ரஷ்ய நாடக வரலாற்றில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்தின் முக்கியத்துவம்
ரஷ்ய நாடக வரலாற்றில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் முக்கியத்துவம் பெரியது. சோகம் அதன் வரலாற்றுத்தன்மை, சமூக-அரசியல் வாழ்வில் கவனம், படங்களை வெளிப்படுத்துவதில் ஆழம் மற்றும் கலை எளிமை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது, இது சோகத்தை உருவாக்கும் போது புஷ்கின் கட்டாயமாகக் கருதியது, அடுத்தடுத்த மேம்பட்ட ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் வேலைகளில் வழிகாட்டும் கொள்கைகளாக மாறியது. (நாடக ஆசிரியர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்கள்).
"போரிஸ் கோடுனோவ்" தோன்றிய பிறகு, ரஷ்ய மொழியில் யதார்த்தவாதம் உறுதியாக நிறுவப்பட்டது
நாடகக்கலை.
புஷ்கினிடமிருந்து, குறிப்பாக அவரது “போரிஸ் கோடுனோவ்” இலிருந்து ரஷ்ய நாடகத்தின் வாழ்க்கைக் கவரேஜ், சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகளில் கவனம் செலுத்துதல் மற்றும் நாடகத்தின் கட்டமைப்பில் சித்தரிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் தன்மையைப் பிரதிபலிக்கும் விருப்பம் ஆகியவை அடங்கும். எடுத்துக்காட்டாக, சதி சூழ்ச்சியின் பங்கு பலவீனமடைதல் மற்றும் மேடை விளைவுகள் 1 (புஷ்கின் சோகத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்) புறக்கணிப்பு ஆகியவை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, துர்கனேவ் மற்றும் செக்கோவ் ஆகியோரின் நாடகங்களில் பொதுவானவை.
பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, புஷ்கின் எழுதிய “போரிஸ் ஐஓடுனோவ்” முதல் உண்மையான ரஷ்ய சோகம். இது "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் மகத்துவம். அவரது படைப்பாற்றலால், குறிப்பாக அவரது யதார்த்தமான, நாட்டுப்புற சோகம், புஷ்கின், ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கூறியது போல், "ரஷ்ய எழுத்தாளருக்கு ரஷ்யனாக இருக்க தைரியம் கொடுத்தார்."
(இன்னும் மதிப்பீடுகள் இல்லை)
ரஷ்ய நாடக வரலாற்றில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்தின் முக்கியத்துவம்
ரஷ்ய நாடக வரலாற்றில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் முக்கியத்துவம் பெரியது. சோகம் அதன் வரலாற்றுவாதம், சமூக-அரசியல் வாழ்க்கையில் கவனம், படங்களை வெளிப்படுத்துவதில் ஆழம், கலை எளிமை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது, இது ஒரு சோகத்தை உருவாக்கும் போது புஷ்கின் கட்டாயமாகக் கருதியது, அடுத்தடுத்த மேம்பட்ட ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் பணிகளில் வழிகாட்டும் கொள்கைகளாக மாறியது. நாடக ஆசிரியர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்கள்).
"போரிஸ் கோடுனோவ்" தோன்றிய பிறகு, ரஷ்ய நாடகத்தில் யதார்த்தவாதம் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது.
புஷ்கினிடமிருந்து, குறிப்பாக அவரது “போரிஸ் கோடுனோவ்” இலிருந்து ரஷ்ய நாடகத்தில் வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அகலம், சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகளில் கவனம் செலுத்துதல் மற்றும் நாடகத்தின் கட்டமைப்பில் சித்தரிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் தன்மையை பிரதிபலிக்கும் விருப்பம் ஆகியவை வருகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, சதி சூழ்ச்சியின் பங்கு பலவீனமடைதல் மற்றும் மேடை விளைவுகள் 1 (புஷ்கின் சோகத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்) புறக்கணிப்பு ஆகியவை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, துர்கனேவ் மற்றும் செக்கோவ் ஆகியோரின் நாடகங்களில் பொதுவானவை.
பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, புஷ்கினின் "போரிஸ் ஐ" ஒடுனோவ், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் மகத்துவம், குறிப்பாக அவரது யதார்த்தமான, நாட்டுப்புற சோகம், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எழுத்தாளர் ரஷ்யனாக இருப்பதற்கான தைரியம்."
அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் புஷ்கின் பெரும்பாலும் ரஷ்ய வரலாற்றை, அதன் மிகவும் கடுமையான மற்றும் வியத்தகு பக்கங்களுக்குத் திரும்பினார். "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்தில் கவிஞர் "கடந்த நூற்றாண்டை அதன் முழு உண்மையிலும்" உயிர்த்தெழுப்பினார். நாடகக் கலையில் வரலாறு காணாத உயரங்களை எட்ட முடிந்தது ஆசிரியர்... அவரது பாத்திரங்கள்...
ஆம், எவனுடைய மனசாட்சி அசுத்தமாக இருக்கிறதோ அவன் பரிதாபத்திற்குரியவன். A. புஷ்கின் அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் புஷ்கின் பெரும்பாலும் ரஷ்ய வரலாற்றை, அதன் மிகக் கடுமையான மற்றும் வியத்தகு பக்கங்களுக்குத் திரும்பினார். "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்தில் கவிஞர் "கடந்த நூற்றாண்டை அதன் முழு உண்மையிலும்" உயிர்த்தெழுப்பினார்.
மரினா மினிஷெச், ஏ.எஸ். புஷ்கினின் சோகமான "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1825) இன் மையக் கதாபாத்திரம். வரலாற்று முன்மாதிரி: மெரினா, போலந்து கவர்னர் மினிஷேக்கின் மகள், ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி I இன் மனைவி மற்றும் மாஸ்கோ ராணி, ஒரு வாரம் ஆட்சி செய்தவர், பின்னர் ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி II இன் மனைவி (துஷின்ஸ்கி திருடன்), ...
இருபதாம் நூற்றாண்டின் தலைசிறந்த வரலாற்றாசிரியர்களில் ஒருவரான எம்.என். ஃபாதர்லேண்டின் வரலாற்றில் ஆர்வம் என்பது மனிதர்களுக்கும் விலங்குகளுக்கும் இடையிலான குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகளில் ஒன்றாகும் என்ற கருத்தை டிகோமிரோவ் ஒருமுறை வெளிப்படுத்தினார். "ஒரு மாடு எந்த வயலில் மேய்கிறதா என்று கவலைப்படுவதில்லை - குலிகோவோ அல்லது போரோடினோ, ஆனால் ஒரு நபர் ...
சோகத்தின் கலை அம்சங்கள் போரிஸ் கோடுனோவ் சோகத்தின் கருத்தியல் மற்றும் இலக்கிய கருத்து மற்றும் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் "போரிஸ் கோடுனோவ்" அதன் கலை அம்சங்களை தீர்மானித்தது: கலவை, படங்களின் யதார்த்தம், சகாப்தத்தின் இனப்பெருக்கத்தில் வரலாற்றுவாதம், மொழியின் பன்முகத்தன்மை. தனித்துவமான...
1825 இல் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் பட்டம் பெற்ற பிறகு, புஷ்கின் தனது சோகத்தை நீண்ட காலமாக வெளியிடத் துணியவில்லை: தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களின் வட்டத்தில் அதைப் படிப்பதில் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொண்டார். 1827 ஆம் ஆண்டில், அவர் அதிலிருந்து ஒரு பகுதியை (சுடோவ் மடாலயத்தில் உள்ள காட்சி) மாஸ்கோ புல்லட்டினில் வெளியிட்டார், ஆனால் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் அச்சிடத் தொடங்க முடிவு செய்தார், ஜனவரி 1, 1831 அன்று, சோகம் அர்ப்பணிப்புடன் வெளியிடப்பட்டது. ரஷ்யர்களுக்கு நிகோலாய் மிகைலோவிச் கரம்சினின் விலைமதிப்பற்ற நினைவு. புஷ்கின் இந்த வேலையைப் பொதுமக்கள் பாராட்ட முடியுமா என்று உறுதியாக தெரியவில்லை என்பதன் மூலம் இவ்வளவு நீண்ட தயக்கம் விளக்கப்படுகிறது, அவர் குறிப்பாக நேசித்தார் மற்றும் தோல்வி அவருக்கு பெரும் வருத்தத்தை ஏற்படுத்தியிருக்கும்.
புஷ்கினின் அச்சம் முற்றிலும் நியாயமானது. சோகம் ஒரு வெளிப்புற வெற்றியாக இருந்தாலும் - முதல் நாளில் 400 பிரதிகள் விற்கப்பட்டன - இருப்பினும், கிளாசிக்ஸின் எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் மரபுகளைக் கொண்டு வந்த விமர்சனமோ அல்லது பொதுமக்களோ, புதிய படைப்பின் கலை எளிமை மற்றும் சக்தியைப் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. விமர்சன விமர்சனங்கள் பெரும்பாலும் சோகத்திற்கு சாதகமாக இல்லை, மேலும் சிலர் புஷ்கினின் வீழ்ச்சி மற்றும் அவரது திறமை பலவீனமடைந்து வருவதாக நேரடியாகப் பேசினர். அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச்சின் மிகச் சிறந்த கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றான விமர்சனத்தின் இந்த அணுகுமுறை மற்றும் தவறான புரிதல் அவர் மீது மிகவும் கடினமான விளைவை ஏற்படுத்தியது.
பின்னர், பெலின்ஸ்கி, அவரது அனைத்து அழகியல் திறனுடனும், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் உயர் கலை முக்கியத்துவத்தை போதுமான அளவு பாராட்ட முடியவில்லை, இது அவரது கருத்தில், உள் ஒற்றுமை இல்லாதது. பெலின்ஸ்கி புஷ்கினின் படைப்பை ஒரு உண்மையான சோகம் என்று கூட கருதவில்லை, இது "உணர்ச்சிகள், போராட்டம், செயல்" இல்லாமல் சாத்தியமற்றது, ஆனால் அதில் "பேச்சு வழக்கில் ஒரு காவிய கவிதை" மற்றும் போரிஸ் கோடுனோவின் ஆளுமையில் - ஒரு "மெலோடிராமாடிக் வில்லன்" மட்டுமே கண்டார். ” கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளைப் புரிந்துகொள்வதில் புஷ்கின் கரம்சினுடன் மிக நெருக்கமாக ஒட்டிக்கொண்டதற்கு பெலின்ஸ்கி இந்த வேலையின் அனைத்து குறைபாடுகளுக்கும் காரணம் என்று கூறினார். ஆனால் பெலின்ஸ்கி சில காட்சிகளை மிகவும் உயர்வாக மதிப்பிட்டார், அவற்றை புத்திசாலித்தனம் என்று கூட அழைத்தார். சோகத்தின் இறுதி வார்த்தைகள் "ஷேக்ஸ்பியருக்கு தகுதியான ஆழமான பண்பு" என்றும் அவர் கருதினார்: "மக்கள் அமைதியாக இருக்கிறார்கள்."
"போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகம் ரஷ்ய நாடக வரலாற்றில் உண்மையிலேயே மகத்தான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. புஷ்கினின் அருங்காட்சியகத்தின் தனித்துவமான சொத்தை உருவாக்கும் வாழ்க்கையின் உண்மையுடன், யதார்த்தத்துடன் கவிதையின் இணைவு அவரது வரலாற்று நாடகத்திலும் பிரதிபலித்தது. அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச்சின் காலத்திலிருந்தே ரஷ்ய நாடகம் பாத்திரம் என்று அழைக்கப்படுவதைக் குறிக்கிறது: கிளாசிக் நாடக ஆசிரியர்களின் படைப்புகளில் இல்லாத உயிருள்ள முகங்களை முதலில் சித்தரித்தவர் அவர், முதலில் நாடகத்தை ஆவிக்கு ஒத்த மொழியில் வழங்கத் தொடங்கினார். நாடகத்தின் கதைக்களம் எடுக்கப்பட்ட காலம் மற்றும் பாத்திரங்களின் நிலை. ஒரு பழைய சோகத்தில், எல்லா கதாபாத்திரங்களும் ஒரே மொழியை, ஆசிரியரின் மொழியைப் பேசுகின்றன; புஷ்கின் விஷயத்தில் இது இல்லை: எல்டர் பிமென் அவரிடமிருந்து வித்தியாசமாக பேசுகிறார், எடுத்துக்காட்டாக, கிரிகோரி; மெரினாவின் பேச்சுகள் ஆணவம் நிறைந்தவை, அதே நேரத்தில் க்சேனியா மற்றும் மம்காவின் வார்த்தைகள் எளிமையையும் நேர்மையையும் சுவாசிக்கின்றன. சத்தியத்திற்கான ஆசை, ஷேக்ஸ்பியரின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றி, காமிக் உறுப்பை சோகத்தில் (சத்திரத்தில் உள்ள காட்சி) அறிமுகப்படுத்தும் யோசனையுடன் கவிஞருக்கு ஊக்கமளித்தது, இது கிளாசிக்கல் கோட்பாடு உறுதியாக அனுமதிக்கவில்லை மற்றும் யதார்த்தத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது, எனவே, வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பாக கவிதையின் பணி.
புஷ்கினின் சோகம் நம் வரலாற்றின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க சகாப்தங்களில் ஒன்றை உயிருள்ள வண்ணங்களில் மீண்டும் உருவாக்குகிறது மற்றும் அத்தகைய அற்புதமான கலையுடன் அதன் அனைத்து விவரங்களுடனும் சகாப்தத்தின் படங்கள் வாசகரின் கற்பனையில் எப்போதும் பாதுகாக்கப்படுகின்றன. "உடன் வெளியே""""" என்று A. Nezelenov கூறுகிறார், "நாடகம் அழியாத அழகாக இருக்கிறது." செயலின் விரைவான மற்றும் உணர்ச்சி வளர்ச்சி இல்லை; ஆனால் அதன் நிகழ்வுகளின் அமைதியான, மெதுவான போக்கு அது சித்தரிக்கும் பண்டைய ரஷ்ய வாழ்க்கையின் உணர்வோடு முற்றிலும் ஒத்துப்போகிறது. இந்த உணர்வோடு ஒத்துப்போகிறது அவளுடைய சிறந்த மொழி, எளிமையானது, குறைபாடற்றது மற்றும் நேர்த்தியானது, அதில் நாளாகமம் மற்றும் கடிதங்களின் செல்வாக்கு மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும்.
சோகத்தின் சமூக-வரலாற்று முக்கியத்துவம் வரலாற்றில் புஷ்கின் முதல் முறையாக மக்களின் பிரச்சினையை எழுப்பியது என்பதில் உள்ளது. வரலாற்றில் மக்கள்தான் முக்கிய சக்தி. மக்களை நம்பி வாழாத ஒரு வரலாற்று நாயகன் ஒன்றும் இல்லை. மக்கள் இல்லாமல் பெரிய வரலாற்று மற்றும் சமூக பிரச்சினைகளை தீர்க்க முடியாது.
"யூஜின் ஒன்ஜின்" ரஷ்ய மற்றும் உலக இலக்கியத்தின் வரலாற்றில் முதல் யதார்த்தமான நாவலாக இருந்ததைப் போலவே, "போரிஸ் கோடுனோவ்" ரஷ்ய மொழியில் மட்டுமல்ல, உலக இலக்கியத்திலும் முதல் உண்மையான யதார்த்தமான வரலாற்று சோகமாக மாறியது.
புத்திசாலித்தனமான கலைஞர், சிறந்த ரஷ்ய தேசியக் கவிஞர், தனது மேதையின் சக்தியால், இலக்கியத்தின் வெவ்வேறு பகுதிகளை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக ஒரு புதிய நிலைக்கு உயர்த்தினார். நிஜ வாழ்க்கையின் பாடல் வரிகளை உருவாக்குவதுடன், வசனத்தில் யதார்த்தமான நாவலை உருவாக்குவதுடன், புஷ்கின் ஒரு யதார்த்தமான நாடகத்தையும் உருவாக்கினார்.
புஷ்கினிடம் சமகால விமர்சகர்களின் அணுகுமுறை வேறுபட்டது, அவரது சிறந்த படைப்பைப் பற்றியது, இப்போதுதான் அது சரியாகப் பாராட்டப்படுகிறது. சில விமர்சகர்களால் "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஏற்றுக்கொள்ளாதது, புஷ்கின் ஒரு உண்மையான கலைஞராக, அப்போதைய கிளாசிக்கல் நாடகத்தின் ஆதிக்கக் கோட்பாட்டை நேரம், இடம் மற்றும் செயல் ஆகியவற்றின் கட்டாய ஒற்றுமையுடன் வெறுத்தார் என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. ஷேக்ஸ்பியரின் முன்மாதிரியைப் பின்பற்றி, அவர் கலை உண்மையை எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக வைத்தார், மேலும் அவரது நாடகத்தில் நிறுவப்பட்ட விதிகளைப் பின்பற்றவில்லை, ஆனால் அவரே ஒரு சரியான படைப்புக்கு ஒரு உதாரணத்தைக் கொடுத்தார் மற்றும் ஒரு புதிய ரஷ்ய நாடகத்திற்கு அடித்தளம் அமைத்தார்.
கூடுதலாக, "போரிஸ் கோடுனோவ்" புஷ்கினின் முதல் முழு முதிர்ந்த படைப்பாகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, அதன் உருவாக்கத்திற்குப் பிறகு அவரே, பொதுவாக அவரது மேதை பற்றிய தீர்ப்புகளில் மிகவும் அடக்கமாக, அதன் சக்தியை உணர்ந்து எழுதினார்: "என்னால் உருவாக்க முடியும் என்று நான் உணர்கிறேன். .” - அவர் மிகவும் சரியாக எழுதினார்.
ஏ.எஸ்ஸின் சோகம் என்று சொல்ல முடியாது. புஷ்கினின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஆராய்ச்சியாளர்களின் கவனத்தை இழந்துவிட்டது, ஆனால் அதில் உள்ள அர்த்தங்களின் வற்றாத தன்மை நம்மை மீண்டும் மீண்டும் பார்க்க வைக்கிறது.புஷ்கினின் சோகத்தில் அதிகாரத்தின் தத்துவத்தைப் பற்றி பேசுகையில், பெருநகர அனஸ்டாசியின் அற்புதமான வார்த்தைகளை நினைவுபடுத்துவதைத் தவிர்க்க முடியாது: "போரிஸ் கோடுனோவ்" தனது பிமெனுடன் பண்டைய புனித ரஷ்யாவின் தெளிவான பிரதிபலிப்பைத் தவிர வேறில்லை; அவளிடமிருந்து, அவளுடைய பண்டைய வரலாற்றாசிரியர்களிடமிருந்து, அவர்களின் புத்திசாலித்தனமான எளிமையிலிருந்து, அவர்களின் வைராக்கியத்திலிருந்து, கடவுளிடமிருந்து வழங்கப்பட்ட ஜாரின் அதிகாரத்திற்கான பக்தி, புஷ்கின் ரஷ்ய முடியாட்சி மற்றும் ரஷ்ய இறையாண்மைகளுக்கு இந்த உள்ளார்ந்த அன்பை ஈர்த்தார்.
சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, சோகத்தில் உள்ள சக்தி "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஒரு கவர்ச்சியான பரிமாணத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் தெய்வீக பிராவிடன்ஸுடன், தெய்வீக விருப்பத்துடன், தெய்வீக ஆசீர்வாதம் அல்லது தெய்வீக கோபத்துடன் ஒரு இணைப்பாக கருதப்படுகிறது. போரிஸ், "அதிகாரத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறார்" என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, மறைந்த ஜார் தியோடர் அயோனோவிச்சை நோக்கி:
அதிகாரத்திற்கு ஒரு புனித ஆசீர்வாதம்.
எனவே, சக்தி ஒரு பெரிய, பயங்கரமான மற்றும் புனிதமான விஷயமாக கருதப்படுகிறது, அது மிகவும் கனமாக இருக்கும்: "ஓ, நீங்கள் கனமாக இருக்கிறீர்கள், மோனோமக்கின் தொப்பி." (முரண்பாடாக, மோனோமக்கின் கனமான தொப்பி புனித முட்டாள்களின் "இரும்பு தொப்பி" உடன் தொடர்புடையது - ரைம்கள்.) இந்த புனிதமான இடம் அதன் தகுதியற்ற அணிந்தவருக்கு ஆபத்தானது. மறுபுறம், இந்த நபர் தனது விருப்பத்தை நிறைவேற்றினால், தெய்வீக பிராவிடன்ஸ் காப்பாற்றுவது மற்றும் பாதுகாப்பது மட்டுமல்லாமல், வெளிப்படையாக சட்டவிரோத பாசாங்கு செய்பவரை, நேர்மையற்ற பாசாங்கு செய்பவரை உயர்த்தவும் முடியும். பாசாங்கு செய்பவரைப் பற்றி கவ்ரிலா புஷ்கின் கூறுகிறார்:
நிச்சயமாக, பிராவிடன்ஸ் அவரைப் பாதுகாக்கிறது;
நாங்கள், நண்பர்களே, இதயத்தை இழக்க மாட்டோம்.
சோகத்தின் முடிவில், வஞ்சகரால் அனுப்பப்பட்ட புஷ்கின், மஸ்கோவியர்களை உரையாற்றுகிறார்:
ராஜாவைக் கோபப்படுத்தாதீர்கள், கடவுளுக்குப் பயப்படாதீர்கள்.
ராஜா, மக்கள் மற்றும் கடவுளுக்கு இடையே சிக்கலான உரையாடல் மற்றும் இயங்கியல் உறவுகள் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. மன்னனின் அநீதி மற்றும் மக்களின் பாவம் இரண்டும் தெய்வீக கோபத்தையும் பேரழிவையும் ஏற்படுத்தக்கூடியவை:
ஓ பயங்கரமான முன்னோடியில்லாத துக்கம்!
தனக்கான ஆட்சியாளர் ரெஜிசைட்
நாங்கள் பெயரிட்டோம் -
துறவி பிமென் உறுதியாக இருக்கிறார். அவருடைய வார்த்தைகளுக்கு பிறகு வருவோம்.
அதிகாரம், ராஜ்யம், அரசர்களின் தலைவிதி ஆகியவை மக்களுக்கு வெளிப்புறமானவை அல்ல, ஆனால் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக மாறி, மக்களின் ஆன்மாவுக்குள், பிரார்த்தனைக்குள் எடுக்கப்படுகின்றன:
ஆர்த்தடாக்ஸின் சந்ததியினர் தெரிந்து கொள்ளட்டும்
பூர்வீக நிலத்திற்கு கடந்த கால விதி உள்ளது,
அவர்கள் தங்கள் பெரிய மன்னர்களை நினைவுகூருகிறார்கள்
அவர்களின் உழைப்பிற்காக, பெருமைக்காக, நன்மைக்காக -
மற்றும் பாவங்களுக்கு, இருண்ட செயல்களுக்கு
அவர்கள் இரட்சகரிடம் தாழ்மையுடன் மன்றாடுகிறார்கள்.
யு நவீன மனிதன்கேள்வி எழலாம்: சந்ததியினர் எந்தத் தொடர்பும் இல்லாதவர்களாகவும் அவர்கள் குற்றமற்றவர்களாகவும் இருக்கும் முன்னாள் அரசர்களின் இருண்ட செயல்களுக்காக இரட்சகரிடம் ஏன் தாழ்மையுடன் மன்றாட வேண்டும்? ஒரு ஆர்த்தடாக்ஸ் பார்வையில், இந்த கேள்வி மிதமிஞ்சியது: ராஜா மற்றும் மக்களின் விதிகள் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, ஆட்சியாளர்களின் அநீதிக்கு மக்கள் பொறுப்பு, மாறாக, ஆட்சியாளர்கள் மக்களின் அக்கிரமத்திற்கு பொறுப்பு. அவர்களின் சுரண்டல்களும் நன்மைகளும் மாநிலத்தின் நல்வாழ்வுக்கு திறவுகோலாக மாறினால், அவர்களின் பாவங்கள் நாட்டிற்கு பேரழிவை ஏற்படுத்தும். எனவே, "பெரிய ராஜாக்களுக்காக" ஜெபிக்கும்போது, சந்ததியினர் தங்கள் பாவங்கள் மற்றும் "இருண்ட செயல்கள்" உட்பட தங்களுக்காக ஜெபிக்கிறார்கள். இது ராஜாவுக்கும் மக்களுக்கும், கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உலகளாவிய தொடர்பு.
புஷ்கின் பின்னர் P.Ya க்கு அவர் அளித்த பதிலில் கூறுவது போல, இந்த உலகளாவிய இணைப்பு புனிதமான, கடவுள் கொடுத்த வரலாற்றின் உணர்வால் சோகத்தில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. சாதேவ்: "கடவுள் நமக்குக் கொடுத்த வரலாறு." கடவுளுக்கு முன்பாக இறையாண்மை மற்றும் மக்களின் பொறுப்புணர்வு மற்றும் மக்கள் மற்றும் ராஜாவின் பரஸ்பர பொறுப்பு உணர்வு, வாழ்க்கையின் புனிதத்தன்மை, அதன் புனிதத்தன்மை, படைப்பாளரின் உலகளாவிய இருப்பு ஆகியவற்றின் உணர்வு இல்லாமல் சாத்தியமற்றது. Pimen Otrepiev விவரிக்க கட்டளையிடுவதை பட்டியலிடுவது குறிப்பிடத்தக்கது:
மேலும் கவலைப்படாமல் விவரிக்கவும்,
வாழ்க்கையில் நீங்கள் சாட்சியாக இருக்கும் அனைத்தும்:
போரும் அமைதியும், இறையாண்மையின் ஆட்சி,
புனிதர்களுக்கான புனித அற்புதங்கள்,
வானத்திலிருந்து தீர்க்கதரிசனங்களும் அடையாளங்களும்.
ராஜ்யத்தின் புனிதத் தன்மை பெரும்பாலும் அரசர்களின் பக்தி, துறவறத்துடனான அவர்களின் தொடர்பு மற்றும் அதன் பொருட்டுத் திறன் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. பரலோகராஜ்யம்பூமியை விட்டு விடுங்கள்:
மகனே, பெரிய அரசர்களைப் பற்றி யோசி.
அவர்களை விட உயரமானவர் யார்? ஒரு கடவுள். யாருக்கு தைரியம்
அவர்களுக்கு எதிராகவா? யாரும் இல்லை. அதனால் என்ன? அடிக்கடி
தங்க கிரீடம் அவர்களுக்கு கனமானது:
அவர்கள் அதை ஒரு பேட்டைக்கு மாற்றினர்.
துறவறம் மற்றும் துறவற சாதனைக்கான அணுகுமுறை சோகத்தில் மன்னர்களை வகைப்படுத்துவதற்கான வரையறுக்கும் அளவுகோல்களில் ஒன்றாகும் என்பதை கீழே காட்ட முயற்சிப்போம்.
போரிஸ் கோடுனோவில், பல வகையான ஆட்சியாளர்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் பிராவிடன்ஸுடன் அதன் சொந்த உறவைக் கொண்டுள்ளன, அதன் விதிகளில் அதன் பங்கேற்பு. அவர்களில் ஐந்து பேர் உள்ளனர்: "நியாயமான சர்வாதிகாரி" (ஜான் III), "வருத்தப்பட்ட பாவி, மனந்திரும்பி துன்புறுத்துபவர்" (ஜான் தி டெரிபிள்), "பிரார்த்தனை ராஜா" (தியோடர்), "சட்டபூர்வமான மச்சியாவெல்லியன்" (போரிஸ் கோடுனோவ்) மற்றும் "சட்டவிரோத மக்கியாவெல்லியன், புரட்சியாளர். ” (வஞ்சகர்) ).
"நியாயமான எதேச்சதிகாரர்" வகை பிமென் யாரைப் பற்றி கூறுகிறார்களோ அந்த மன்னர்கள்:
அவர்கள் தங்கள் பெரிய மன்னர்களை நினைவு கூர்கிறார்கள்.
அவர்களின் பணிக்காக, பெருமைக்காக, நன்மைக்காக.
ஜான் III அவர்களில் ஒருவர். போரிஸ் கோடுனோவ் அவருக்கு ஒரு சுருக்கமான ஆனால் விரிவான விளக்கத்தை அளிக்கிறார்:
மக்களைக் கொண்டிருக்கும். என்று ஜான் நினைத்தான்
புயல்களை அமைதிப்படுத்துபவர், நியாயமான எதேச்சதிகாரர்.
இந்த வரையறை ஜான் III (1462-1505) இன் அற்புதமான ஆட்சியை சுருக்கமாக மதிப்பிடுகிறது, இதன் போது நோவ்கோரோட், ட்வெர் மற்றும் செவர்ஸ்கி நிலங்கள் மாஸ்கோவுடன் இணைக்கப்பட்டன, மேலும் ஹார்ட் நுகம் தூக்கியெறியப்பட்டது. பகுத்தறிவு, அதாவது மாநில நிதானம், நியாயமான எச்சரிக்கை மற்றும் அதன் கொள்கைகளின் மிதமான தன்மை ஆகியவற்றிற்கு குறிப்பாக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது. ஜான் III நியாயமான தீவிரம் மற்றும் விறைப்பு மற்றும் மாநில ஸ்திரத்தன்மையின் அடையாளமாக மாறுகிறார் - பரலோக ஆசீர்வாதம் தங்கியிருக்கும் சக்தி.
இவான் தி டெரிபிலின் படம் மிகவும் சர்ச்சைக்குரியது. ஒருபுறம், இந்த பெரிய மன்னர்களின் தொடரில் அவரும் சேர்க்கப்படுகிறார். ஆனால் அவருக்குத்தான் இந்த வார்த்தைகள் பொருந்தும்: "மற்றும் பாவங்களுக்காக, இருண்ட செயல்களுக்காக / அவர்கள் இரட்சகரிடம் தாழ்மையுடன் மன்றாடுகிறார்கள்." சோகம் ஜானின் ராஜ்யத்தின் புகழ்பெற்ற செயல்களையும் நினைவுபடுத்துகிறது: கசானைக் கைப்பற்றுதல், லிதுவேனியாவுடன் வெற்றிகரமான போர்கள். Otrepiev Pimen இடம் கூறுகிறார்:
உங்கள் இளமையை எவ்வளவு வேடிக்கையாகக் கழித்தீர்கள்!
நீங்கள் கசான் கோபுரங்களின் கீழ் போராடினீர்கள்,
ஷுயிஸ்கியின் கீழ் லிதுவேனியாவின் இராணுவத்தை நீங்கள் பிரதிபலித்தீர்கள்,
ஜானின் நீதிமன்றத்தையும் ஆடம்பரத்தையும் நீங்கள் பார்த்திருக்கிறீர்கள்!
ஆனால் அதே நேரத்தில், க்ரோஸ்னி "ஒரு நியாயமான சர்வாதிகாரியின் மூர்க்கமான பேரன்" என்று அழைக்கப்படுகிறார். சோகத்தில் ஒப்ரிச்னினா பயங்கரவாதத்தின் பயங்கரமான நினைவகம் உள்ளது, அதன் இரத்தக்களரி நீராவி இவான் தி டெரிபிள் இறந்து 20 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும் கூட சிதறவில்லை. போயர் புஷ்கின் போரிஸின் ஆட்சியை கடுமையான ஜார் காலத்துடன் ஒப்பிடுகிறார்:
...அவர் நம்மை ஆள்கிறார்
ஜார் இவன் போல (இரவில் நினைவுக்கு வரக்கூடாது).
வெளிப்படையான மரணதண்டனைகள் இல்லாததால் என்ன பயன்?
பகிரங்கமாக இரத்தக்களரி பங்கு என்ன
நாங்கள் இயேசுவுக்கு நியதிகளைப் பாடுவதில்லை,
அவர்கள் எங்களை சதுக்கத்தில் எரிக்கவில்லை, ஆனால் ஜார்
அவன் தன் கைத்தடியால் கனலைப் பிடுங்குவதில்லையா?
புஷ்கின் இங்கே "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் இவான் தி டெரிபிள்" லிருந்து ஏ. குர்ப்ஸ்கியின் செய்தியைப் பயன்படுத்தினார், அவர் இளவரசர் டிமிட்ரி ஷெவிரெவ் மரணமடைந்தார், அவர் இயேசுவுக்கு ஒரு நியதியைப் பாடினார் விசாரணை மற்றும் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட மனிதனின் கீழ் நிலக்கரியை உறிஞ்சியது. மூலம், மைக்கேல் வோரோட்டின்ஸ்கி 1552 ஆம் ஆண்டில் கசானுக்குள் நுழைந்து கோபுரத்தில் ஒரு சிலுவையை முதன்முதலில் அமைத்தார் என்பதற்கும், 1572 ஆம் ஆண்டில் மொலோடியில் டெவ்லெட்-கிரேயைத் தோற்கடித்து டாடர் படையெடுப்பிலிருந்து மாஸ்கோவைக் காப்பாற்றியதற்கும் பிரபலமானவர். இதற்குப் பத்து மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவர் மாந்திரீகத்தின் பொய்யான குற்றச்சாட்டின் பேரில் பிடிக்கப்பட்டு, சித்திரவதை செய்யப்பட்டு, நாடுகடத்தப்படும் வழியில் இறந்தார். "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்தில் வோரோட்டின்ஸ்கியின் பெயர் மரியாதை, நேர்மை மற்றும் நேர்மை, குடும்ப பிரபுக்கள், தைரியம் மற்றும் நம்பகத்தன்மை ஆகியவற்றின் அடையாளமாக மாறுகிறது. துல்லியமாக இந்த அம்சங்கள்தான் 1598 இல் மாஸ்கோவில் இல்லாத ஷுயிஸ்கியின் உரையாசிரியர் வோரோட்டின்ஸ்கியுடன் வழங்கப்பட்டுள்ளன.
அஃபனசி புஷ்கினின் மோனோலாக்கில், பயங்கரமானவர் ஒரு வகையான ராஜாவாகத் தோன்றுகிறார் - கிறிஸ்தவர்களைத் துன்புறுத்துபவர், கடவுளுக்கு எதிரான போராளி கூட. படம்: ஒரு கழுமரத்தில் ஒரு தியாகி கிறிஸ்துவை மகிமைப்படுத்துகிறார், மற்றும் ராஜா பார்க்கிறார் - டியோக்லெஷியன் காலத்திலிருந்தே சில துறவிகளின் வாழ்க்கைக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. மேலும், இவான் தி டெரிபிலின் உருவத்தில் நரக, பேய் ஒன்று அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது - "இரவில் நினைவில் இல்லை." இது ஒரு பேய் ராஜா, ஒரு இரவு பேய் போன்றது (ப்ரோகோபியஸின் "தி சீக்ரெட் ஹிஸ்டரி"யில் ஜஸ்டினியனின் படம் போன்றது). என ஏ.எஸ் புஷ்கின், க்ரோஸ்னியின் சகாப்தம் போரிஸின் காலத்தின் தலைவர்களின் மனதிலும் ஆன்மாக்களிலும் ஆழமான அடையாளத்தை வைத்தது, மேலும் போரிஸ் தானே ஒப்ரிச்னினாவின் "தயாரிப்பு": "நேற்றைய அடிமை, டாடர், மல்யுடாவின் மருமகன், மரணதண்டனை நிறைவேற்றுபவரின் மகன். மாமியார் மற்றும் மரணதண்டனை செய்பவர் இதயத்தில் இருக்கிறார். "டாடர், மல்யுடாவின் மருமகன், மரணதண்டனை செய்பவர்" என்ற பல அடைமொழிகள் ஒரு துணை அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளன: ஒரு வகையில், இவான் தி டெரிபிலின் காலங்கள் ஒரு புதிய டாடர் நுகமாக உணரப்படுகின்றன. ஓட்ரெபீவின் கேள்விகளில் அவர்கள் அண்டை நாடுகளாக இருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல:
அவர் எதைப் பற்றி எழுதுகிறார் என்று நான் யூகிக்க விரும்பினேன்?
டாடர்களின் இருண்ட ஆட்சியைப் பற்றியதா?
ஜானின் கடுமையான மரணதண்டனைகளைப் பற்றியதா?
ஆனால் புஷ்கின் இன்னும் ஆழமான அவதானிப்பை மேற்கொண்டார்: சிக்கல்களின் நேரம் என்பது இவான் தி டெரிபிள் சகாப்தத்தின் விளைவு மற்றும் அதற்கான பழிவாங்கல். பாசாங்கு செய்பவரின் வார்த்தைகள் இங்கே:
பயங்கரத்தின் நிழல் என்னை ஏற்றுக்கொண்டது,
அவள் கல்லறையிலிருந்து அவளுக்கு டெமெட்ரியஸ் என்று பெயரிட்டாள்.
என்னைச் சுற்றியிருந்த மக்கள் கோபத்தில் உள்ளனர்
அவள் போரிஸை எனக்கு தியாகம் செய்தாள்.
இந்த மாக்சிமில் உள்ள பைபிளின் இணையானதை நாம் கவனிக்கலாம் - "என்னைச் சுற்றியுள்ள நாடுகள் சீற்றமடைந்துள்ளன." இது சங்கீதம் 2ல் இருந்து ஒரு நினைவூட்டல்: "தேசங்கள் ஏன் கொந்தளிப்பில் உள்ளன" - "தேசங்கள் தத்தளிக்கின்றன" (சங். 2: 1). சங்கீதம் 2 க்கு ஒரு ஆரம்பகால அர்த்தம் உள்ளது: இது கடவுளின் அபிஷேகம் செய்யப்பட்டவர்களுக்கு எதிரான தேசங்களின் கிளர்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறது. தேசங்களைத் தொந்தரவு செய்பவர் யார் என்பது தெரியும் - இருளின் ஆவி; லிதுவேனியாவில் "இளவரசரின் உருவத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆவி" தோன்றியது என்ற அஃபனசி புஷ்கின் அனுமானத்தை நாம் நினைவில் வைத்துக் கொண்டால், மனித தியாகங்கள் செய்யப்பட்ட ஒரு பேய் பேயை அவர் ஏற்றுக்கொண்டால், இவான் தி டெரிபிலின் உருவம் இறுதியாக நரகமாகிவிடும் என்று தோன்றியது ( "மற்றும் போரிஸ் எனக்கு தியாகம் செய்யப்பட்டார்"). ஆனால் அத்தகைய முடிவு தவறானதாக இருக்கும். Pimen இன் மோனோலாக்கை நினைவில் கொள்வோம்:
ஜான் மன்னன் உறுதியை நாடினான்
துறவற படைப்புகளின் தோற்றத்தில்.
அவரது அரண்மனை பெருமை பிடித்தவர்களால் நிறைந்துள்ளது,
மடம் புதிய தோற்றம் பெற்றது...
... இங்கே (அதாவது, சுடோவ் மடாலயத்தில். – டாக்டர் வி.வி.) ராஜாவைப் பார்த்தேன்.
கோபமான எண்ணங்கள் மற்றும் மரணதண்டனைகளால் சோர்வாக...
அவர் மடாதிபதி மற்றும் சகோதரர்களிடம் கூறினார்:
"என் தந்தையர், விரும்பிய நாள் வரும்...
நான் உன்னிடம் வருவேன், மோசமான குற்றவாளி,
இங்கே நேர்மையான திட்டத்தை நான் உணர்கிறேன்,
புனித தந்தையே உமது காலடியில் விழுகிறேன்.
இறையாண்மை கொண்ட இறையாண்மை இவ்வாறு பேசினார்.
மற்றும் அவரது உதடுகளிலிருந்து இனிமையான பேச்சு பாய்ந்தது,
மேலும் அவர் அழுதார். நாங்கள் கண்ணீருடன் ஜெபித்தோம்,
இறைவன் அன்பையும் அமைதியையும் அனுப்பட்டும்
அவரது ஆன்மா துன்பமாகவும் புயலாகவும் இருக்கிறது.
இது ஒரு வெளிப்படையான முரண்பாடு: துறவிகள் துன்புறுத்துபவர் மற்றும் அவரது ஆன்மாவுக்காக பிரார்த்தனை செய்கிறார்கள். ஆனால், ஆர்த்தடாக்ஸ் போதனையின்படி, பாவி அவர் புண்படுத்தியதை விட குறைவாகவே பாதிக்கப்படுகிறார், இந்த வாழ்க்கையில் இல்லையென்றால், எதிர்காலத்தில். இவான் தி டெரிபிள் தனது பாவங்கள் மற்றும் குற்றங்களால் துன்புறுத்தப்பட்டார் மற்றும் மனந்திரும்புதல் மற்றும் சுத்திகரிப்புக்காக பாடுபட்டார். துறவறத்திற்கான அவரது விருப்பம், பழைய, கோபமான மற்றும் தீங்கிழைக்கும் நபரைக் கைவிடுவதற்கான புதுப்பித்தலுக்கான தாகத்தை அவரிடம் காட்டுகிறது. இவான் தி டெரிபிலின் சோகம் என்பது ஒரு தகுதியற்ற புனித சக்தியைத் தாங்கியவரின் சோகம் (தகுதியற்ற பாதிரியார் போன்றது), அவர் பாவத்தின் மீதான அன்பினால் அல்ல, இன்பம் மற்றும் நன்மைக்காக அல்ல, மாறாக, ஆர்வத்தின் காரணமாக மற்றும் அவரது ஆன்மாவின் துன்பம், அவர் பாவத்தைத் தவிர்க்க முடியாது, எனவே அவர் பாவம் செய்து வருந்துகிறார், மீண்டும் எழுந்து விழுகிறார். அவருடைய உறுதியான நியாயம் என்னவென்றால், அவர் அதிகாரத்தைப் போற்றவில்லை, ஆனால் கீழ்ப்படிதலால் ஏற்றுக்கொள்கிறார், அது போலவே, அவர் புனித ரஷ்ய நிலத்தின் மடாதிபதி: "மேலும் வலிமையான ராஜா ஒரு தாழ்மையான மடாதிபதியாகத் தோன்றினார்." இவான் தி டெரிபிள் மனந்திரும்பிய பாவியாகத் தோன்றுகிறார், இருப்பினும், அவர் அதிகாரத்தின் கவர்ச்சியை இழக்கவில்லை மற்றும் பரலோக ராஜ்யத்தை நினைவில் கொள்கிறார் (இது துறவறத்திற்கான அவரது விருப்பத்தைக் காட்டுகிறது) மற்றும் அவர் நடைமுறையில் பாவம் செய்தாலும் அவரது இலட்சியத்திற்கு உண்மையாக இருக்கிறார்.
கிங் தியோடர் துறவியின் வகை, அல்லது சிறப்பாகச் சொன்னால், ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர், சிம்மாசனத்தில் இருக்கிறார்:
மற்றும் அவரது மகன் தியோடர்? சிம்மாசனத்தில்
நிம்மதியான வாழ்க்கைக்காக பெருமூச்சு விட்டார்
அமைதியான மனிதர். அவர் அரச மாளிகை
பிரார்த்தனை அறையாக மாற்றப்பட்டது...
தேவன் ராஜாவின் மனத்தாழ்மையை விரும்பினார்,
அமைதியான மகிமையில் அவருடன் ரஸ்
ஆறுதல் கூறினார்.
இது முரண்பாடானது, ஆனால் சிறந்த ராஜா, சிறந்த முதலாளி, மக்கள் வாழ்க்கையின் தலைவர் எதிலும் தலையிடாத ராஜாவாக மாறி, மக்களுக்காக கடவுளிடம் மட்டுமே பிரார்த்தனை செய்து பரிந்து பேசுகிறார். மாறாக, மனிதனே, மிகவும் மனிதனாக, மனிதநேயமிக்க, கருணை ஆதரவில்லாத போரிஸ் கோடுனோவின் முயற்சிகள் தவிர்க்க முடியாமல் தோல்வியடைந்து அவருக்கும் மக்களுக்கும் தோல்விக்கு வழிவகுக்கும்.
ஏ.எஸ். புஷ்கின் பிமெனின் வாயில் தியோடரின் ஆட்சியின் சிறப்பியல்புகளை வைக்கிறார், இது என்.எம் வழங்கிய மதிப்பீட்டிலிருந்து கூர்மையாக வேறுபடுகிறது. கரம்சின், "ஃபியோடரின் வாழ்க்கை ஒரு தூக்கம் போல் இருந்தது, ஏனெனில் இதை இந்த பரிதாபகரமான கிரீடம் தாங்கியவரின் அடக்கமான செயலற்ற தன்மை என்று அழைக்கலாம்." தியோடரின் முக்கிய குணாதிசயம் பணிவு, மேலும் அது ஒரு "பயங்கரமான சக்தியாக" மாறிவிடும் (F.M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி). தியோடரின் வெளிப்புறமாக கண்ணுக்கு தெரியாத, தெளிவற்ற வாழ்க்கை பெரும் மகிமையுடன், ஒரு அற்புதமான மற்றும் பயங்கரமான பார்வையுடன் முடிவடைகிறது:
அவரது படுக்கைக்கு, ஒரே கண்ணுக்குத் தெரியும் ராஜா,
கணவர் வழக்கத்திற்கு மாறாக பிரகாசமாக தோன்றினார்,
மேலும் தியோடர் அவருடன் பேச ஆரம்பித்தார்
மேலும் அவரை ஒரு பெரிய தேசபக்தர் என்று அழைக்கவும்.
சுற்றியிருந்த அனைவரும் பயத்தால் நிறைந்தனர்,
பரலோக தரிசனம் புரிந்து கொண்டு...
புனித நறுமணத்தால் நிரப்பப்பட்ட,
மேலும் அவர் முகம் சூரியனைப் போல் பிரகாசித்தது.
இந்த பார்வையைப் பற்றி கரம்சினுக்கு ஒரு கதை இல்லை: வெளிப்படையாக புஷ்கின், சோகத்தில் பணிபுரியும் போது கரம்சினின் “ரஷ்ய அரசின் வரலாறு” முக்கிய ஆதாரமாக இருந்தது, அதை தேசபக்தர் ஜாப் எழுதிய “தி லைஃப் ஆஃப் ஜார் தியோடர் அயோனோவிச்” இலிருந்து எடுத்தார் - அவரது கையெழுத்துப் பிரதியை ஸ்வயடோகோர்ஸ்க் மடாலயத்தில் வைத்திருந்திருக்கலாம்.
புஷ்கின் அடிப்படையில் செயின்ட் ஜாபின் கதையின் வெளிப்புறத்தை பாதுகாத்தார், ஆனால் கவிஞர் சிறப்பு கவனம் செலுத்திய விவரங்கள் எங்களுக்கு முக்கியம். அவரது தந்தை இவான் தி டெரிபிளின் "கொந்தளிப்பான ஆன்மா" மற்றும் "பிட்ச்மேன்" பற்றிய வார்த்தைகளுக்குப் பிறகு, "அசாதாரணமாக பிரகாசமான மனிதன்" மற்றும் தியோடரின் முகத்தை பிரகாசிக்கும் சூரியனுடன் ஒப்பிடுவது குறிப்பாக முக்கியமானது: இருள் மற்றும் புயல் அன்பு, கருணை மற்றும் மன்னிப்பு ஆகியவற்றின் "அமைதியான ஒளி" மூலம் மாற்றப்படுகிறது.
தேசபக்தர் யோபின் கதையிலிருந்து விடுபட்ட ஒரு முக்கியமான விவரம் அரச அறைகளில் உள்ள வாசனை:
அவர் இறந்தபோது, அறைகள்
புனித மணம் நிறைந்தது.
புஷ்கினுக்கு இந்த விவரம் தேவைப்பட்டது, ஹாஜியோகிராஃபிக் கதைகளுக்கு பாரம்பரியமானது, மரணத்தின் மீதான புனிதத்தின் வெற்றியைக் குறிக்கும் பொருட்டு: சிதைவு மற்றும் மரணத்தின் வாசனை இருக்க வேண்டிய அறைகள், பரலோக வாசனையால் நிரப்பப்பட்டு, வாழ்க்கை மற்றும் உயிர்த்தெழுதலுக்கு சாட்சியமளித்தன. நறுமணம் அழியாததைப் பற்றி பேசுகிறது: சரேவிச் டெமெட்ரியஸ் பற்றிய கதையில் புஷ்கின் மூலம் சிதைவின்மை மற்றும் புனிதத்தன்மையின் கருப்பொருள் உருவாக்கப்படும் என்பதை மேலும் பார்ப்போம்.
எனவே, தியோடரின் வாழ்க்கை, சோகத்தில் சுருக்கமாக முன்வைக்கப்பட்டது, சிம்மாசனத்தில் நீதியின் இலட்சியத்தை செயல்படுத்துவதாகக் காட்டப்படுகிறது, இது ரஸ் மற்றும் பைசான்டியம் இருவருக்கும் மிகவும் பிடித்தமானது; இது பிரார்த்தனை, சக்தி உட்பட அனைத்து உயிர்களின் கிறிஸ்டிங்.
போரிஸ் கோடுனோவ் எந்த வகையான ஆட்சியாளரைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்? "சட்டபூர்வமான மச்சியாவெல்லியன்" பற்றி நாங்கள் அவருக்குக் கொடுக்கும் விளக்கம் நிச்சயமாக அவரது உருவத்தின் அனைத்து அம்சங்களையும் தீர்ந்துவிடாது. போரிஸ் கோடுனோவின் சோகம் பன்முகத்தன்மை கொண்டது. அவரது பாத்திரத்தின் முதல் அம்சம், முந்தைய இறையாண்மையாளர்களிடமிருந்து வாரிசுகளின் சட்டபூர்வமான தன்மையை வலியுறுத்துவதற்கான விருப்பம், தொடர விருப்பம் மாநில பாரம்பரியம்:
நான் வலிமைமிக்க ஜான்களை மரபுரிமையாகப் பெறுகிறேன் -
நான் தேவதை-ராஜாவையும் வாரிசு செய்கிறேன்!
நீதிமானே! ஓ என் இறையாண்மை தந்தையே!
உமது உண்மையுள்ள ஊழியர்களின் கண்ணீரை வானத்திலிருந்து பார்
நீங்கள் நேசிப்பவருக்கு அனுப்புங்கள்...
அதிகாரத்தின் மீது புனித ஆசீர்வாதம்:
நான் என் மக்களை மகிமையுடன் ஆட்சி செய்யட்டும்,
நானும் உன்னைப் போல் நல்லவனாகவும் நீதியுள்ளவனாகவும் இருப்பேனாக!
இந்த இதயப்பூர்வமான வரிகள் என்.எம்.யின் வார்த்தைகளால் ஈர்க்கப்பட்டவை. எவ்வாறாயினும், கராம்சின், இடைக்கால காலத்துடன் தொடர்புடையது: "இறந்த தேவதூதர் ராஜா, அவரது தந்தை மற்றும் பயனாளியின் கையால் புனிதப்படுத்தப்பட்ட செங்கோலை எடுக்க ஒருபோதும் துணிய மாட்டேன் என்று போரிஸ் சத்தியம் செய்தார்." ஆனால் கரம்சினில், இந்த வார்த்தைகளால், போரிஸ் அதிகாரத்தைத் துறந்தால், புஷ்கினில், அவர் ஏற்றுக்கொள்கிறார். போரிஸ் தனது ராஜ்யத்தின் நியாயத்தன்மை மற்றும் நன்மை பற்றிய யோசனையைத் தூண்டுவதற்கும், பிரார்த்தனை மற்றும் கருணையுள்ள தியோடர் மீது தங்கியிருந்த பரலோக ஆசீர்வாதத்தைப் பெறுவதற்கும் கவிஞரின் விருப்பத்தை வலியுறுத்துவது முக்கியம்.
கோடுனோவின் அழைப்பும் குறிப்பிடத்தக்கது:
இப்போது சென்று கலசங்களை வணங்குவோம்
ரஷ்யாவின் இறந்த ஆட்சியாளர்கள்.
அரசர்களின் கல்லறைகளை வணங்குவது அரச திருமண விழாவின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, ஆனால் "சவப்பெட்டிகளை" வணங்கும் கருப்பொருளின் அறிமுகம் குறிப்பிடத்தக்கது. இங்கிருந்து நூல் "இரண்டு உணர்வுகள் நமக்கு அருமையாக நெருக்கமாக உள்ளன" (1830) என்ற பிற்கால கவிதை வரை நீண்டுள்ளது:
இரண்டு உணர்வுகள் நமக்கு அருமையாக உள்ளன -
அவற்றில் இதயம் உணவைக் காண்கிறது -
சொந்த சாம்பல் மீது காதல்,
தந்தையின் சவப்பெட்டிகள் மீது காதல்.
அவை பல நூற்றாண்டுகளாக அவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டவை
கடவுளின் விருப்பத்தால்
மனித சுதந்திரம்
அவரது மகத்துவத்தின் திறவுகோல்.
புஷ்கினின் படைப்பில் கல்லறைகள் மற்றும் கல்லறைகளை வணங்குதல் என்ற தலைப்பு போதுமான அளவு ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளது, இருப்பினும், நாடகத்தில் கல்லறைகளை வணங்குவது சடங்கு இயற்கையானது மட்டுமல்ல, போரிஸின் சக்தியை சட்டப்பூர்வமாக்குவதற்கு மட்டுமல்லாமல், அறிமுகப்படுத்துகிறது என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். அவரது பாத்திரத்தில் ஒரு பிரகாசமான அம்சம் - இறந்தவர் மீதான மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறை.
பாஸ்மானோவ் கோடுனோவைப் பற்றி உற்சாகமாகப் பேசுகிறார்: "இறையாண்மையின் உயர்ந்த ஆவி." உண்மையில், போரிஸின் உரைகளில் ஒருவர் அவரது அனுபவத்தை மட்டுமல்ல, பாரம்பரியம், திறந்த மனப்பான்மை மற்றும் புதுமைகளை அறிமுகப்படுத்தும் திறனை இயல்பாக ஒருங்கிணைக்கும் ஆழமான நிலை மனதையும் கவனிக்க முடியும். அவரது மகனுக்கு அவர் இறக்கும் வழிமுறைகள் இங்கே:
விஷயங்களின் ஓட்டத்தை மாற்ற வேண்டாம். பழக்கம் -
சக்திகளின் ஆன்மா...
தேவாலய விதிகளை கண்டிப்பாக கடைபிடிக்கவும்.
மறுபுறம், பாஸ்மனோவ் உடனான உரையாடலில், அவர் உள்ளூர்வாதத்தை அழிக்கும் விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்:
உள்ளூரைப் பற்றிய அவர்களின் ஆணவம் வருத்தப்படட்டும்;
உன்னத கும்பலின் முணுமுணுப்புகளை நான் வெறுக்க வேண்டிய நேரம் இது
மேலும் பேரழிவு தரும் வழக்கத்தை அழிக்கவும்.
அவர் தனது மகனை வெளிநாட்டினருக்குத் திறக்கும்படி கட்டளையிடுகிறார்:
இரக்கமுள்ளவராகவும் வெளிநாட்டினரை அணுகக்கூடியவராகவும் இருங்கள்,
அவர்களின் சேவையை நம்பிக்கையுடன் ஏற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
போரிஸ் கற்பித்தல் மற்றும் அறிவொளியின் நன்மைகளைப் புரிந்துகொள்கிறார்:
எவ்வளவு நல்லது! கற்றலின் இனிய கனி இதோ!
மேகங்களில் இருந்து எப்படி பார்க்க முடியும்
முழு ராஜ்யமும் திடீரென்று: எல்லைகள், நகரங்கள், ஆறுகள்!
கற்றுக்கொள் மகனே: அறிவியல் குறைகிறது
வேகமான வாழ்க்கையை அனுபவிக்கிறோம்...
என் மகனே, எளிதாகவும் தெளிவாகவும் கற்றுக்கொள்
சிறப்பான வேலையைப் புரிந்துகொள்வீர்கள்.
இந்த மாக்சிம் சரியான வரலாற்று அவதானிப்பு மட்டுமல்ல; புஷ்கினுக்கு இது ஒரு நிரல் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது: இந்த வார்த்தைகளிலிருந்து ஒரு நூல் பிந்தைய "சரணங்கள்" (1826) வரை நீண்டுள்ளது, அங்கு பீட்டர் I பற்றி கூறப்படுகிறது:
எதேச்சதிகார கையால்
அவர் தைரியமாக அறிவொளியைப் பரப்பினார்.
போரிஸ் ஆழ்ந்த அரச கண்ணியத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளார்:
பாசாங்கு செய்பவரின் வம்பு பேசுதலுக்கும், உண்மைக்கு மாறான வாக்குறுதிகளை அளித்து அனைவரையும் முகஸ்துதி செய்யும் விதத்துக்கும் என்ன ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு!
போரிஸ் பின்பற்றும் கொள்கைகளிலும் அரசின் கண்ணியம் உணரப்படுகிறது. கிளர்ச்சியை அடக்குவதற்கும் போலந்து படையெடுப்பைத் தடுப்பதற்கும் ஸ்வீடிஷ் மன்னரின் உதவியை அவர் மறுக்கிறார்:
ஆனால் எங்களுக்கு அன்னிய உதவி தேவையில்லை;
எங்கள் மக்கள் மிகவும் இராணுவத்தினர்,
துரோகி மற்றும் துருவங்களை விரட்ட.
நான் மறுத்துவிட்டேன்.
வெளிநாட்டு துருப்புக்கள் மட்டுமே நம்பகமானவையாக மாறினாலும், போரிஸ் ஸ்வீடிஷ் உதவியை ஏற்கவில்லை, அதற்காக அவர் எவ்வளவு பணம் செலுத்த வேண்டும் என்பதை அறிந்திருந்தார். மீண்டும், "எதிரி மாஸ்கோவிற்கு நேசத்துக்குரிய பாதையை" காட்டும் பாசாங்கு செய்பவருடன் என்ன வித்தியாசம்.
எனவே, போரிஸ் சிறந்த அரசியல் மற்றும் மகத்தான திறன்கள் நிறைந்த ஒரு மனிதராகத் தோன்றுகிறார் - ஆனால் கருணையற்ற திறன்கள்!
வோரோட்டின்ஸ்கியின் விமர்சனம் குறிப்பிடத்தக்கது:
பயம் மற்றும் அன்பு இரண்டையும் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது அவருக்குத் தெரியும்.
மேலும் மக்களை மகிமையால் வசீகரியுங்கள்.
இங்கே முக்கிய வார்த்தை "மயக்க". எங்களைப் பொறுத்தவரை இது அதிக அர்த்தமல்ல, ஆனால் புஷ்கின் மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்கள் அதன் அசல் அர்த்தத்தை சரியாக நினைவில் வைத்திருக்கிறார்கள் - "மயக்குவதற்கு, மயக்குவதற்கு."
"செல் இன் தி மிராக்கிள் மடாலரி" மற்றும் "ராயல் சேம்பர்ஸ்" ஆகிய காட்சிகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடு, "சேம்பர்ஸ் ஆஃப் தி பேட்ரியார்ச்" காட்சியால் மட்டுமே பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது மிகவும் சுட்டிக்காட்டுகிறது. பிமென் முன்னாள் மன்னர்களின் பக்தி மற்றும் துறவற அன்பைப் பற்றி மகிழ்ச்சியுடன் பேசுகிறார், மேலும் போரிஸைப் பற்றி கூறப்படுகிறது.
அவருக்கு பிடித்த உரையாடல்:
மந்திரவாதிகள், ஜோசியக்காரர்கள், மந்திரவாதிகள் -
சிவப்பு மணமகள் என்று எல்லோரும் மயக்குகிறார்கள்.
மந்திரவாதிகள் மற்றும் மந்திரவாதிகளுக்கு கோடுனோவின் வேண்டுகோள் ஒரு வரலாற்று உண்மை, இது புஷ்கின், கரம்சினுக்கு நன்றி தெரியும். எவ்வாறாயினும், போரிஸின் கருணையற்ற தன்மை, நரக சக்திகளுடனான அவரது தொடர்பைக் காட்டுவதற்காக, புஷ்கின் தனது பாத்திரத்தில் துல்லியமாக இந்த பண்பைத் தேர்ந்தெடுத்தது எங்களுக்கு முக்கியமானது. முரண்பாடாக, கிறிஸ்தவ இறையாண்மை ஃபாஸ்டின் ஆடைகளை அணிந்துகொள்கிறது. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால் அவர்களுக்கு பொதுவான தத்துவ மற்றும் உளவியல் அணுகுமுறை உள்ளது - மகிழ்ச்சிக்கான ஆசை. போரிஸின் மோனோலாக்கில் கவனம் செலுத்துவோம்:
ஆறு வருடங்களாக நிம்மதியாக ஆட்சி செய்து வருகிறேன்.
ஆனால் என் ஆன்மாவுக்கு மகிழ்ச்சி இல்லை. ஆமாம் தானே
சின்ன வயசுல இருந்தே காதல் வயப்படுவோம்
அன்பின் சந்தோஷங்கள், ஆனால் தணிக்க மட்டுமே
இதயத்திற்கு திருப்தி அளிக்கும் உடனடி உடைமை,
நாம் ஏற்கனவே சலித்து நொந்து, குளிர்ந்துவிட்டோமா?
இந்த வார்த்தைகள் புஷ்கினின் ஆரம்பகால இளமைக் கவிதையான “கே***” (“ஏன் என்று சோகமான சிந்தனையுடன் கேட்காதே...”; 1817) ஐ தெளிவாக நினைவுபடுத்துகிறது:
மகிழ்ச்சியை அறிந்தவன் மகிழ்ச்சியை அறியமாட்டான்.
சிறிது நேரம் நமக்கு பேரின்பம் கொடுக்கப்படுகிறது:
இளமையிலிருந்து, பேரின்பம் மற்றும் தன்னம்பிக்கையிலிருந்து
விரக்தி மட்டுமே இருக்கும்.
இத்தகைய மனப்பான்மையை ஹெடோனிஸ்டிக் மற்றும் பேகன் என்று விவரிக்கலாம். போரிஸின் சோகம் என்னவென்றால், அவருக்கு மிகுந்த காமத்தின் பொருள் சக்தி, இது ஒரு கிறிஸ்தவருக்கு ஒரு புனிதமான கடமை, ஆனால் எந்த வகையிலும் ஆசைக்குரிய பொருளாக இல்லை. கோடுனோவ் தானே அதிகாரம், முதலில், ஒரு கடமை என்பதை நன்கு புரிந்துகொள்கிறார். அவர் பாயர்களை இவ்வாறு உரையாற்றுகிறார்:
நான் அதிகாரத்தை ஏற்றுக்கொண்டதை நீங்கள் பார்த்தீர்கள்
பயம் மற்றும் பணிவுடன் சிறந்தவர்.
என் கடமை எவ்வளவு கனமானது!
ஒரு பிளவுபட்ட ஆளுமை இருப்பதாகத் தெரிகிறது: போரிஸ் பொதுவில் வேறுபட்டவர் மற்றும் தன்னுடன் தனியாக இருக்கிறார், அவர் தேவாலய சாசனத்தின் பாதுகாவலர் மற்றும் மந்திரவாதிகளை விசாரிப்பவர்; அதிகாரத்தை ஒரு பெரிய புனிதமான கடமையாகப் புரிந்துகொள்ளும் ஒரு அரசன் மற்றும் இன்பம் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்காக அதை விரும்பும் ஒரு அதிகார-காதலன். அவர் செய்யும் நல்ல காரியங்கள் கூட சுயநலமானது என்பது அவரது தனிப்பாடலில் இருந்து தெளிவாகிறது.
நான் என் மக்களை நினைத்தேன்
திருப்தியில், மகிமையில் அமைதியாக,
பெருந்தன்மையுடன் தன் அன்பை வெல்ல -
ஆனால் அவர் வெற்று கவலைகளை ஒதுக்கி வைத்தார்:
வாழும் சக்தி கும்பலுக்கு வெறுக்கத்தக்கது,
இறந்தவர்களை நேசிக்க மட்டுமே அவர்களுக்குத் தெரியும்.
போரிஸ் நல்லதைச் செய்தார் என்பது கடவுளுக்காக அல்ல, கிறிஸ்துவின் கட்டளைகளுக்காக அல்ல, மக்களுக்காகவும் அல்ல, மக்களுக்காக அல்ல, மாறாக மக்கள் தனக்கென அன்பைத் தூண்டுவதற்காக. புஷ்கின் போரிஸின் "தொண்டு" யின் அகங்கார, சுயநல இயல்பைக் காட்டுகிறார்:
அவர்களுக்காக களஞ்சியத்தைத் திறந்தேன், நான் தங்கம்
நான் அதை அவர்களுக்காக சிதறடித்தேன், அவர்களுக்கு வேலை கிடைத்தது...
இது மும்மடங்கு "நான்"போரிஸின் சுயநலம் மற்றும் நடைமுறைவாதத்தை எல்லாம் விட சிறந்தது.
வார்த்தைகளும் மிகவும் சிறப்பியல்பு: "இதோ கும்பலின் தீர்ப்பு: அவளுடைய அன்பைத் தேடுங்கள்!" போரிஸின் இந்த வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட அவநம்பிக்கையும், பயத்திற்கு ஆதரவாக பயத்திற்கும் அன்புக்கும் இடையிலான அவரது இறுதித் தேர்வு, நிகோலோ மச்சியாவெல்லியின் தீர்ப்புகளை நினைவூட்டுகிறது: “நீங்கள் பயத்திற்கும் அன்பிற்கும் இடையில் தேர்வு செய்ய வேண்டும் என்றால், அது பாதுகாப்பானது. பயத்தை தேர்வு. ஏனென்றால், அவர்கள் நன்றியற்றவர்கள் மற்றும் நிலையற்றவர்கள், அவர்கள் ஆபத்தால் பயந்து, லாபத்தால் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள் என்று மக்களைப் பற்றி கூறலாம்: நீங்கள் அவர்களுக்கு நல்லது செய்யும் வரை, அவர்கள் உங்கள் முழு ஆன்மாவுடன் இருப்பார்கள், ஆனால் உங்களுக்கு அவர்கள் தேவைப்படும்போது, அவர்கள் செய்வார்கள். உடனே உன்னை விட்டு விலகு."
மற்றொரு விஷயம் முக்கியமானது: போரிஸ் உண்மையில் மக்களை நேசிக்கவில்லை, ஆனால் அவனது அன்பைத் தேடுகிறேன்:அவர் ஒரு ஜனரஞ்சகவாதியாக, ஒரு மச்சியாவெல்லியனாக, ஒரு நடைமுறைவாதியாக, ஒரு அரசியல் தொழில்நுட்ப வல்லுநராக, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொழில்நுட்பவியலாளர்களைப் போலவே செயல்படுகிறார். மற்றும் மக்கள் இதை நன்றாக உணர்கிறார்கள். ஏற்கனவே ராஜ்யத்திற்கான தேர்தலின் காட்சியில், மக்கள் அனுபவித்த உணர்வுகள் (குறைந்தபட்சம் ஒரு பகுதியாவது) குளிர்ச்சி மற்றும் பற்றின்மை, புஷ்கின் காட்டியது, ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு முரண்பாடாக இல்லாமல், "கன்னி களம்" காட்சியில்: " ஒன்று(அமைதியாக): அவர்கள் ஏன் இவ்வளவு அழுகிறார்கள்? / மற்றொன்று: நமக்கு எப்படி தெரியும்? பாயர்களுக்கு அது தெரியும். / எங்களுக்கு எந்தப் போட்டியும் இல்லை.
வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், மக்களுக்கான "தேர்தல்" என்று அழைக்கப்படுவது வேறொருவரின் வணிகம், ஒரு பாயரின் விளையாட்டு. வார்த்தைகளில் இன்னும் கூடுதலான முரண்பாடு உணரப்படுகிறது: " ஒன்று: எல்லோரும் அழுகிறார்கள். / நாங்களும் அழுவோம் அண்ணா.
மற்றொன்று: நான் முயற்சி செய்கிறேன், சகோதரா, / ஆனால் என்னால் முடியாது. முதலில்: நானும் கூட. வெங்காயம் உள்ளதா?
போரிஸின் சக்தியின் கருணையற்ற தன்மையை மக்கள் தெளிவாக அறிந்திருக்கிறார்கள்: "நாத்திகர்களான அவர்களுக்கு இது இப்படித்தான் இருக்கும்." மேலும் ரஷ்யாவிற்கு ஏற்படும் பேரழிவுகள் ஒரு கருணையற்ற, குற்றவியல் ராஜாவைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான தண்டனையாகக் கருதப்படுகின்றன:
ஓ பயங்கரமான, முன்னோடியில்லாத துக்கம்!
நாங்கள் கடவுளைக் கோபப்படுத்தி, பாவம் செய்தோம்:
தனக்கான ஆட்சியாளர் ரெஜிசைட்
அதற்குப் பெயரிட்டோம்.
பிரபலமான நீதியைத் தாங்கியவர், துறவி பிமெனின் மிக உயர்ந்த தீர்ப்பு இதுவாகும். நேரடி அர்த்தம் கூடுதலாக - ஒரு அப்பாவி குழந்தை ஒரு கொலைகாரன் தேர்தல், மற்றொரு திட்டம் உள்ளது - மாநில மற்றும் தார்மீக முன்னுதாரண மாற்றம். முதலாவதாக, ராஜா இனி கடவுளால் வழங்கப்படவில்லை, "இயற்கையால்" உயரவில்லை, ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர், மக்களால் பெயரிடப்பட்டவர், அவர் "சுயமாக உருவாக்கப்பட்ட" ராஜா. இரண்டாவதாக, போரிஸ் ஒரு "ரெஜிசைட்" ஆகிறார், ஏனென்றால், கொலை மூலம் அரியணை ஏறுவதன் மூலம், அவர் சட்டத்தின் ஆட்சியை, அரச அதிகாரத்தின் அடித்தளத்தை மிதித்து, "ராயல்டியை" கொல்கிறார், பேசுவதற்கு, ஒரு வகையில் ஒரு புரட்சியாளர். "ஆண்ட்ரே செனியர்" (1825) கவிதையில் பிமெனின் இந்த வார்த்தைகளுக்கு இணையான ஒரு பண்பு:
ஐயோ ஐயோ! பைத்தியக்காரக் கனவு!
சுதந்திரமும் சட்டமும் எங்கே? நமக்கு மேலே
கோடாரி மட்டுமே ஆட்சி செய்கிறது.
அரசர்களை வீழ்த்தினோம். மரணதண்டனை செய்பவர்களுடன் ஒரு கொலையாளி
அவரை அரசராகத் தேர்ந்தெடுத்தோம். அட கடவுளே! அட அவமானம்!
போரிஸைப் பற்றிய மக்களின் மதிப்பீட்டின் உச்சம் புனித முட்டாள்களின் வார்த்தைகள்: "நீங்கள் ஏரோது மன்னருக்காக ஜெபிக்க முடியாது, கடவுளின் தாய் கட்டளையிடவில்லை." ஏரோது ஒரு குழந்தை கொலையாளி மட்டுமல்ல, அவர் கிறிஸ்துவைத் துன்புறுத்துபவர்.
போரிஸ் தன்னைப் பற்றிய இந்த அணுகுமுறையை உணர்கிறார் மற்றும் கோபத்துடன் பதிலளிக்கிறார்.
ஃபியோடோரோவின் ஆட்சியின் மரபுகளைத் தொடர தனது ஒரே ஆட்சியின் தொடக்கத்தில் கோடுனோவின் விருப்பம் நேர்மையானது, இருப்பினும், மற்ற நினைவுகள் அவருக்கு உயிருடன் உள்ளன; ஷுயிஸ்கி அவரைப் பற்றி சொல்வது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: "மல்யுடாவின் மருமகன், மரணதண்டனை செய்பவரின் மருமகன் மற்றும் அவர் இதயத்தில் ஒரு மரணதண்டனை செய்பவர்."
Boyar Afanasy புஷ்கின் கோடுனோவின் ஆட்சியை இவ்வாறு வரையறுக்கிறார்: "அவர் நம்மை ஆட்சி செய்கிறார் / ஜார் இவானைப் போல (இரவில் நினைவில் இல்லை)", இருப்பினும் "வெளிப்படையான மரணதண்டனைகள் எதுவும் இல்லை" என்று அவர் விதிக்கிறார். இந்த பண்பு பல உந்துதல்களைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவதாக, ஒரு உயர் பிறந்த பாயாரின் அதிருப்தி, அதன் வர்க்க நலன்கள் உச்ச அதிகாரத்தால் மீறப்படுகின்றன: "இங்கே, யூரிவ்வின் நாள் அழிக்கப்பட வேண்டும்." இரண்டாவது அடுக்கு, ஒரு கண்ணியமான நபரை சீண்டுதல் மற்றும் கண்டனம் செய்வதில் வெறுப்பு.
லிதுவேனியாவைப் போல நாங்கள் வீட்டில் இருக்கிறோம்.
நம்பிக்கையற்ற அடிமைகளால் முற்றுகையிடப்பட்டது;
அனைத்து மொழிகளும் விற்பனைக்கு தயார்
அரசாங்கத்தால் லஞ்சம் வாங்கிய திருடர்கள்.
மற்றும், ஒருவேளை, ஆழமான மட்டத்தில், குழந்தை கொலையாளிக்கு வெறுப்பு.
போரிஸ் கோடுனோவ் க்ரோஸ்னியின் மரபுக்கு மாறுகிறார். அவர் ஷுயிஸ்கியை அச்சுறுத்துவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல:
நான் சத்தியம் செய்கிறேன், உங்களுக்கு ஒரு தீய மரணதண்டனை ஏற்படும் -
ஜார் இவான் வாசிலிச் போன்ற ஒரு மரணதண்டனை
கல்லறை திகிலுடன் நடுங்கும்.
பாசாங்கு செய்பவரின் படையெடுப்பிற்குப் பிறகு, ராஜா அச்சுறுத்தல்களிலிருந்து நடவடிக்கைக்கு நகர்கிறார்:
யாருடைய நாக்கு வெட்டப்படும், யாருடையது
மற்றும் தலை - அத்தகைய உவமை, உண்மையில்!
ஒவ்வொரு நாளும் மரணதண்டனை என்று பொருள். சிறைகள் நிரம்பியுள்ளன.
மூன்று பேர் இருக்கும் சதுக்கத்தில்
அவர்கள் ஒன்று கூடுகிறார்கள் - இதோ - உளவாளி ஏற்கனவே வட்டமிடுகிறார்,
மற்றும் செயலற்ற நேரங்களில் இறையாண்மை
தகவல் தருபவர்களை அவரே விசாரிக்கிறார்.
இந்த படம் க்ரோஸ்னியின் மோசமான காலங்களை நினைவூட்டுகிறது - பாயார் அஃபனசி புஷ்கின் நினைவு கூர்ந்தார்.
இறுதியில், போரிஸ் கோடுனோவ் இவான் தி டெரிபிலின் உதாரணத்தை நேரடியாகக் குறிப்பிடுகிறார்:
கண்டிப்புடன் மட்டுமே நாம் விழிப்புடன் இருக்க முடியும்
மக்களைக் கொண்டிருக்கும். ஜான் அப்படித்தான் நினைத்தான்...
அவனுடைய மூர்க்கமான பேரனும் அப்படித்தான் நினைத்தான்.
இல்லை, மக்கள் கருணை உணர்வதில்லை:
நல்லது செய்யுங்கள் - அவர் நன்றி சொல்ல மாட்டார்.
கொள்ளையடித்து செயல்படுத்தவும் - நீங்கள் மோசமாக இருக்க மாட்டீர்கள்.
ஆகவே, "குற்றவாளிகளின் உயிரையும் இரத்தத்தையும் காப்பாற்றுவோம்" என்று சபதத்துடன் தொடங்கிய ஜார், "தியோடர் அயோனோவிச்சைப் போல நல்லவராகவும் நீதியுள்ளவராகவும்" இருக்க பாடுபட்டவர், இவான் தி டெரிபிலின் ஆவியில் பயங்கரத்துடன் முடிகிறது. ஆனால் ஜானின் பக்கத்தில் மக்கள் நம்பிக்கையும், முறையான "இயற்கை ராஜா" விலிருந்து எல்லாவற்றையும் சகித்துக்கொள்ளும் மக்களின் விருப்பமும் இருந்தால், போரிஸ் இதையெல்லாம் இழந்தார்: "மக்கள் கருத்து" அவருக்கு இல்லை.
இருப்பினும், பட்டியலிடப்பட்ட குணாதிசயங்கள் கோடுனோவின் பாத்திரத்தை தீர்ந்துவிடாது, இல்லையெனில் வியத்தகு மோதல் நடந்திருக்காது: சோகத்தின் முழு சாராம்சமும் ஒரு ஆர்வமற்ற வில்லனின் தகுதியான மரணத்தில் மட்டுமே இருந்திருக்கும். ஆனால் பிரச்சனையின் சாராம்சம் என்னவென்றால், போரிஸ் ஐகோ, மக்பத் அல்லது ரிச்சர்ட் III போன்ற ஒரு வில்லன் அல்ல - நனவுடன் நல்லதை வெறுத்தவர்கள் மற்றும் தீமையின் தீவிர வரம்புகளுக்குச் செல்லத் தயாராக இருந்தவர்கள். சோகத்தில் போரிஸ் கோடுனோவ் மட்டும் அல்ல புத்திசாலி மனிதன்மற்றும் ஒரு சிறந்த ஆட்சியாளர், ஆனால் ஒரு அன்பான தந்தை: அவர் தனது வருங்கால கணவரை இழந்த தனது மகளுக்கு முழு மனதுடன் அனுதாபம் காட்டுகிறார், மேலும் அவரது மகன் "ஆன்மீக இரட்சிப்பை விட அவருக்கு மிகவும் பிரியமானவர்." குழந்தைகளுடன் தொடர்புகொள்வதில், அவரது சிறந்த பக்கங்கள் விழித்தெழுகின்றன: அவர் தனது மகனுக்கு தனது விருப்பப்படி, கருணை காட்டவும், கண்ணியத்தை பராமரிக்கவும், "புனித தூய்மையைப் பாதுகாக்கவும்" மற்றும் "தேவாலய விதிகளை கண்டிப்பாகக் கடைப்பிடிக்கவும்" கட்டளையிடுகிறார். போரிஸ் தனது குற்றத்தை தனது மகனிடமிருந்து மறைக்க தனது முழு பலத்துடன் பாடுபடுகிறார், மேலும் அவர் தனது மரியாதையை இழக்க பயப்படுவதால் மட்டுமல்ல, அவரை பாவத்திலிருந்து காப்பாற்றுவதற்காகவும். அவரது மகனுடன் அவர் இறக்கும் உரையாடலின் ஒரு பகுதி பொதுவானது:
ஆனால் நான் உச்ச அதிகாரத்தை அடைந்தேன்... எதன் மூலம்?
கேட்க வேண்டாம். போதும்: நீ அப்பாவி,
இப்போது நீங்கள் சரியாக ஆட்சி செய்வீர்கள்.
நான், நான் மட்டுமே எல்லாவற்றுக்கும் கடவுளிடம் பதிலளிப்பேன்.
தனது மகளின் துரதிர்ஷ்டத்தை உணர்ந்து, போரிஸின் மனசாட்சியும் குற்ற உணர்ச்சியும் விழித்துக் கொள்கின்றன:
நான் தேவலோகத்தை கோபப்படுத்தியிருக்கலாம்
உங்கள் மகிழ்ச்சியை என்னால் ஏற்பாடு செய்ய முடியவில்லை,
குற்றவாளி, நீ ஏன் கஷ்டப்படுகிறாய்?
பல துன்பங்களின் மூலம், போரிஸ் கோடுனோவ் மனசாட்சியின் அர்த்தத்தை கடவுளின் குரலாக புரிந்துகொள்கிறார், ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில் அதன் அர்த்தத்தை அவரது சுதந்திரம் மற்றும் அமைதியின் அடிப்படையாக புரிந்துகொள்கிறார்:
ஓ! நான் உணர்கிறேன்: எதுவும் முடியாது
உலக துக்கங்களுக்கு நடுவே, சாந்தமாக;
ஒன்றுமில்லை, ஒன்றுமில்லை... மனசாட்சி ஒன்றுதான்.
எனவே, ஆரோக்கியமாக, அவள் வெற்றி பெறுவாள்
தீமையின் மேல், இருண்ட அவதூறு.
இந்த வார்த்தைகள் ஜான் கிறிசோஸ்டமின் "கொரிந்தியருக்கு எழுதிய 2வது நிருபத்தின் வர்ணனை" என்பதிலிருந்து கூறியதை நினைவூட்டுகின்றன: "எங்கள் துதி எங்கள் மனசாட்சியின் சாட்சியமாகும், அதாவது நம்மைக் கண்டிக்க முடியாத மனசாட்சி; ஆயிரமாயிரம் பேரிடர்களைச் சகித்துக் கொண்டாலும், அதுவே போதுமானது, அல்லது, ஆறுதலுக்காக மட்டுமல்ல, முடிசூட்டுவதற்கும், ஒரு தெளிந்த மனசாட்சி, நாம் இதைத் தாங்கிக் கொண்டிருக்கிறோம் என்பது ஏதோ மோசமான காரணத்தால் அல்ல, மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது என்று நமக்குச் சான்றளிக்கிறது. இறைவன்." .
இருப்பினும், போரிஸை சந்திக்கும் பேரழிவுகளுக்கு மத்தியில், அவரது மனசாட்சியில் அவருக்கு ஆறுதல் கொடுக்கப்படவில்லை. கோடுனோவின் சோகம் ஒரு அசுத்தமான, நோய்வாய்ப்பட்ட மனசாட்சியின் வேதனையில் துல்லியமாக உள்ளது:
ஆனால் அதில் ஒரே ஒரு இடம் இருந்தால்
ஒன்று, இது தற்செயலாக தொடங்கியது,
பின்னர் - சிக்கல்! ஒரு கொள்ளைநோய் போல
ஆன்மா எரியும், இதயம் விஷத்தால் நிரப்பப்படும்,
நிந்தை உங்கள் காதுகளில் ஒரு சுத்தியல் போல் அடிக்கிறது,
மேலும் எல்லாம் குமட்டல் மற்றும் என் தலை சுழல்கிறது,
மேலும் சிறுவர்களுக்கு இரத்தம் தோய்ந்த கண்கள்...
நான் ஓடுவதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறேன், ஆனால் எங்கும் இல்லை... பயங்கரம்!
ஆம், எவனுடைய மனசாட்சி அசுத்தமாக இருக்கிறதோ அவன் பரிதாபத்திற்குரியவன்.
இந்த துண்டில், தேவாலய எழுத்து மற்றும் தேவாலய சொற்றொடர்களின் செல்வாக்கு கவனிக்கத்தக்கது. "மனசாட்சியால் எரிக்கப்பட்டவர்கள்" (1 தீமோ. 4: 2) பற்றிய அப்போஸ்தலன் பவுலின் வார்த்தைகளிலும், ஜான் கிறிசோஸ்டமின் கூற்றுகளிலும், "ஆத்துமா எரியும்" என்ற வெளிப்பாடு இணையாக உள்ளது: "நாங்கள் பயப்படுவதில்லை. பாவம், இது உண்மையிலேயே பயங்கரமானது மற்றும் மனசாட்சியை நெருப்பால் எரிக்கிறது."
"இதயத்தில் விஷம்" என்ற வெளிப்பாடு சர்ச் இலக்கியத்தின் பொதுவானது; இது குறிப்பாக ஹெர்மாஸின் "மேய்ப்பன்" (பார்க்க: தரிசனங்கள். 3.9.7) மற்றும் பிற இடங்களில் காணப்படுகிறது.
இறுதியாக, பிரபலமான வார்த்தைகள் "மற்றும் சிறுவர்களுக்கு இரத்தக்களரி கண்கள் உள்ளன." முதல் பார்வையில், அவர்களுடன் எல்லாம் எளிமையானது: "இரத்தம் தோய்ந்த சிறுவர்களுக்கு முன்" ஒரு பேச்சுவழக்கு Pskov வெளிப்பாடு உள்ளது, இது இரத்த ஓட்டத்துடன் தொடர்புடைய அதிக அளவு பதற்றத்தைக் குறிக்கிறது. இருப்பினும், போரிஸின் வாயில் அதன் அர்த்தம் என்ன என்பதைப் பற்றி சிந்திப்போம், யாருடைய உத்தரவின் பேரில் இளவரசர் குத்திக் கொல்லப்பட்டார். பின்வரும் சொற்கள் அதற்கான தொடர்பு வெளிப்பாடாக செயல்படுகின்றன:
அதனால்தான் எனக்கு பதின்மூன்று வருடங்கள் தொடர்ச்சியாக தேவை
கொல்லப்பட்ட குழந்தையைப் பற்றி எல்லோரும் கனவு கண்டார்கள்!
"நிந்தையின் காதுகளில் ஒரு சுத்தியல் தட்டுவது போல" என்ற வார்த்தைகளுக்கு கவனம் செலுத்துவோம் - ஒரு குறிப்பிட்ட குரல், "குற்றவாளி ராஜாவை விசாரிக்கிறது" என்று கேட்கிறது. இவ்வாறு, போரிஸின் மோனோலாக்கில் பற்றி பேசுகிறோம்தலையில் இரத்த ஓட்டம் பற்றி அல்ல, ஆனால் கொலை செய்யப்பட்ட இளவரசனின் ஒரு குறிப்பிட்ட பார்வை பற்றி, இடைவிடாமல் அவரைப் பின்தொடர்கிறது: "நான் ஓடுவதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறேன், ஆனால் எங்கும் செல்ல முடியாது." பின்னர் அத்தகைய உருவத்தின் மூலத்தைப் பற்றிய கேள்வி எழுகிறது - கொலை செய்யப்பட்ட இளைஞனின் வெறித்தனமான பார்வை, கொலையாளியை இடைவிடாமல் பின்தொடர்கிறது. இது சம்பந்தமாக, மற்றொரு ஹாகியோகிராஃபிக் மூலத்தைக் கொண்டு வருவது மதிப்பு - "சினாய் பேட்ரிகான்", இது "ஆன்மீக புல்வெளி" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது செயின்ட் ஜான் மோஸ்கஸால் 622 இல் முடிக்கப்பட்டது. 10 ஆம் நூற்றாண்டில் இந்த உரை மொழிபெயர்க்கப்பட்டது சர்ச் ஸ்லாவோனிக் மொழி 11 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ரஷ்யாவில் பயன்பாட்டில் உள்ளது. புஷ்கின் இந்த நினைவுச்சின்னத்தை அறிந்திருக்கலாம். இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான கதைகளைக் கொண்டுள்ளது. அவற்றில் ஒன்றான, 166வது கதை, அப்பா ஜோசிமாவிடம் வந்த ஒரு கொள்ளைக்காரனைப் பற்றி பேசுகிறது: “அன்பை உருவாக்குங்கள், ஏனென்றால் நான் பல கொலைகளின் குற்றவாளி; நான் என் பாவங்களிலிருந்து அமைதியாக இருக்க என்னை துறவியாக ஆக்குங்கள். மூத்தவர், அவருக்கு அறிவுறுத்தி, அவருக்கு ஒரு திட்டத்தை அணிவித்தார், பின்னர் அவரை பிரபலமான அப்பா டோரோதியஸுக்கு அனுப்பினார், அங்கு முன்னாள் கொள்ளையன் எட்டு ஆண்டுகள் இடைவிடாத ஜெபத்திலும் கீழ்ப்படிதலிலும் கழித்தார். எட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் மீண்டும் அப்பா ஜோசிமாவிடம் வந்து கேட்டார்: "அன்பை உருவாக்குங்கள், எனது உலக ஆடைகளை எனக்குக் கொடுங்கள் மற்றும் துறவறங்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்." பெரியவர் வருத்தமடைந்து கேட்டார்: "ஏன், குழந்தை?" பின்னர் துறவி கூறினார்: “இப்போது ஒன்பது ஆண்டுகளாக, உங்களுக்குத் தெரியும், தந்தையே, நான் மடாலயத்தில் இருக்கிறேன், நான் உண்ணாவிரதம் இருந்தேன், துறந்தேன், எல்லா மௌனத்துடனும், கடவுள் பயத்துடனும் நான் கீழ்ப்படிந்து வாழ்ந்தேன், அவருடைய வழியே எனக்கு தெரியும். நன்மை கடவுள் என் பல தீமைகளை மன்னித்துள்ளார். நான் ஒவ்வொரு மணி நேரமும் ஒரு இளைஞன் (அல்லது குழந்தை - παιυδιον) என்னிடம்: "என்னைக் கொன்றாய்?" நான் அவரை ஒரு கனவில் பார்க்கிறேன், தேவாலயத்திலும், ரெஃபெக்டரியிலும், இதை என்னிடம் கூறுகிறார். அது ஒரு மணி நேரத்துக்கும் எனக்கு நிம்மதியைத் தராது. எனவே, அப்பா, நான் பையனுக்காக இறக்கும் பொருட்டு வெளியேற விரும்புகிறேன். என் பைத்தியக்காரத்தனத்தில் நான் அவனைக் கொன்றேன்." அவர் தனது ஆடைகளை எடுத்துக்கொண்டு, அவற்றை அணிந்துகொண்டு, மடத்தை விட்டு வெளியேறி டியோஸ்போலிஸுக்குச் சென்றார், அடுத்த நாள் அவர் கைப்பற்றப்பட்டு தலை துண்டிக்கப்பட்டார்.
நிச்சயமாக, இணை முழுமையடையவில்லை: போரிஸ் துறவறத்திற்கு வரவில்லை; மாறாக, அவரது மரணப் படுக்கையில் கூட அவர் அதை ஒதுக்கித் தள்ளுகிறார், அதைப் பற்றி பயப்படுகிறார், சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் அவர் வேதனையின் தருணத்தை தாமதப்படுத்துகிறார் - அவரைப் பொறுத்தவரை துறவறம் மரணத்துடன் தொடர்புடையது:
ஏ! திட்டம்... ஆமாம்! புனித தொல்லை...
மணி அடித்தது, அரசன் துறவியாகிறான் -
மேலும் எனது இருண்ட சவப்பெட்டியே எனது செல்லாக இருக்கும்...
சிறிது நேரம் காத்திருங்கள், விளாடிகா தேசபக்தர்,
நான் இன்னும் ராஜா...
நிச்சயமாக, போரிஸ் கொலை செய்யப்பட்ட இளவரசனுக்காக தனது மரணத்திற்கு செல்லவில்லை, அவர் தனது முழு வலிமையுடனும் கடைசி வரை அதிகாரத்தையும் வாழ்க்கையையும் ஒட்டிக்கொண்டார். இருப்பினும், முக்கிய விஷயத்தில் ஒற்றுமையைக் காண்கிறோம் - ஒரு வெறித்தனமான பார்வையில், ஒரு கனவிலோ அல்லது நிஜத்திலோ ஜார் போரிஸை ஒரு நிமிடம் விட்டுவிடாத ஒரு நிலையான கனவு, அவர் கொன்ற சிறுவன் கொள்ளையனை விட்டு வெளியேறாதது போல், கேட்கிறார். : "என்னை ஏன் கொன்றாய்?" இரண்டு சந்தர்ப்பங்களிலும், தரிசனங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட "புறநிலை" பற்றி நாம் பேசலாம்; போரிஸின் தரிசனங்கள் மாயத்தோற்றங்களாகக் காட்டப்படவில்லை, ஒழுங்கற்ற கற்பனையின் பலனாகக் காட்டப்படவில்லை, ஆனால் நிகழ்வுகளால் உறுதிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு குறிப்பிட்ட உண்மையாகக் காட்டப்படுகிறது என்று ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு எச்சரிக்கையுடன் கருதலாம். மறுபுறம், கொள்ளைக்காரன் மாயைக்கு பலியாகவில்லை, இல்லையெனில் பெரியவர் அவரை மரணத்திற்கு செல்ல அனுமதிக்க மாட்டார். இரண்டு சந்தர்ப்பங்களிலும், மனசாட்சி என்பது ஒரு இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட கொள்கையின் உண்மையான இருப்புக்கு ஆன்மாவின் எதிர்வினையாக மாறுகிறது. விதியின் சோகமான முரண் என்னவென்றால், அவரது தந்தையின் பக்கத்தில் இவான் தி டெரிபிள் டிமிட்ரி டான்ஸ்காயிடமிருந்து வந்தால், அவரது தாயின் தரப்பில், எலெனா க்ளின்ஸ்காயா, மாமாயிலிருந்து, மற்றும் டாடர் ராஜ்யங்களை வென்றவர் தனது தாய்நாட்டில் டாடரை விட சிறந்த வாழ்க்கையை உருவாக்கவில்லை. நுகத்தடி: "மங்கோலியர்களின் நுகத்திற்கு மேலே, எதேச்சதிகார-சித்திரவதை செய்பவரின் அச்சுறுத்தலை ரஷ்யா அனுபவிக்க வேண்டும் ... மேலும் பதுவின் நுகம் ரஷ்யர்களின் ஆவியை அவமானப்படுத்தியிருந்தால், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஜானின் ஆட்சி நடக்கவில்லை. அதை உயர்த்துங்கள்" ( கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 9. பக். 177–178).
நவீனவர்கள் உட்பட பல ரஷ்ய வரலாற்றாசிரியர்கள் இந்த முடிவுக்கு வந்தனர், குறிப்பாக ஆர்.ஜி. ஸ்க்ரின்னிகோவ்: "குரோஸ்னியின் பயங்கரவாதம் சிக்கல்களின் நேரத்திற்கு வழியைத் தயாரித்த முக்கிய காரணிகளில் ஒன்றாகும்" ( ஸ்க்ரினிகோவ் ஆர்.ஜி.. பயங்கர ஆட்சி. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1992. பி. 528).
க்ரோஸ்னி சிம்மாசனத்தில் இருந்து ராஜினாமா செய்து, ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை துறவற சபதம் எடுக்க தனது விருப்பத்தை வெளிப்படுத்தினார், குறிப்பாக கிரிலோ-பெலோஜெர்ஸ்கி பெரியவர்களுக்கு எழுதிய கடிதத்தில். அதே செய்தியில் மனந்திரும்பும் நோக்கங்களும் உள்ளன: “எங்கள் இறையாண்மையாளர்களே (அதாவது பெலோஜெர்ஸ்க் தந்தையர்களே, இது உங்களுக்குப் பொருத்தமானது. – டாக்டர் வி.வி.), மற்றும் தொலைந்து போன எங்களுக்கு அறிவூட்டுங்கள். மேலும் துர்நாற்றம் வீசும் நாயாகிய எனக்கு, நான் யாரைக் கற்பிக்க வேண்டும், என்ன தண்டிக்க வேண்டும்? அவனே எப்பொழுதும் குடிப்பழக்கம், விபச்சாரம், அசுத்தம், கொலை, கொள்ளை, களவு, வெறுப்பு, எல்லாவிதமான வில்லத்தனத்திலும் இருக்கிறான். (இவான் தி டெரிபிலின் செய்திகள். எம்., 1951. பி. 162.). படி ஆர்.ஜி. ஸ்க்ரின்னிகோவ், இந்த பத்தியே புஷ்கினுக்கு க்ரோஸ்னியின் உருவத்தை "அவரது துன்பம் மற்றும் புயலடித்த ஆன்மாவுடன்" கவிதையாக்க வாய்ப்பளித்தது (பார்க்க: ஸ்க்ரினிகோவ் ஆர்.ஜி.பயங்கர ஆட்சி. பி. 503).
கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 10. பி. 232.
7106 ஆம் ஆண்டு கோடையில், ஜனவரி 6 ஆம் தேதி, பக்தியுள்ள ராஜா மிகவும் சோர்வடையத் தொடங்கினார், மேலும் தனது தந்தையையும் யாத்ரீகர் ஐவ் பேட்ரியார்ச்சையும் ஒளிரும் கதீட்ரலுடன் அழைக்கும்படி கட்டளையிட்டார். தேசபக்தரின் வருகைக்கு முன், ஒரு குறிப்பிட்ட மனிதர் தன்னிடம் வருவதைக் காண்கிறார், ஒரு பிரகாசமான மனிதர், புனிதமான ஆடைகளை அணிந்திருந்தார், மேலும் பக்தியுள்ள ராஜா திடீரென்று வரவிருக்கும் போலியாரிடம் பேசி, படுக்கையில் இருந்து பின்வாங்கும்படி கட்டளையிட்டார், அதனால் அவர்கள் ஒரு இடத்தை உருவாக்குவார்கள். ஒரு குறிப்பிட்ட நபர், அவருக்கு ஒரு தேசபக்தர் என்று பெயரிட்டு, அவருக்கு தகுதியான மரியாதை கொடுக்க கட்டளையிட்டார். அவர்கள் அவரிடம் சொன்னார்கள்: “பக்தியுள்ள ராஜா மற்றும் கிராண்ட் டியூக்ஆல் ரஸ்ஸின் ஃபியோடர் இவனோவிச், ஐயா, யாரைப் பார்க்கிறீர்கள், யாருடன் பேசுகிறீர்கள்? நீங்கள் உங்கள் தந்தையிடம் வரவில்லை என்றால், ஒரு இடத்தைக் கட்ட நீங்கள் யாரைக் கட்டளையிடுவீர்கள்? அவர் பதிலளித்து அவர்களிடம் கூறினார்: "நீங்கள் பார்க்கிறீர்களா? என் படுக்கைக்கு முன் ஒரு பிரகாசமான மனிதர் பரிசுத்தவான்களின் ஆடைகளில் படுத்துக் கொண்டார், அவர் தனது வார்த்தைகளால் எனக்குக் கட்டளையிடுகிறார். அவர்கள் பல அற்புதங்களைச் செய்கிறார்கள். ஒன்பதாம் மணி நேரத்தில், அனைத்து ரஸ்ஸின் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஜார் தியோடர் அயோனோவிச் வெளியேறினார், பின்னர் அவரது முகம் சூரியனைப் போல பிரகாசித்தது" (ரஷ்ய நாளாகமங்களின் முழுமையான தொகுப்பு. டி. 14. பகுதி 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1910. பி. 16-17 )
ஜார் தியோடர் மற்றும் புனித முட்டாள் நிகோல்கா அயர்ன் கேப் இடையே பொதுவானது அதிகம்: வெளிப்புற பைத்தியம் மற்றும் உள் ஞானம், வெளிப்புற சக்தியின்மை மற்றும் சார்பு மற்றும் உள் வலிமை. சோகத்தில், ஒரு வகையான முக்கோணம் கட்டப்பட்டுள்ளது: எளிய ஜார் தியோடர், தேசபக்தர் ஜாப் - "உலக விவகாரங்களில் ஒரு விவேகமற்ற நீதிபதி," புனித முட்டாள் நிகோல்கா.
ஒரு தேவதை-ராஜா என்ற தியோடரின் பெயர் ஒரு காலக்கெடுவாகும், அலெக்சாண்டர் I அப்படி அழைக்கப்பட்டதன் காரணமாக இருக்கலாம்.
வரலாற்று ரீதியாக, கடைசி வார்த்தைகள் திருமணத்தின் போது போரிஸின் வார்த்தைகளுடன் மிக தொலைதூர தொடர்புகளைக் கொண்டுள்ளன, இது தேசபக்தரிடம் உரையாற்றப்பட்டது: “தந்தை ஜாப்! கடவுளே எனக்கு சாட்சி, என் ராஜ்யத்தில் பிச்சைக்காரர்களோ ஏழைகளோ இருக்க மாட்டார்கள். பின்னர், அவரது சட்டையின் காலரைப் பிடித்துக்கொண்டு, போரிஸ் மேலும் கூறினார்: "இதை நான் அனைவருடனும் பகிர்ந்து கொள்கிறேன்" ( கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 11. பி. 330). அதன் செயல்திறன் இருந்தபோதிலும், புஷ்கின் இந்த சொற்றொடரைப் பயன்படுத்தவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது; அவரைப் பொறுத்தவரை, வேறு ஒன்று மிகவும் முக்கியமானது. "அதிகாரிகள் மீது புனிதமான ஆசீர்வாதத்தை" அனுப்புவதற்கான அழைப்போடு தியோடர் அயோனோவிச்சிடம் முறையீடு செய்வது கிரீடத்தின் சடங்கிற்கு ஒத்திருக்கிறது - கிரீடத்தில் வைப்பதற்கு முன் ஒரு பிரார்த்தனை, அதில் "உங்கள் மகிமையின் சிம்மாசனத்திலிருந்து உங்கள் ஆசீர்வாதத்தை கீழே கொண்டு வாருங்கள்" பிதாவாகிய கடவுளுக்கு உரையாற்றப்பட்டது (பார்க்க: பார்சோவ் ஈ.அரச திருமணங்களின் பழைய ரஷ்ய நினைவுச்சின்னங்கள் // இம்பீரியல் ஹிஸ்டரி சொசைட்டியில் வாசிப்புகள். 1883; போபோவ் கே.புனித முடிசூட்டு விழா // இறையியல் புல்லட்டின். 1896. ஏப்ரல்-மே).
கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 11. பி. 287
A.A இன் கட்டுரையையாவது பார்க்கவும். அக்மடோவா "புஷ்கின் மற்றும் நெவா கடற்கரை".
புஷ்கினிஸ்ட் எஸ்.ஏ. ஃபோமிச்சேவ் நம்புகிறார், மாறாக, இந்த மாக்சிம் போரிஸின் இழிந்த தன்மையின் வெளிப்பாடாகும், ஏனெனில் "சவப்பெட்டி" என்ற வார்த்தை கொலை செய்யப்பட்ட சரேவிச் டிமிட்ரியை நினைவுபடுத்த வேண்டும் ( ஃபோமிச்சேவ் எஸ்.ஏ.புஷ்கினின் நாடகவியல் // 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய நாடகம். எம்., 1982. பி. 273). ஆய்வாளரின் பணிக்கு மதிப்பளித்து, முதலாவதாக, சவப்பெட்டிகளை வணங்குவது முடிசூட்டும் சடங்கில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது என்பதையும், இரண்டாவதாக, டிமெட்ரியஸின் சவப்பெட்டி உக்லிச்சில் வெகு தொலைவில் அமைந்துள்ளது என்பதையும், பார்வையற்ற முதியவர் கம்பீரமான அரச கல்லறைகளுக்கு மாறாக "கல்லறை" என்று அழைக்கப்படுகிறார்.
ஒரு வரலாற்று அம்சம்: “பொதுக் கல்வி என்பது அரசு அதிகாரம் என்ற மாபெரும் உண்மையைப் புரிந்துகொண்ட அவர், அதில் மற்ற ஐரோப்பியர்களின் ஐயத்திற்கிடமின்றி மேன்மையைக் கண்டு, இங்கிலாந்து, ஹாலந்து, ஜெர்மனி ஆகிய நாடுகளில் இருந்து மருத்துவர்களை, கலைஞர்களை, கைவினைஞர்களை மட்டும் அழைத்தார். அரசு அதிகாரிகளும் பணியாற்ற வேண்டும் » ( கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 11. பி. 355).
"குடிமைக் கல்வியின் மீதான தனது வைராக்கிய அன்பில், போரிஸ் ரஷ்யாவின் அனைத்து பழமையான கிரீடம் தாங்கிகளையும் விஞ்சினார், ரஷ்யர்களுக்கு ஐரோப்பிய மொழிகளையும் அறிவியலையும் கற்பிக்க பள்ளிகளையும் பல்கலைக்கழகங்களையும் கூட நிறுவும் நோக்கத்துடன்" (ஐபிட்.). சோகத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள ஜார் மன்னரின் மகன் ஃபியோடர் போரிசோவிச் வரைந்த ரஷ்யாவின் வரைபடம் 1614 இல் ஜெரார்டால் வெளியிடப்பட்டது.
"ஒரு அரிய மனதுடன், போரிஸ், அதிர்ஷ்டம் சொல்பவர்களின் கலையை நம்பினார், அவர்களில் சிலரை இரவின் அமைதியான நேரத்தில் அழைத்து, எதிர்காலத்தில் அவருக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்று கேட்டார்" ( கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. T. 10. P. 273).
மச்சியாவெல்லி என்.இறையாண்மை. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1993. பி. 289.
சோகத்தின் வரைவு பதிப்பில் இன்னும் முரண்பாடான பதிப்பு உள்ளது: " முதல்:நான் உன்னை கிள்ளுகிறேன் அல்லது உங்கள் தாடியிலிருந்து ஒரு முடியை கிழிக்கிறேன். இரண்டாவது:அமைதியாக இரு. நீங்கள் தவறான நேரத்தில் கேலி செய்கிறீர்கள். முதலில். வெங்காயம் உள்ளதா? கரம்சினின் பார்வையில் இருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட விலகலை மீண்டும் நாம் கவனிக்கிறோம்: “அதே தருணத்தில், இந்த அடையாளம்எண்ணற்ற மக்கள் அனைவரும் - கலங்களில், வேலியில், மடாலயத்திற்கு வெளியே - கேட்கப்படாத அழுகையுடன் முழங்காலில் விழுந்தனர்: எல்லோரும் ஜார், தந்தை, போரிஸைக் கோரினர்! தாய்மார்கள் தங்கள் குழந்தைகளை தரையில் வீசினர், அவர்களின் அலறல்களைக் கேட்கவில்லை. நேர்மை தோற்கடித்தது பாசாங்கு; உத்வேகம் அலட்சியமான மற்றும் மிகவும் நயவஞ்சகர்கள் மீது செயல்பட்டது! ( கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 10. பக். 290–291). நிச்சயமாக, புஷ்கின் இந்த சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்தினார், ஆனால் நகைச்சுவை நோக்கங்களுக்காக.
நிச்சயமாக, சோகம் “போரிஸ் கோடுனோவ்” மற்றும் “ஆண்ட்ரே செனியர்” கவிதை இரண்டிலும் மற்றொரு மறைக்கப்பட்ட திட்டம் உள்ளது - அலெக்சாண்டர் I க்கு உரையாற்றப்பட்டது. பொது கருத்துரெஜிசைடில் பங்கேற்பதாக முழுமையாக குற்றம் சாட்டப்படவில்லை.
கரம்சின் என்.எம்.ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் வரலாறு. டி. 11. பி. 331.
2 கொரிந்தியர் பற்றிய வர்ணனை. 3:1 // PG. 61. 441. அப்போஸ்தலிக்க நிருபங்கள் பற்றிய ஜான் கிறிசோஸ்டமின் விளக்கங்கள் சர்ச் ஸ்லாவோனிக் மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டன, மேலும் இந்த குறிப்பிட்ட பகுதி உட்பட புஷ்கின் அவற்றை அறிந்திருக்க முடியும்.
சிலைகள் பற்றி ஒரு வார்த்தை // PG. 49.64C.
ஒருவேளை இது Ps க்கு ஒரு குறிப்பு. 138:7: "உம்முடைய ஆவியைவிட்டு நான் எங்கே போவேன், உமது பிரசன்னத்தை விட்டு எங்கே ஓடிப்போவேன்?" இருப்பினும், மற்றொரு சாத்தியமான ஆதாரம் உள்ளது - W. ஷேக்ஸ்பியரின் சோகம் “ரிச்சர்ட் III”. திருமணம் செய். சட்டம் 5 இல் ரிச்சர்டின் தனிப்பாடலில் இருந்து வார்த்தைகள்: "ஓடவா? ஆனால் எதிலிருந்து? தள்ளவா?"
செ.மீ.: கோலிஷென்கோ எஸ்., டுப்ரோவினா வி.ஐ.சினாய் பேட்ரிகான். எம்., 1967.
பி.ஜி. 87.3033 ஏசி; சினாய் பேட்ரிகான். பி. 200.
... இறையாண்மை குற்றவாளி மீது கடவுளின் தீர்ப்பு!
என்.எம். கரம்சின்
...ஏனெனில், தனக்கு எதிராகக் கலகம் செய்து தன்னைத் தானே தூக்கிலிட்டுக் கொண்டவனிடம் கடவுளின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத கருணையைக் கண்டேன்.
எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி
TOஒவ்வொரு தலைமுறையும் ஒரு புதிய வழியில் கிளாசிக் நூல்களை மீண்டும் படிக்கிறது. நித்தியத்திற்குத் திரும்புவது என்பது நிகழ்காலத்தில் ஆழமாக மூழ்குவதைக் குறிக்கிறது, ஏனென்றால் கடந்த கால நிகழ்வுகளில் அந்த அம்சங்கள் தனித்து நிற்கின்றன, அது இன்றைய நாளை ஒத்திருக்கிறது. எனவே, ஆன்மிகப் பாதையில் கவனம் செலுத்துவது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. புஷ்கின், ஒரு சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான பாதை, கவிஞரின் சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் அவரது சந்ததியினரால் சமமான முரண்பாடான மதிப்பீடுகளில் முன்வைக்கப்பட்டது. எஸ். புல்ககோவின் கருத்துடன் ஒருவர் உடன்பட முடியாது, அவர் எழுதினார்: “அவர் தனது சொந்த பாதையையும் சிறப்பு விதியையும் கொண்டிருந்தார் - ஒரு கவிஞரின் ஊழியத்தில் கடவுளுக்கு முன்பாக நிற்கிறார். கவிதை சேவை, அதன் பங்கிற்கு தகுதியானது, ஒரு புனிதமான மற்றும் பயங்கரமான சேவையாகும்: கவிஞர் தனது கலை உண்மையில் பரலோக உலகத்திற்கு ஒரு சாட்சியாக இருக்கிறார், மேலும் இந்த அழைப்பில் அவர் "அவரது சொந்த உயர் நீதிமன்றம்".
எஸ். புல்ககோவ் கவிஞரின் சேவையை புனிதமானது மட்டுமல்ல, பயங்கரமானது என்றும் வரையறுப்பது ஒன்றும் இல்லை, ஏனென்றால் மனித கலைஞன் பூமிக்குரிய வாசலைக் கடக்கும் பெரும் பயத்தை அனுபவிக்க விதிக்கப்பட்டிருக்கிறான். அவர் ஒரு தீர்க்கதரிசி ஆக வேண்டும்:
மேலும் அவர் வாளால் என் மார்பில் வெட்டினார்
அவர் என் நடுங்கும் இதயத்தை வெளியே எடுத்தார்,
மற்றும் நிலக்கரி நெருப்பால் எரிகிறது,
நான் என் மார்பில் துளையை தள்ளினேன்.
"நபி"யின் இந்த வரிகள், முழுக் கவிதையையும் போலவே, பாரம்பரியமாக ஒரு கவிதை உருவகமாகவே பார்க்கப்படுகிறது. ஆனால் நபி ஒரு கலை அறிக்கை மட்டுமல்ல. இது புஷ்கினின் மற்ற புத்திசாலித்தனமான நூல்களுக்கு அடுத்ததாகவும், அவற்றுக்கு வெளியேயும் உள்ளது. அவர் வேறொரு பரிமாணத்தைச் சேர்ந்தவர். "தீர்க்கதரிசி" உரையிலிருந்து வெளிப்படும் ஆன்மீக நுண்ணறிவின் ஆற்றல், அதை பைபிள் வார்த்தையுடன் தொடர்புபடுத்த அனுமதிக்கிறது. வியாச் "தீர்க்கதரிசி" என்பதன் பொருளைப் பற்றி நன்றாகப் பேசினார். இவானோவ், "திகைப்பூட்டும், மின்னலைப் போல, "தீர்க்கதரிசி" வரிகளில், ஒரு சக்திவாய்ந்த முறையீட்டு சக்தியுடன், ஒரு முழுமையான மறுமலர்ச்சிக்கான அனைத்து தீர்ந்துபோன தாகமும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.
பல ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, 1825-26 ஆண்டுகள் ஆன்மிகப் பாதையில் மிக முக்கியமான மைல்கற்கள். புஷ்கின். இந்த நேரத்தில் அவர் ஒரு முதிர்ந்த ஆளுமையாக, உண்மையான கலைஞராகவும் சிந்தனையாளராகவும் வளர்ந்தார். எவ்வாறாயினும், அனைத்து கூறுகளிலும் கவிஞர் "ஆன்மீக தாகம்" என்று வரையறுத்த கூறு எவ்வளவு முக்கியமானது என்பதை கவனத்தில் கொள்வோம். இதனால் வேதனையடைந்த புஷ்கின், "அபாண்டமான" கேள்விகளுக்கான பதில்களை வேதனையுடன் தேடுகிறார், மேலும் பதில்களுக்கான தேடல் முதன்மையாக அவரது படைப்பாற்றலில் பிரதிபலிக்கிறது.
இந்த கட்டத்தில் நபிக்கு முன், 1825 இல் முடிக்கப்பட்ட சோகம் போரிஸ் கோடுனோவ், A.S இன் ஆன்மீக இயக்கத்தில் மிகவும் தீவிரமான திருப்பங்களில் ஒன்றாக மாறியது. புஷ்கின். "முழுமையான மறுபிறப்புக்கான தாகம்" முன்பை விட வித்தியாசமான குறிப்புக்கு வழிவகுக்கிறது. ஒரு வரலாற்று சோகத்தை கருத்தரித்த பின்னர், நாடக ஆசிரியர் புரிந்துகொள்கிறார், கதைக்குள் எஞ்சியிருப்பது, அது எவ்வளவு சுவாரஸ்யமாக இருந்தாலும், உள்ளூர் வரலாற்று மோதல்களைத் தீர்க்கும் அந்த சிறிய உண்மைகளில் அவர் செயல்பாட்டில் மூழ்கிவிடுவார். உண்மையை நெருங்க, ஒரு வியத்தகு எழுத்தாளருக்கு மேலே-வரலாற்றில் இருந்து வரலாறு தேவை, வேறுவிதமாகக் கூறினால், புஷ்கின் ஒரு தலைகீழ் முன்னோக்கைப் பயன்படுத்த வேண்டிய அவசியத்திற்கு வருகிறார். வரலாற்றாசிரியர் பிமென் மற்றும் கிரிகோரி ஓட்ரெபியேவ் ஆகியோருக்கு இடையிலான காட்சியின் வரைவு கையெழுத்துப் பிரதியில் உள்ள விளிம்புகளில் உள்ள ஒரு குறிப்பால் இது சாட்சியமளிக்கிறது: "பூமிக்குரிய விஷயங்கள் எனக்கு குறிப்பிடத்தக்கதாக இல்லாத நேரத்தை நான் நெருங்கி வருகிறேன்." இந்த பதிவு, வியாச் படி. இவானோவ், கவிஞரின் அப்போதைய மனநிலையுடன் ஒத்துப்போகிறார், அவர் முதல் முறையாக ஆன்மீக நிதானம் மற்றும் அடக்கமான பற்றின்மையின் அழகைக் கற்றுக்கொண்டார். புஷ்கினின் சிந்தனையை வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கலாம். பூமிக்குரிய விஷயங்கள் அவருக்கு இன்னும் சுவாரஸ்யமானவை என்பது "போரிஸ் கோடுனோவ்" உரையில் பிரதிபலிக்கும். இது வரலாற்றுச் சூழலின் கவனத்தில் வெளிப்படும், வரலாற்றில் "வாழ்க்கை" என்று அழைக்கப்படலாம் - முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகள் மற்றும் மனித கதாபாத்திரங்கள், விவரங்கள் மற்றும் அற்பங்கள், பிழைகள் மற்றும் மோதல்கள். சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை ஆகியவற்றின் கலவையிலும், பாசாங்கு மற்றும் மெரினாவின் காட்சியில் திடீரென உடைந்து செல்லும் சக்திவாய்ந்த பாடல் மின்னோட்டத்திலும் இதைக் காணலாம்.
நீரூற்றில் மினிசெக், மேலும் பல. இருப்பினும், வரலாற்றின் உயிருள்ள சதை ஒரு சக்திவாய்ந்த ஆன்மீக இயக்கத்தால் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் அடக்கப்பட்டது, இதற்காக புஷ்கின் வேறுபட்ட ஒருங்கிணைப்பு அமைப்பை உருவாக்கினார். ரஷ்ய அரங்கிற்கு பாரம்பரியமான வரலாற்று நாடகத்தின் நியதிகளை மீறுவதைக் கண்ட சமகாலத்தவர்களால் சோகத்தை நிராகரிப்பதற்கு இது பெரும்பாலும் காரணமாகும். ஆசிரியரின் முக்கிய நிந்தைகளுக்கு கவனம் செலுத்துவோம்: ஒன்றுக்கு பதிலாக இரண்டு முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இருப்பது - போரிஸ் கோடுனோவ் மற்றும் பாசாங்கு செய்பவர், மையக் கதாபாத்திரத்தின் மரணத்திற்குப் பிறகு நாடகத்தின் தொடர்ச்சி மற்றும் இறுதிப் போட்டியில் இரண்டாவது ஹீரோவின் இழப்பு . நாடகத்தின் முதல் வாசகர்களால் குறிப்பிடப்பட்ட முரண்பாடுகள், வரலாற்று நாடகத்தின் கவிதைகளில் ஏ.எஸ்.யால் என்ன புதிய விஷயங்களை அறிமுகப்படுத்தியது என்பது பற்றிய புரிதல் இல்லாததற்கு சாட்சியமளிக்கிறது. புஷ்கின் ஷேக்ஸ்பியரைப் பின்பற்றினார், ஆனால் வரலாற்றின் பார்வையை முற்றிலுமாக மாற்றிய அந்த கணிசமான அளவுருக்களில், செங்குத்தாக அதன் மேலான, அதி-வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்துடன் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டார். புஷ்கினின் சோகம் மற்றும் என்.எம் எழுதிய "ரஷ்ய அரசின் வரலாறு" தொடர்பான அத்தியாயங்களின் பார்வையில் உள்ள இணையான தன்மையாலும் குழப்பம் ஏற்பட்டது. கரம்சின், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் ஆதாரமாகக் கருதப்படுகிறது. புஷ்கின் கரம்சினுடனான தனது நெருக்கத்தை தொடர்ந்து வலியுறுத்தி பொதுமக்களை தவறாக வழிநடத்தினார். கவனமாகப் படிப்பது புஷ்கின் கரம்சினுக்குப் பிறகு வந்ததையும், அவர் தனது ஆசிரியரை விட அதிகமாகச் சென்றார் என்பதையும் உறுதிப்படுத்துகிறது. முதலாவதாக, வரலாற்றுப் பார்வையின் கூர்மை, சிந்தனையின் ஆழம் மற்றும் புஷ்கின் கலை உலகம் என்று அழைக்கப்படும் பிரபஞ்சத்தின் அனைத்து கூறுகளையும் இணைக்கும் ஒரு சிறப்புத் திறனில்.
"போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் உள்ள இந்த கூறுகளில் ஒன்று மனந்திரும்புதலின் பிரச்சனை, பாரம்பரியமாக ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஏ.எஸ். புஷ்கின், ஆனால் கூடுதல் ஒன்றாக, பலருடன் "பிணைக்கப்பட்டுள்ளது", அதாவது "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் குறிப்பிட்ட பிரச்சனைகளில் ஒன்றாக. பின்வரும் "ஷேக்ஸ்பியர்" கேள்விகள் முன்னுக்கு வந்தன: சக்தி என்றால் என்ன, அதன் தன்மை என்ன? மனித விருப்பத்திற்கு வரம்புகள் என்ன? ஒரு தேசம் அதன் சொந்த விதியை பாதிக்க உரிமை உள்ளதா? அவளுடைய ஆட்சியாளர்களின் செயல்களுக்கு அவள் பொறுப்பா? தார்மீக காரணங்கள் மற்றும் அரசியல் விளைவுகளைச் சார்ந்திருப்பதில் இருந்து வெளியேற வழி எங்கே? நாடகத்தின் மைய மோதலின் அரசியல் அம்சங்கள் வெளிப்படையானவை, ஆனால் அனைத்தும் அவற்றுடன் மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருந்தால், "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஒரு உண்மையான சோகமாக மாறியிருக்க மாட்டார். புஷ்கினுக்கு சோகமான விஷயம் என்னவென்றால், ஆவியின் கோளத்தில் நிகழும் கரையாத மற்றும் குறைக்க முடியாத மோதல், ஒரு புலப்படும் விளைவை மட்டுமே பெற்றது, ஆனால், சாராம்சத்தில், இந்த முடிவால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டு புதுப்பிக்கப்பட்டது. இந்த மோதல் மனித உறவுகளின் கோளத்தில் உள்ளது கடவுளின் வழியில்அதுவே, மனிதன் கடவுளிடமிருந்து விலகிச் செல்லும் நாடகத்தின் அழியாத முத்திரையைத் தாங்கி நிற்கிறது.
மனந்திரும்புதலில், உண்மையான மனந்திரும்புதலுடனும், ஒருவரின் வாழ்க்கையை சரிசெய்யும் நோக்கத்துடனும், இரட்சகரால் எல்லா பாவங்களிலிருந்தும் ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத தீர்வு உள்ளது. இந்த சடங்கில், இருப்பின் உள் பிளவு அதில் மிகவும் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஒரு நபர் தன்னைத்தானே காலடி எடுத்து வைத்து, கடவுளின் உருவத்தை அணுகுகிறார். ஒரு நபர் தன்னைப் பற்றிய முன் மனசாட்சியின்றி மனந்திரும்புதல் சாத்தியமற்றது. மனசாட்சி என்பது படைப்பின் போது மனிதனுக்கு கொடுக்கப்பட்ட உயரத்திலிருந்து ஒரு நபரின் மற்றும் மனிதகுலத்தின் பார்வை; அது "கடவுளின் குரல்".
மனசாட்சி இலக்கியம் என ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றிய கருத்து நன்கு அறியப்பட்டதாகும். இந்த கருத்து எஃப்.எம்.க்கு நன்றி உருவாக்கப்பட்டது என்பது தெளிவாகிறது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஆனால் அவர் மட்டுமல்ல. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஏ.எஸ். புஷ்கின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மனசாட்சியின் நிறுவனர்களில் ஒருவர், இந்த அர்த்தத்தில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" முன்னணி இடங்களில் ஒன்றாகும்.
புஷ்கின் அறிஞர் பி.சி. நேபோம்னியாஷ்சி, மனசாட்சியின் பிரச்சனையின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்துவது, குற்ற உணர்ச்சியின் நாடகமாக அனுபவித்தது, அதன் "ஈஸ்டர்" தன்மையை தீர்மானிக்கிறது. ஆராய்ச்சியாளர் கிறிஸ்தவ கலாச்சாரத்தை "கிறிஸ்துமஸ்" மற்றும் "ஈஸ்டர்" என்று பிரிக்கிறார். "கிறிஸ்துமஸ்" கலாச்சாரத்தைப் பொறுத்தவரை, சிலுவை கனமான மற்றும் துக்கத்தின் அடையாளமாகும், மனித இருப்பு சோகத்தின் சின்னம்; ஏனென்றால், "ஈஸ்டர்" சிலுவை என்பது ஆதியாகமத்திற்கு முன், துக்கமடைந்த மற்றும் துன்பப்படும் கடவுளுக்கு முன்பாக, கிறிஸ்து சிலுவையில் அறையப்பட்டு, தொடர்ந்து என்னால் சிலுவையில் அறையப்படுவதற்கு முன், மனித குற்றத்தின் சோகம், ஆனால் அதே நேரத்தில் அது கருணை மற்றும் உண்மையின் வெற்றியின் அடையாளமாகும். கிறிஸ்து "இயற்கையின் ஒழுங்கு" மீது, எனவே இரட்சிப்பின் கருவி.
வாழ்க்கை வரலாற்று செயல்முறைக்கு அதீத கவனத்துடன் மேலே-வரலாற்றின் பார்வையின் கலவையானது "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் ஒரு மறைக்கப்பட்ட சதி மற்றும் கலவையான இரண்டு-அடுக்கு அமைப்பு என்று அழைக்கப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது: "கதாப்பாத்திரங்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளின் மட்டத்தில், செயல் உருவாகிறது. சாதாரண, காரண-விளைவு தர்க்கத்தின் படி, வரலாற்றின் அதே பொது "சதி" மட்டத்தில் சூப்பர் நிகழ்வுகள்தர்க்கம் ஏற்கனவே வேறுபட்டது: இங்கே என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான மிக உயர்ந்த பொருள் உறுதியான முறையில் உணரப்படுகிறது மற்றும் செயல்பாட்டின் போக்கு டெலிலஜிக்கல் ஆகும்: என்ன நடக்கிறது என்பது "சில காரணங்களால்" மட்டுமல்ல, "ஏதாவது". இரண்டு அடுக்கு அமைப்பு "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் புஷ்கின் பயன்படுத்திய இருமை அல்லது கண்ணாடி பிரதிபலிப்பு கொள்கையை தீர்மானிக்கிறது. உதாரணமாக, வஞ்சகரின் யோசனையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். நாடகத்தில் உள்ள வஞ்சகர் ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று கதாபாத்திரத்தை குறிக்கிறது, அவருடன் முக்கிய சூழ்ச்சி இணைக்கப்பட்டுள்ளது - க்ரிஷ்கா ஓட்ரெபீவ். தவறான டிமிட்ரி நியாயப்படுத்தும் பழிவாங்கலின் உன்னத யோசனை தவிர்க்க முடியாத சரிவை சந்திக்கிறது, முதன்மையாக ஓட்ரெபீவ் உச்ச நீதிபதியின் உரிமைகளை ஆக்கிரமிப்பதால். வஞ்சகனின் தைரியம் ஆரம்பத்திலிருந்தே பாவமானது. அதே சமயம், அவர் “பாவத்தில் உறுதியானவர்”; போரிஸின் குற்றம் (கோடுனோவின் மகன் ஃபெடரின் கொலை) இறுதிப் போட்டியில் "பிரதிபலித்தது" தவறான டிமிட்ரிக்குத் திரும்பியது, மேலும் வெளிப்படையான பூமிக்குரிய, சுயநல நலன்களால் அதற்கு எதிரான போராட்டம் கற்பனையாக இருந்தால், தீமையைத் திரும்பப் பெறுவதற்கான யோசனையை இது உறுதிப்படுத்துகிறது.
ஆனால் நாடகத்தில் ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட ஏமாற்றுக்காரர்கள் இருக்கிறார்கள். அவரை அரியணைக்கு கொண்டு வந்த சூழ்நிலைகளின் அடிப்படையில் இதை போரிஸ் கோடுனோவ் என்றும் அழைக்கலாம். அவர் தனது பூர்வீக பாவத்திற்கு உன்னதமான நியாயங்களையும் வழங்கினார். சிம்மாசனம் அல்ல, அதிகாரம் அல்ல, ஆனால் அரசின் நன்மை, அரசின் அதிகாரம், மக்களை அமைதிப்படுத்துதல் - இவை அரியணை தேடுபவரின் நோக்கங்கள். அவர்கள் அனைவரும், அவர்களின் உன்னதமான ஒலி இருந்தபோதிலும், சுயநலம் மற்றும் அடித்தளம், எனவே பாவம். தீமையின் ஆரம்ப அனுமானம் மற்றும் அதைத் தொடர்ந்து நியாயப்படுத்துதல், "மனசாட்சி அசுத்தமாக இருப்பவர் பரிதாபத்திற்குரியவர்" என்ற படிப்படியான நம்பிக்கை, ஹீரோவின் மனசாட்சியின் வேதனை, மேலிருந்து வரும் அறிகுறிகளின் அழுத்தத்தின் கீழ் தீவிரமடைகிறது, தொடர்ந்து வெளிப்படையானது - இது இரண்டாவது (அல்லது மாறாக, முதல்) வஞ்சகரின் பாதை, அவர் மறதிக்குள் செல்வதன் மூலம் மட்டுமல்ல, மரணத்திற்குப் பிந்தைய பழிவாங்கலாலும் முடிசூட்டப்படுகிறார் - குடும்பம் மற்றும் வாரிசு மகனின் மரணம், ஆட்சி. பிரச்சனைகளின் நேரம் ரஷ்ய அரசு. ஆரம்ப செயல்களும் முடிவுகளும் பிரதிபலிக்கின்றன, விளைவுகளில் ஓட்டத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, உலகில் தீமை பெருகும். இது அரசின் சிம்மாசனத்திற்கான நியாயமற்ற கூற்றாக மட்டுமல்லாமல், மிக உயர்ந்த நீதிபதியின் பாத்திரத்தை (அவர் அழைக்கப்படுகிறார்) ஏற்றுக்கொள்வதாகவும் நாம் கருதினால், வஞ்சகத்தின் யோசனையை ஆசிரியர் மறுப்பது இதுதான். அதே நேரத்தில், போரிஸ் கோடுனோவ் மற்றும் க்ரிஷ்கா ஓட்ரெபீவ் ஆகியோரின் படங்களின் வெளிப்படையான ரைமிங் இருந்தபோதிலும், ஆசிரியர் அவற்றை தீவிரமாக பிரிக்கிறார் என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். போரிஸ் கோடுனோவ் ஒரு சோகமான ஆளுமை, நாடகத்தில் அவருடன் மட்டுமே ஒரு உண்மையான ஆன்மீக பிரச்சனை இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அத்தகைய நோய்வாய்ப்பட்ட மனசாட்சியும் மன வேதனையும் மட்டுமே கடவுளின் உருவத்துடன் ஒரு நபரின் உறவுடன் தொடர்புடைய மோதலில் ஈடுபடுவதைக் குறிக்கிறது. தவறான டிமிட்ரி, நாடகத்தின் பொதுவான சோக இடத்திலிருந்து வெளியேறாமல், தனிப்பட்ட முறையில் சோகத்திற்கான உரிமையை இழக்கிறார். அவருக்கு மனந்திரும்புதலோ அல்லது அவரது மனந்திரும்புதலின் பிரச்சினையோ இல்லை. இறுதிப் போட்டிக்கு நான்கு காட்சிகளுக்கு முன் அவர் நாடகத்திலிருந்து மறைந்து விடுகிறார், மேலும் அவரைப் பற்றிய ஆசிரியரின் கடைசி வார்த்தை: "அவர் படுத்து, சேணத்தை தலைக்குக் கீழே வைத்துவிட்டு தூங்குகிறார்." இங்கேயும் இயற்றிய பாசுரத்தை கவனத்தில் கொள்வோம். பிமெனின் கலத்தில் நாடகத்தின் ஐந்தாவது காட்சியில் ப்ரெடெண்டர் தோன்றுகிறார், மேலும் அவரைப் பற்றிய ஆசிரியரின் முதல் வார்த்தையும் ஒரு மேடை இயக்கம்: "கிரிகோரி தூங்கிக்கொண்டிருக்கிறது." எனவே, தவறான டிமிட்ரிக்கு நடப்பது அனைத்தும் ஒரு கனவு. அவரைப் பற்றிய போரிஸின் வார்த்தைகள் "ஒரு வெற்று பெயர், ஒரு நிழல், ஒரு ஒலி" உறுதிப்படுத்தப்பட்டது போல் இருக்கிறது. ஆம், நிழல். ஆனால் யாருடையது? கனவும் நிஜமும், நிழல்களும் வாழும் மனிதர்களும், பாவிகளும், புனிதர்களும் புஷ்கின் நாடகத்தின் இடைவெளியில் நுணுக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளனர்.
சோகத்திற்கான எதிர்ப்பு அமைப்பில், "இரண்டு வஞ்சகர்களின்" எதிர்ப்புடன், "போரிஸ் கோடுனோவ் - மக்கள்" எதிர்ப்பு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. ஆராய்ச்சி இலக்கியத்தில், அதன் மாற்றம் பெரும்பாலும் "மக்கள்-அதிகாரம்" போல் தெரிகிறது, இது இயற்கையாகவே A.S. இன் நாடகத்தின் சமூக-அரசியல் அம்சத்தை வலியுறுத்துகிறது. புஷ்கின். பிரச்சினையின் இந்த அம்சத்தின் முக்கியத்துவத்தை குறைக்காமல், அறிவியலில் அதன் வளர்ச்சியின் அளவைக் குறிப்பிடாமல், குற்ற உணர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய மறுபக்கத்திற்குத் திரும்புவோம். போரிஸ் கோடுனோவின் ஆன்மீக நாடகம் ஒரு தனிப்பட்ட நபரின் நாடகம் மட்டுமல்ல என்பது தெளிவாகிறது. அவனுடைய குற்றம் அவனை மட்டும் பாதிக்காது அல்லது அவனுக்கு நெருக்கமானவர்களையும் பாதிக்கிறது. நாடு, மாநிலம், மக்கள் போன்ற கருத்துக்கள் சுற்றுப்பாதையில் இழுக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், நிகழ்வுகள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் அளவு உட்பட, மிகை வரலாற்றின் பார்வை நிறைய மாறுகிறது. உச்ச நீதிமன்றத்தின் முன், சாதாரண, பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில் ஒப்பிட முடியாதது சமப்படுத்தப்படுகிறது. "போரிஸ் கோடுனோவின் வரலாறு என்பது நோய்வாய்ப்பட்ட, சிதைந்த மக்களின் மனசாட்சியின் செயல்பாடாகும் (குற்றவாளி ராஜா மற்றும் அவரை ராஜ்யத்திற்குத் தேர்ந்தெடுத்த மக்கள் இருவரும்), இது மிக உயர்ந்த உண்மைக்கு மக்கள் எதிர்ப்பின் ஒரு செயல்முறையாகும், அவர்களின் ஒழுங்கின் வக்கிரம். மதிப்புகள்; எவ்வாறாயினும், மக்கள், கரம்சின் கூறியது போல், "உண்மையைப் பற்றி அல்ல, ஆனால் நன்மையைப் பற்றி மட்டுமே" நினைக்கிறார்கள், "உண்மை" ஆட்சி செய்து கட்டுப்படுத்துகிறது, அதே செயல்முறையை மற்றொரு நன்மையை நோக்கி, மிக உயர்ந்த சத்தியத்தின் நிறைவேற்றத்தை நோக்கி செலுத்துகிறது," V. Nepomnyashchy சரியாக நம்புகிறார். இந்த மிக உயர்ந்த உண்மையின் வெளிச்சத்தில், போரிஸ் மட்டுமல்ல, அவரது எதிரியான - மக்களும் - சோகத்திற்கான பழியைச் சுமக்கிறார்கள். அவனுடைய குற்றமும் அவ்வளவு பெரியது மற்றும் துயரமானது.
இது ஒரு தவறான தேர்வின் தவறு, யார் தவறு என்று தெளிவாக இருக்கும்போது, அதனால் தவறான எதிர்ப்பில் நுழைந்தவர் ஏற்கனவே சரியானவர் என்று தெரிகிறது. ஆனால் அவர் சட்டத்தைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை, அவருக்குப் பின்னால் உள்ள சக்திகளும் சட்டத்தில் அக்கறை காட்டவில்லை. புஷ்கினின் சோகத்தில், மக்கள் ஒரு உறுப்பு, கடல் போல கிளர்ந்தெழுந்தனர். சக்தி இந்த உறுப்பை வழிநடத்துகிறது, ஆனால் அது கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. போரிஸ் கோடுனோவின் தனிப்பட்ட குற்றமானது தேசத்தின் ஆள்மாறான குற்றத்துடன் தொடர்புடையது. மக்கள், அதே நேரத்தில் அப்பாவியாக கொலை செய்யப்பட்ட டிமெட்ரியஸை ஒரு துறவியாக மதிக்கிறார்கள், அதே நேரத்தில் மாஸ்கோ சிம்மாசனத்தில் பாசாங்கு செய்பவரின் உண்மையான உரிமையை நம்புகிறார்கள். "ஏரோது ராஜாவுக்காக நீங்கள் ஜெபிக்க முடியாது - கடவுளின் தாய் கட்டளையிடவில்லை" என்று புனித முட்டாளின் வார்த்தைகள் ஒலிக்கின்றன. ஆனால் மக்கள் பிரார்த்தனை செய்தனர் - அவர்கள் போரிஸை "புனித பதாகைகளுடன்" அரியணைக்கு அழைத்தபோது மட்டுமல்லாமல், உண்மையான பிரார்த்தனையிலும்: "மாஸ்கோ" காட்சியில். ஷுயிஸ்கி ஹவுஸ்" இந்த பிரார்த்தனையை நாங்கள் கேட்கிறோம்:
நமது இறையாண்மைக்காக பிரார்த்தனை செய்வோம்,
நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த ஒருவரைப் பற்றி, பக்திமான்,
அனைத்து கிறிஸ்தவர்களின் எதேச்சதிகார ராஜா.
ஆர்த்தடாக்ஸ் மக்கள் அதிகாரிகளுக்காக ஜெபிக்க வேண்டும், ஆனால் இங்கே ஜெபத்தைத் தவிர வேறு ஒன்று உள்ளது, ஒரு வகையான "விசுவாசம்", இது அதிகாரிகளின் தெய்வீக புனிதப்படுத்தலுடன் தொடர்புடையது அல்ல, ஆனால் பிந்தையவர்களின் பாவங்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறது மற்றும் கமிஷனைத் தூண்டுகிறது. ஒரு பாவத்தின். இந்த பிரார்த்தனை ஒரு பையன், ஒரு குழந்தையின் வாயில் ஒலிக்கிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, இதற்கு அடையாள அர்த்தத்தை கொடுக்க முடியாது. பொதுவாக, புஷ்கின் நாடகத்தில் குழந்தைகளின் படங்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. இது சத்தமாக அழும் வகையில் அதன் தாயால் தரையில் வீசப்பட்ட குழந்தை, போரிஸ் ராஜாவாக வேண்டும் என்று மக்கள் கேட்கும் காட்சியில், ஷுயிஸ்கியின் வீட்டில் ஒரு பையன், மற்றும் குழந்தைகள் நிகோல்காவை புண்படுத்தும் காட்சியில், இது கொலை செய்யப்பட்ட சரேவிச் டிமிட்ரி, மற்றும் கோடுனோவின் கொலை செய்யப்பட்ட மகன் - ஃபெடோர் - கண்ணுக்கு தெரியாத சங்கிலியின் இரண்டு முனைகள் சோகத்தின் தொடக்கத்தையும் முடிவையும் மூடுகிறது.
குழந்தைகள் மற்றொரு உலகத்தின் அடையாளம், மற்றொன்றை உருவாக்கும் இரண்டு கதாபாத்திரங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார்கள் - மிக முக்கியமான - "போரிஸ் கோடுனோவ்" உரையில் சொற்பொருள் எதிர்ப்பு. இது வரலாற்றாசிரியர் பிமென் மற்றும் புனித முட்டாள். நவீன, ஆராய்ச்சி இலக்கியங்கள் உட்பட பலவற்றில் இந்தப் படங்களின் கணிசமான முக்கியத்துவம் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. பேரழிவுக்கான தார்மீகப் பொறுப்பில் இருந்து இந்த இருவர் மட்டும் விலக்கு பெற்றவர்கள் என்று அதிகாரங்கள், கூட்டத்தைச் சாராத தனிப்பட்ட கருத்தைச் சுமப்பவர்கள், க்ரோனிக்கிலர் மற்றும் ஹோலி ஃபூல் மட்டுமே என்பது நியாயமான கருத்து. பிமென் அவரது சூப்பர்-சோக நிலைக்கு குறிப்பிடத்தக்கவர்: அவருக்கு சோகமான அர்த்தத்தில் விதி இல்லை, அது கடந்த காலத்தில் உள்ளது, இது இப்போது "அமைதியாகவும் அமைதியாகவும்" வரலாற்றாசிரியரின் பார்வைக்கு முன் பரவுகிறது. அதே நேரத்தில், இந்த நபர் குறிப்பிடத்தக்கவர், அதே நேரத்தில் பாரபட்சமின்றி, வரலாற்றைக் கேட்பது, ஆனால் அதன் தற்போதைய போக்கில் செயலில் பங்கேற்காதது, இந்த பாடத்திட்டத்தில் மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. பைமனின் செல்லில் தான் சோகம் தொடங்குகிறது. புனித முட்டாளின் நிலை பிமனைப் போலவே சோகமானது: அவருடைய விதி ஏற்கனவே நடந்துள்ளது, மேலும் அவருக்கு "எதுவும் தேவையில்லை", அவருடைய பணி தீர்க்கதரிசனமானது. பிமென் மற்றும் ஹோலி ஃபூல் உடனான காட்சிகள் ஏன் சோக அமைப்பில் முற்றிலும் சமச்சீராக அமைந்துள்ளன என்பது தெளிவாகிறது. எனவே, பைமனின் வாயில் முதன்முறையாக கடவுளின் தீர்ப்பின் கருப்பொருள் எழும் கலத்தில் காட்சி, மற்றும் கதீட்ரலில் காட்சி. கடவுளின் தீர்ப்புபுனித முட்டாளால் பகிரங்கமாக உச்சரிக்கப்பட்டது, சோகம் நிறுவப்பட்ட இரண்டு தூண்களை உருவாக்குகிறது. ஆராய்ச்சியாளரின் ஒரு சுவாரஸ்யமான கருத்து என்னவென்றால், புனித முட்டாளுடனான காட்சி பிமெனின் காட்சியுடன் அதே அச்சில் உள்ளது, மேலும் அவற்றுக்கிடையேயான உறவு மையம் மற்றும் மையப்பகுதியின் உறவு. எனவே, கேள்விக்கான பதில் தெளிவாகிறது: மேலே-வரலாற்றில் இருந்து பார்வையை வெளிப்படுத்த புஷ்கினுக்கு ஏன் இரண்டு எழுத்துக்கள் தேவைப்பட்டன. இது சோகத்தின் செயலில் பதற்றத்தை உருவாக்குவதற்கான வியத்தகு தேவை மட்டுமல்ல. மையப்புள்ளி என்பது ஆழமான செயல்முறையின் மையத்தின் மேற்பரப்பில் ஒரு திட்டமாகும், இந்த விஷயத்தில் வரலாற்றில் டிரான்ஸ்-வரலாற்றின் பிரதிபலிப்பாகும். கொள்கையின்படி Pimen மற்றும் Fool இடையே உறவுகளின் படிநிலையை உருவாக்க ஒரு முயற்சி - யார் மிகவும் முக்கியம்? கடவுளுக்கு நெருக்கமானவர் யார்? - தரிசு.
முதலில், இது ஆசிரியரின் கேள்வி அல்ல. அவரது கலை உலகில் கொள்கை மிகவும் முக்கியமானதுபடிநிலைக் கொள்கையை விட நிரப்புத்தன்மை. போரிஸ்-பிமென்-நிகோல்கா முக்கோணத்தில் புஷ்கின் எவ்வளவு திறமையாக உறவுகளை உருவாக்குகிறார் என்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, குறிப்பாக மனந்திரும்புதலின் கருப்பொருள் அதன் தீர்மானத்தைக் காண்கிறது.
குறிப்பிடத்தக்கது என்னவென்றால், மூன்றும் ஒரு வித்தியாசமான முறையில் குறிக்கப்பட்டு முடிசூட்டப்பட்டுள்ளன. கோடுனோவ் - ஒரு மோனோமக் தொப்பியுடன், பிமென் - ஒரு பேட்டை, மற்றும் முட்டாள் - ஒரு இரும்பு தொப்பியுடன். முறையான படிநிலையின் தோற்றம் உடனடியாகத் தெரிகிறது. மோனோமக்கின் தொப்பி விரைவில் மிகவும் கனமாக மாறும், மேலும் இரும்புத் தொப்பி - தலைகீழ், மடிப்பு உலகின் சின்னம் - கடவுளின் தாயின் சார்பாக பேச ஒருவரை அனுமதிக்கும். "மேல்" மற்றும் "கீழ்" இவ்வாறு ஒன்றுக்கொன்று மாறக்கூடியவை.
கிரிகோரியுடனான உரையாடலில் தங்க கிரீடத்தை ஒரு ஹூட் மூலம் மாற்றுவது குறித்தும் பிமென் பேசுகிறார். நாடகத்தின் முக்கிய காட்சிகளில் ஒன்றான இந்த காட்சி முக்கியமானது, ஏனென்றால் பல நிகழ்வுகளுக்கு முந்தைய ஆரம்ப மனந்திரும்புதல் இதில் உள்ளது:
ஓ, பயங்கரமான, முன்னோடியில்லாத துக்கம்!
நாங்கள் கடவுளைக் கோபப்படுத்தி, பாவம் செய்தோம்:
தனக்கான ஆட்சியாளர் ரெஜிசைட்
நாங்கள் அதற்கு பெயரிட்டோம்.
அதை நான்கு சிறு வரிகளில் சொல்கிறது. பாவம் பெயரிடப்பட்டது, ஒரு வெளிப்படையான ஒப்புதல் வாக்குமூலம் செய்யப்படுகிறது. "நாங்கள்" என்ற பிரதிபெயர், இரண்டு முறை Pimen மூலம் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, குறிப்பிடத்தக்கது. கடைசி வசனத்தின் தொடக்கத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள இது, பாவத்தில் ஈடுபட்ட அனைவரின் மனசாட்சியின் மீதும் அளவிட முடியாத எடையுடன் விழுகிறது. மேலும், பிமனின் வாயில், உக்லிச்சில் நடந்த குற்றத்தின் படம் வெளிப்படுகிறது. நிகழ்வுகளின் விளக்கத்தின் உணர்ச்சியானது "நான்" என்ற பிரதிபெயரை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. நிகழ்வின் அத்தகைய அனுபவத்தில் சாட்சியின் தனிப்பட்ட மனந்திரும்புதல் உள்ளது. அவருக்கு வழங்கப்பட்ட பொதுவான மனந்திரும்புதலுக்கான உரிமை குற்றத்தில் ஈடுபட்ட அனைவரின் மனசாட்சியையும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக குழந்தை-கொலை ராஜாவையும் முறையிடுகிறது.
உங்களுக்குத் தெரியும், போரிஸ் கோடுனோவ் சோகத்தை உருவாக்கும் இருபத்தி மூன்றில் ஆறு காட்சிகளில் மட்டுமே தோன்றுகிறார். அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு வழியில் அல்லது இன்னொரு வகையில் ஹீரோவின் உள் இயக்கத்தை பிரதிபலிக்கின்றன, இந்த இயக்கத்தின் திருப்பங்கள் மனந்திரும்புதலுக்கான பாதையில் ஒருபோதும் நடக்கவில்லை. ஏற்கனவே சோகத்தின் முதல், வெளிப்பாடு காட்சியில், முடிவு சுருக்கப்பட்ட வடிவத்தில் கணிக்கப்படும் என்பது சிறப்பியல்பு. "மனந்திரும்புதல்" என்ற வார்த்தை வோரோடின்ஸ்கியின் வாயில் தோன்றுகிறது, "அழிப்பவர் மனந்திரும்புதலால் தொந்தரவு செய்யப்படுகிறார் ... அது அவரை அரியணையில் ஏறுவதைத் தடுக்கிறது" என்று பரிந்துரைக்கிறது. அதற்கு ஷுயிஸ்கி பதிலளிக்கிறார்: “அவர் மேலே செல்வார்; போரிஸ் அவ்வளவு பயந்தவர் அல்ல! முழுப் புள்ளியும் இந்த வார்த்தையில் உள்ளது - "மேல் படியும்". இது முக்கியமானது. கோடுனோவின் ஆன்மீக நாடகத்தின் ஒவ்வொரு திருப்பமும் அடுத்த கட்டத்திற்கு முன் அவரது மனசாட்சியின் வேதனையாகும். V. Nepomniachtchi நாடகத்தில் தோன்றிய எல்லா தருணங்களிலும் போரிஸ் கோடுனோவின் முக்கிய நடவடிக்கை "மனசாட்சியின் குரலிலிருந்து காதை மூடுவது" என்று நம்புகிறார். இது முற்றிலும் உண்மையாக இருக்க வாய்ப்பில்லை. ஹீரோவின் மனசாட்சியின் குரல் புஷ்கினுக்கு மிகவும் முக்கியமானது, மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, உண்மையான சோகம் இருக்காது.
"நான் மிக உயர்ந்த சக்தியை அடைந்தேன்" என்ற மோனோலாக்கில் அவர் முழு சக்தியுடன் ஒலிக்கிறார். ஹீரோவின் இரக்கமற்ற சுயபரிசோதனை நம் முன் உள்ளது, அவர் கருத்தரித்த மகத்தான படைப்பின் சரிவுக்கான காரணங்களைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சி - புத்திசாலித்தனமான அரசாங்கம். அவன் செய்யும் ஒவ்வொரு நல்ல காரியமும் தீமையாக மாறும், எல்லாமே தலைகீழாக மாறிவிடும். காரணம் - மற்றும் கோடுனோவ் இதை தெளிவாக புரிந்துகொள்கிறார் - அவரது மனசாட்சியில் ஒரு "ஒற்றை" கறை. ஆனால் அவர் பிடிவாதமாக அதை "தற்செயலாக" கருதுகிறார்.
ஹீரோவின் ஆன்மாவும் உணர்வும் ஒரு சுவரில் ஓடுகிறது, அது கடவுளிடமிருந்து, உலகத்திலிருந்து, மக்களிடமிருந்து அவரை மேலும் வேலியாக்குகிறது. போரிஸ் கோடுனோவின் தலைவிதியில் ஒரு தீர்க்கமான தேர்வு உள்ளது. ஏற்கனவே அதிசய சக்தியை வெளிப்படுத்திய கொலை செய்யப்பட்ட இளவரசனின் நினைவுச்சின்னங்களை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு சென்று அனுமான கதீட்ரலில் வைக்க தேசபக்தர் போரிஸை அழைக்கிறார். ராஜா மறுக்கிறார் - இது டெமெட்ரியஸை ஒரு புனித தியாகியாக அங்கீகரிப்பதாகும். இதன் மூலம் அவர் உலகின் இழந்த மையத்தை மீட்டெடுக்க மறுக்கிறார் என்பதே இதன் பொருள் - அன்றிலிருந்து, அவரது வாழ்க்கை, அவரது குடும்பத்தின் வாழ்க்கை மற்றும் அவர் வழிநடத்தும் நிலை முற்றிலும் சரியத் தொடங்குகிறது.
என்.எம். கரம்சின் எழுதினார்: "அவருக்கு முன் ஒரு சிம்மாசனம், கிரீடம் மற்றும் கல்லறை இருந்தது: அவரது மனைவி, குழந்தைகள் மற்றும் அயலவர்கள், ஏற்கனவே விதியால் பாதிக்கப்பட்டவர்கள் ... அவருக்கு முன்னால் கிறிஸ்தவத்தின் புனித அடையாளம் இருந்தது: இல்லாதவரின் உருவம். ஒருவேளை தாமதமாக மனந்திரும்புதலை நிராகரிக்கலாம். போரிஸ் அவரை நிராகரித்தார்: “... என் ஆன்மாவை மனந்திரும்புதலுடன் சுத்தப்படுத்த எனக்கு நேரமில்லை” - அவரது இறக்கும் மோனோலாக்கின் வார்த்தைகள்.
ஆனால் புஷ்கின் நாடகத்தில் மனந்திரும்புதல் பிரச்சனை அங்கு முடிவடையவில்லை. உங்களுக்குத் தெரியும், "மக்கள் அமைதியாக இருக்கிறார்கள்" என்ற கருத்துடன் சோகம் முடிகிறது. அதன் விளக்கங்கள் முடிவற்றவை. மக்களின் மௌனத்தில் பிமென் அண்ட் ஃபூல் என்ற அழைப்புக்கு விடையளிக்கும் விழித்தெழுந்த மனசாட்சியின் குரல் உள்ளது என்பதில் சந்தேகமில்லை. தார்மீக மதிப்பீடுகளின் உதவியின்றி மௌனம் சத்தியத்தின் ஒளியால் வீழ்ந்த உலகத்தை ஒளிரச் செய்கிறது. இது "பின்னர் மனந்திரும்புதல்".
புத்திசாலித்தனமான சோகத்தின் மேடை விதி ஏ.எஸ். புஷ்கினின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" நாடகமானது. தன் படைப்பின் உண்மையான மதிப்பை அறிந்த ஆசிரியர் அதை மேடையில் பார்த்ததே இல்லை. மேடை "போரிஸ் கோடுனோவ்" "திறக்க" தொடங்கியபோது, இந்த நாடக ஸ்பிங்க்ஸின் முன் அதன் புதிர்கள் மற்றும் ரகசியங்களுடன் நான் உடனடியாக உதவியற்றவனாக உணர்ந்தேன். அதன் பயத்தை உணர்ந்த தியேட்டர் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் நிலையற்ற தன்மையைப் பற்றி ஒரு புராணக்கதையை உருவாக்கியது, இதன் மூலம் இயக்குனர்கள் மற்றும் நடிகர்கள் புஷ்கின் உரைக்கு திரும்பும் ஒவ்வொரு முறையும் பயத்தை போக்க அழிந்தனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தியேட்டர் தைரியமானது மற்றும் உயர் அதிகாரிகளின் புனிதமான பிரமிப்பை உணரவில்லை என்றாலும், "போரிஸ் கோடுனோவ்" அடிப்படையிலான நிகழ்ச்சிகள், அரிதான விதிவிலக்குகளுடன், "டேனிஷ்" ஆண்டுவிழா தயாரிப்புகளாகும், இதில் ஒரு நிர்பந்தத்தை உணர முடியாது, ஒரு குறிப்பிட்ட தேவை நாடகத்தின் பார்வை, அக்காலத்தின் கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் அணுகுமுறைகள். ஆரம்பகால மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் ஒரு குறியீட்டு விளக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. லெனின்கிராட் அகாடமிக் டிராமா தியேட்டர் 1934 இல் போரிஸ் கோடுனோவுக்கு எதிரான பாயர்களின் சதி மற்றும் 1937 இல் மாலி தியேட்டரில் கவனம் செலுத்தியது. முக்கிய கதாபாத்திரம்ரஷ்ய அரசின் கலெக்டராக, தேசிய யோசனையை வெளிப்படுத்துபவராக செயல்பட்டார். இது அறிகுறியாகும் 30 களில் V.I. "வாழும் சக்தி கும்பலுக்கு வெறுக்கத்தக்கது" என்ற கருப்பொருளுடன் இணைந்து போரிஸ் கோடுனோவின் மனசாட்சியின் கருப்பொருளின் அடிப்படையில் செயல்திறனை அடிப்படையாகக் கொண்ட நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, செயல்திறனை முதல் காட்சிக்கு கொண்டு வரவில்லை. வி.இ.யின் நடிப்பும் மேடை வெளிச்சம் பார்க்கவில்லை. மேயர்ஹோல்ட், திட்டத்தின் மூலம் ஆராய, புஷ்கின் முதல் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி வரை நூல்களை நீட்டினார். 1999 இல் அரங்கேற்றப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் ஆண்டுவிழா நிகழ்ச்சிகளாகும், ஆனால் அவை ஆசிரியருடன் மிகவும் கலகலப்பான உறவைக் கொண்டுள்ளன, அவருடைய வேலையைக் கையாள்வதில் அதிக சுதந்திரம். பெயரிடப்பட்ட ABDT இன் மேடையில். ஜி.ஏ. டோவ்ஸ்டோனோகோவ் ரஷ்ய மேடையில் முதன்முறையாக "போரிஸ் கோடுனோவ்" தகுதிக்கு ஏற்ப நடத்தப்படுகிறார்: ஷேக்ஸ்பியரின் தைரியத்துடன், எந்த மரியாதையும் இல்லாமல். செயல்திறன் அற்புதமான ஆற்றலால் நிரப்பப்படுகிறது. இந்த நாடகத்தில் எல்லாம் கடினமாக இருந்தாலும்: புஷ்கின் கலைச் சதையில் உடுத்திய கட்டளைகளை உயிர்ப்பிக்கவும், ரஷ்யாவில் அதிகாரத்தின் தன்மையைப் பற்றிய அவரது எண்ணங்களின் அடர்த்தியை உயர்த்தவும், மோனோலாக்குகளை உயிர்ப்பிக்கவும், அதிலிருந்து இன்றும், வி.ஐ. கச்சலோவ், "கழுத்தின் பின்புறத்தில் உள்ள ரோமங்கள் முடிவில் நிற்கின்றன." எல்லாவற்றிற்கும் திறமை மட்டும் தேவை, ஆனால் ஆவியின் வேலை. இது முதன்மையாக இயக்குனர் T. Chkheidze மற்றும் நடிகரின் படைப்புகளைக் குறிப்பிட்டது முன்னணி பாத்திரம்- V. இவ்சென்கோ.
செயல்திறன் பாரம்பரிய காவியம் இல்லாதது, இது வெளித்தோற்றத்தில் பொருந்தாததை இணைக்கிறது. பாயர் ஆடைகளின் கனமான ரோமங்கள் மற்றும் காட்சியமைப்பின் "நிர்வாண ஆக்கவியல்". அன்றைய கோபம் - நித்தியத்தின் கர்ஜனை. காட்சியை முடித்த நடிகர்கள் இன்னும் வெளியேறவில்லை மற்றும் அவர்கள் முன்னிலையில் மற்றொரு அத்தியாயம் தொடங்கும் போது, இந்த ஓசை கிட்டத்தட்ட உடல் ரீதியாக தெளிவாகத் தெரியும்; ஒரு பொதுவான இடம் மற்றும் நேரம் உருவாகிறது, ஒரு நிலை காலவரிசை, வரலாறு என்பது துண்டுகள் மற்றும் அத்தியாயங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் மனித அபிலாஷைகள் மற்றும் அவற்றின் பின்னால் நிற்கும் உயர் சக்திகளால் இயக்கப்படும் ஆற்றலின் உறைவு ஆகும்.
செயல்திறனின் ஆற்றல் ஆவியின் வேலையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, முக்கிய சிக்கலைத் தீர்ப்பது - தெய்வீக சட்டத்தை ஆக்கிரமிக்கத் துணியும் ஒரு நபரின் மனசாட்சியின் வேதனையின் பிரச்சினை. மையத்தில் அவரது ஆளுமை உள்ளது, அவர் அதிகாரத்திற்கான பேய்த்தனமான போராட்டத்தில் நுழைந்தார். போரிஸ் கோடுனோவ் அநியாயமாகப் பெற்ற அதிகாரம் எந்த நல்ல நோக்கத்தாலும் நீக்க முடியாத சாபமாக நாடகத்தில் விளக்கப்படுகிறது.
எனவே, இயக்குனர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் புஷ்கினின் அசல் சிந்தனையை "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் செயல்படுத்துகிறார், அதை அவர் என்.எம். கரம்சின் ("... இறையாண்மை குற்றவாளியின் மீது கடவுளின் தீர்ப்பு இடித்தது!"), இந்த சோகம் ஆசிரியரால் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. முதல் விமர்சகர்களான வி.ஐ., "போரிஸ் கோடுனோவ்" பழிவாங்கும் சோகம் என்றும் எழுதினார். கிரேவ்ஸ்கி மற்றும் என்.ஏ. களம். அசலைப் பின்பற்றிய பிற விளக்கங்கள் ("மக்கள் மற்றும் அதிகாரம்", "ஜார் மற்றும் பாயர்கள்", முதலியன) ஆராய்ச்சித் துறையை பெரிதாக்கவோ அல்லது பூர்த்தி செய்யவோ இல்லை, இது பின்னணியில் "தள்ளப்பட்டது", புஷ்கினின் யோசனையை மங்கலாக்கியது.
இயக்குனரால் தெளிவாக எடுத்துக்காட்டப்பட்ட மூன்று கதாபாத்திரங்களின் உறவுதான் நடிப்பின் அடிப்படை. இவை போரிஸ் கோடுனோவ், ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி மற்றும் பிமென். அவர்கள் நடிகர்களால் மிகவும் நம்பகத்தன்மையுடன் நடித்துள்ளனர், ஆனால் அவர்களின் போராட்டத்தின் களம், இயக்குனரின் விருப்பப்படி, நரக பிரதேசமாக மாறும், பின்னர் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் உயர் சக்திகளின் சார்பாக பிரதிபலிக்கிறது.
Pimen செயல்திறன் தொடங்குகிறது மற்றும் முடிவடைகிறது. மேலும், புஷ்கினின் உரையின்படி, அவர் இல்லாத அந்த அத்தியாயங்களில் அவர் மேடையில் இருக்கிறார். "மக்கள் அமைதியாக இருக்கிறார்கள்" நாடகத்தின் கடைசி வரி அவர் வாயில் ஒலிக்கிறது. உண்மையின் பெயரால் நீதிமன்றத்தை நடத்தும் உச்ச நீதிபதி அவர். அவருடைய சரித்திரம் பூமியில் எழுதப்படவில்லை. "கடைசி புராணம்" என்பது மக்கள் மற்றும் அவர்களின் செயல்களைப் பற்றிய "கடைசி" வார்த்தையாக இருக்கும் மற்றொரு புத்தகம் இது. அவரது செல் மற்றும் உக்லிச் நிகழ்வைப் பற்றிய அவரது கதையிலிருந்து, பாசாங்கு செய்பவர் தூக்கத்திலிருந்து விழித்து செயலில் இறங்குகிறார். எனவே Grishka Otrepiev பிராவிடன்ஸின் கருவியாகவும், போரிஸ் கோடுனோவின் இரட்டிப்பாகவும் மாறுகிறார். ஃபால்ஸ் டிமிட்ரியின் சாகசத்தின் உண்மையான தன்மை மனிதாபிமானமற்ற, ஓநாய். அவர் ரஷ்ய எல்லைகளில் போலந்திலிருந்து அல்ல, ஆனால் பாதாள உலகத்திலிருந்து தோன்றுவார் என்று தெரிகிறது. ஓட்ரெபீவ் தனது செயல்களை நியாயப்படுத்துவது, கொலை செய்யப்பட்ட இளவரசனைப் பழிவாங்குவதன் மூலம் அவரது தீமை ஆரம்பத்திலிருந்தே அழிந்தது, ஏனென்றால் பழிவாங்கல் அல்ல, ஆனால் கிறிஸ்தவ மனந்திரும்புதல் மட்டுமே தீய சங்கிலியை உடைக்க முடியும். லிதுவேனியன் எல்லையில், என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய விழிப்புணர்வு ("உங்கள் சகோதரர்களுக்கு எதிராக நான் உங்களை வழிநடத்துகிறேன் ...") பாசாங்கு செய்பவரின் ஆத்மாவில் சந்தேகத்தை விதைக்கும். ஆனால் பின்னர் அவர் கூச்சலிடுகிறார்:
ஆனால் என் பாவம் என் மீது விழக்கூடாது - ஆனால் உங்கள் மீது, போரிஸ் - ரெஜிசைட்!
இது பாவத்தை நியாயப்படுத்துவதற்கான சாத்தியக்கூறுகள், அதை மற்றொன்றுக்கு மாற்றுவது மற்றும் போரிஸ் கோடுனோவ் மற்றும் ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி இருவருக்கும் ஆபத்தானது.
கலைஞர் நடிப்புக்கு மூன்று வண்ணங்களை வழங்கினார்: சாம்பல், கருப்பு மற்றும் சிவப்பு. போரிஸ் கோடுனோவின் ஆடை கோரின் நிறம். இந்த அடையாளத்துடன், போரிஸ் வெற்றியின் தருணத்தில் மேடையில் தோன்றுவார் - அவர் மக்களால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர், அவர் மாநிலத்தின் முறையான ஆட்சியாளர். போரிஸ் சொன்னாலும்: "என் ஆன்மா உங்கள் முன் நிர்வாணமாக உள்ளது," அவர் வெறுக்கத்தக்கவர், ஏனெனில் "தற்செயலாக தோன்றிய" "ஒற்றை புள்ளி" அவருக்கு அமைதியைத் தரவில்லை. ராஜா மேடையில் தங்கிய முதல் நிமிடம் முதல் கடைசி நிமிடம் வரை உள்ளக் கவலை, குழப்பம், மன வேதனை ஆகியவை அவருக்குத் துணையாக இருக்கும்.
பாத்திரத்தின் வெளிப்புற படம் கண்டிப்பானது என்ற போதிலும்: மன நோய்க்குறியீட்டின் நிழல் இல்லை, வெளிப்புற பாதிப்புகள் இல்லை. போரிஸின் பாத்திரத்தை நிகழ்த்துபவர் அற்புதமான செறிவு மற்றும் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்ட அர்ப்பணிப்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார். கலைஞர் உரையில் மிகவும் சுதந்திரமாக உணர்கிறார், புஷ்கினின் வார்த்தைகளின் இணக்கம் படத்தின் ஒருமைப்பாட்டை மீறுவதற்கான விருப்பத்தை மட்டுப்படுத்துகிறது, அதை தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் ஹீரோக்களுடன் ஒப்பிடுகிறது. "மனசாட்சி அசுத்தமானது பரிதாபம்" என்ற எளிய மற்றும் சிறந்த புஷ்கின் சூத்திரம் இந்த குறிப்பிட்ட நபரின் சோகத்தில் அனைத்து இரக்கமற்ற தன்மையுடன் வெளிப்படுகிறது.
போரிஸ் கோடுனோவ் மிக உயர்ந்த அதிகாரத்தை ஆக்கிரமித்தார், ஆனால் தெய்வீக கட்டளையை மீறினார். இது அவருடைய செயல். A.S இன் சோகம் புஷ்கின் - நிறைவேற்றப்பட்டதற்கு வெகுமதி பற்றி. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில், பழிவாங்கும் பிரச்சினை பெரும்பாலும் தண்டனையின் சிக்கலாகக் குறைக்கப்படுகிறது, ஆனால் இது பெரும்பாலும் பிராயச்சித்தத்தின் பிரச்சினையாகக் கருதப்படுகிறது.
போரிஸ் கோடுனோவின் சோகம் என்னவென்றால், அவர் தனது பாவத்தை உணர்ந்து உணர்ந்தார், ஆனால் மனந்திரும்புதல் வரவில்லை. அந்த மனந்திரும்புதலில், உண்மையான இதயப்பூர்வமான மனந்திரும்புதல் மற்றும் உங்கள் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துவதற்கான உறுதியான எண்ணம் ஆகியவை அடங்கும். நற்செய்தி மனந்திரும்புதலை மனந்திரும்புதல் மட்டுமல்ல, மறுபிறப்பு, மனமாற்றம் - மெட்டானோயா என்றும் புரிந்துகொள்கிறது. போரிஸ் மனந்திரும்புவதற்கான பாதையில் ஒரு தடையை ஏற்படுத்தினார், ஆரம்பத்தில் தனது பாவத்தை நியாயப்படுத்த அனுமதித்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் அதிகாரம் அல்லது செல்வத்திற்கான தாகத்தால் குற்றத்தைச் செய்யவில்லை, அல்லது, எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், இதற்காக மட்டுமல்ல. அப்படியானால், அது ஒரு கிரிமினல் வஞ்சகனின் சாதாரண கதையாக இருக்கும், ஒரு மேதையின் கவனத்திற்கு தகுதியற்றது. ஆனால் போரிஸ் தனது செயல்பாடுகள் மாநிலம் மற்றும் மக்களின் நலனை இலக்காகக் கொண்டதாக நம்பினார், அதை அவர் ஒரு புத்திசாலித்தனமான ஆட்சியாளராக வழங்க முடிந்தது ("நான் என் மக்களை அமைதிப்படுத்த நினைத்தேன் // திருப்தியில், மகிமையில்"). அவர் நிறைய நன்மைகளைச் செய்துள்ளார் - மேலும் அவரது மனசாட்சியில் ஒரு சீரற்ற கறை நியாயமற்ற முறையில் எல்லாவற்றையும் விட அதிகமாக உள்ளது. இறையாண்மையின் உளவியலின் மச்சியாவெல்லியின் விளக்கத்தில் (புஷ்கின் அவரது கோட்பாட்டில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது) மனசாட்சி, அவரை தொந்தரவு செய்யக்கூடாது, போரிஸை துன்புறுத்துகிறது, இதன் மூலம் அவர் ஒரு வில்லன் மற்றும் பாசாங்குக்காரன் அல்ல என்பதைக் குறிக்கிறது. போரிஸின் மன வேதனையானது அவரது செயல்பாடுகளின் அனைத்து அம்சங்களிலும் மாயைகளின் முழுமையான சரிவுக்கு வழிவகுக்கிறது. தனிமையே அவனுடைய பங்காகிறது. ஆளுமையின் சுய அழிவு அவனில் நிகழ்கிறது, ஏனென்றால் அவன் தன் பாவத்தை எவ்வளவு நியாயப்படுத்துகிறானோ, அவ்வளவு அதிகமாக அவன் அழிக்கப்படுகிறான். பிராவிடன்ஸ் அவருக்குக் கொடுக்கும் அனைத்து அறிகுறிகளையும் அவர் காண்கிறார், எனவே "நான் மிக உயர்ந்த சக்தியை அடைந்தேன்" என்ற மோனோலாக்கில் அவர் உணர்கிறார்: "நான் பரலோக இடியையும் துக்கத்தையும் உணர்கிறேன்." அதனால்தான் போரிஸ் அமைதியாகவும், புனித முட்டாளுடன் காட்சியில் அழிந்தவராகவும் இருக்கிறார் - நிகோல்கா ராஜாவிடம் எதையும் வெளிப்படுத்தவில்லை. எனவே, "வாழும் இறந்தவர்கள்" பற்றிய செய்திகளில், பாண்டம் பற்றி, டெமெட்ரியஸின் நிழல் பற்றி எந்த சோகமான எபிபானியும் இல்லை. அவர் அவருக்காக காத்திருந்தார், இப்போது அவர் கடைசி விளையாட்டு-சண்டைக்குள் நுழைகிறார், அதன் விளைவு அவருக்கு நன்கு தெரியும். இது முக்கிய வஞ்சகரின் களத்தில் ஒரு சண்டை - ஆண்டிகிறிஸ்ட். அவரது தூண்டுதல் - அதிசயம், மர்மம் மற்றும் அதிகாரத்தால் - போரிஸ் கோடுனோவ் மற்றும் க்ரிஷ்கா ஓட்ரெபியேவ் இருவரும் ஏற்றுக்கொண்டனர். தவறான டிமிட்ரியும் தனது விதியை அறிந்திருக்கிறார் - இது ஒரு கனவில் அவருக்கு மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் தெரியவந்தது. அவர் ஒரு உயர்ந்த கோபுரத்திலிருந்து (கிறிஸ்துவின் இரண்டாவது சோதனை) விழ விதிக்கப்பட்டார். போரிஸ் அவருக்கு மிக மோசமான விஷயத்திற்கு அழிந்துவிட்டார் - அவரது குடும்பத்தின் மரணத்தின் குற்றவாளியாக இருக்க வேண்டும், இது அவரது ஒரே ஆறுதல், அவரது மகனின் மரணத்தின் குற்றவாளி, அவரது கடைசி நம்பிக்கை. நாடகத்தின் வலிமையானவர்களில் ஒருவரான போரிஸ் கோடுனோவ் இறந்த காட்சி, ஜார் போரிஸ் தன்னைத்தானே மூழ்கடித்த படுகுழியை அதன் அனைத்து நிர்வாணத்திலும் வெளிப்படுத்துகிறது. "நரகம் நான்," புஷ்கினின் ஹீரோ தன்னைப் பற்றி சொல்ல முடியும்.
மன்னரின் பாரம்பரிய மோனோலாஜிக்கு பதிலாக, பலவீனமான உதடுகளுடன் தனது மகனுக்கு அறிவுரைகளை வழங்குவது, பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு மனந்திரும்பாத பாவியின் மரண வேதனையின் காட்சியாக வழங்கப்படுகிறது. பூசாரி அல்ல, ஆனால் மகன் வாக்குமூலமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். ஃபியோடர் தனது தந்தையை தனது கைகளால் ஆதரிக்கிறார், அவர் வலிமையை இழந்து பிடிவாதமாக தனது காலில் இருக்க முயற்சி செய்கிறார். ஊசலாடும், பலவீனமான போரிஸின் உடல், சிலுவையில் இருப்பது போல, அந்த இளைஞனின் உடையக்கூடிய உடலில் தொங்குகிறது. இந்த வினோதமான மிஸ்-என்-காட்சியில், போரிஸ் தனது கடைசி மோனோலாக்கை வழங்குகிறார். வருந்தாமல் இருப்பதன் திகிலுடன் ஒப்பிடும்போது அவருடைய அனைத்து புத்திசாலித்தனமான அறிவுரைகளும் ஒன்றும் இல்லை. மேலும் அது அதிகாரம் அல்ல, பாவம் என்பது அவர் மகனிடமிருந்து பெறுவது அனைவருக்கும் தெரியும். வட்டம் மூடப்பட்டுள்ளது. போரிஸின் பார்வையில் அது ஒரு பையன் அல்ல, ஆனால் "இரத்தம் தோய்ந்த சிறுவர்கள்" என்பது ஒன்றும் இல்லை.
ரஷ்ய அரசின் அனைத்து பிரச்சனைகளும் உண்மையில் சாத்தியமா: வஞ்சகம், சதித்திட்டங்கள், வெளிநாட்டு படையெடுப்புகள், அதன் எண்ணற்ற பேரழிவுகளுடன் கூடிய சிக்கல்களின் நேரம் - இவை அனைத்தும் ஒரு குழந்தையின் அப்பாவி இரத்தத்திலிருந்து சிந்தப்பட்டதா? சரியாக. தியேட்டர், புஷ்கினைப் பின்தொடர்ந்து, "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் இந்த "விதியின் மனோதத்துவத்தை" தீவிரமாக மட்டுமல்லாமல், நசுக்கும் வெளிப்படையான தன்மையையும் உறுதிப்படுத்துகிறது.
நச்சலோ இதழ் எண். 8, 1999
