„Ostatnia miłość” Nikołaj Zabolotsky
Samochód zatrząsł się i ruszył
Obaj wyszli w wieczorną przestrzeń,
I zmęczony usiadł na kierownicy
Szofer zmęczony pracą.
W oddali przez szybę kokpitu
Konstelacje świateł drżały.
Starszy pasażer w pobliżu kurtyny
Zostałem do późna z przyjacielem.
I kierowca przez zaspane powieki
Nagle zauważyłem dwie dziwne twarze,
Zwróceni do siebie na zawsze
I zupełnie zapomnieli o sobie.
Dwa mgliste światła
Pochodzi od nich i dookoła
Piękno przemijającego lata
Objęła ich setkami ramion.
Były tu elandy o ognistych twarzach,
Jak kieliszki krwawego wina
I szare sułtanki orlików,
I stokrotki w złotej koronie.
W nieuniknionym przeczuciu smutku,
Czekam na jesienne minuty
Morze krótkotrwałej radości
Tutaj otoczona kochankami.
A oni, pochyleni ku sobie,
Bezdomne dzieci nocy,
W milczeniu spacerowałem po kwiatowym kręgu
W elektrycznym blasku promieni.
A samochód stał w ciemności,
A silnik mocno drżał,
A kierowca uśmiechnął się zmęczony,
Opuszczanie okna kokpitu.
Wiedział, że lato się kończy
Że nadchodzą deszczowe dni,
Że ich pieśń była śpiewana od dawna, -
O czym na szczęście nie wiedzieli.
Dramatyczne wydarzenia, jakie przeżył autor u schyłku życia, skłoniły go do stworzenia cyklu lirycznego, wyróżniającego się żywymi, przeszywająco szczerymi intonacjami przeżycia miłosnego. Bolesne wzloty i upadki uczuć kończą się ostatecznym pojednaniem bohaterów w średnim wieku, którym udało się pokonać „wszystko straszne” i poczuć uspokajającą moc jedności dusz.
Analizowany tekst, który nadał tytuł cyklu, datowany jest na rok 1957. Tytuł zbiega się z powstaniem Tyutczewa pod tym samym tytułem, poświęconym urokowi czułego, przesądnego uczucia, które niesie ze sobą jednocześnie „błogość” i „beznadzieję”.
Epicki element obecny w tekst poetycki, przybliża ją do gatunku opowiadań. Autorka symuluje fragment dramatu miłosnego – spotkanie starszego bohatera z ukochaną w jeden z ostatnich letnich wieczorów. Jasnymi dominującymi cechami szkicu krajobrazu są kwiaty, których obrazy są bogato „dekorowane” za pomocą malowniczych alegorii. Cannes otrzymuje skomplikowany epitet „ognista twarz” i porównanie z ciemnoczerwonym, „krwawym” winem, orlikiem – definicja „siwowłosego” i metafora, która porównuje pąki do misternej dekoracji. Rząd zamyka skromny rumianek, którego żółty rdzeń przypomina cenną koronę.
Zespół wizerunków roślinnych symbolizuje piękno mijającego sezonu letniego. W centrum „kwiatowego kręgu”, jaśniejącego szczerą radością, znajduje się zakochana para. Szczęście otaczające kochanków nie jest bezchmurne: komplikują je niejasne, niespokojne przeczucia.
Szofer obserwuje postacie idące w świetle latarni. Jego wizerunek nie jest jednoznaczny: w niektórych fragmentach tekstu bohater pełni rolę lirycznego narratora obdarzonego darem wszechwiedzy. Po dostarczeniu pasażerów kierowca postanowił zrobić sobie krótką przerwę i odpocząć. W stanie półśnie wychodzą mu na jaw tajemnicze szczegóły, ukryte przed tymi, którzy nie śpią: „dziwne twarze” dwojga, skazane na wieczne wpatrywanie się w siebie, otoczone lekkim, mglistym światłem i otoczone „setkami rąk”, alegorycznie utożsamiany z personifikowanymi wizerunkami roślin, atrybutami pięknego lata. Kapryśna wizja daje wyraźną świadomość krótkiego czasu trwania harmonijnego okresu. Nadchodzący jesienne dni kojarzy się ze złą pogodą, która zgodnie z zasadami paralelizmu rzutowana jest na relację kochanków – ślepych szczęśliwców, odurzonych poezją teraźniejszości.
Kiedy po raz pierwszy przeczytałem ten wiersz, zauważyłem, że dość łatwo było zrozumieć, o czym jest. Nie ma tu żadnej celowej zawiłości, która oddalałaby czytelnika od prawidłowego odbioru tekstu – od razu można powiedzieć, że wiersz opowiada o życiu dwojga starszych ludzi, o miłości, życiu i śmierci.
Tę „prostotę” podkreśla także forma. Zabolotsky ściśle przestrzega toniki sylabicznej, nie zamieniając metrum wiersza ani w dolnik, ani w takt. Co więcej, w tym utworze ikt trymetru anapestu nie przypada na sylaby nieakcentowane. Wreszcie, rymowanie i naprzemienność zdań rodzaju męskiego i żeńskiego pokazuje, że używając ścisłego i regularnego, prosta forma autor chciał zwrócić naszą uwagę na coś innego.
Po co? Przynajmniej ze względu na skład. Cały wiersz można podzielić na trzy części, z których każda różni się od poprzedniej treścią, obrazem i słownictwem. Pierwsza część (zakończona słowami „Spóźniam się z koleżanką”) opowiada o dwojgu starszych ludziach i kierowcy, druga część opisuje ich miłość, a trzecia ukazuje kierowcę jako zewnętrznego obserwatora i jego wnioski (lub autorską wnioski?). Jeśli mówimy o obrazach, to w pierwszej i trzeciej części jest to kierowca i dwóch pasażerów, w drugiej części kierowca znika, pasażerowie też, a na pierwszy plan wysuwa się uczucie łączące dwie osoby. Ich obrazy zdają się rozpływać w morzu miłości („I ci, którzy do końca o sobie zapomnieli”), a ich uczucie staje się głównym tematem w drugiej części, a oni są jedynie mu podporządkowanymi przedmiotami. Wyraża się to także gramatycznie: to, co je łączy, zawsze pełni funkcję orzeczenia („Dwa mgliste światła //
Pochodzące od nich<…>„), „Piękno przemijającego lata // Uścisnęło je<…>”, „Morze krótkotrwałej radości // Otoczyło tutaj kochanków<…>„), a sami „kochankowie” są oznaczeni jako dodatek - „z nich”, „oni”, „kochankowie”. Ponadto ich działania wyrażane są za pomocą wyrażeń imiesłowowych - „nawróconych” i „zapomnianych”, a nie czasowników. Jednak najważniejsze, co podkreśla brak niezależności wizerunków tej dwojga kochanków, jest to, że nic o nich nie wiemy, a o ich uczuciach mówi się łącznie, a nie osobno. Gdyby tylko znane były ich nazwiska, wygląd, ich historia miłosna, myśli każdego z nich, radykalnie zmieniłoby to system obrazów wiersza.
Teraz o słownictwie. W drugiej części takie słowa jak „samochód”, „kierowca”, „pasażer” czy „piosenka skończona” są nie do pomyślenia, tak jak w części pierwszej i trzeciej nie ma słów „aquilegia”, „cannes”, „ ślepia". Jednocześnie nadal odczuwalna jest stylistyczna integralność wiersza: w pierwszej i trzeciej części autor nadal posługuje się jakimś językiem poetyckim (tropami w rodzaju „konstelacji świateł”) i nie można powiedzieć, że na początku lub na końcu wiersza utrzymany jest w stylu mowy zupełnie zwyczajnej, codziennej.
Można zadać sobie pytanie: gdzie tu jest autor?
Nie ma tu bowiem lirycznego „ja”; autor zdaje się opisywać rzeczywistość, nie mówiąc nic we własnym imieniu. Jednak w ostatnim czterowierszu autor przestaje pełnić rolę zdystansowanego narratora. Kierowca uważa, że nie zostało im wiele życia – a autor, używając słów „wiedział” (a nie „myślał”, „był pewien” itp.) pokazuje, że tak właśnie jest. Ale potem wstawia słowa „na szczęście” i te dwa słowa wyjaśniają jego stosunek do ich zmarłej miłości. Ostatnie dwie linijki dosłownie mówią: „Dobrze, że nie myślą, że ich miłość wkrótce zakończy się śmiercią”, co można uogólnić i wtedy dochodzimy do kolejnego stwierdzenia: „Nie trzeba myśleć o śmierci kiedy kochasz – miłość jest wyższa od wszystkiego.”
Idea ta jest spadkobiercą romantyzmu, a co za tym idzie, symboliki. Jeśli skrócisz ten wiersz tak, aby zaczynał się od słów „dwie dziwne twarze”, a kończył słowami „w elektrycznym blasku promieni”, mógłby to być wiersz jednego z Młodych Symbolistów (na przykład w „ Wiersze o pięknej damie”). Co więcej, miłość, która wydaje się tu być odrębnym bytem, ma pewną konotację mistyczną: „Dwa mgliste światła”, co można wytłumaczyć wpływem symbolistów.
Cały wiersz charakteryzuje się pośrednimi odniesieniami do śmierci. Ale najlepiej je widać, gdy spojrzysz na znaczenie czasu. Akcja rozgrywa się późnym wieczorem („przestrzeń wieczorna”, „konstelacje świateł”) i jest to metafora „wieczór życia”, „zachód życia”: prawie śpiący kierowca zauważył ich żywe uczucia i obudził się w górę; Emanowały z nich „dwa światła”, które zdawały się je „wskrzeszać”. Co istotne, akcja rozgrywa się jesienią, a ta pora roku nawiązuje do pojęcia starości. „Piękno przemijającego lata” jest podobne do „piękna przemijającego życia”, a „krótkotrwała radość morza” odnosi się albo do przemijania życia, albo do zbliżającej się jesieni.
Na zakończenie ponownie podkreślę wagę kompozycji tego wiersza. Tak jak w „Obcym” Bloka część pierwsza, opisująca restauracje i gości, została skontrastowana z częścią drugą, mistyczną, tak i w tym wierszu wysoki romantyzm miłości zostaje kompozycyjnie skontrastowany z prozaiczną naturą życia. I autor dokonuje wyboru, a ulotność tej ostatniej miłości w najmniejszym stopniu nie umniejsza jej wartości.
Czy wiesz coś o Oberiutach? Albo że Wasilij Grossman był słynnym łamaczem serc? Oh teksty miłosne Nikołaj Zabolotski? W każdym razie wiersz „Spowiedź” jest zdecydowanie znany wielu. Albo romans oparty na jego słowach. Wydaje mi się, że w tej całej historii jest coś karmicznego.
Tak czy inaczej, interesujące.
Zajrzyj do źródła, wspaniałe dodatki: fotografie, romans.
„Pocałowany, zaczarowany”: komu poeta wyznał swoją miłość, komu teksty były obce
Bardzo interesująca jest historia powstania wiersza „Pocałowana, zaczarowana…”, który stał się popularnym romansem. Po przeczytaniu może się wydawać, że pisał go zakochany w żarliwym spojrzeniu młody człowiek. Ale tak naprawdę napisał to poważny 54-letni poważny pedant o manierach i wyglądzie księgowego. Co więcej, aż do 1957 roku, to właśnie w tym roku Zabolotsky stworzył cykl „Ostatnia miłość”, intymne teksty były mu całkowicie obce. I nagle, u kresu życia, ten cudowny cykl liryczny.
Nikołaj Zabołocki (zgadza się, został Zabołockim z akcentem na przedostatnią sylabę dopiero w 1925 r.) urodził się 24 kwietnia 1903 r. w Urżum w prowincji Wiatka. W młodości został studentem Instytutu Hercena w Petersburgu, a jako student został członkiem grupy OBERIU. Stosunek Oberiutów do kobiet był czysto konsumpcyjny, a sam Zabołocki należał do tych, którzy „wściekle karcili kobiety”. Schwartz przypomniał, że Zabolotsky i Achmatowa po prostu nie mogli się znieść. „Kurczak nie jest ptakiem, kobieta nie jest poetką” – lubił powtarzać Zabolotsky. Zabolotsky przez prawie całe życie nosił pogardliwy stosunek do płci przeciwnej i nie został zauważony w tekstach miłosnych.
Ale pomimo takiego podejścia do życia małżeństwo Nikołaja Aleksiejewicza układało się dobrze i było bardzo silne. Ożenił się z koleżanką z klasy - szczupłą, ciemnooką, małomówną, która została wspaniałą żoną, matką i gospodynią domową.
Zabolotsky stopniowo opuszczał Oberiutów, jego eksperymenty ze słowem i obrazem znacznie się rozwinęły i w połowie lat trzydziestych XX wieku stał się sławnym poetą. Jednak donos na poetę, który miał miejsce w 1938 r., podzielił jego życie i twórczość na dwie części. Wiadomo, że Zabołocki był torturowany w trakcie śledztwa, ale nigdy niczego nie podpisał. Może dlatego dostał minimum pięć lat. Gułag zmiażdżył wielu pisarzy - Babel, Charms, Mandelstam. Zabołocki przeżył – zdaniem biografów – dzięki rodzinie i żonie, która była jego aniołem stróżem.
Został zesłany do Karagandy, a jego żona i dzieci poszły za nim. Poeta został wydany dopiero w 1946 roku dzięki staraniom znanych kolegów, w szczególności Fadeeva. Po uwolnieniu Zabołotskiemu pozwolono zamieszkać z rodziną w Moskwie. Został przywrócony do Związku Pisarzy, a pisarz Iljenkow zapewnił mu daczę w Peredelkinie. Dużo pracował nad tłumaczeniami. Stopniowo wszystko się poprawiało: publikacje, sława, dobrobyt, mieszkanie w Moskwie i Order Czerwonego Sztandaru Pracy.
Ale w 1956 roku wydarzyło się coś, czego Zabolotsky nigdy się nie spodziewał - opuściła go żona. 48-letnia Ekaterina Wasiliewna, która przez wiele lat żyła dla swojego męża, który nie widział u niego ani troski, ani uczucia, poszła do pisarza i słynnego łamacza serc Wasilija Grossmana. „Gdyby połknęła autobus” – pisze syn Korneya Czukowskiego, Nikołaj, „Zabolotski byłby mniej zaskoczony!”
Zaskoczenie zastąpiło przerażenie. Zabolotsky był bezradny, zmiażdżony i żałosny. Jego smutek zaprowadził go do Natalii Roskiny, 28-letniej samotnej i inteligentnej kobiety. Zdezorientowany tym, co się stało, po prostu zadzwonił do pewnej pani, która kochała jego poezję. To wszystko, co o niej wiedział. Pozwolił na to temu, który znał wszystkie jego style młodzież, poznali się i zostali kochankami.
W tym trójkącie nie było szczęśliwych ludzi. A sam Zabolotsky, jego żona i Natalya Roskina cierpieli na swój sposób. Ale to osobista tragedia poety skłoniła go do stworzenia cyklu lirycznych wierszy „Ostatnia miłość”, który stał się jednym z najbardziej utalentowanych i przejmujących w poezji rosyjskiej. Ale spośród wszystkich wierszy znajdujących się w zbiorze wyróżnia się „Spowiedź” - prawdziwe arcydzieło, cała burza uczuć i emocji. W wierszu tym dwie kobiety poety zlały się w jeden obraz.
Ekaterina Wasiliewna wróciła do męża w 1958 r. Kolejna pochodzi z tego roku. słynny wiersz N. Zabolotsky „Nie pozwól swojej duszy być leniwą”. Został napisany przez śmiertelnie chorego mężczyznę. 1,5 miesiąca po powrocie żony Nikołaj Zabołocki zmarł na drugi zawał serca.
Wyznanie
Pocałowany, zaczarowany,
Raz poślubiony wiatrowi na polu,
To tak, jakbyś był w łańcuchach,
Moja droga kobieto!
Nie szczęśliwy, nie smutny,
Jakby zstąpił z ciemnego nieba,
Ty i moja piosenka weselna,
A moja gwiazda jest szalona.
Pochylę się nad Twoimi kolanami
Przytulę ich z dziką siłą,
I łzy i wiersze
Spalę cię, gorzko, kochanie.
Otwórz moją północną twarz,
Pozwól mi wejść w te ciężkie oczy,
W tych czarnych, orientalnych brwiach,
Te ręce są twoje, półnagie.
To, co zostało dodane, nie zostanie umniejszone,
Co się nie spełni, zostanie zapomniane...
Dlaczego płaczesz, piękna?
A może tylko mi się wydaje?
Nikołaj Zabolotski<1957 г>
Nikołaj Zabolotski. Cykl „Ostatnia miłość”
Dziś chcę Wam przedstawić cykl wierszy Nikołaj Zabolotski „Ostatnia miłość”(1956–1957), w którym znalazło się 10 wierszy poety. Wiersze są niezwykle liryczne, subtelne i żywe, umieszczone przez autora w cyklu niezupełnie zgodnym z chronologią wydarzeń. Najbardziej znany jest nam trzeci wiersz cyklu, który brzmi nam jak dobrze znana piosenka:
Pocałowany, zaczarowany,
Moja droga kobieto!
Z Każdy go zna, ale ilu z nas z pewnością potrafi podać autora wiersza, a nawet nazwę cyklu, w którym kiedyś się znalazł?
Ten cykl , napisany u schyłku życia poety ( 07.05.1903 – 14.10.1958)
- to pierwsze wiersze Nikołaja Zabolotskiego o miłości, nie o miłości abstrakcyjnej, nie o miłości jako takiej w życiu ludzi, nie szkicach z losów innych ludzi - ale jego własnym, osobistym, przeżywanym w sercu. Dopiero w 2000 roku syn poety Nikita Zabolotsky w rozmowie z gazetą „Trud” ujawnił tajemnicę tego cyklu, odpowiadając na pytanie dziennikarza:
"MI. Konstantinowa: Według naocznych świadków powściągliwy w życiu codziennym Zabolotsky pozostał taki sam w poezji. Ale w cyklu „Ostatnia miłość” uczucia wylewają się na wierzch, nie oglądając się za siebie…
Nikita Zabolotsky: – Jesienią 1956 roku w rodzinie Zabołockich doszło do tragicznej niezgody, której główną przyczyną był Wasilij Grossman, autor słynnej powieści „Życie i los”. Zamieszkując w sąsiednich budynkach przy ulicy Begowaja, Zabołoccy i Grossmanowie szybko zbliżyli się do siebie: ich żony i dzieci przyjaźniły się, poeta i prozaik porozumiewali się z zainteresowaniem. To prawda, że relacje między tymi zbyt różnymi osobowościami nie były łatwe. Rozmowy z Grossmanem, jadowicie ironiczne i ostre, za każdym razem wracały do tematu, który irytował dawne duchowe rany Zabołockiego i zakłócał utrwaloną wewnętrzną równowagę, potrzebną mu w swojej pracy. Ekaterina Wasiliewna, która jak nikt inny rozumiała sytuację męża, nie mogła jednak pozostać obojętna na siłę umysłu, talent i męski urok Grossmana. Zabolotsky nie mógł znieść ich głębokiego wzajemnego współczucia. I na koniec oznajmił: niech Ekaterina Wasiliewna pojedzie do Grossmana, a on znajdzie sobie inną żonę. 28 października Zabolotsky zadzwonił do prawie nieznajomej pięknej młodej kobiety z kręgu literackiego Natalii Aleksandrownej Roskiny i poprosił o spotkanie. Na drugiej randce oświadczył się. Ale życie razem nie wyszło. Poeta zadedykował Roskinie czuło-tragiczny wiersz „Spowiedź” („Pocałowana. Urzeczona...”). Na początku lutego 1957 roku rozstali się. Zabolotsky pogrążył się w pracy. I po rozmowach z Ekateriną Wasiliewną nabrałem takiego przekonania czas upłynie- a ona do niego wróci. „W zasadzie wiele moich wierszy, jak wiecie” – napisał mój ojciec do mojej matki w Leningradzie 20 stycznia 1958 r. – „pisaliśmy z wami razem. Często jedna Twoja wskazówka, jedna uwaga zmieniała istotę sprawy... A za tymi wierszami, które pisałam sama, zawsze stałaś... Wiesz, że dla swojej sztuki zaniedbywałam wszystko inne w życiu. I pomogłeś mi w tym. We wrześniu rodzice znów byli razem.” A w październiku zmarł Nikołaj Zabolotski...
Poniżej cięcia znajduje się wszystkie dziesięć wierszy:
1. Oset
2. Rejs statkiem
3. Uznanie
4. Ostatnia miłość
5. Głos w telefonie
6. * * * (Przysięgałeś do grobu)
7. * * * (Na środku panelu)
8. Krzew jałowca
9. Spotkanie
10. Starość
1. Oset
Przynieśli bukiet ostów
Położyli to na stole i oto jest
Przede mną ogień i zamieszanie,
I karmazynowy, okrągły taniec świateł.
Te gwiazdy z ostrymi końcami,
Te plamy północnego świtu
I grzechotają i jęczą dzwoneczkami,
Od wewnątrz migają latarnie.
To także obraz wszechświata,
Organizm utkany z promieni
Niedokończone bitwy płoną,
Płomień wzniesionych mieczy.
To jest wieża wściekłości i chwały,
Gdzie włócznia zostanie przyłożona do włóczni,
Gdzie są bukiety kwiatów, zakrwawione głowy,
Są wycięte prosto w moje serce.
Marzyłem o wysokim lochu
A kraty czarne jak noc,
Za kratami siedzi baśniowy ptak,
Ten, któremu nie ma nikogo do pomocy.
Ale ja też żyję najwyraźniej słabo,
Bo nie mogę jej pomóc.
I wznosi się ściana ostów
Między mną a moją radością.
I wyciągnął się cierń w kształcie klina
W mojej klatce piersiowej, i to po raz ostatni
Smutne i piękne jaśnieje we mnie
Spojrzenie jej nieugaszonych oczu.
2. Rejs statkiem
Na błyszczącym białym szybowcu
Zatrzymaliśmy się w kamiennej grocie,
A skałą jest przewrócone ciało
Zasłonił nam niebo.
Tutaj, w podziemnej, lśniącej sali,
Nad laguną czystej wody,
Sami staliśmy się przejrzyści,
Jak figurki z cienkiej miki.
A w dużej kryształowej misce,
Patrząc na nas ze zdziwieniem,
Nasze niejasne refleksje
Zabłysły miliony oczu.
Jakby nagle uciekając z otchłani,
Szkoły dziewcząt z rybimi ogonami
I mężczyźni podobni do krabów
Otoczyli nasz szybowiec dookoła.
Pod wielką szatą morza,
Naśladowanie ruchów ludzi
Cały świat radości i smutku
Prowadził swoje dziwne życie.
Coś tam pękało i kipiało,
I znów się splotło i rozdarło,
A skały przewróciły ciało
Przebiło nas na wylot.
Ale kierowca nacisnął pedały,
I znowu my, jak we śnie,
Odleciałem ze świata smutku
Na wysokiej i lekkiej fali.
Słońce paliło w zenicie,
Piana skał zalała rufę,
I Tauryda wyłoniła się z morza,
Zbliżając się do twojej twarzy.
1956
3. Uznanie
Pocałowany, zaczarowany,
Raz poślubiony wiatrowi na polu,
To tak, jakbyś był w łańcuchach,
Moja droga kobieto!
Nie szczęśliwy, nie smutny,
Jakby zstąpiła z ciemnego nieba,
Ty i moja piosenka weselna,
A moja gwiazda jest szalona.
Pochylę się nad Twoimi kolanami
Przytulę ich z dziką siłą,
I łzy i wiersze
Spalę cię, gorzko, kochanie.
Otwórz moją północną twarz,
Pozwól mi wejść w te ciężkie oczy,
W tych czarnych, orientalnych brwiach,
Te ręce są twoje, półnagie.
To, co zostało dodane, nie zostanie umniejszone,
Co się nie spełni, zostanie zapomniane...
Dlaczego płaczesz, piękna?
A może tylko mi się wydaje?
1957
4. Ostatnia miłość
Samochód zatrząsł się i ruszył
Obaj wyszli w wieczorną przestrzeń,
I zmęczony usiadł na kierownicy
Szofer zmęczony pracą.
W oddali przez okna kokpitu
Konstelacje świateł drżały.
Starszy pasażer w pobliżu kurtyny
Zostałem do późna z przyjacielem.
I kierowca przez zaspane powieki
Nagle zauważyłem dwie dziwne twarze,
Na zawsze twarzą w twarz
I zupełnie zapomnieli o sobie.
Dwa mgliste światła
Pochodzi od nich i dookoła
Piękno przemijającego lata
Objęła ich setkami ramion.
Były tu elandy o ognistych twarzach,
Jak kieliszki krwawego wina
I szare sułtanki orlików,
I stokrotki w złotej koronie.
W nieuniknionym przeczuciu smutku,
Czekam na jesienne minuty
Morze krótkotrwałej radości
Tutaj otoczona kochankami.
A oni, pochyleni ku sobie,
Bezdomne dzieci nocy,
W milczeniu spacerowałem po kwiatowym kręgu
W elektrycznym blasku promieni.
A samochód stał w ciemności,
A silnik mocno drżał,
A kierowca uśmiechnął się zmęczony,
Opuszczanie okna kokpitu.
Wiedział, że lato się kończy
Że nadchodzą deszczowe dni,
Że ich pieśń była śpiewana od dawna, -
O czym na szczęście nie wiedzieli.
Kiedyś był głośny jak ptak,
Jak wiosna płynęła i dzwoniła,
Jakby wylewał się cały blask
Chciałem użyć drutu stalowego.
A potem, jak odległy szloch,
Jak pożegnanie radości duszy,
Zaczął brzmieć pełen skruchy,
I zniknął w nieznanej dziczy.
Zniknął na jakimś dzikim polu,
Przyniesione przez bezlitosną zamieć...
A dusza moja krzyczy z bólu,
A mój czarny telefon milczy.
1957
6. * * *
Przysięgałeś do grobu
Być moim kochaniem.
Oboje doszli do rozsądku
Staliśmy się mądrzejsi.
Oboje doszli do rozsądku
Nagle zdaliśmy sobie sprawę
Co za szczęście do grobu
Tak się nie stanie, przyjacielu.
Łabędź waha się
W płomieniu wody.
Jednak na ziemię
I odpłynie.
I znowu samotny
Woda będzie lśnić
I patrzy jej w oczy
Gwiazda Nocy.
1957
7. * * *
Na środku panelu
Zauważyłem u twoich stóp
W akwarelowych płatkach
Półmartwy kwiat.
Leżał bez ruchu
W białym półmroku dnia,
Jak Twoje odbicie
Na mojej duszy.
1957
8. Krzew jałowca
We śnie widziałem krzak jałowca,
W oddali usłyszałem metaliczny trzask,
Słyszałem dzwonienie ametystowych jagód,
I we śnie, w ciszy, lubiłem go.
Podczas snu poczułem lekki zapach żywicy.
Odchyl te niskie pnie,
Zauważyłem w ciemności gałęzi drzew
Trochę żywego podobieństwa twojego uśmiechu.
Krzew jałowca, krzak jałowca,
Chłodzący bełkot zmiennych ust,
Lekki bełkot, który ledwo pachnie żywicą,
Przebiła mnie śmiercionośną igłą!
Na złotym niebie za moim oknem
Chmury płyną jedna za drugą,
Mój ogród, który latał, jest martwy i pusty...
Niech Bóg ci wybaczy, krzaku jałowca!
1957
10. Starość
Prosty, cichy, siwowłosy,
Mają złote liście
Patrzą, idą aż do zmroku.
Ich mowa jest już lakoniczna,
Każde spojrzenie jest jasne bez słów,
Ale ich dusze są jasne i równe
Mówią o wielu rzeczach.
W niejasnej ciemności istnienia
Ich los był niepozorny,
I życiodajne światło cierpienia
Nad nimi płonęło powoli.
Wyczerpani jak kaleki,
Pod ciężarem swoich słabości,
W jedno na zawsze
Ich żywe dusze połączyły się.
A wiedza to mała cząstka
Objawione im w ich schyłkowych latach,
Że nasze szczęście to tylko błyskawica,
Tylko odległe, słabe światło.
Tak rzadko nam się to zdarza,
To wymaga pracy!
To zanika tak szybko
I znika na zawsze!
Nieważne, jak pielęgnujesz go w dłoniach
I nieważne, jak przyciśniesz go do piersi, -
Dziecko świtu na lekkich koniach
Ucieknie do odległej krainy!
Prosty, cichy, siwowłosy,
On z kijem, ona z parasolką, -
Mają złote liście
Patrzą, idą aż do zmroku.
Teraz chyba jest im łatwiej,
Teraz wszystko, co straszne, zniknęło,
I tylko ich dusze są jak świece,
Wylewają się ostatnie ciepła.
1956
Zabolotsky N.A.
Ulubione. Kemerowo. Wydawnictwo książek Kemerowo, 1974
Nikołaj Zabolotski.
„Ostatnia miłość”
Cykl ten, napisany u schyłku życia poety (07.05.1903 – 14.10.1958) to pierwsze wiersze Nikołaja Zabolotskiego o miłości, a nie o miłości abstrakcyjnej, nie o miłości jako takiej, w życiu ludzi, a nie szkice z losy innych ludzi - ale swoje własne, osobiste, przeżywane sercem. Powściągliwy, według naocznych świadków, w życiu codziennym Zabolotsky pozostał taki sam w poezji. Ale w cyklu „Ostatnia miłość” uczucia wylewają się na wierzch, nie oglądając się za siebie…
Nikita Zabolotsky: – Jesienią 1956 roku w rodzinie Zabołockich doszło do tragicznej niezgody, której główną przyczyną był Wasilij Grossman, autor słynnej powieści „Życie i los”. Zamieszkując w sąsiednich budynkach przy ulicy Begowaja, Zabołoccy i Grossmanowie szybko zbliżyli się do siebie: ich żony i dzieci przyjaźniły się, poeta i prozaik porozumiewali się z zainteresowaniem. To prawda, że relacje między tymi zbyt różnymi osobowościami nie były łatwe. Rozmowy z Grossmanem, jadowicie ironiczne i ostre, za każdym razem wracały do tematu, który irytował dawne duchowe rany Zabołockiego i zakłócał utrwaloną wewnętrzną równowagę, potrzebną mu w swojej pracy. Ekaterina Wasiliewna, która jak nikt inny rozumiała sytuację męża, nie mogła jednak pozostać obojętna na siłę umysłu, talent i męski urok Grossmana. Zabolotsky nie mógł znieść ich głębokiego wzajemnego współczucia. I na koniec oznajmił: niech Ekaterina Wasiliewna pojedzie do Grossmana, a on znajdzie sobie inną żonę. 28 października Zabolotsky zadzwonił do prawie nieznajomej pięknej młodej kobiety z kręgu literackiego Natalii Aleksandrownej Roskiny i poprosił o spotkanie. Na drugiej randce oświadczył się. Ale wspólne życie nie wyszło. Poeta zadedykował Roskinie czuło-tragiczny wiersz „Spowiedź” („Pocałowana. Urzeczona...”). Na początku lutego 1957 roku rozstali się. Zabolotsky pogrążył się w pracy. A po rozmowach z Ekateriną Wasiliewną nabrał przekonania, że czas minie, a ona do niego wróci. „W zasadzie wiele moich wierszy, jak wiecie” – napisał mój ojciec do mojej matki w Leningradzie 20 stycznia 1958 r. – „pisaliśmy z wami razem. Często jedna Twoja wskazówka, jedna uwaga zmieniała istotę sprawy... A za tymi wierszami, które pisałam sama, zawsze stałaś... Wiesz, że dla swojej sztuki zaniedbywałam wszystko inne w życiu. I pomogłeś mi w tym. We wrześniu rodzice znów byli razem.” A w październiku zmarł Nikołaj Zabolotski...
Ostatnia miłość
Samochód zatrząsł się i ruszył
Obaj wyszli w wieczorną przestrzeń,
I zmęczony usiadł na kierownicy
Szofer zmęczony pracą.
W oddali przez okna kokpitu
Konstelacje świateł drżały.
Starszy pasażer w pobliżu kurtyny
Zostałem do późna z przyjacielem.
I kierowca przez zaspane powieki
Nagle zauważyłem dwie dziwne twarze,
Na zawsze twarzą w twarz
I zupełnie zapomnieli o sobie.
Dwa mgliste światła
Pochodzi od nich i dookoła
Piękno przemijającego lata
Objęła ich setkami ramion.
Były tu elandy o ognistych twarzach,
Jak kieliszki krwawego wina
I szare sułtanki orlików,
I stokrotki w złotej koronie.
W nieuniknionym przeczuciu smutku,
Czekam na jesienne minuty
Morze krótkotrwałej radości
Tutaj otoczona kochankami.
A oni, pochyleni ku sobie,
Bezdomne dzieci nocy,
W milczeniu spacerowałem po kwiatowym kręgu
W elektrycznym blasku promieni.
A samochód stał w ciemności,
A silnik mocno drżał,
A kierowca uśmiechnął się zmęczony,
Opuszczanie okna kokpitu.
Wiedział, że lato się kończy
Że nadchodzą deszczowe dni,
Że ich pieśń była śpiewana od dawna, -
O czym na szczęście nie wiedzieli.
