Στην κλασική φωτογραφία πορτρέτου, υπάρχουν πολλές θεμελιώδεις αρχές φωτισμού που πρέπει να γνωρίζετε και να ελέγχετε κατά τη διάρκεια της διαδικασίας λήψης και να κατανοήσετε ποια να χρησιμοποιήσετε για να μεταφέρετε την επιθυμητή διάθεση στο πορτρέτο. σωστή εικόναή παρουσιάστε το μοντέλο με τον πιο κολακευτικό τρόπο.
Αξίζει να θυμάστε αυτούς τους κανόνες για να τους ακολουθήσετε εύκολα, και το σημαντικότερο, να ξέρετε πότε και πώς μπορούν να παραβιαστούν. Μάθετε αυτούς τους 6 κανόνες - θα γίνουν τα ορόσημα σας στην πορεία προς την υπέροχη φωτογραφία πορτρέτου. Και μην ξεχνάτε ότι η καλύτερη εκμάθηση είναι να εναλλάσσετε τη θεωρία με την πράξη.
Τι είναι οι λειτουργίες φωτισμού στη φωτογραφία πορτρέτου; Μπορούμε να πούμε ότι είναι ένα παιχνίδι φωτός και σκιάς που μπορεί να αλλάξει την αντίληψη και το σχήμα του προσώπου. Αν μιλήσουμε σε απλή γλώσσαΤο σχήμα που θα έχει η σκιά στο πρόσωπο εξαρτάται από τη μέθοδο φωτισμού. Υπάρχουν τέσσερις πιο κοινές βάσεις για τον ανθρώπινο φωτισμό:
Στους βασικούς 4 τύπους, αξίζει να προστεθούν δύο πρόσθετες μέθοδοι, οι οποίες είναι περισσότερα στοιχεία στυλ και μπορούν να χρησιμοποιηθούν ταυτόχρονα με τις βασικές λειτουργίες φωτισμού σε ένα πορτρέτο: ευρύς και στενός φωτισμός.
Ας δούμε κάθε τύπο φωτισμού ξεχωριστά.
1. Πλαϊνός φωτισμός (Split Lighting)
Σε αυτή τη λειτουργία, το φως «χωρίζει» το πρόσωπο σε δύο ίσα μισά, το ένα από τα οποία βρίσκεται στο φως και το άλλο στη σκιά. Αυτός ο τύπος φωτισμού είναι πιο κατάλληλος για άνδρες και χρησιμοποιείται συχνά όταν τραβάτε πορτρέτα μουσικών ή καλλιτεχνών, επειδή προσθέτει δράμα στο πορτρέτο. Δεν υπάρχουν σκληροί και γρήγοροι κανόνες για τη χρήση ενός συγκεκριμένου τύπου φωτισμού, μόνο συστάσεις που βασίζονται στη μέση αντίληψη. Είναι απαραίτητο να γνωρίζουμε τέτοιους κανόνες, ώστε να μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως βασικό σημείο εκκίνησης.
Για να επιτύχετε ένα παρόμοιο αποτέλεσμα, τοποθετήστε το 90 μοίρες αριστερά ή δεξιά του θέματος, και ίσως ακόμη και ελαφρώς πίσω από το κεφάλι. Η τοποθέτηση του φωτός σε σχέση με το θέμα εξαρτάται από το σχήμα του προσώπου του ατόμου. Δείτε πώς χτυπά το φως στο πρόσωπό σας και προσαρμόστε ανάλογα. Το φως από την πλευρά της σκιάς πρέπει να πέφτει μόνο στα μάτια και να διαμορφώνει το πρόσωπο με τέτοιο τρόπο ώστε το όριο φωτός-σκιάς να τρέχει καθαρά στη μέση. Εάν, όταν περιστρέφετε γύρω από το πρόσωπο ενός ατόμου, δείτε ότι το φως πέφτει περισσότερο στο μάγουλο, είναι πολύ πιθανό ότι το μοντέλο απλώς δεν είναι κατάλληλο για αυτό το σχέδιο, το οποίο θα πρέπει να έχει ιδανική κατάρρευση φωτός.
ΣΗΜΕΙΩΣΗ.Λάβετε υπόψη ότι για να διατηρήσετε ένα σταθερό μοτίβο φωτισμού, η πηγή φωτός σας πρέπει να κινείται ανάλογα με το αν το μοντέλο κινείται. Είτε τραβάτε μια μετωπική λήψη, τα ¾ του προσώπου ή ακόμα και ένα προφίλ, το φως πρέπει να "ακολουθεί ένα μοτίβο". Αν το μοντέλο απλώς γυρίσει το κεφάλι της, η όλη εικόνα θα αλλάξει. Πρέπει να ρυθμίσετε τον φωτισμό μετακινώντας την πηγή ή στρέφοντας ελαφρά το μοντέλο προς την επιθυμητή κατεύθυνση.
Τι είναι μια λάμψηκαι γιατί χρειάζεται;
Δώστε προσοχή στην αντανάκλαση της πραγματικής πηγής φωτός στα μάτια του μοντέλου. Η λάμψη εμφανίζεται ως λευκές κηλίδες στα μάτια του παιδιού στην παραπάνω φωτογραφία. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε τα περιγράμματα των συσκευών που χρησιμοποιήθηκαν για τη λήψη του πορτρέτου.
Για παράδειγμα, η φωτογραφία δείχνει ένα φωτεινό σημείο ενός εξαγώνου με ένα σκοτεινό κέντρο. Αυτό είναι το φως που χρησιμοποιήθηκε -
Αυτό το φαινόμενο ονομάζεται έκρηξη. Χωρίς λάμψη, τα μάτια του μοντέλου γίνονται σκοτεινά και δείχνουν ανέκφραστα. Κατά τη λήψη, βεβαιωθείτε ότι τουλάχιστον το ένα μάτι αντανακλάται πλήρως. Σημειώστε ότι το highlight αλλάζει επίσης διακριτικά το χρώμα της ίριδας και τη συνολική φωτεινότητα των ματιών, γεγονός που ενισχύει την αίσθηση ζωτικότητας και προσθέτει λάμψη στα μάτια.
2. Κλασικός φωτισμός(Φωτισμός βρόχου)
Ο κλασικός φωτισμός θεωρείται αυτός που δημιουργεί μια ελαφριά σκιά από τη μύτη στα μάγουλα, δημιουργώντας έτσι μια θηλιά φωτός-σκιάς. Για να το πετύχετε αυτό, πρέπει να το τοποθετήσετε λίγο πάνω από το επίπεδο των ματιών και σε γωνία περίπου 30-45 μοιρών από την κάμερα (ανάλογα με το άτομο, πρέπει να μάθετε να διαβάζετε τα πρόσωπα των ανθρώπων).
Κοιτάξτε αυτήν την εικόνα και παρατηρήστε πώς πέφτουν οι σκιές. Αριστερά και δεξιά μπορείτε να δείτε μικρές σκιές κοντά στη μύτη. Πάντα αφήνονται, απλά φροντίστε η σκιά να είναι ελαφρώς στραμμένη προς τα κάτω. Για να το κάνετε αυτό, μην τοποθετείτε την πηγή φωτός πολύ ψηλά, καθώς αυτό μπορεί να οδηγήσει σε σχηματισμό ανεπιθύμητων σκιών στο πρόσωπο και απώλεια ανταύγειων στα μάτια των μοντέλων.
Ο κλασικός φωτισμός θεωρείται το πιο δημοφιλές μοντέλο φωτισμού για τη φωτογραφία πορτρέτου, επειδή το μοτίβο του φωτός και των σκιών που δημιουργείται είναι το καλύτερο και αναδεικνύει τα καλύτερα χαρακτηριστικά των περισσότερων ανθρώπων.
Στο διάγραμμα, ένα μαύρο φόντο δείχνει μια λωρίδα δέντρων που βρίσκεται πίσω από το ζευγάρι, ενώ ο ήλιος κρύβεται πίσω από το πράσινο. Χρησιμοποιείται για να πάρει αρκετό φως στα πρόσωπα. Εάν αλλάξετε ελαφρώς τη θέση του, μπορείτε να επιλέξετε διάφορες επιλογέςφωτισμός.
Στο κλασικό τρόποο φωτισμός εγκαθίσταται υπό γωνία 30-45 μοιρών. μακριά από την κάμερα και ακριβώς πάνω από το επίπεδο των ματιών των μοντέλων. Πρέπει να ληφθεί μέριμνα ώστε να διασφαλιστεί ότι ο βρόχος φωτός-σκιάς δεν αγγίζει τη ρινοχειλική πτυχή. Ένα συνηθισμένο λάθος στους αρχάριους είναι να τοποθετούν τον ανακλαστήρα πολύ χαμηλά, ρίχνοντας πολύ φως στο κάτω μέρος του προσώπου, δημιουργώντας μια μη κολακευτική εικόνα για το θέμα.
3. Φωτισμός Rembrandt(Φωτισμός Ρέμπραντ)
Ο φωτισμός φέρει το όνομα του διάσημου καλλιτέχνη επειδή ο Ρέμπραντ χρησιμοποιούσε συχνά αυτό το μοτίβο φωτός στους πίνακές του. Για παράδειγμα, σε αυτή την αυτοπροσωπογραφία.
Φωτισμός Ο Ρέμπραντ ταυτίζεται με το τρίγωνο του φωτός στο μάγουλο. Σε αντίθεση με το loop φωτισμό, όπου δεν θέλετε να αγγίξετε τις σκιές της μύτης και των μάγουλων, στον φωτισμό Rembrandt θέλετε μόνο να έχετε ένα μικρό τρίγωνο φωτός στη μέση του μάγουλου. Όταν δημιουργείτε τις κατάλληλες σκιές, βεβαιωθείτε ότι υπάρχει αρκετό φως που πέφτει στο μάτι στη σκιερή πλευρά του πορτρέτου, διαφορετικά θα φαίνεται άψυχο. Ο φωτισμός του Ρέμπραντ θεωρείται δραματικός γιατί, λόγω του «διχασμού» στο chiaroscuro, δημιουργείται μια ιδιαίτερη διάθεση στο πορτρέτο, που μπορεί να συμβάλει σε μια τραγική έκφραση του προσώπου.
Για να δημιουργήσετε φωτισμό Rembrandt, πρέπει να στρέψετε το μοντέλο ελαφρώς μακριά από το φως. Η πηγή πρέπει να βρίσκεται πάνω από το κεφάλι του ατόμου, έτσι ώστε η σκιά από τη μύτη να πέφτει προς το μάγουλο.
Δεν είναι όλα τα άτομα κατάλληλα για ένα τέτοιο σχήμα. Εάν το μοντέλο έχει ψηλά ή εμφανή ζυγωματικά, ο φωτισμός Rembrandt μπορεί να δώσει ενδιαφέροντα αποτελέσματα. Μια μικρή μύτη και μια επίπεδη γέφυρα της μύτης θα περιπλέξουν σημαντικά τη δουλειά του φωτογράφου και είναι απίθανο να επιτευχθεί το επιθυμητό αποτέλεσμα. Η χρήση του ενός ή του άλλου σχεδίου φωτισμού εξαρτάται μόνο από το μοντέλο που φωτογραφίζεται και από τη διάθεση που θέλει να μεταφέρει ο φωτογράφος στη φωτογραφία.
Εάν χρησιμοποιείτε φως από ένα παράθυρο που είναι πιο κοντά στο πάτωμα, μπορείτε να καλύψετε το κάτω μέρος του παραθύρου για να προσπαθήσετε να επιτύχετε φωτισμό τύπου Rembrandt.
4. Φωτισμός πεταλούδας
Δεν είναι τυχαίο που ένας τέτοιος φωτισμός ονομάζεται εύστοχα "πεταλούδα" ή "πεταλούδα". Το περίγραμμα του chiaroscuro μοιάζει με το σχήμα μιας πεταλούδας, επειδή δημιουργεί σκιές κάτω από τη μύτη του μοντέλου που μοιάζουν με φτερά. Η κύρια πηγή φωτός τοποθετείται ψηλότερα και ακριβώς πίσω από την κάμερα. Αυτό το σχήμαΧρησιμοποιείται συχνά για φωτογράφηση με γοητεία, είναι επίσης ιδανικό όταν φωτογραφίζετε ηλικιωμένους, καθώς δίνει λιγότερη έμφαση στις ρυτίδες.
Το εφέ πεταλούδας δημιουργείται έχοντας μια πηγή φωτός πίσω από την κάμερα και ακριβώς πάνω από τα μάτια του θέματος. Οπως και προσθετος εξοπλισμοςΜερικές φορές χρησιμοποιείται ένας ανακλαστήρας που τοποθετείται κάτω από το πρόσωπο του μοντέλου για να τονίσει τις σκιές κάτω από το πηγούνι του μοντέλου. Αυτό το σχέδιο φωτισμού είναι κατάλληλο για πρόσωπα με εμφανή ζυγωματικά ή θέματα με ευαίσθητα χαρακτηριστικά προσώπου. Για ένα στρογγυλό ή φαρδύ πρόσωπο, είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε ένα τυπικό (κλασικό) σχέδιο φωτισμού ή ακόμα και φωτισμό τύπου Rembrandt.
Το σχήμα είναι δύσκολο να αναπαραχθεί εάν έχετε μόνο έναν ελαφρύ δίσκο - τότε θα είναι δύσκολο να το αντιμετωπίσετε χωρίς βοηθό.
5. Ευρύς φωτισμός
Ο ευρύς φωτισμός δεν είναι ένα συγκεκριμένο σχέδιο φωτισμού, αλλά μάλλον ένα στυλ λήψης. Οποιοδήποτε από τα μοτίβα φωτισμού που συζητήθηκαν παραπάνω μπορεί να τραβηχτεί χρησιμοποιώντας μια ευρεία ή στενή μέθοδο φωτισμού.
Το Wide είναι μια επιλογή όταν το πρόσωπο του θέματος είναι ελαφρώς στραμμένο μακριά από το κέντρο και το φως πέφτει στο μεγαλύτερο μέρος του. Η σκιώδης πλευρά, κατά συνέπεια, θα είναι μικρότερη.
Ο ευρύς φωτισμός χρησιμοποιείται μερικές φορές κατά τη λήψη πορτρέτων με υψηλή ένταση. Αυτός ο τύπος φωτισμού επεκτείνει ελαφρώς οπτικά το πρόσωπο (εξ ου και το όνομα). Είναι καλύτερο να το χρησιμοποιείτε για όσους έχουν πολύ στενό οβάλ πρόσωπο και λεπτά, μυτερά χαρακτηριστικά. Οι περισσότεροι άνθρωποι θέλουν να φαίνονται πιο αδύνατοι στα πορτρέτα, γι' αυτό θα πρέπει να είστε προσεκτικοί όταν φωτογραφίζετε παχουλά άτομα. Με απλά λόγια, ο ευρύς φωτισμός δίνει έμφαση σε μεγαλύτερο μέρος του προσώπου.
Για να δημιουργήσετε ευρύ φωτισμό, το μοντέλο πρέπει να απομακρυνθεί από την πηγή φωτός. Λάβετε υπόψη ότι από την πλευρά του προσώπου που είναι πιο κοντά στην κάμερα, το φως είναι ακριβώς το είδος που σχηματίζει τις σωστές σκιές στο μέρος του προσώπου του μοντέλου που βρίσκεται πιο μακριά από την κάμερα.
6. Στενός φωτισμός
Αυτή η μέθοδοςείναι το αντίθετο της ευρείας κάλυψης. Όπως φαίνεται στο παράδειγμα, το μοντέλο πρέπει να τοποθετηθεί έτσι ώστε το μεγαλύτερο μέρος του προσώπου να βρίσκεται στη σκιά. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται συχνότερα κατά τη λήψη πορτρέτων χαμηλών τόνων. Ταυτόχρονα, τα πρόσωπα σκιαγραφούνται πιο γλυπτικά, γεγονός που δίνει στην εικόνα όγκο. Αυτός είναι ένας πολύ κολακευτικός τρόπος φωτισμού για τους περισσότερους ανθρώπους.
Το πρόσωπο είναι στραμμένο προς την πηγή φωτός. Παρατηρήστε ότι το μέρος του προσώπου που είναι στραμμένο μακριά από την κάμερα έχει επίσης πολύ σημαντικές σκιές. Ο σφιχτός φωτισμός δείχνει στον θεατή ένα μοτίβο σκιάς που πρέπει να ελεγχθεί.
Βάζοντάς τα όλα μαζί
Μόλις μάθετε να αναγνωρίζετε και να αναπαράγετε το καθένα διάφορα μοντέλαφωτισμού, θα καταλάβετε πώς και πότε πρέπει να χρησιμοποιούνται. Το φως και η σκιά είναι ένα πολύ σημαντικό εργαλείο για έναν φωτογράφο όταν βγάζει ένα πορτρέτο. Μελετώντας τα πρόσωπα των ανθρώπων και εξασκώντας, θα καταλάβετε ποια σχέδια φωτισμού θα είναι καλύτερα για αυτόν ή αυτόν τον τύπο προσώπου και θα μεταδώσουν μια συγκεκριμένη διάθεση και θα βρείτε το μοναδικό σας στυλ.
Κάποιος με πολύ στρογγυλό πρόσωπο πιθανότατα θα θέλει να φαίνεται πιο αδύνατος και θα χαρεί αν το πορτρέτο τονίζει την κομψότητα του προσώπου. Θα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το σωστό σχήμα, εάν αντιμετωπίζετε το καθήκον να ανακουφίσετε το θυμό ή να τραβήξετε μια ομαδική φωτογραφία. Όταν μαθαίνετε να διαβάζετε και να αναγνωρίζετε μοτίβα, κατακτήστε την ποιότητα του φωτός και μπορείτε να ελέγξετε σωστή θέσηπηγές φωτός και γνωρίζετε τις αναλογίες και τις αναλογίες, θα είστε απόλυτα προετοιμασμένοι για επαγγελματική εργασία.
Η εκμάθηση του ελέγχου του φωτός είναι πολύ πιο εύκολη εάν η πηγή μπορεί να μετακινηθεί. Αλλά οι ίδιοι κανόνες φωτισμού λειτουργούν όταν η κύρια πηγή φωτός είναι ο Ήλιος ή ένα παράθυρο. Αφού εξασκηθείτε με, θα αρχίσετε να εφαρμόζετε ακούσια τους κανόνες εργασίας με φυσικό φωςκαι είναι εύκολο, η μόνη διαφορά είναι ότι δεν θα περιστρέψετε την πηγή γύρω από το μοντέλο, αλλά θα γυρίσετε το μοντέλο έτσι ώστε να έχετε τον φωτισμό που χρειάζεστε. Θα πρέπει να μετακινήσετε το μοντέλο ή να αλλάξετε τη θέση της κάμερας για να αλλάξετε την κατεύθυνση του φωτός και να χρησιμοποιήσετε σκιές για να δημιουργήσετε το επιθυμητό μοτίβο, αλλά όπως δείχνει η πρακτική, αξίζει τον κόπο!
125062 Φωτογραφία στούντιο 0
Αυτό είναι ακόμα ένα ενδιαφέρον θέμα - λήψη σε στούντιο φωτογραφίας: φως στούντιο, σχέδια φωτισμού, παραδείγματα χρήσης... Αν ψάξετε στο Διαδίκτυο, θα βρείτε πολλά άρθρα σχετικά με αυτό το θέμα.. Αλλά πρώτα, ας θυμηθούμε τι είδους το φως χρησιμοποιείται στη φωτογραφία.
Η φωτογραφία στούντιο (ή ονομάζεται επίσης περίπτερο) πραγματοποιείται σε εσωτερικούς χώρους με χρήση τεχνητού φωτισμού. Ο αριθμός και η ισχύς των πηγών φωτός που χρησιμοποιούνται πρέπει να αντιστοιχούν στην ποσότητα φωτισμού που απαιτείται για τη λήψη μιας φωτογραφίας υψηλής ποιότητας. Σύμφωνα με αυτές τις απαιτήσεις, η ένταση φωτός ρυθμίζεται φωτιστικά, η διάταξή τους, η οποία επιτρέπει την επίλυση προβλημάτων σύνθεσης, την απόκτηση εφέ φωτισμού διαφορετικής φύσης.
Τύποι πηγών φωτός
Παίζει τον κύριο ρόλο στο σχηματισμό αντικειμένων φως ζωγραφικής , αποκαλύπτοντας τη γλυπτική και ογκομετρική πλαστικότητά τους. Χρησιμοποιώντας επιδέξια τέτοιο φως, ο φωτογράφος μπορεί να τονίσει ουσιαστικά στοιχείασυνθέσεις και αφήνουν δευτερεύουσες στη σκιά. Η αναλογία φωτός και σκιάς, δηλαδή η δημιουργία ισορροπίας φωτός, καθορίζεται επίσης από την ισχύ της πηγής του φωτός τονισμού, η οποία δημιουργείται όταν τεχνητός φωτισμόςσυσκευές κατευθυντικού φωτός.
Εάν οι σκιές που δημιουργούνται από το ζωγραφικό φως δεν έχουν διακοσμητική αρχή ή σημασιολογικό νόημα, μπορούν να επισημανθούν γεμίζει φως . Δημιουργείται από διάχυτες πηγές φωτός και, μαζί με άλλους τύπους φωτισμού, κυρίως μοντελοποίησης του φωτός, καθορίζει τον βαθμό αντίθεσης στην εικόνα. Το Fill Light φωτίζει ομοιόμορφα τα θέματα και το δωμάτιο, δημιουργεί το επίπεδο φωτισμού που είναι απαραίτητο για ικανοποιητική λεπτομέρεια και δεν δημιουργεί ορατές σκιές.
Φως μοντελοποίησης εκτελεί τις λειτουργίες πρόσθετου φωτός πλήρωσης (φωτισμός σκιών), για τις οποίες χρησιμοποιούνται συσκευές ασθενούς διάχυτου φωτός. Το κάτω φως μοντελοποίησης μαλακώνει και εξομαλύνει τις έντονες σκιές από την κύρια (σχεδιακή) επάνω πηγή φωτός. Το φως μοντελοποίησης μπορεί να τονίσει την πλαστικότητα των όγκων, δημιουργώντας πάνω τους ένα παιχνίδι λάμψης και αντανακλαστικών, δηλαδή τοπικές αντανακλάσεις από διάφορα μέρη επιφανειών και γύρω αντικειμένων και μπορεί να ρυθμιστεί το σχήμα, το χρώμα και η έντασή τους.
Φως φόντου χρησιμεύει για να φωτίζει το φόντο, για το οποίο συνήθως χρησιμοποιούνται συσκευές διάχυτου φωτός.
Φως περιγράμματος δημιουργεί ένα φωτεινό περίγραμμα γύρω από το θέμα που φωτογραφίζεται. Αυτό το περίγραμμα πρέπει να είναι πιο φωτεινό από το ελαφρύτερο μέρος του φωτιζόμενου αντικειμένου και την περιοχή του φόντου πάνω στο οποίο προβάλλεται. Το φως περιγράμματος μπορεί να γίνει εκφραστικό μέρος της σύνθεσης.
Θεαματικό φως θα δημιουργήσει ανταύγειες και σκιές δεδομένου σχήματος, χρώματος και έντασης στα στοιχεία μιας σύνθεσης φωτογραφίας, συνήθως αναπαράγοντας το εφέ μιας ισχυρής πηγής φωτός που βρίσκεται πάνω από τα όρια του πλαισίου.
Φως ισοπέδωσης φωτίζει τα σκιερά μέρη του θέματος και δεν δημιουργεί ποτέ σκιές σε περιοχές που φωτίζονται από το κύριο κατευθυντικό ή βασικό φως.
Κατά τη λήψη, σχεδόν ποτέ δεν χρησιμοποιείτε όλα τα είδη φωτισμού ταυτόχρονα.
«Η πιο ισχυρή πηγή φωτός, που καθορίζει τη φύση του φωτισμού, δημιουργεί το κύριο βασικό φως. Ο φωτισμός των περιοχών σκιάς του αντικειμένου παρέχεται από μια πηγή διάχυτου, γεμάτου φωτός. Ο οπίσθιος φωτισμός χρησιμοποιείται συχνά, σκιαγραφώντας αποτελεσματικά τα περιγράμματα των αντικειμένων με φωτεινές ανταύγειες. Σε ορισμένες περιπτώσεις, το φόντο φωτίζεται ξεχωριστά, για το οποίο χρησιμοποιείται μια πηγή φωτός φόντου. Το φως μοντελοποίησης μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για να βοηθήσει στον εκφραστικό φωτισμό μεμονωμένων περιοχών αντικειμένων.
Για να χρησιμοποιήσετε αυτούς τους πέντε τύπους φωτισμού, χρειάζεστε πέντε πηγές φωτός. Αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις, δύο ή τρία φωτιστικά επαρκούν για τον κύριο, το γέμισμα και τον οπίσθιο φωτισμό, με την προϋπόθεση ότι το επιλεγμένο φόντο είναι ελαφρύ, βρίσκεται κοντά στο θέμα και δεν απαιτεί ειδικό φωτισμό.
A. Simonov, περιοδικό " Σοβιετική φωτογραφία», Αύγουστος 1968
Όταν εργάζεται με τεχνητό φως, ο φωτογράφος πρέπει να έχει υπόψη του τέσσερα χαρακτηριστικά φωτισμού: 1) φωτισμό του θέματος που φωτογραφίζεται και ολόκληρου του χώρου. 2) αντίθεση φωτισμού. 3) την κατεύθυνση και το μέγεθος των σκιών, δηλαδή των σκιασμένων περιοχών της επιφάνειας του αντικειμένου που φωτογραφίζεται. 4) τη φασματική σύνθεση (χρώμα) του φωτός που πέφτει στην επιφάνεια του αντικειμένου που φωτογραφίζεται.
Μιλώντας για τον φωτισμό και την αντίθεση, είναι απαραίτητο να θυμόμαστε τις ιδιαιτερότητες της οπτικής αντίληψης, για τις οποίες δεν είναι μόνο σημαντική η ποσότητα φωτισμού, αλλά και η αναλογία φωτεινότητας των μεμονωμένων τμημάτων της σύνθεσης που φωτογραφίζεται. Το ανθρώπινο μάτι διακρίνει τις φωτεινότητες εάν διαφέρουν μεταξύ τους κατά τουλάχιστον 10%. Επομένως, για αναπαραγωγή ορατό στους ανθρώπουςδιαβάθμιση αποκοπής, είναι απαραίτητο να προφέρετε σωστά τη μέτρηση έκθεσης φωτισμένων και σκιερών περιοχών.
Είναι απαραίτητο να μάθετε πώς να χρησιμοποιείτε σωστά την κατεύθυνση του φωτός και το μέγεθος των σκιών. Αμέτρητες επιλογές φωτισμού είναι δυνατές τεχνητές πηγέςφως - από λεπτό, ευάερο, άσκιο, που δημιουργήθηκε από πηγές φωτός πλήρωσης και μοντελοποίησης, έως μια μαύρη εικόνα αποκοπής με αντίθεση που λαμβάνεται χρησιμοποιώντας μόνο ένα βασικό φως.
Χρησιμοποιώντας κατευθυντικές πηγές φωτός, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα εκφραστικό μοτίβο φωτός και σκιάς. Μια απαλή, διαφανής σκιά θα κάνει το δράμα της φωτογραφίας λιγότερο αντικρουόμενο. Ένα chiaroscuro με έντονη έκφραση, στο οποίο ορισμένα αντικείμενα ή μέρη του είναι βυθισμένα στη σκιά, ενώ άλλα, αντίθετα, είναι έντονα φωτισμένα, θα εισάγει στοιχεία δραματικής έντασης στη σύνθεση του πλαισίου και θα κάνει το πλαίσιο πιο εκφραστικό.
Χρησιμοποιώντας επιδέξια τις αντιθέσεις φωτός και σκιάς, μπορείτε να επιτύχετε εντελώς διαφορετικά εφέ - από τον γραφικό πλούτο έως την σκληρή ευκρίνεια ενός σχεδίου αφίσας.
Όπως αναφέρθηκε ήδη, για να δημιουργηθεί ένας συγκεκριμένος τύπος φωτισμού, είναι απαραίτητο να επιλέξετε σωστά τις συσκευές φωτισμού που απαιτούνται για αυτό και να τις εγκαταστήσετε σωστά. Δεν μπορεί να υπάρχει ένα καθολικό σχέδιο εγκατάστασης φωτός για οποιοδήποτε είδος φωτογραφίας, καθώς η επιλογή του φωτισμού υπαγορεύεται από τις επιμέρους δημιουργικές εργασίες του φωτογράφου και τα διάφορα πλαστικά χαρακτηριστικά των απεικονιζόμενων αντικειμένων. Επομένως παρουσιάζουμε μόνο γενικό σχέδιο, τα οποία πρέπει να διαφέρουν σε κάθε μεμονωμένη περίπτωση. Θα εξετάσουμε μερικές από τις επιλογές του σε αυτό το μάθημα παρακάτω.
Εξοπλισμός για φωτογράφηση περιπτέρων
Μερικά από τα πιο κοινά εξαρτήματα για εξοπλισμό φωτισμού στούντιο περιλαμβάνουν:
— Ομπρέλες - Αυτό είναι ένα πολύ βολικό εξάρτημα που μπορεί να προσαρτηθεί σε σχεδόν οποιοδήποτε φωτιστικό. Κατά κανόνα, οι ομπρέλες έχουν διάμετρο από 80 έως 120 εκατοστά λάμπα φλας, και ομπρέλες με ανακλαστική επιφάνεια. Οι τελευταίοι έχουν εξωτερική επιφάνειααπό μαύρο ύφασμα και το εσωτερικό από ύφασμα διαφόρων χρωμάτων. Ανάλογα με το χρώμα του υφάσματος μέσαη ομπρέλα μπορεί να λάβει το ένα ή το άλλο φως. Για παράδειγμα, η λευκή ματ επιφάνεια μιας ομπρέλας παρέχει στον φωτογράφο πολύ απαλό φως, ενώ το χρυσαφί χρώμα του υφάσματος αυξάνει τη θερμοκρασία του φωτός.
— Πιάτο ομορφιάς.Χάρη σε χαρακτηριστικό σχεδιασμούΤο φως "Beauty dish" είναι συγκεντρωμένο και μαλακό. Γι' αυτό το εξάρτημα χρησιμοποιείται κατά τη λήψη πορτρέτων.
— Ανακλαστήρες
. Ένα από τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα προσαρτήματα για τη φωτογραφία στούντιο είναι ένας ανακλαστήρας, ο οποίος σας επιτρέπει να περιορίσετε τη ροή φωτός κατά μήκος της γωνίας διάδοσης και να το συγκεντρώσετε στην επιθυμητή κατεύθυνση. Υπάρχουν ανακλαστήρες διάφοροι τύποι- στάνταρ, φόντο, διάχυτη και ομπρέλα. Οι ανακλαστήρες ομπρέλας χρησιμοποιούνται κατά τη λήψη μαζί με ομπρέλες και το κύριο καθήκον τους είναι να κατευθύνουν το ανακλώμενο φως στην επιφάνεια εργασίας της ομπρέλας. Οι ανακλαστήρες φόντου βοηθούν τον φωτογράφο να φωτίζει ομοιόμορφα το φόντο και οι διάχυτοι ανακλαστήρες, που θυμίζουν δορυφορικά πιάτα, είναι απαραίτητοι για να διασφαλιστεί ότι το σκληρό φως από το φλας δεν πέφτει στο θέμα. Επιπλέον, σήμερα στην αγορά διατίθενται μια ποικιλία παραβολικών ανακλαστήρων, οι οποίοι χρησιμοποιούνται για τον περιορισμό του φωτός σε μια συγκεκριμένη γωνία.
— Μαλακά κουτιά
. Ο σχεδιασμός του μαλακού κουτιού αποτελείται από ένα ελαφρύ ΜΕΤΑΛΛΙΚΟΣ ΣΚΕΛΕΤΟΣ, που είναι σφιχτό χοντρό ύφασμα. Επιπλέον, το εσωτερικό μέρος του υφάσματος (μεταλλωμένη στρώση) παίρνει το σχήμα που δίνει το πλαίσιο και γίνεται, στην πραγματικότητα, ένας ανακλαστήρας που αντανακλά τη ροή φωτός σε μια τετραγωνική οθόνη διαχύτη. Αυτή η οθόνη διαχύτη είναι ένα ειδικό κομμάτι υφάσματος που διασκορπίζει καλά το φως, αλλά πρακτικά δεν επηρεάζει τη φασματική του σύνθεση. Πολύ συχνά, τα μαλακά κουτιά χρησιμοποιούνται στη φωτογραφία στούντιο για τη δημιουργία φωτός κλειδιού και πλήρωσης, καθώς και για την επίτευξη ομοιόμορφου απαλού φωτισμού του θέματος που φωτογραφίζεται.
Τα μακριά μαλακά κουτιά, το μήκος των οποίων είναι αρκετές φορές μεγαλύτερο από το πλάτος, ονομάζονται strip boxes, τα οποία χρησιμοποιούνται συχνότερα για τον φωτισμό μοντέλων πλήρους μήκους, καθώς και για τη φωτογράφηση μεγάλων αντικειμένων. Τα strip boxes (ονομάζονται επίσης λωρίδες) είναι εξαιρετικά για τη δημιουργία μακριών, στενών σημείων σε ανακλαστικές επιφάνειες. Τα Octo boxes είναι οκταγωνικά μαλακά κουτιά μεγάλη διάμετρος. Χρησιμοποιείται ως βασικό φως για ομαδικά πορτρέτα. Στη φωτογραφία πορτρέτου και θέματος δίνουν στρογγυλό σχήμαλάμψη στα μάτια των μοντέλων ή σε γυαλιστερά αντικείμενα.
— Σωλήνες και κηρήθρες
. Άλλα εξαρτήματα για εξοπλισμό φωτισμού που χρησιμοποιούνται στη φωτογραφία στούντιο περιλαμβάνουν σωλήνες και κηρήθρες. Οι σωλήνες είναι ακροφύσια κωνικού σχήματος που σας επιτρέπουν να περιορίσετε τη ροή φωτός σε μια στενή, κατευθυντική δέσμη φωτός. Με τη βοήθεια ενός τέτοιου προσαρτήματος, ο φωτογράφος μπορεί να επισημάνει την επιθυμητή λεπτομέρεια με φως και να τοποθετήσει ορισμένες προφορές. Οι κηρήθρες είναι ακροφύσια με δομή λεπτού πλέγματος που βοηθούν στη δημιουργία μιας δέσμης φωτός που αποτελείται από σχεδόν παράλληλες ακτίνες.
— Σταθερές πηγές φωτός . Εκτός από τους παλμικούς φωτιστές, μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν σταθερές πηγές φωτός στη φωτογραφία στούντιο. Οι πηγές συνεχούς φωτός χρησιμοποιούνται συχνά στη φωτογράφιση προϊόντων, όταν οι παραδοσιακές μονάδες φλας δεν μπορούν να παρέχουν στον φωτογράφο μια κανονική έκθεση κατά τη διάρκεια του παλμού. Οι σταθερές πηγές φωτός χρησιμοποιούνται επίσης για την ακριβέστερη αξιολόγηση της κατανομής του φωτός, των σκιών και των σημείων κατά τη σύνθεση ενός πλαισίου, κάτι που μερικές φορές είναι δύσκολο να γίνει όταν χρησιμοποιούνται συμβατικοί παλμικοί φωτιστές. Πολλοί επαγγελματίες φωτογράφοι πιστεύουν γενικά ότι οι σταθερές πηγές φωτός είναι προτιμότερες από τους φακούς για πορτρέτα.
—
Ράφια
σχεδιασμένο για την τοποθέτηση διαφόρων εξοπλισμών, την τοποθέτησή του στο στούντιο και την προσαρμογή του σε ύψος. Γερανός - μια βάση με γερανό και βυθιστή για την εγκατάσταση φωτιστικών, σχεδιασμένη για να υποστηρίζει οποιοδήποτε βάρος, συμπεριλαμβανομένων των μαλακών κιβωτίων και των κουτιών octo.
— Άλλος εξοπλισμός . Η γκάμα του εξοπλισμού που χρησιμοποιείται σε ένα επαγγελματικό φωτογραφικό στούντιο είναι πολύ μεγάλη. Για παράδειγμα, οι ίδιοι ανεμιστήρες δεν χρησιμεύουν μόνο για την ψύξη του εξοπλισμού φωτισμού. Οι ειδικοί ανεμιστήρες τούνελ με ρυθμιζόμενη ισχύ περιστροφής βοηθούν στο να ρέουν τα μαλλιά του μοντέλου στη φωτογραφία και τα ρούχα της να ανεμίζουν στον αέρα. Η εργασία με εξοπλισμό φωτισμού απαιτεί συγχρονισμό του με την κάμερα. Για αυτό, ειδικότερα, χρησιμοποιείται μια λεγόμενη σκανδάλη υπερύθρων, η οποία είναι προσαρτημένη στη θέση του εξωτερικού φλας της κάμερας. Η σκανδάλη υπερύθρων συγχρονίζει τον εξοπλισμό φωτισμού και την κάμερα μέσω ενός υπέρυθρου παλμού, διασφαλίζοντας έτσι ότι το κλείστρο της κάμερας ανοίγει και ο παλμός φωτός εμφανίζεται ταυτόχρονα. Ο συγχρονισμός μπορεί να πραγματοποιηθεί είτε μέσω καλωδίου είτε μέσω ενός ραδιοφωνικού δέκτη συνδεδεμένου σε μια πηγή φωτός (ο πομπός, κατά συνέπεια, συνδέεται με την κάμερα).
Για φωτογραφία στούντιο, ο φωτογράφος θα χρειαστεί και καλή οπτική. Ειδικότερα για φωτογραφία θέματοςΘα χρειαστείτε έναν macro φακό που σας επιτρέπει να φωτογραφίζετε από πολύ κοντινή απόσταση και να χαρακτηρίζεται από μέγιστη ευκρίνεια και λεπτομέρεια. Η λήψη σε περιβάλλον στούντιο επιτρέπει επίσης στον φωτογράφο να δημιουργήσει πραγματικά μοναδικές συνθήκες με ογκώδη ατμοσφαιρικά σκηνικά και καπνό. Για το σκοπό αυτό, το στούντιο χρησιμοποιεί μια γεννήτρια ομίχλης, η οποία καθιστά δυνατή τη δημιουργία ομίχλης στο δωμάτιο της απαιτούμενης πυκνότητας, λειτουργώντας ως φόντο.
Μόνο ο σωστά επιλεγμένος εξοπλισμός στούντιο ανοίγει ένα ευρύ πεδίο για τον φωτογράφο για κάθε είδους δημιουργικά πειράματα, την ενσάρκωση των σχεδίων του και τα εφέ της επαγγελματικής φωτογραφίας. Σε ένα περιβάλλον στούντιο, μπορείτε να οργανώσετε μια μεγάλη ποικιλία σχεδίων φωτισμού και να δημιουργήσετε ομίχλη ή άνεμο. Απλά πρέπει να είστε σε θέση να εργαστείτε με μια ποικιλία φωτογραφικού εξοπλισμού και εξοπλισμού φωτισμού.
Παραδείγματα ρυθμίσεων φωτισμού κατά τη λήψη στο στούντιο
Τα διαγράμματα φωτισμού στούντιο που παρουσιάζονται σε αυτό το μάθημα δεν αποτελούν δόγμα ή άμεση καθοδήγηση, εμφανίζονται μόνο ως παράδειγμα και μπορούν να χρησιμοποιηθούν διαφορετικά κατά την κρίση του φωτογράφου. Αυτά τα σχήματα χρησιμοποιούν έναν ελάχιστο αριθμό πηγών φωτός.
1. Κλασικό σχέδιο φωτισμού με 3 πηγές φωτός
Επιλογή 1: 3 πηγές παλμικού φωτός - 2 μαλακά κουτιά και ένα φλας με ανακλαστήρα.
Ως κύρια πηγή φωτός (σχεδίασης) χρησιμοποιήθηκε ένα οκτοκιβώτιο. Λαμβάνοντας υπόψη ότι το octo-box, ως τύπος μαλακού κουτιού, παρέχει απαλό, διάχυτο φως σε μια μεγάλη περιοχή, δεν υπάρχει ανάγκη για φως πλήρωσης.
Χρήση λευκό φόντολόγω της επιθυμίας να τονιστεί το θέμα χωρίς να αποσπάται η προσοχή από λεπτομέρειες. Το φως του φόντου φαίνεται απαρατήρητο, αλλά ο φωτισμός από την πλευρά της σκιάς απέναντι από το βασικό φως, εξομαλύνει τη φωτεινότητα του φόντου. Παρόμοια διάταξη εξοπλισμού στούντιο, με μικρές τροποποιήσεις, χρησιμοποιείται στη φωτογράφιση στοκ και στις λήψεις υψηλών τόνων.
Επιλογή 2: 3 πηγές παλμικού φωτός - octo-box, κάθετο strip-box και κεφαλή φωτός με ανακλαστήρα.
Εξακολουθεί να είναι το ίδιο τυπικό σχέδιο φωτισμού. Για πρόσθετο φωτισμό των σκιών, αντί για την τέταρτη πηγή, μπορείτε να εγκαταστήσετε έναν ανακλαστήρα.
Ένα μοντέλο με λευκά ρούχα ξεχωρίζει καλά σε έγχρωμο φόντο, αν και είναι πιο κατάλληλο για καλλιτεχνικές ή λαμπερές φωτογραφίες. Φωτίστε το φόντο, λαμβάνοντας υπόψη λευκά ρούχα, ίσως δεν άξιζε τον κόπο. Ωστόσο, χάρη σε αυτόν τον φωτισμό, το φόντο αποδεικνύεται ανομοιόμορφο και «παίζει». Το περίγραμμα στη σκιερή πλευρά του μοντέλου αναδεικνύει επίσης τη σιλουέτα. Το φως φόντου και περιγράμματος χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία εφέ και η χρήση τέτοιου φωτισμού κάνει τη φωτογραφία πιο «γευστική».
2. Σχέδιο φωτισμού με 2 πηγές
Επιλογή 1. Ανοιχτό φόντο. Το μοντέλο βρίσκεται κοντά στον τοίχο. Η πηγή φωτός πλήρωσης είναι ένα μεγάλο octo-box που βρίσκεται στο γερανό πάνω από το μοντέλο. Το βασικό φως είναι ένα κουτί κάθετης ταινίας που βρίσκεται περίπου 45 μοίρες ως προς τον οπτικό άξονα της κάμερας.
Επιλογή 2παρόμοια, αλλά το φόντο είναι ουδέτερο ή σκοτεινό και η βασική πηγή φωτός περιστρέφεται έτσι ώστε να λάμπει από το πλάι. Στο στούντιο, αυτό το είδος φωτός ονομάζεται συρόμενο φως. Ο πλαϊνός φωτισμός λειτουργεί καλύτερα για να αναδείξει την υφή μιας επιφάνειας, όπως το ύφασμα, όταν φωτογραφίζετε για να επιδείξετε ρούχα. Η εικόνα έχει μεγαλύτερη αντίθεση και το περίγραμμα τονίζεται με οπίσθιο φωτισμό, τοποθετώντας το πίσω, πάνω και στο πλάι του μοντέλου στις 45 μοίρες.
3. Σκοποβολή με παραβολική ομπρέλα
Μια γιγάντια παραβολική ομπρέλα (διάμετρος περίπου 180 cm) στέκεται στο κέντρο του φωτογραφικού στούντιο. Το χρώμα της ανακλαστικής επιφάνειας είναι λευκό. Ο σχεδιασμός της ομπρέλας είναι σε τροχούς με αντίβαρο και η ελαφριά κεφαλή μπορεί να μετακινηθεί κατά μήκος του άξονα, επιτυγχάνοντας διάφορα εφέ.
Επί σχήμα 1μπορείτε να δείτε πώς το έντονο φως τόνιζε το μοντέλο και από τις δύο πλευρές. Μεγάλο μέγεθοςκαι το σχήμα του πίσω ανακλαστήρα παρέχουν απαλό, ομοιόμορφο φωτισμό που χρησιμεύει τόσο ως κλειδί όσο και ως φως πλήρωσης. Η χαρακτηριστική στρογγυλή λάμψη από την ομπρέλα είναι κατάλληλη για πορτρέτα. Κατά τη λήψη σε κοντινή απόσταση, ένας έντονα φωτισμένος κύκλος με ακτίνες είναι ορατός στην αντανάκλαση των ματιών.
Το ίδιο το παλμικό φως από την ανακλαστική επιφάνεια μιας παραβολικής ομπρέλας έχει ένα «περιβάλλον» αποτέλεσμα. Αυτή η ομπρέλα είναι ιδανική για φωτογράφηση πορτρέτου, καθώς και για δυναμική λήψη μοντέλου σε κίνηση.
Σχέδιο 2για γυρίσματα στο στούντιο σε ανοιχτόχρωμο φόντο: μια παραβολική ομπρέλα μεγάλης διαμέτρου και φωτισμός φόντουδύο λωρίδες. Για να διαχωρίσετε διαφορετικά το μοντέλο από το φόντο, πρέπει να κάνετε το φόντο πιο φωτεινό. Χρησιμοποιήθηκαν 2 κάθετες λωρίδες για ομοιόμορφο φωτισμό του φόντου σε όλο το ύψος. Η ισχύς των πηγών είναι μέγιστη. Το φως από μια παραβολική ομπρέλα αποδεικνύεται ογκώδες. Λειτουργεί καλά στην υφή του δέρματος και του υφάσματος, βγάζει λεπτομέρειες, και επομένως είναι απαραίτητο για φωτογραφίσεις μόδας, καταλόγους ρούχων και στοκ φωτογραφίες.
4. Σχέδιο λήψης σε λευκό φόντο για στοκ φωτογραφίες
Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της λήψης για στοκ φωτογραφίες είναι η απομόνωση ανθρώπων ή αντικειμένων από το φόντο. Συνήθως χρησιμοποιείται λευκό φόντο και πρόσθετος φωτισμός.
Σχέδιο 1. Ως πηγές φωτός κλειδιού και πλήρωσης χρησιμοποιήθηκαν οκτοκιβώτια στα πλαϊνά του μοντέλου, ένα από τα οποία βρίσκεται στην κορυφή του γερανού.
Για να μην φαίνεται γκρι ένα λευκό φόντο, πρέπει να το φωτίσετε ομοιόμορφα. Για το σκοπό αυτό χρησιμοποιήθηκαν 2 κάθετα strip boxes, ένα σε κάθε πλευρά. Η ισχύς παλμού του φωτός φόντου πρέπει να είναι αρκετά μεγάλη ή μέγιστη. Το ίδιο με το σχέδιο, αν και το σχέδιο μπορεί να μειωθεί ελαφρώς. Μια πρόσθετη απόχρωση αυτού του σχήματος φωτός είναι η χρήση του φόντου ως ανακλαστήρα και οπίσθιου φωτισμού. Εάν το μοντέλο βρίσκεται σε κοντινή απόσταση από το φόντο, τότε σχηματίζεται ένα περίγραμμα έντονου φωτός γύρω του και σχεδιάζεται η εικόνα.
Σχέδιο 2: Για ένα πορτρέτο στήθους, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτήν τη ρύθμιση όταν το φόντο φωτίζεται από το μεγάλο octo-box του γερανού.
5. Σχέδιο φωτισμού σε μαύρο φόντο
Ας εξετάσουμε ένα σχέδιο για τη λήψη ενός πορτρέτου με αντίθεση στο στούντιο, σε μαύρο φόντο, χρησιμοποιώντας δύο πηγές φωτός. Για τη δημιουργία ενός άκαμπτου σχεδίου φωτός και σκιάς, χρησιμοποιήθηκαν ειδικά εξαρτήματα με κηρήθρες. Και ο σωλήνας θα χρησιμεύσει ως πηγή τονισμού (μερικές φορές ονομάζεται γλυπτική) ή φωτός μοντελοποίησης.
Φως μοντελοποίησης - βρίσκεται κατά μήκος του άξονα του φωτός μοντελοποίησης και βρίσκεται στην αντίθετη πλευρά του μοντέλου. «Σκίζει» το αφωτισμένο μισό του μοντέλου από το φόντο. Δεν έχει ξεκάθαρο σχέδιο και δεν ανταγωνίζεται το φως χρωματισμού. Στο λανθασμένη εγκατάσταση(για παράδειγμα, υπερβολική φωτεινότητα) μπορεί να διαταράξει ολόκληρη την παλέτα φωτός. Εάν ο φωτογράφος "δεν βλέπει" ή δεν καταλαβαίνει το φως μοντελοποίησης, τότε είναι καλύτερο να το αρνηθεί. Λόγω του γεγονότος ότι το φως από την πηγή φωτός μοντελοποίησης μπορεί να πέσει στον μπροστινό φακό του φακού και να μειώσει την αντίθεση ή να προκαλέσει ανεπιθύμητη αντανάκλαση, εγκαθίσταται σε σωλήνα ή η πηγή φωτός είναι εξοπλισμένη με προστατευτικές κουρτίνες.
Σχέδιο φωτός 1: Δύο παλμικές πηγές φωτός - ένα πιάτο ομορφιάς με κηρήθρα και ένας σωλήνας κηρήθρας.
Η ειδική φύση του φωτισμού που δημιουργεί ένας ανακλαστήρας πορτρέτου διαφέρει από τα μαλακά κουτιά ή τις ομπρέλες, καθώς η ροή του φωτός κατανέμεται ομοιόμορφα στην ανακλαστική επιφάνεια. Για να ληφθεί πιο απαλό φως, χρησιμοποιείται ένας διαχύτης και για να ληφθεί κατευθυντικό φως, χρησιμοποιούνται κηρήθρες στο μέγεθος της πλάκας.
Ένας κυψελωτός σωλήνας είναι ένα εξάρτημα που χρησιμοποιείται στη φωτογραφία πορτρέτου για να δημιουργήσει μια ανταύγεια ή τονισμό των μαλλιών. Ο φωτισμός με μια σημειακή πηγή φωτός, όπως ένας σωλήνας, απαιτεί πιο προσεκτική και προσεκτική τοποθέτηση του φλας.
Σχέδιο 2: Η φωτογραφία δείχνει πώς μια κακώς τοποθετημένη πηγή φωτός μοντελοποίησης επηρέασε τον χαρακτήρα του σχεδίου.
Η βασική πηγή φωτός βρίσκεται σε 45 μοίρες ως προς το μοντέλο μπροστά και ελαφρώς πάνω και η πηγή φωτός μοντελοποίησης, αντίθετα, βρίσκεται σε γωνία 45 μοιρών και πάνω πίσω από το θέμα. Το αποτέλεσμα είναι ένα πορτρέτο με αντίθεση που ξεχωρίζει καλά στο μαύρο φόντο.
6. Διάγραμμα φωτός από δύο πηγές με έγχρωμο φίλτρο
Το αποκορύφωμα αυτού του σχεδιασμού δύο πηγών είναι η χρήση ενός χρωματικού φίλτρου στο φως στεφάνης. Ένα μικρό octo-box δημιουργεί ένα βασικό μοτίβο φωτός-σκιάς και δίνει μια λευκή (κρύα) απόχρωση. Και το πορτοκαλί φίλτρο του ανακλαστήρα, που βρίσκεται πίσω, στο πλάι και πάνω από το μοντέλο, φωτίζει μέρος του προσώπου και του φορέματος με ζεστό κίτρινο φως. Το σχέδιο αποδεικνύεται τόσο μοντέρνα χρυσό. Ο συνολικός χρυσός φωτισμός που προκύπτει απαλύνει την εικόνα.
Εάν θέλετε να κάνετε τον τόνο πιο δροσερό και τα χρώματα του δέρματος και του φορέματός σας πιο φυσικά, μπορείτε να προσαρμόσετε την ισορροπία λευκού ή μετά την επεξεργασία. Αν και αυτό μπορεί να καταστρέψει όλο τον ρομαντισμό του φωτισμού. Αρχικά, η ισορροπία λευκού ορίστηκε στους 5560 K για να το "ψύξει", μπορείτε να μειώσετε τη θερμοκρασία στους 4500 K.
Αυτό ολοκληρώνει αυτό το μάθημα. Συγκρότημα, η πλήρης κατανόηση του οποίου έρχεται μόνο με πρακτική εμπειρία, την οποία ευχόμαστε, αγαπητοί μας αναγνώστες, να αποκτήσετε το συντομότερο δυνατό.
Στο επόμενο μάθημα Νο. 3 θα μάθετε πώς να ρυθμίζετε σωστά την κάμερά σας για λήψη στο στούντιο. Όλη η φωτογραφία σε εσάς!
Χαιρετισμούς, αγαπητέ αναγνώστη! Σήμερα θα σας πω για κάτι που ονειρευόσασταν από καιρό να μάθετε, αλλά προφανώς φοβόσασταν να ρωτήσετε :)
Αυτή είναι μια ανάρτηση σχετικά με το πώς να φτιάξετε ένα υψηλής ποιότητας, ενδιαφέρον πορτρέτο στούντιο με μόνο δύο πηγές φωτός, λευκές ομπρέλες για φωτισμό, ένα πιάτο ομορφιάς, λευκό και μαύρο χάρτινο φόντο και έναν ανακλαστήρα πορτρέτου.
Προβλέποντας την ευφορία σας, βιάζομαι να σας προειδοποιήσω - εδώ δεν περιγράφεται κάποια «καθολική-μαγική» μέθοδος εγκατάστασης φωτός στούντιο, η οποία θα σας επιτρέψει αμέσως να τραβήξετε φωτογραφίες στο επίπεδο των «μεγάλων πατέρων» όπως ο Helmut Newton ή ο La Chapelle.
Αλλά αυτό το υλικό θα επεκτείνει σημαντικά το πεδίο εφαρμογής πολλών φλας στούντιο που σας έχουν γίνει βαρετό και θα είναι ένα καλό κίνητρο για αυτοβελτίωση.
Γιατί μόνο δύο πηγές; Πρώτον, η ποσότητα δεν είναι πάντα ίση με την ποιότητα, αν και μου αρέσει να λέω τη φράση «δεν υπάρχει ποτέ πολύ φως» όταν γυρίζω στο στούντιο. Δεύτερον, μόλις μάθετε πώς να κυριαρχείτε σε δύο πηγές φωτός, μπορείτε εύκολα να προχωρήσετε στη λήψη με τρεις ή περισσότερες πηγές φωτός. Τρίτον, δύο πηγές φωτός στο στούντιο είναι το βασικό ελάχιστο και συχνά το μέγιστο. Τολμώ να υποθέσω ότι ο αναγνώστης μας πιθανότατα έχει ήδη εξοπλίσει το δικό του μικρό φιλόξενο φωτογραφείο στο σπίτι ή το σκέφτεται. Έτσι, για ένα στούντιο στο σπίτι με μικρή έκτασηκαι, ίσως, περιορισμένο προϋπολογισμό, δύο πηγές φωτός είναι αρκετά αρκετές.
Χρησιμοποιώ όλα αυτά τα σχήματα στη δουλειά μου στο στούντιο και έχουν αποσυναρμολογηθεί επανειλημμένα σε εξαρτήματα με τους μαθητές μου.
Σχέδιο ένα.
Χρησιμοποιώντας μία πηγή φωτός (μονομπλόκ + ανακλαστήρα πιάτων) και φόντο λευκό χαρτί, δημιουργήσαμε ένα άκαμπτο μοτίβο φωτός και σκιάς, με σαφείς μεταβάσεις μεταξύ τους. Το μοντέλο στέκεται κοντά στο φόντο, έτσι ώστε η μετωπική πηγή φωτός να δημιουργεί μια μικρή, πυκνή σκιά στο λευκό φόντο. Το ύψος του monoblock μπορεί να ποικίλλει ανάλογα με την εργασία που εκτελείται - όσο υψηλότερο είναι το monoblock σε σχέση με το μοντέλο, τόσο μεγαλύτερη θα είναι η σκιά. Στην ιδανική περίπτωση, χρειάζεστε μια βάση τύπου "γερανού" που θα σας επιτρέψει να τοποθετήσετε το μονομπλόκ ακριβώς απέναντι από το μοντέλο και τίποτα δεν θα παρεμβαίνει στη λήψη, όπως μπορεί να συμβαίνει όταν χρησιμοποιείτε μια κανονική βάση.
Σχέδιο δύο.
Χρησιμοποιώντας μία πηγή φωτός (καραμέλα + λευκή ομπρέλα "για το φως") και ένα μαύρο χάρτινο φόντο, φτιάξαμε ένα πορτρέτο όπου το πρόσωπο του μοντέλου φωτιζόταν μόνο από τη μία πλευρά. Αυτό το σχέδιο φωτισμού θα προσθέσει βάθος και εκφραστικότητα στο πορτρέτο, αν και η ιδιαιτερότητά του είναι ότι δεν ταιριάζει σε κάθε μοντέλο. ΣΕ σε αυτήν την περίπτωσητο μοντέλο βρίσκεται σε κάποια απόσταση από το φόντο. Συνήθως το monoblock βρίσκεται στο επίπεδο του κεφαλιού του μοντέλου.
Σχέδιο τρία.
Χρησιμοποιώντας δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + λευκές ομπρέλες «για το φως») και φόντο λευκό χαρτί, τις τοποθετούμε διαγώνια σε σχέση με το μοντέλο. Η κύρια πηγή φωτός βρίσκεται στα αριστερά (βλ. διάγραμμα) και λειτουργεί ως πηγή φωτός «σχεδιασμού», δημιουργώντας ένα απαλό μοτίβο φωτός-σκιάς. Η πρόσθετη πηγή βρίσκεται δεξιά πίσω από το μοντέλο (βλ. διάγραμμα) και κατευθύνεται προς το φόντο πίσω από το μοντέλο. Έτσι, η πρόσθετη πηγή φωτός λειτουργεί ταυτόχρονα ως πλήρωση, εξαλείφοντας τα κενά στις σκιές στα δεξιά του μοντέλου και ως οπίσθιο φωτισμό, προσθέτοντας «όγκο» στο πορτρέτο. Λάβετε υπόψη ότι σε αυτήν την περίπτωση το μοντέλο δεν είναι τοποθετημένο παράλληλα με το φόντο, αλλά στα τρία τέταρτα. Το ύψος της κύριας πηγής φωτός μπορεί να ποικίλλει, συνήθως στο επίπεδο του προσώπου ή ελαφρώς υψηλότερο. Μια πρόσθετη πηγή φωτός μπορεί να τοποθετηθεί λίγο χαμηλότερα, στο επίπεδο των ώμων του μοντέλου, για πιο ομοιόμορφη κατανομή του φωτός σε λευκό φόντο. Αυτή η φωτογραφία τραβήχτηκε από υγρό γυαλί.
Σχέδιο τέταρτο.
Σε αυτό το σχήμα, χρησιμοποιήσαμε δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + λευκές ομπρέλες "για φως") και ένα φόντο από λευκό χαρτί. Και οι δύο πηγές είναι εγκατεστημένες αριστερά και δεξιά σε σχέση με το μοντέλο, κάθε πηγή λάμπει σε περίπου 45 μοίρες (βλ. διάγραμμα). Σε αυτήν την περίπτωση, και οι δύο πηγές «δουλεύουν» για να γεμίσουν τη σκηνή, δημιουργώντας ένα πολύ απαλό μοτίβο φωτός-σκιάς. Δεν υπάρχουν βαθιές σκιές στο πρόσωπο ενός μοντέλου με αυτό το σχήμα. Το ύψος των πηγών φωτός μπορεί να διαφέρει. Συνήθως βρίσκονται στο ύψος των ματιών του μοντέλου ή ελαφρώς ψηλότερα. Με αυτό το σχήμα, το λευκό φόντο, λόγω "υποφωτισμού", αποκτά μια απόχρωση του γκρι. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτό το εφέ ή να πλαισιώσετε το πορτρέτο έτσι ώστε το φόντο να μην είναι ορατό.
Παρεμπιπτόντως, όταν τραβάμε πορτρέτα ομορφιάς, χρησιμοποιούμε συχνά έναν ανακλαστήρα πορτρέτου. Και αυτή η φωτογραφία δείχνει ξεκάθαρα το πλεονέκτημα της χρήσης αυτού του αξεσουάρ φωτογραφίας. Κατά τη λήψη σε στούντιο, είναι πολύ χρήσιμο - με τη βοήθειά του μπορείτε να διανείμετε το φως πιο ομοιόμορφα σε όλο το πρόσωπο, κάνοντας τις μεταβάσεις στις σκιές στο λαιμό και στο κάτω μέρος του προσώπου του μοντέλου όσο το δυνατόν πιο απαλές. Εδώ χρησιμοποιήσαμε έναν μικρό ανακλαστήρα (δεν φαίνεται στο διάγραμμα), διαμέτρου 32 ιντσών, επιφάνεια εργασίας - "ασημί", θέση - στο κέντρο, στο επίπεδο του στήθους του μοντέλου.
Σχέδιο πέντε.
Σε αυτό το σχήμα χρησιμοποιήσαμε δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + λευκές ομπρέλες "για το φως") και ένα φόντο μαύρου χαρτιού. Και οι δύο πηγές είναι εγκατεστημένες αριστερά και δεξιά, διαγώνια σε σχέση με το μοντέλο. Η κύρια πηγή είναι εγκατεστημένη στα αριστερά του μοντέλου, αυτό είναι το φως «σχεδίασης» μας, σχηματίζει ένα ελαφρύ τρίγωνο στη δεξιά πλευρά του προσώπου του μοντέλου (βλ. φωτογραφία). Αυτό το σχήμα ονομάζεται συχνά "τρίγωνο". Η δεύτερη πηγή φωτός βρίσκεται σε αυτήν την περίπτωση στα δεξιά και δημιουργεί φως "οπίσθιου φωτισμού", τονίζοντας τα μαλλιά και τη φιγούρα του μοντέλου, προσθέτοντας όγκο στο πορτρέτο. Μια ελαφριά «έκθεση» του φόντου αλλάζει το καθαρό μαύρο χρώμα σε μια διαβάθμιση σκούρου γκρι. Σε αυτή την περίπτωση, αυτό είναι μάλλον πλεονέκτημα, επειδή το γκρι είναι πιο ανοιχτό και πιο ουδέτερο.
Σχέδιο έκτο.
Εδώ χρησιμοποιήσαμε δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + λευκές ομπρέλες «για το φως») και φόντο λευκό χαρτί. Και οι δύο πηγές είναι εγκατεστημένες αριστερά και δεξιά σε σχέση με το μοντέλο, κάθε πηγή λάμπει σε γωνία περίπου 90 μοιρών (βλ. διάγραμμα). Σε αυτή την περίπτωση, και οι δύο πηγές «δουλεύουν» για να γεμίσουν, δημιουργώντας ένα απαλό μοτίβο φωτός-σκιάς αριστερά και δεξιά, ενώ στο κέντρο του προσώπου του μοντέλου έχουμε μια περιοχή με βαθιές σκιές. Αυτό το σχέδιο φωτισμού θα προσθέσει εκφραστικότητα στο πορτρέτο, αν και δεν είναι κατάλληλο για όλους. Σε αυτή την περίπτωση, το λευκό φόντο παίρνει αποχρώσεις του γκρι.
Σχέδιο έβδομο.
Σε αυτό το σχήμα χρησιμοποιήσαμε δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + μία λευκή ομπρέλα "για φως") και ένα μαύρο φόντο από χαρτί. Και οι δύο πηγές είναι εγκατεστημένες αριστερά και δεξιά, διαγώνια σε σχέση με το μοντέλο (βλ. διάγραμμα). Η κύρια πηγή είναι εγκατεστημένη σχεδόν μετωπικά σε σχέση με το μοντέλο. Η δεύτερη πηγή φωτός βρίσκεται δεξιά και πίσω, δημιουργεί φως «οπίσθιου φωτισμού», τονίζοντας τη φιγούρα του μοντέλου, προσθέτει ακαμψία στο συνολικό πλήκτρο φωτισμού, χάρη σε αυτό εμφανίζεται η ένταση. Το "κύπελλο" που συνοδεύει το monoblock χρησιμοποιείται ως διαχύτη. Με τη βοήθειά του μπορείτε να κάνετε πολύ σφιχτές μεταβάσεις φωτός-σκιάς, χωρίς ουσιαστικά διαβαθμίσεις. Λάβετε υπόψη ότι η πηγή "παρασκηνίου" εγκαταστάθηκε για έναν ακόμη σκοπό - να "τραβήξει" αποτελεσματικά μικρές πιτσιλιές νερού.
Σχέδιο όγδοο.
Σε αυτό το σχήμα, χρησιμοποιήσαμε δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + λευκές ομπρέλες "για φως") και ένα φόντο από λευκό χαρτί. Και οι δύο πηγές είναι εγκατεστημένες πίσω από το μοντέλο, αριστερά και δεξιά, και κατευθύνονται προς ένα λευκό φόντο σε γωνία περίπου 45 μοιρών (βλ. διάγραμμα). Σε αυτήν την περίπτωση, και οι δύο πηγές «δουλεύουν» για να δημιουργήσουν ένα απαλό πορτρέτο σιλουέτας. Χρησιμοποιώντας λευκό φόντο και «γεμιστικό», διάχυτο φως, το μοντέλο φωτίζεται ελαφρά. Οι μικρές λεπτομέρειες κρύβονται στις σκιές, αλλά το γενικό περίγραμμα του προσώπου είναι αρκετά αναγνωρίσιμο. Εάν θέλετε, μπορείτε να εφαρμόσετε μια ελαφριά απόχρωση στο φόντο, σε αυτήν την περίπτωση χρησιμοποιήσαμε ροζ για να κάνουμε τη φωτογραφία πιο λεπτή, ζεστή και αισθησιακή.
Σχέδιο ένατο.
Χρησιμοποιώντας δύο πηγές φωτός (μονομπλόκ + ανακλαστήρας πιάτων και μονομπλόκ + τυπικό κύπελλο) και ένα φόντο από λευκό χαρτί, τις τοποθετούμε όπως φαίνεται στο διάγραμμα. Τοποθετούμε την «πλάκα» μπροστά, λίγο πάνω από το επίπεδο των ματιών του μοντέλου. Ως αποτέλεσμα, παίρνουμε το λεγόμενο "πεταλούδα" - για αυτό το σχέδιο φωτός χαρακτηριστικό στοιχείοείναι η σκιά της μύτης του μοντέλου σε σχήμα πεταλούδας. Αυτό το σχέδιο ονομάζεται επίσης "Πορτρέτο του Χόλιγουντ" - πολλά πορτρέτα στη βιομηχανία του κινηματογράφου γυρίζονται με αυτόν τον τρόπο. Παρεμπιπτόντως, όσο ψηλότερα βρίσκεται ο ανακλαστήρας, τόσο μεγαλύτερη θα είναι η σκιά από τη μύτη εδώ, το μέγεθος της σκιάς είναι ελάχιστο, το κλασικό σχέδιο προϋποθέτει μια ελαφρώς μεγαλύτερη σκιά. Το μοντέλο στη φωτογραφία στέκεται σε απόσταση περίπου ενός μέτρου από το φόντο, η σκιά της φιγούρας πέφτει στο φόντο, καθιστώντας έτσι το πλαίσιο πιο "πυκνό". Αυτό δεν είναι καθόλου απαιτούμενη προϋπόθεση, ειδικά αν τραβήξετε ένα πορτρέτο προσώπου.
Στην ιδανική περίπτωση, χρειάζεστε μια βάση τύπου "γερανού" που θα σας επιτρέψει να τοποθετήσετε το μονομπλόκ ακριβώς απέναντι από το μοντέλο και τίποτα δεν θα παρεμβαίνει στη λήψη, όπως μπορεί να συμβαίνει όταν χρησιμοποιείτε μια κανονική βάση. Μια πρόσθετη πηγή φωτός εντοπίστηκε αμέσως πίσω από το μοντέλο, στο επίπεδο των ώμων, δημιουργώντας «οπίσθιο φωτισμό». Έτσι «τραβήξαμε» την υφή των μαλλιών και προσθέσαμε όγκο στη φωτογραφία.
Σχέδιο δέκα.
Αυτό το σχέδιο είναι μάλλον ένα μπόνους, καθώς είναι πολύ παρόμοιο με το τέταρτο, η διάταξη των μονομπλόκ είναι σχεδόν η ίδια, χρησιμοποιούνται επίσης λευκές ομπρέλες και φόντο λευκό χαρτί (βλ. διάγραμμα). Ωστόσο, μια σημαντική διαφορά μεταξύ αυτού του σχεδίου και των προηγούμενων είναι η απουσία παλμικού φωτός - αυτό το πορτρέτο τραβήχτηκε αποκλειστικά με φως μοντελοποίησης. Λόγω της πολύ χαμηλότερης ισχύος φωτός, μπορείτε να τραβήξετε ένα πορτρέτο με το μικρότερο δυνατό βάθος πεδίου.
Ο αριθμός των σχημάτων φωτισμού που χρησιμοποιούνται κατά τη λήψη ενός πορτρέτου στο στούντιο δεν περιορίζεται σε δέκα επιλογές και φυσικά δεν πρέπει να περιοριστείτε σε δύο πηγές φωτός. Δείχνω αυτά τα διαγράμματα ως ενδεικτικά παραδείγματα, να δείξω:
1. Κάθε έξυπνο είναι απλό.
2. Αυτό το υλικό θα κάνει τη ζωή πολύ πιο εύκολη για όσους από εσάς πρόκειται να κάνετε το πρώτο βήμα προς τα γυρίσματα στο στούντιο.
3. Αυτά τα δέκα σχέδια είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου:) Έχω κάτι να πω, να δείξω και να διδάξω.
_________________________________________________________________________________________________________________________
Διδάσκω φωτογραφία - ατομικά και σε μικρές ομάδες.
Μπορείτε να επιλέξετε ένα μάθημα στην περιοχή που σας ενδιαφέρει ή να δημιουργήσετε ένα ατομικό σχέδιο μαθήματος.
Ίδια μεθοδολογική βάση εκπαιδευτικού υλικού.
Για ερωτήσεις σχετικά με τη διεξαγωγή μαθημάτων στο Κίεβο, καλέστε: 097 769 73 93
Εάν δεν είστε στο Κίεβο, μπορώ να σας το προσφέρω.
P.S.: Θα ήθελα να ευχαριστήσω τη σύζυγό μου Μαρία για τη βοήθειά της στην προετοιμασία αυτού του άρθρου για δημοσίευση (επιλογή φωτογραφιών και σχεδίαση εικονογραφήσεων για σχέδια φωτισμού).
Για να κάνει το πορτρέτο εντυπωσιακό
Το φως είναι η βάση της φωτογραφίας, επομένως κατά τη λήψη είναι σημαντικό όχι μόνο να κατανοήσετε πώς λειτουργεί, αλλά και να μπορείτε να το χειριστείτε, δημιουργώντας την επιθυμητή διάθεση και ατμόσφαιρα στο κάδρο. Σε αυτό το άρθρο θα προσπαθήσουμε να δώσουμε μερικές συμβουλές για το πώς να εργαστείτε πιο αποτελεσματικά με το φως όταν φωτογραφίζετε πορτρέτα.
Η χρήση τέτοιου φωτισμού μπορεί να είναι πολύ καλή επιλογή, εάν χρειάζεται να κάνετε λεπτές, εκλεπτυσμένες και φυσικές λήψεις. Κατά τη λήψη σε εσωτερικούς χώρους, το μοντέλο μπορεί να τοποθετηθεί κοντά στο παράθυρο και το φως από το δρόμο που εισέρχεται στο δωμάτιο μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως η κύρια και μοναδική πηγή φωτισμού. Η ποσότητα του φωτός μπορεί να ελεγχθεί χρησιμοποιώντας περσίδες ή κουρτίνες. Ή αλλάζοντας τη γωνία κλίσης και εγγύτητας του αντικειμένου σε σχέση με το παράθυρο.
Όταν εργάζεστε σε εξωτερικούς χώρους, θα πρέπει να είστε προσεκτικοί όταν επιλέγετε την ώρα για τη λήψη. Αποφύγετε τις περιόδους που ο ήλιος είναι ψηλά στον ουρανό. Είναι πολύ δύσκολο να δουλεύεις σε τόσο έντονο φως. Επιλέξτε πρωινές και βραδινές ώρες για λήψη, όταν το φως από τον ήλιο είναι πιο απαλό και όχι τόσο τραχύ όσο το μεσημέρι. Αυτό όχι μόνο θα διευκολύνει την εργασία σας, αλλά θα αποφύγει επίσης έντονες αντιθέσεις, βαθιές σκιές και απώλεια λεπτομέρειας σε έντονο φως.
Όταν εργάζεστε με φυσικό φως, είναι χρήσιμο να έχετε έναν ανακλαστήρα. Με τη βοήθειά του, μπορείτε να ανακατευθύνετε μέρος του φωτός, για παράδειγμα, στο πρόσωπο του μοντέλου και να τονίσετε τα χαρακτηριστικά του. Και μην την αναγκάσετε να κοιτάξει απευθείας τον ήλιο.
Το κύριο πλεονέκτημα του φωτισμού στούντιο είναι ότι μπορείτε να ελέγξετε το φως, τη δύναμή του και τη γωνία με την οποία χτυπά το θέμα σας. Αυτό ανοίγει έναν ολόκληρο κόσμο δημιουργικών δυνατοτήτων που δεν είναι δυνατές όταν χρησιμοποιείτε φυσικό φως.
Εάν δεν έχετε ξανακάνει λήψη με αυτόν τον τύπο φωτισμού, είναι καλύτερο να ξεκινήσετε με μία πηγή φωτός και να πειραματιστείτε με την τοποθέτησή της σε σχέση με το θέμα σας. Ταυτόχρονα, αναλύοντας πώς οι κινήσεις επηρεάζουν τις εικόνες. Δεν υπάρχει τίποτα περίπλοκο εδώ, αφού μια μοναδική πηγή φωτός στο στούντιο είναι σχεδόν ίδια με τον ήλιο έξω. Αλλά σε αυτή την περίπτωση, έχετε περισσότερο έλεγχο στο φως και αυτό σας δίνει περισσότερες ευκαιρίες για να επιτύχετε το επιθυμητό αποτέλεσμα.
Χρησιμοποιώντας έστω και μία πηγή φωτός σε μια λήψη στούντιο, μπορείτε να ελέγχετε ενεργά τη γωνία και την ποσότητα φωτός που κατευθύνεται στο μοντέλο. Ακόμη και οι μικρές αλλαγές έχουν σημαντικό αντίκτυπο στο τελικό αποτέλεσμα, επομένως μην κάνετε ξαφνικές αλλαγές στη γωνία: τραβήξτε μερικές λήψεις, ρυθμίστε το φως και τραβήξτε ξανά.
Μόλις νιώσετε ότι μπορείτε να χειριστείτε εύκολα μια πηγή φωτός, τότε είναι καιρός να αρχίσετε να ελέγχετε πιο σύνθετα σχήματα φωτισμού χρησιμοποιώντας δύο ή περισσότερες πηγές φωτός. Σε αυτή την περίπτωση, έχετε πολλές περισσότερες επιλογές, και παρόλο που υπάρχουν τυπικά κυκλώματαφωτισμού, η θέση των φωτιστικών εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη φαντασία σας. Και ανάλογα με τους στόχους που επιδιώκετε.
Το κύριο καθήκον ενός φωτογράφου πορτρέτου είναι να μεταφέρει, χρησιμοποιώντας φως και σκιά, τα κύρια χαρακτηριστικά, τον χαρακτήρα και τη διάθεση ενός ατόμου μέσα στο κάδρο. Αυτό απαιτεί πολλή επιδεξιότητα.
Βεβαιωθείτε ότι δεν υπάρχει πολύ φως στο πλαίσιο. Το πορτρέτο πρέπει να περιέχει διάφορες σκιές, που υπαγορεύονται από τα χαρακτηριστικά του προσώπου. Εάν υπάρχει πολύ φως, μπορεί να εξαφανιστούν. Ως αποτέλεσμα, θα χάσετε βάθος στη φωτογραφία.
Χρησιμοποιώντας ισχυρές πηγέςμπορεί να εμφανιστούν σκιές σε τοίχους και οροφές. Αυτό δεν είναι απαραίτητα κακό. Για παράδειγμα, εάν τα χρησιμοποιείτε σκόπιμα, μπορείτε να φέρετε μια κυκλοθυμική και ζοφερή διάθεση στο κάδρο, να προσθέσετε μυστικισμό ή δράμα. Ωστόσο, εάν δεν επιδιώκετε τέτοιους στόχους, τότε η παρουσία τέτοιων σκιών στην εικόνα είναι ανεπιθύμητη. Έτσι, καθώς πυροβολείτε, φροντίστε να παρακολουθείτε τυχόν σκιές που ρίχνονται.
Η οπτική επαφή μεταξύ του ατόμου της φωτογραφίας και του κοινού είναι ένας από τους χρυσούς κανόνες της φωτογραφίας πορτρέτου. Δεν είναι απαραίτητο το μοντέλο να κοιτάζει απευθείας την κάμερα. Εξάλλου, όταν χρησιμοποιείτε το φως στούντιο και, κατά συνέπεια, διάφορες σκιές, τόνους και γωνίες, μπορείτε να μεταφέρετε την επιθυμητή διάθεση ακόμη και χωρίς άμεσο βλέμμα. Φυσικά, υπάρχουν πολλά όμορφα πορτρέτα στα οποία τα μάτια του ατόμου δεν φαίνονται καθόλου. Αλλά αυτό είναι μάλλον μια εξαίρεση στον κανόνα.
Για να αποκτήσετε λίγη εμπιστοσύνη στις ενέργειές σας, νοικιάστε ένα στούντιο για μερικές ώρες, πάρτε έναν φίλο μαζί σας ως μοντέλο και δοκιμάστε διαφορετικές επιλογές φωτισμού χρησιμοποιώντας τον εξοπλισμό φωτισμού που διατίθεται εκεί.
Αυτό θα σας επιτρέψει να εφαρμόσετε όλες τις παραπάνω συμβουλές στην πράξη και να αναλύσετε τα αποτελέσματα της δουλειάς σας. Θα σας δώσει επίσης την ευκαιρία να αποφασίσετε με ποιον εξοπλισμό φωτισμού προτιμάτε να εργαστείτε.
Ένα από τα πιο κοινά σχήματα φωτισμού είναι το λεγόμενο σχέδιο "φωτισμός Rembrandt". Ο διάσημος Ολλανδός ζωγράφος Rembrandt van Rijn χρησιμοποίησε το φως στη συντριπτική πλειοψηφία των πορτρέτων του, το οποίο δημιούργησε μια σκιά σε σχήμα τριγώνου κάτω από το μάτι στη σκοτεινή πλευρά του προσώπου.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Η υψηλή αντίθεση μεταξύ φωτός και σκιάς είναι το κλειδί για τη μετάδοση του όγκου. Ο καλλιτέχνης θεωρείται δικαίως μάστορας της εργασίας με το φως και τη σκιά, επομένως οι μέθοδοί του αντιγράφηκαν για την εργασία με τη φωτογραφία πορτρέτου.
Για αυτόν τον τύπο φωτισμού, αρκεί μία πηγή φωτός. Το φως τοποθετείται υπό γωνία 45° ως προς το μοντέλο. Η απόσταση είναι περίπου 1,5 μέτρο. Θα πρέπει να απέχουν περίπου 2 μέτρα από την κάμερα μέχρι την πηγή φωτός. Οι σκιές φωτίζονται από έναν ανακλαστήρα, ο οποίος είναι εγκατεστημένος στην αντίθετη πλευρά του φωτός και περιστρέφεται κατά 45°. Συνιστάται να μην κατευθύνετε άμεσες ακτίνες στο φόντο, έτσι ώστε να τοποθετείται μια σκοτεινή κουρτίνα μπροστά από την πηγή φωτός.
διάγραμμα φωτός του Ρέμπραντ
Το πιο συνηθισμένο λάθος κατά τη χρήση του σχεδίου φωτισμού του Rembrandt είναι ο φωτισμός του ματιού από τη φωτεινή πλευρά. Δεν πρέπει να γεμίζει εντελώς με φως. Η λύση είναι να ανεβάσετε την πηγή φωτός πιο ψηλά.
Λάθος φωτισμός Ρέμπραντ
Εάν κάνετε τις ρυθμίσεις σωστά, θα έχετε ένα εξαιρετικό σχέδιο Ρέμπραντ, όταν το φως που αγγίζει τα βλέφαρα σχηματίζει ένα τρίγωνο φωτός, αλλά όχι ευρύτερο από το μάτι και όχι μακρύτερο από τη μύτη. Αυτό το τρίγωνο ονομάζεται - Τρίγωνο Ρέμπραντ.
Σωστό εφέ τριγώνου Ρέμπραντ
Το σχήμα φωτισμού που συζητήθηκε παραπάνω χρησιμοποιείται καλύτερα για πορτρέτα υπέρβαρων ή παχουλής. Όταν το μισό πρόσωπο είναι κρυμμένο στη σκιά, το πρόσωπο τεντώνεται οπτικά, κάτι που θα κάνει το άτομο να φαίνεται πιο αδύνατο στη φωτογραφία. Για άτομα με αδύνατα πρόσωπα, τέτοιο φως δεν θα κάνει καλό. Το πρόσωπο θα φαίνεται πολύ επίμηκες.
Πιστεύεται ότι ο φωτισμός Rembrandt είναι πιο κατάλληλος για ανδρικά πορτρέτα, αλλά είναι επίσης κατάλληλος για γυναίκες. Χρησιμοποιώντας διάφορους τροποποιητές, μπορείτε να επιτύχετε μεγαλύτερη σκληρότητα ή απαλότητα, γεγονός που σας επιτρέπει να επιτύχετε ένα ριζικά διαφορετικό φως από το αρχικό χωρίς να αλλάξετε τη σχεδίαση και τη θέση των πηγών φωτός.
Εάν πάρετε ένα softbox και γεμίσετε τις σκιές με έναν ανακλαστήρα, θα έχετε ένα πολύ ελαφρύ και απαλό πορτρέτο.
Μεταβάλλοντας τη στάση του μοντέλου, μπορείτε να επιτύχετε διαφορετικά εφέ. Η σκιά μπορεί να τονίσει όχι μόνο το πρόσωπο, αλλά και τη γραμμή της μέσης.
