantador.
Según su ubicación en las líneas, se distinguen las rimas: emparejadas o adyacentes, conectando líneas adyacentes (según el esquema - aa, bb); cruz - rimando la primera y tercera, segunda y cuarta línea (según el esquema - ab, ab); envolvente o ceñido, - rimando en cuartetas la primera y cuarta, segunda y tercera línea (según el esquema - ab, ba).
Las rimas también pueden ser dobles, triples, cuádruples (dos, tres, cuatro versos que riman con la misma rima), etc. En ocasiones se repite la misma rima en todos los versos del poema. Un poema con una rima repetida se llama monorrima.
Hay rimas simples (primavera - rojo, vagabundos - exiliados) y compuestos, que constan de dos o tres palabras. Una rima tan compuesta se encuentra a menudo en los poemas de V.V Mayakovsky: kopeks - toma una bebida, estoy al borde - jugando, soy de dios - mitología, poco dolor para ellos - categorias.
Es necesario diferenciar los conceptos de rima y rima. Si la primera es la consonancia de las terminaciones de dos palabras, entonces la segunda representa el orden de alternancia de las rimas en el verso. En consecuencia, la rima es un concepto más amplio que la rima.
En la versificación se basan en varios tipos de rimas. Así, según la calidad y cantidad de coincidencias de sílabas, las rimas suelen dividirse en precisas e inexactas. Según los detalles del acento: masculino (énfasis en el último sonido femenino (énfasis en el penúltimo sonido vocálico), dactílico e hiperdactílico (énfasis en el tercer y cuarto sonido vocal desde el final). Si las líneas, además del vocal, coinciden en el acento previo (apoyo), entonces dicha rima se define como rica. Si este no es el caso, la rima se llama pobre.
Hay tres tipos principales de rima en versificación:
La rima libre también es un tipo aparte.
El tipo adyacente (emparejado) implica una consonancia alternativa de líneas adyacentes: la primera línea rima con la segunda, la tercera, respectivamente, con la cuarta, la quinta con la sexta, etc. Todos los tipos de rima en un poema se pueden designar convencionalmente en la forma de un diagrama. Así, una especie adyacente se designa como “aabb”. Ejemplo:
“Solo que hoy en día no hay basura (a) -
Las luces se fabrican de manera diferente.
Y la armónica canta (b),
Que los hombres libres desaparecieron (b).”
(S. A. Yesenin).
Un caso especial de rima adyacente es la alternancia de rimas según el patrón "aaaa".
La rima cruzada (alterna) se forma alternando líneas que riman: la primera rima con la tercera, la segunda con la cuarta, la quinta con la séptima, etc. que rima "abab":
“Recuerdo un momento maravilloso:
Apareciste ante mí (b),
Como una visión fugaz,
Como un genio de pura belleza (b)"
(A. S. Pushkin).
El tipo de rima en anillo (circular, envolvente) se construye según el esquema "abba". En consecuencia, la primera y la cuarta línea, así como la segunda y la tercera, riman. Este tipo de versificación es menos común que los dos anteriores:
“No estamos borrachos, parecemos sobrios (eh)
Y, probablemente, realmente seamos poetas (b).
Cuando, salpicando extraños sonetos (b),
Hablamos con el tiempo usando “tú” (a).
(I. A. Brodsky).
Los tipos de rima libre ocurren cuando no existe un patrón en la alternancia de rimas:
“Un ladrón de caballos se escabullía por la valla,
Las uvas estaban cubiertas de color canela,
Los gorriones picoteaban los pinceles (b),
Los peluches sin mangas asintieron (adentro),
Pero, interrumpiendo el susurro de las uvas (b),
Una especie de estruendo era atormentador” (c).
(B. L. Pasternak).
En consecuencia, en este ejemplo, los tipos de rima se combinan: la primera y la segunda línea son adyacentes y las líneas tercera a sexta son cruzadas.
Una estrofa completa implica la presencia de al menos un par por cada rima. Esto asegura la indivisibilidad del cuerpo general de una estrofa determinada: no se puede dividir en estrofas integrales más pequeñas que tengan su propia rima completa.
Dependiendo del número de rimas que forman un verso, se distinguen las formas de monostich, distich, terzetto, cuarteta, penteto, etc. Un monostich no puede ser una estrofa completa, ya que un verso no rima con nada (aunque contenga una estrofa). rima interna). El dístico se construye según el patrón "aa", teniendo, en consecuencia, una rima para toda la estrofa. Además, el terzetto tiene un esquema de rima: el esquema "aaa". En este caso, el terzetto no se puede dividir, ya que con cualquier división obtenemos al menos un monostich, que no es una estrofa completa.
La cuarteta incluye tipos de rima como la rima en anillo ("abba") y la rima cruzada ("abab"). En el caso de rima adyacente (“aabb”), el verso se divide en dos dísticos independientes, cada uno de los cuales será una estrofa completa. El penteto, a su vez, combina seis rimas de una estrofa completa.
Hay que distinguir entre la forma libre de rima y la forma libre de verso, ya que no son lo mismo. Los tipos libres de rima en un poema están formados por los llamados. El verso libre es una forma de versificación con tipos cambiantes de rima. Es decir, los versos riman en diferente orden. El verso libre (también conocido como blanco), en principio, no utiliza rima:
"¡Escuchar!
Después de todo, si las estrellas se iluminan (b) -
¿Alguien necesita esto?
¿Entonces alguien quiere que sean (d)?”
(V.V. Mayakovsky).
Al mismo tiempo, el verso libre no puede equipararse a la prosa según el principio: dado que no hay rima, ¿en qué se diferencia de, por ejemplo, un anuncio de periódico normal? Una de las diferencias con la prosa es la tendencia a la recitación, que distingue un texto poético de un texto en prosa. Esta tendencia se crea debido a la emocionalidad específica, el estado de ánimo especial del texto poético, que no acepta una lectura monótona. La segunda diferencia significativa entre el verso libre es su ritmo, que se forma debido a una cierta alineación del número de sílabas y acentos.
RIMA- el orden de alternancia de rimas en un verso. Métodos básicos de rima:
1.Rima adyacente "AABB".
Para que un camarada lleve la amistad a través de las olas,
Comemos un trozo de pan, ¡y eso por la mitad!
Si el viento es una avalancha y la canción es una avalancha,
¡La mitad para ti y la mitad para mí!
(A. Prokófiev)
2. Rima cruzada "ABAB".
Oh, hay palabras únicas
Quien las haya dicho - gastó demasiado
Sólo el azul es inagotable
Celestial y misericordia de Dios.
(A. Ajmátova)
3. rima de anillo
(envolviendo, rodeando) “ABBA”
Los lúpulos ya se están secando en el maullido.
Detrás de las granjas, en los campos de melones,
En los frescos rayos del sol
Los melones de bronce se están poniendo rojos...
(A. Bunin)
4. Rima ociosa "ABSV".
El primer y tercer verso no riman.
La hierba se esta poniendo verde
El sol está brillando
Tragar con primavera
Vuela hacia nosotros en el dosel.
(A.N. Pleshcheev)
5. La rima mixta (libre) es un método de alternancia y disposición mutua de rimas en estrofas complejas. Las formas más famosas: octava, soneto, rondó, terzina, triolet, limerick, etc.
Ejemplo de rima mixta:
¿Ruge la bestia en lo profundo del bosque?
¿Suena la bocina, ruge el trueno?
¿Está cantando la doncella detrás de la colina?
Por cada sonido
Tu respuesta en el aire vacío
Darás a luz de repente.
(A. S. Pushkin)
Estrofa- Un grupo de versos poéticos (versos), conectados por un sistema de rima común y, por regla general, una entonación única. En la versificación rusa se utilizan tipos de estrofas como coplas, cuartetas (cuartetas), sextinas, octavas, etc.
Una formación estrófica especial es la "estrofa de Onegin".
Las fuentes de la “estrofa de Onegin” son un soneto y una octava que utiliza un tetrámetro yámbico, y la estrofa siempre comienza con una línea con terminación femenina y termina con una masculina; la estrofa tiene una alternancia regular de rimas masculinas y femeninas.
Tal estrofa permitió desarrollar una narrativa libre, que incluye varios elementos compositivos, para cambiar fácilmente la tonalidad emocional, y el último pareado a menudo contenía una conclusión o un aforismo (“ Entonces gente, soy el primero en arrepentirme - // No hay nada que hacer, amigos."; "El manantial del honor es nuestro ídolo, // ¡Y sobre esto gira el mundo!").
Terzetto - Estrofa poética que consta de tres versos (versos poéticos) que riman entre sí o con los versos correspondientes del terzetto posterior; por ejemplo, las dos estrofas finales del "Soneto" de A. S. Pushkin, así como las dos estrofas finales del "Soneto para formar" de V. Ya Bryusov, son tercetos:
...Y quiero que todos mis sueños
Habiendo alcanzado la palabra y la luz.
Encontramos los rasgos que buscábamos.
Que mi amigo, habiendo cortado el volumen del poeta,
Se deleitará con él y la armonía del soneto.
¡Y letras de tranquila belleza!
terza rima- Una estrofa poética en la que el primer verso (verso poético) rima con el tercero, y el segundo con el primer y tercer verso de la segunda estrofa, el segundo verso de la segunda estrofa rima con el primer y tercer verso de la tercera estrofa. , etc. (es decir, el esquema es el siguiente: aba, bсb, сdс, etc.) La "Divina Comedia" de Dante, el poema "Dragón" de A. K. Tolstoi y la "Canción del infierno" de A. A. Blok fueron escritos en tertzins.
Dólnik(anteriormente el término se usaba a veces pausador) - un tipo de verso tónico, donde solo el número de sílabas acentuadas coincide en los versos, y el número de sílabas átonas entre ellas varía de 2 a 0.
Fórmula general X Ú X Ú X Ú, etc. (Ú - sílabas acentuadas, X - átonas; el valor de X es variable; X = 0, 1, 2). Dependiendo del número de acentos en una línea, se distingue entre dos acentos, tres acentos, cuatro acentos, etc. Este tipo de verso es típico de idiomas con versificación tónica y se encuentra muy a menudo en inglés. Poesía rusa y alemana. Es posible distinguir una serie de modificaciones del dolnik, dependiendo del número de acentos en la línea (algunas modificaciones del dolnik no retienen el mismo número de acentos, por ejemplo, muchos de los poemas de Mayakovsky), del grado de variación en el número de sílabas átonas entre sílabas acentuadas, etc.
Si se permiten líneas con un intervalo entre tiempos de 3, se habla de tacto, si son 4 o más, de verso acentuado.
En la poesía rusa, dolnik es una forma de verso muy antigua. En su estructura, sin duda se remonta al verso popular, que, menos su lado musical, se ajusta básicamente a la fórmula del táctico, y muchas líneas encajan en el ritmo del dolnik (fue del verso popular que argumentó teóricamente ( "Una experiencia sobre la versificación rusa", 1812) y prácticamente ("Ríos", traducido de Confucio y otros) de Vostokov, que defendió la introducción del dolnik en la poesía rusa). En cierto sentido, los metros trisilábicos de la versificación silábico-tónica también se acercan al dolnik, en el que en varios casos no se observó el patrón del número de palabras átonas entre las acentuadas, por lo que representaban una formación. cerca del dolnik (por ejemplo, hexámetro ruso).
En la poesía rusa, el dolnik fue cultivado por los simbolistas y luego por los futuristas. Estuvo especialmente extendido en la poesía de principios del siglo XX (véanse los capítulos sobre dolnik en “Introducción a la métrica” de V. M. Zhirmunsky, págs. XXX, 184 y siguientes).
El término "dolnik" fue introducido a principios de la década de 1920 por V. Ya Bryusov y G. A. Shengeli, pero en relación con lo que hoy se conoce como verso acentuado. Inicialmente, dolnik se llamaba en la poesía rusa. pausador(término señalado por primera vez por S.P. Bobrov), sin embargo, a partir de los trabajos de V.M. Zhirmunsky, los términos “dolnik” y “pausnik” se utilizan como equivalentes.
Conceptos básicos del lenguaje poético y su lugar en el currículo de literatura escolar.
LENGUAJE POÉTICO, discurso artístico, es el lenguaje de las obras literarias poéticas (verso) y en prosa, un sistema de medios de pensamiento artístico y desarrollo estético de la realidad.
A diferencia del lenguaje ordinario (práctico), cuya función principal es comunicativa (ver Funciones del lenguaje), en P. i. Domina la función estética (poética), cuya implementación centra más la atención en las propias representaciones lingüísticas (fónicas, rítmicas, estructurales, figurativo-semánticas, etc.), de modo que se convierten en valiosos medios de expresión. Imaginería general y singularidad artística de la literatura. Las obras se perciben a través del prisma de P. I.
La distinción entre lenguajes ordinarios (prácticos) y poéticos, es decir, las funciones comunicativas y poéticas reales del lenguaje, fue propuesta en las primeras décadas del siglo XX. representantes de OPOYAZ (ver). P. I., en su opinión, se diferencia del habitual en la perceptibilidad de su construcción: llama la atención sobre sí mismo, en cierto sentido ralentiza la lectura, destruyendo el automatismo habitual de la percepción del texto; Lo principal en él es "experimentar la creación de una cosa" (V.B. Shklovsky).
Según R. O. Yakobson, cercano a OPOYAZ en la comprensión de P. Ya., la poesía en sí no es más que “como una declaración con una actitud hacia la expresión (...). La poesía es lenguaje en su función estética."
PI. está estrechamente relacionado, por un lado, con la lengua literaria (ver), que es su base normativa, y por otro lado, con la lengua nacional, de la que extrae, por ejemplo, una variedad de medios lingüísticos caracterológicos. dialectismos al transmitir el discurso de los personajes o para crear colores locales de lo representado. La palabra poética surge de la palabra real y en ella, motivada en el texto y cumpliendo una determinada función artística. Por tanto, cualquier signo del lenguaje puede, en principio, ser estético.
19. El concepto de método artístico. La historia de la literatura mundial como historia de los cambios en los métodos artísticos.
El método artístico (creativo) es un conjunto de los principios más generales del desarrollo estético de la realidad, que se repite constantemente en la obra de tal o cual grupo de escritores que forman una dirección, movimiento o escuela.
O.I. Fedotov señala que “el concepto de “método creativo” difiere poco del concepto de “método artístico” que lo originó, aunque intentaron adaptarlo para expresar un significado más amplio: como una forma de estudiar la vida social o como la base. principios (estilos) de movimientos enteros”.
El concepto de método artístico apareció en la década de 1920, cuando los críticos de la "Asociación Rusa de Escritores Proletarios" (RAPP) tomaron prestada esta categoría de la filosofía, buscando así fundamentar teóricamente el desarrollo de su movimiento literario y la profundidad del pensamiento creativo del "proletario". ” escritores.
El método artístico tiene un carácter estético; representa formas generales históricamente determinadas de pensamiento figurativo cargado de emociones.
Los objetos de arte son las cualidades estéticas de la realidad, es decir, “el amplio significado social de los fenómenos de la realidad, incorporados a la práctica social y que llevan el sello de fuerzas esenciales” (Yu. Borev). El tema del arte se entiende como un fenómeno históricamente cambiante, y los cambios dependerán de la naturaleza de la práctica social y del desarrollo de la realidad misma. El método artístico es análogo al objeto de arte. Así, los cambios históricos en el método artístico, así como el surgimiento de un nuevo método artístico, pueden explicarse no sólo a través de cambios históricos en el tema del arte, sino también a través de cambios históricos en las cualidades estéticas de la realidad. El objeto de arte contiene la base vital del método artístico. El método artístico es el resultado de una reflexión creativa de un objeto de arte, que se percibe a través del prisma de la cosmovisión filosófica y política general del artista. “El método siempre se nos aparece sólo en su concreta encarnación artística: en la materia viva de la imagen. Esta cuestión de la imagen surge como resultado de la interacción personal e íntima del artista con el mundo concreto que lo rodea, que determina todo el proceso artístico y mental necesario para crear una obra de arte” (L.I. Timofeev)
El método creativo no es más que una proyección de imágenes en un entorno histórico específico. Sólo en él la percepción figurativa de la vida recibe su realización concreta, es decir. se transforma en un sistema específico, surgido orgánicamente, de personajes, conflictos e historias.
El método artístico no es un principio abstracto de selección y generalización de los fenómenos de la realidad, sino una comprensión históricamente determinada de la misma a la luz de las cuestiones básicas que la vida plantea al arte en cada nueva etapa de su desarrollo.
La diversidad de métodos artísticos en una época se explica por el papel de la cosmovisión, que actúa como factor esencial en la formación de un método artístico. En cada período del desarrollo del arte, surgen simultáneamente varios métodos artísticos dependiendo de la situación social, ya que la época será considerada y percibida por los artistas de diferentes maneras. La similitud de posiciones estéticas determina la unidad del método de varios escritores, que se asocia con la comunidad de ideales estéticos, la similitud de personajes, la homogeneidad de conflictos y tramas y la forma de escribir. Por ejemplo, K. Balmont, V. Bryusov, A. Blok están asociados con el simbolismo.
El método del artista se siente a través de estilo sus obras, es decir a través de la manifestación individual del método. Dado que el método es una forma de pensamiento artístico, el método representa el lado subjetivo del estilo, porque Este método de pensamiento figurativo da lugar a ciertas características ideológicas y artísticas del arte. El concepto de método y el estilo individual del escritor están relacionados entre sí como el concepto de género y especie.
Interacción método y estilo:
§ variedad de estilos dentro de un método creativo. Esto se ve confirmado por el hecho de que los representantes de uno u otro método no se adhieren a ningún estilo;
§ la unidad estilística sólo es posible dentro del marco de un método, ya que incluso la similitud externa de las obras de autores que siguen el mismo método no da motivos para clasificarlas como un solo estilo;
§ influencia inversa del estilo en el método.
El pleno uso de las técnicas estilísticas de los artistas que se adhieren a un método es incompatible con la adhesión constante a los principios del nuevo método.
Junto al concepto de método creativo, también surge el concepto dirección o tipo de creatividad, que en una amplia variedad de formas y relaciones se manifestarán en cualquier método que surja en el proceso de desarrollo de la historia de la literatura, ya que expresan las propiedades generales del reflejo figurativo de la vida. En su conjunto, los métodos forman movimientos literarios (o direcciones: romanticismo, realismo, simbolismo, etc.).
El método determina sólo la dirección del trabajo creativo del artista y no sus propiedades individuales. El método artístico interactúa con la personalidad creativa del escritor.
El concepto de “estilo” no es idéntico al concepto "individualidad creativa del escritor". El concepto de "individualidad creativa" es más amplio que el concepto limitado de "estilo". En el estilo de los escritores se manifiestan una serie de propiedades que en su conjunto caracterizan la individualidad creativa de los escritores. El resultado concreto y real de estas propiedades en la literatura es el estilo. Un escritor desarrolla su propio estilo individual basándose en uno u otro método artístico. Podemos decir que la individualidad creativa del escritor es una condición necesaria para el mayor desarrollo de cada método artístico. Podemos hablar de un nuevo método artístico cuando nuevos fenómenos individuales creados por los individuos creativos de los escritores se vuelven comunes y representan una nueva cualidad en su totalidad.
El método artístico y la individualidad creativa del escritor se manifiestan en la literatura a través de la creación de imágenes literarias y la construcción de motivos.
Se consideran varias opciones para alternar rimas.
Rimador- el orden de alternancia de rimas en un verso.Rima adyacente "AABB" - la primera línea rima con la segunda, la tercera con la cuarta, etc.
Para que un amigo lleve la amistad en la ola 'm, -
Comemos un trozo de pan - y eso a la mitad ' m!
Si el viento es avalancha, y la canción es avalancha Noé,
Mitad para ti y mitad para mi en!
(A. Prokófiev)
Rima cruzada "ABAB"
Oh, hay palabras únicas ´ ,
¿Quién lo dijo? Gasté demasiado. ´ º,
Sólo el azul es inagotable ´
Celestial y Misericordia Bo Ja.
(A. Ajmátova)
Rima en anillo (cubriendo, rodeando) “ABBA”
El lúpulo ya se está secando. No.
Detrás de las granjas, en el melonar X,
En los frescos rayos del sol X
Los ojos de bronce se vuelven rojos ni…
(A. Bunin)
Rima única "ABSV" - La primera y tercera línea no riman.
La hierba se esta poniendo verde
El sol brilla t,
Tragar con primavera
Vuela hacia nosotros en el dosel t.
(A.N. Pleshcheev)
Rima hipersencilla "АВС"
Las líneas segunda y cuarta no riman. La ausencia de una rima tradicional al final de la cuarteta produce el efecto de engañar las expectativas de la rima. Usado muy raramente.
estaba en la oscuridad mi,
Ya sea en realidad o en un sueño, no lo sé.
Por la noche pongo el pie en el miedo mi
Y le dio las riendas al semental.
(Vsévolod Rozhdestvensky)
Rima mixta (gratis)- un método de alternancia y disposición mutua de rimas en estrofas complejas. Las formas más famosas: octava, soneto, rondó, terza rima, triolet, quintilla cómica etc... Ejemplo de rima mixta:
¿Ruge la bestia en lo profundo del bosque?
¿Suena la bocina, ruge el trueno?
¿Está cantando la doncella detrás de la colina?
Por cada sonido
Tu respuesta en el aire vacío
Darás a luz de repente.
(COMO. Pushkin)
TERZA RIMA- una serie de tercetos con rima ABA BCB CDC
Habiendo pasado la vida terrenal hasta la mitad del camino. a nosotros,
Me encontré en un bosque oscuro ´ ,
Habiendo perdido el camino correcto en la oscuridad de la acción a nosotros.Cómo era él, oh, cómo lo pronunciaré. ´ ,
Ese bosque salvaje, denso y amenazante ´,
Cuyo viejo horror llevo en mi memoria ´ !Es tan amargo que la muerte es casi dulce. más.
Pero, habiendo encontrado en él el bien para siempre,
Les contaré todo lo que vi en este cha. más…
(A.Dante)
QUINTILLA CÓMICA- un quinteto, escrito en anapest, con la rima AABBA.
En las quintillas, las líneas 3 y 4 tienen menos sílabas que las líneas 1, 2 y 5.
Había una vez un anciano cerca del muelle. ´la,
Cuya vida es deprimente ´la.
Le dieron manteca eso
Y jugaron un sueño eso,
Y hacerlo sentir un poco mejor 'lo.
(E. Lear)
TRIOLET- octava línea con rima ABAA ABAB, donde las líneas A y B se repiten a modo de estribillos.
Pasaste como una visión
Oh, mi rápida juventud,
¡Un completo error!
Pasaste como una visión
Y me quedo con arrepentimiento
Y la sabiduría posterior de la serpiente.
Pasaste como un relámpago como una visión,
¡Oh mi rápida juventud!
(Konstantin Balmont)
MONORIMA- un poema o parte de él que utiliza una rima (o con "rima monofónica" como la define A.P. Kvyatkovsky)
(AAAA, AA-BB-SS...).
Y recientemente dos gas si
Llamado y preguntado si:
- ¿En serio en serio? 'le,
Todos se quemaron en la juerga si?..(Korney Chukovsky, “Teléfono”)
Las monorrimas también incluyen: ghazal, qasida, mesnevi, fard... Ejemplos de fards:
Esperanza - un hilo solar - para la felicidad la gente teje t;
Si logras conservar el rayo de luz, llegará la buena suerte. t.
* * *
Que los malos rumores no perturben el sello de tu casa. vidas;
No pagues mal con mal, es sólo dolor vidas.
* * *
Nuestro camino en la tierra no es largo, su cubierta es espinosa. V…
Pero en la oscuridad del bien todos escuchan el sonido eterno. V.(Abdurrahman Jami)
RUBAI- esquema de rima en la poesía oriental AAVA.
Hay un bebé en la cuna, un muerto en un ataúd:
Eso es todo lo que se sabe sobre nuestro destino.
Bebe la taza hasta el fondo y no pidas demasiado:
El amo no revelará el secreto al esclavo.
(Omar Khayyam)
PANTORRIMA (pantorim)- un verso en el que todas las palabras riman entre sí.
Ebrio No pequeña 'ly ser GRAMO,
Oveva No ser 'ly sueño GRAMO,
Re ´ zhut Shu Nosotros silencio ´ ,
No ´ zhat du Nosotros sobre la primavera ´ .
(Valéry Bryusov)
Aquí hay ejemplos de pantorimas perfectas:
Vivo por el cielo
no eres un vagabundo.El camino del poeta es
Por etapa de oscuridad.
Rima 4+4 (“rima cuadrada”)- rima de dos cuartetas según el esquema: ABCD ABCD
Y luego el verano dijo adiós
Con una parada. Quitándome el sombrero,
Cien fotografías cegadoras.
Por la noche fotografié el trueno como recuerdo.El pincel lila estaba helado. En eso
Es hora de que cogiera un montón
Rayo, pescan desde el campo.
Ilumina la casa ejecutiva.
(Boris Pasternak)
Rima 3+3 (“rima triangular”)- rimar dos tercetos entre sí según el esquema abc abc
Y luego soñé con montañas.
Con túnicas blancas como la nieve
Picos rebeldesY lagos de cristal
Al pie de los gigantes,
Y valles desérticos...
(V. Nevski)
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