Analiza wiersza N. A. Zabolotsky'ego „O pięknie” ludzkie twarze».
Poeta zawsze zajmował się pytaniem, co jest w człowieku ważniejsze: jego wygląd, jego przykrywka czy jego dusza, wewnętrzny świat. Temu tematowi poświęcony jest wiersz „O pięknie twarzy ludzkich” napisany w 1955 roku. Słowo piękno jest już w tytule. Jakie piękno ceni poeta w ludziach?
Wiersz można podzielić na dwie części. Pierwsza część to refleksja bohater liryczny o pięknie ludzkich twarzy: „Są twarze jak bujne portale, Gdzie wszędzie wielkie pojawia się w małym”.
Poeta używa w tych wersach niezwykłych metafor i porównań. Portalu jest główne wejście duży budynek, jego fasada. Zwróćmy uwagę na epitet „bujny” – elegancki, piękny. Nie zawsze wygląd możesz osądzić osobę. Przecież duchowe ubóstwo można ukryć za piękną twarzą i modnym strojem. Nieprzypadkowo poeta używa antonimów: „w małym widać wielkie”.
Następnie następuje porównanie kontrastujące z pierwszym: „Są twarze jak nędzne chaty, gdzie gotuje się wątroba, a podpuszczka moczy się”. Epitet tworzy nieestetyczny obraz, podkreślając biedę i nędzę: „żałosna chata”. Ale tutaj widzimy nie tylko ubóstwo zewnętrzne, ale także wewnętrzną, duchową pustkę. Identyczna konstrukcja zdań w tym czterowierszu (równoległość syntaktyczna) i anaforze służy wzmocnieniu i podkreśleniu antytezy.
Kolejny czterowiersz stanowi kontynuację rozważań filozoficznych autora. Zaimki „inny – inny” mają charakter symboliczny i podkreślają monotonię. Zwróćmy uwagę na epitety „zimne, martwe twarze” i metaforyczne porównanie „zamknięte kratami jak lochy”. Tacy ludzie, zdaniem autora, są zamknięci w sobie, nigdy nie dzielą się swoimi problemami z innymi: „Inni są jak wieże, w których nikt długo nie mieszka i nikt nie wygląda przez okno”.
Opuszczony zamek jest pusty. Takie porównanie podkreśla utratę marzeń i nadziei. Nie stara się niczego zmieniać w swoim życiu, nie dąży do lepszego. Druga część różni się od pierwszej pod względem emocjonalnym. Spójnik „ale” podkreśla antytezę. Jasne epitety „dzień wiosny”, „radosne piosenki”, „lśniące nuty” zmieniają nastrój wiersza, staje się słoneczny i radosny. Mimo że chatka jest „niepozorna i niezbyt bogata”, emanuje światłem. Zdanie wykrzyknikowe podkreśla ten nastrój: „Zaprawdę świat jest wielki i wspaniały!” Dla poety najważniejsze jest duchowe piękno człowieka, jego wewnętrzny świat, czym żyje: „Są twarze - podobieństwo radosnych pieśni, Z nich, jak słońce, lśniące nuty, pieśń o niebiańskich wysokościach jest skomponowany.”
Linie te wyrażają ideę wiersza. To właśnie tacy ludzie, prości, otwarci, pogodni, przyciągają poetę. To właśnie te twarze poeta uważa za naprawdę piękne.
Autor w swoim wierszu wymienia typy twarzy ludzkich, posługując się porównaniami, personifikacjami i metaforami. Wiersz składa się z 16 wersów i 7 zdań. Mówi o zdolności autora do filozoficznego myślenia, o jego sile obserwacji, umiejętności dostrzegania tego, czego inni nie zauważają. W sumie autorka przedstawia 6 typów ludzkich twarzy, 6 ludzkich charakterów.
Pierwszy typ osób autor uważa za tych, którzy obiecują jakąś wielkość. Narrator porównuje je do „wspaniałych portali”, postrzega je jako tajemnicze i niezrozumiałe, a nawet wielkie. Kiedy jednak bliżej poznasz takich ludzi, zobaczysz, że nie ma w nim nic niezwykłego ani wspaniałego, dlatego autor używa słowa „wydaje się”. To mówi o oszustwie tkwiącym w tego typu osobach.
Drugi typ człowieka porównywany jest do „żałosnych chat”. Takie twarze wyglądają smutno. Ludzie o takich twarzach cierpią z powodu niespełnionych pragnień, są niezadowoleni ze swojego życia, dlatego autorka twierdzi, że w takich „szałasach” gotuje się wątrobę i podpuszczkę. Pod oczami takich osób pojawiają się cienie, skóra twarzy jest żółta i wiotka. Ci ludzie są chorzy. Bardzo trudno je wyleczyć z choroby melancholii i smutku, a to wszystko odbija się na twarzy.
Trzeci typ osób należy do osób o twardym i surowym charakterze. Ci ludzie są skryti, przeżywają wszystko w sobie, nie pozwalając nikomu zbliżyć się do swojego serca. Autor nazywa twarze takich ludzi zimnymi i martwymi, a ich oczy oknami zasłoniętymi kratami. Autor porównuje dusze takich ludzi do lochów.
Autor nazywa czwarty typ osób niedostępnymi, jak wieże. Ludzie o takich twarzach są bardzo aroganccy, nie postrzegają otaczających ich osób jako godnych siebie, uważając się za lepszych we wszystkim. Tacy ludzie są bardzo próżni, ale kiedy komuś uda się jeszcze rozpoznać istotę tych ludzi, staje się jasne, że są puści, nie ma w nich nic niezwykłego ani cennego.
Autorka uwielbia piąty typ twarzy i ciepło go wspomina. Poświęca mu więcej linijek niż pierwszemu. Porównuje tę twarz do biednej, niczym nie wyróżniającej się chaty. Twarze takich ludzi może nie są zbyt piękne, mogą mieć zmarszczki, ale ich niesamowite oczy błyszczą w wiosenny dzień. Ich miły, ciepły wygląd sprawia, że ludzie czują się dobrze. Zwykle tacy ludzie mają bogaty świat wewnętrzny i dobre cechy charakter. Dzięki tym zaletom stają się bardzo atrakcyjne.
Autor podziwia szósty typ osób, ale nie mówi już, że spotkał takich ludzi lub komunikował się z nimi. Tacy ludzie są bardzo rzadcy. Autor porównuje ich twarze z radosnymi pieśniami, słońcem i muzyką sięgającą nieba. Ci ludzie są zazwyczaj bardzo czyści i bezgrzeszni, prowadzą wzniosłe życie i inspirują innych do myślenia o czymś wzniosłym i pięknym. To są ludzie, których każdy chce mieć za przyjaciół; niektórzy chcą ich podziwiać. Są cudowni pod każdym względem.
Analiza wiersza O pięknie ludzkich twarzy zgodnie z planem
Nie każdy nawet wie, że jest powieściopisarzem, tłumaczem, szachistą, po prostu niesamowita osoba Pisał także poezję: złożoną, bogatą i piękną. Ich poznanie nie może pozostawić Cię obojętnym.
Praca Słuchając okropności wojny wyszła spod pióra Niekrasowa na początku drugiej połowa XIX wieku wiek. Dominującym tematem tego wiersza był temat działań wojennych, których ofiarami padło wielu niewinnych ludzi
Ten wiersz jest napisany na temat natury. W szczególności opowiada historię młodego mężczyzny stojącego na skraju urwiska (na jego obrazie można odgadnąć samego Boratyńskiego, który w chwili pisania wiersza był bardzo młody).
Teksty Feta często wyróżniały się elementami filozoficznego podejścia do rzeczywistości i odrobiną smutku. Z reguły jego melancholijne nastroje kojarzą się z postacią Marii Lazic, ukochanej, którą utracił
Wiersz ten poświęcony jest wrogim najeźdźcom Rosji podczas II wojny światowej - niemieckim faszystom. Oczywiście, że je eksponuje. Sama nazwa jest pseudonimem dla Niemców. Powtórzone kilka razy w pracy
„O pięknie ludzkich twarzy” Nikołaj Zabolotski
Są twarze jak bujne portale,
Gdzie wszędzie wielkie widać w małym.
Są twarze - jak nędzne chaty,
Gdzie gotuje się wątrobę i moczy podpuszczkę.
Inne zimne, martwe twarze
Zamknięte kratami, jak loch.
Inne są jak wieże, w których przez długi czas
Nikt nie żyje i nie wygląda przez okno.
Ale kiedyś znałem małą chatkę,
Była niepozorna, niezbyt bogata,
Ale ona patrzy na mnie z okna
Oddech płynął wiosenny dzień.
Zaiste, świat jest wielki i cudowny!
Są twarze - podobieństwa do radosnych piosenek.
Z tych nut, jak słońce, świeci
Została skomponowana pieśń o niebiańskich wysokościach.
Poeta Nikołaj Zabolotski bardzo subtelnie wyczuwał ludzi i wiedział, jak je scharakteryzować po kilku cechach lub przypadkowo porzuconych frazach. Autor uważał jednak, że jego twarz może powiedzieć najwięcej o człowieku, nad czym bardzo trudno zapanować. Rzeczywiście kąciki ust, zmarszczki na czole czy dołeczki w policzkach wskazują, jakich emocji doświadczają ludzie, jeszcze zanim bezpośrednio to powiedzą. Z biegiem lat te emocje pozostawiają niezatarty ślad na twarzach, których „czytanie” jest nie mniej zabawne i interesujące niż fascynująca książka.
O takim właśnie „czytaniu” mówi autor w wierszu „O pięknie twarzy ludzkich”. Dzieło to powstało w 1955 roku – u zarania życia poety. Doświadczenie i naturalna intuicja pozwoliły mu do tego momentu dokładnie określić wewnętrzną „treść” każdego rozmówcy samym ruchem brwi. W wierszu tym poeta dokonuje klasyfikacji różnych osób i okazuje się ona zaskakująco trafna. Rzeczywiście, nawet dzisiaj można łatwo znaleźć twarze „jak wspaniałe portale”, które należą do ludzi, którzy nie są niczym specjalnym, ale jednocześnie starają się wyglądać na ważniejszych i bardziej znaczących. Inny typ takich jednostek, zdaniem autora, zamiast twarzy ma „przypominające żałosne chaty”, w odróżnieniu od jednostek pompatycznych, tacy ludzie są świadomi swojej bezwartościowości i nie starają się jej ukrywać pod eleganckim wyglądem i sceptycznie wykrzywionymi ustami. Ściany wież i lochów należą do tych, które są niemal całkowicie zamknięte na komunikację Przez różne powody. Alienacja, arogancja, tragedia osobista, samowystarczalność – wszystkie te cechy odbijają się także na mimice i ruchu oczu, co nie pozostaje niezauważone przez poetę. Na samym autorze wrażenie robią twarze przypominające małe chatki, w których „z okien płynął powiew wiosennego dnia”. Takie twarze, zdaniem Zabolotskiego, są jak „wesoła pieśń”, bo przepełnione radością, otwarte dla wszystkich i tak przyjazne, że chce się na nie patrzeć wciąż na nowo. „Pieśń niebiańskich wysokości składa się z tych nut, jak słońce, które świeci” – zauważa autorka, podkreślając, że wewnętrzne, duchowe piękno każdego człowieka zawsze odbija się na twarzy i jest pewnym barometrem dobrego samopoczucia całe społeczeństwo. To prawda, że nie każdy potrafi „czytać” wyraz twarzy i poznawać ludzi poprzez ich twarze.
Wiersz „O pięknie twarzy ludzkich” został napisany przez Zabołockiego w 1955 roku i opublikowany po raz pierwszy w czasopiśmie „ Nowy świat„za rok 1956, w nr 6.
W ostatnich latach życia Zabolotsky był niezwykle podejrzliwy. Bał się, że zostanie ponownie aresztowany, bał się, że przyjaciele go zdradzą. Nic dziwnego, że poeta zaglądał w twarze ludzi, czytając w ich duszach i próbując znaleźć te szczere.
Utwór należy do gatunku liryki filozoficznej. Problem prawdziwego, duchowego piękna niepokoił Zabołockiego w tym okresie. Na przykład jeden z najbardziej znane wiersze poeta - podręcznik „Brzydka dziewczyna”.
W 1954 roku pisarz doznał pierwszego zawału serca i stanął w obliczu nieszczerości i hipokryzji swoich bliskich. Ostatnie lata W życiu bardzo cenił wszystko, co realne, prawdziwe, łącznie z pięknem.
Temat filozoficzny zawarty jest w tytule wiersza.
Główna idea: piękno ludzkich twarzy nie leży w cechach zewnętrznych, ale w duszy odzwierciedlonej w spojrzeniu, w wyrazie.
Wiersz składa się z czterech zwrotek. Pierwsze dwa opisują cztery rodzaje nieprzyjemnych twarzy. W trzeciej zwrotce pojawia się twarz, która daje radość. Ostatnia zwrotka jest uogólnieniem: liryczny bohater zachwyca się wielkością i harmonią wszechświata, w którym pojawiają się oblicza boskiej, niebiańskiej urody, odzwierciedlające boską naturę człowieka.
Głównym tropem wiersza jest porównanie utworzone za pomocą słów „podobieństwo” (2 razy), „podobny” i „jak” (po 1 raz).
Pierwszy typ ludzi jest „jak bujne portale”. Za pomocą antonimów w drugim wersie bohater liryczny odkrywa „tajemnicę” tych osób: „W małym widać wielkiego”. Czasownik bezosobowy„Wydaje się” od razu ujawnia „sekret” tak Znaczącej Osoby (nasuwa się sama paralela Gogola), który polega na tym, że w rzeczywistości nie ma żadnej tajemnicy, jest tylko pompatyczna arogancja. „Piękno” takich osób jest zewnętrzne, obłudne.
Drugi typ osób jest brzydki nawet z wyglądu. Są jak nędzne chaty, ale wnętrze jest obrzydliwe, pełne smrodu, brudu, podrobów (metafora „gotowa się wątroba, a podpuszczka zamoczy się”).
Drugi czterowiersz jest w całości poświęcony martwym twarzom i martwym duszom. Oto trzeci typ osób: bohater liryczny charakteryzuje je epitetami „zimny, martwy”. Porównuje się ich do zamkniętych krat więzienia. To są twarze obojętnych ludzi. Ale są dusze „jeszcze bardziej martwe” (i tu znowu można prześledzić artystyczną logikę Gogola) i to jest czwarty typ: opuszczone wieże (świeża metafora) niegdyś potężnej fortecy budowanej przez wieki, dziś niestety bezsensownej i niezamieszkane. Od dawna nikt nie zaglądał w okna tych wież (metaforyczny obraz ludzkich oczu), bo w wieżach „nikt nie mieszka” – a kto mógłby tam mieszkać? Oczywiście, że dusza. Oznacza to, że życie duchowe osoby, która fizycznie wciąż żyje, już dawno ustało, a jego twarz mimowolnie zdradza tę śmierć duszy.
Rozwój metafory okien (w znaczeniu oczu), ale w sensie pozytywnym, widzimy w trzeciej strofie, opisującej twarz człowieka, który pozostaje żywy nie tylko ciałem, ale także duszą. Taki człowiek nie buduje twarzą fortec z wieżami nie do zdobycia, nie ma w jego twarzy ostentacyjnej wielkości, jego „chata” jest „bezpretensjonalna” i „biedna”, ale kontekst całego wiersza nadaje tym pozornie czysto negatywnym epitetom przeciwieństwo – pozytywne – znaczenie i metafora „Podmuch wiosennego dnia”, który „wypływa” z okna chaty, dopełnia obrazu rozkosznej, duchowej twarzy.
Wreszcie czwarta zwrotka rozpoczyna się wersem wiary i nadziei lirycznego bohatera: „Zaprawdę świat jest wielki i wspaniały!” Obydwa epitety mienią się w tym kontekście wszystkimi odcieniami swoich znaczeń. Nie są to wyłącznie epitety wartościujące: „wielki” w sensie wielkości i „cudowny” w znaczeniu „piękny”. Ale to przekonanie, że świat jest tak ogromny („wielki” w sensie wielkości) i trwały, że szara rzeczywistość otaczająca lirycznego bohatera jest jakby przypadkiem bardzo szczególnym, wywołanym smutnymi okolicznościami. Prawdziwie ludzkie twarze są cudem (i w tym sensie „cudownym”) podobny piosenki, stworzony z nut, z których każda błyszczy, jak słońce(dwa porównania połączone razem).
Wiersz napisany jest w tetrametrze amfibrachicznym, rym sąsiaduje ze sobą, rymy żeńskie przeplatają się z rymami męskimi.
Kompozycja
Wiersz „O pięknie twarzy ludzkich” powstał w 1955 roku. Temat główny jest już zawarty w tytule. Autor z miłością opisuje każdy wyraz twarzy, który mówi o jego człowieczeństwie i światowej mądrości. W końcu prawdziwe samozadowolenie można osiągnąć jedynie poprzez subtelne zrozumienie życia.
Wiersz opiera się na metaforycznym porównaniu, co prowadzi do wielkiej poezji i liryzmu obrazów. Jest napisany w jambicznych heterometrach, zwrotki nie są rozjaśnione pyrrusem, co prowadzi do dość ostrej intonacji czytania, śpiewania. Ale ta konstrukcja zwrotek ma inny cel - nacisk położony jest na każde słowo, aby żadne z nich nie zginęło w ogólnej strukturze utworu.
Powtórzenia anaforyczne („są osoby”; „inni” – „inni”) w pierwszym i trzecim wersie znaczenie symboliczne. Zatem pierwsza i druga, trzecia i czwarta cecha łączą się w jeden negatywny obraz. Rym w zwrotkach jest parami. W pierwszych dwóch wierszach rym męski („portale” - „mały”), w wierszu trzecim i czwartym wierszyk żeński („dawno temu” - „okno”). Odpowiada to systemowi figuratywnemu wiersza - na początku wiersza każda osoba otrzymuje dwie linijki.
W swoim wierszu Zabolotsky argumentuje, że charakter człowieka, jego wewnętrzny świat można odczytać nie tylko z oczu, ale także z twarzy. I rzeczywiście istnieje opinia, że charakter odciska się na twarzy wraz z wiekiem. Nawet lokalizacja zmarszczek może wiele powiedzieć.
Zgodnie z kompozycją wiersz można podzielić na dwie części: pierwsza opisuje nieprzyjemne osoby, a druga opisuje bliskich i bliskich. Jest to technika antytezy. Autor używa kontrastu, aby jeszcze subtelniej i wyraźniej opisać to, co jest opisywane.
Oto portret otwierający galerię obrazów w pierwszej części wiersza:
Są twarze jak bujne portale,
Gdzie wszędzie wielkie widać w małym.
W dwóch wierszach poeta namalował cały obraz! Czytelnik od razu wyobraża sobie pełną, lekko opuchniętą twarz, arogancki wyraz, pogardliwie opuszczone kąciki ust i lekko zadarty nos. Wrażenie to tworzy przede wszystkim aliteracja: „pod”, „bujny”, „por”. Połączenie matowego dźwięku „p” z samogłoskami natychmiast tworzy skojarzenie z czymś miękkim i puszystym. Ponadto sam epitet – „wspaniały portal” – maluje w umyśle czytelnika coś nieosiągalnego i majestatycznego.
Poniższy obraz został narysowany przy użyciu dźwięku „ch” („shack”, „wątroba”, „podpuszczka”). Nieprzypadkowo autorka używa słowa „podobieństwo”; doskonale charakteryzuje ono posiadacza takiej twarzy. Ich główną cechą jest ubóstwo duchowe:
Są twarze - jak nędzne chaty,
Gdzie gotuje się wątrobę i moczy podpuszczkę.
Druga para znaków ujemnych, ogólna jakość dla których panuje dystans i chłód, charakteryzuje się następująco:
Inne zimne, martwe twarze
Zamknięte kratami, jak loch.
Inne są jak wieże, w których przez długi czas
Nikt nie żyje i nie wygląda przez okno.
Najczęstszymi kombinacjami dźwięków w tych wersach są „tr” i „s” (martwe, takty, zamknięte, które...). Tworzy to dźwięk ryku zwierzęcia; „sh” (wieże) - syk węża; „o” to obraz błędnego koła. Ponadto skojarzeniowa kolorystyka tych wierszy jest szara.
W drugiej części wiersza obrazy są zupełnie inne. Pierwsza twarz najwyraźniej przedstawia wizerunek ukochanej kobiety. Jego nieodzownymi atrybutami są dom i ciepło miłości. W wierszu zostają one sparafrazowane i pojawia się „chata”, „tchnienie wiosennego dnia”:
Ale kiedyś znałem małą chatkę,
Była niepozorna, niezbyt bogata,
Ale ona patrzy na mnie z okna
Popłynął powiew wiosennego dnia.
Brzydkość twarzy ukochanej kontrastuje z świetnością pierwszego obrazu. Aliteracja z użyciem litery „e” („ona”, „ja”, „wiosna”) symbolizuje czułość.
Są twarze - podobieństwa do radosnych piosenek.
Z tych nut, jak słońce, świeci
Została skomponowana pieśń o niebiańskich wysokościach.
W wierszu tym poeta występuje jako dobry psycholog, zauważając najmniejsze odcienie i kolory świata. Dla niego nie ma nieistotnych szczegółów, wszystko ma znaczenie. I najprawdopodobniej jego twarz przypomina radosną piosenkę. Tylko taka osoba może zawołać: „Zaprawdę świat jest wielki i wspaniały!”
