সিঁড়ি। এন্ট্রি গ্রুপ। উপকরণ। দরজা. তালা। ডিজাইন

উঃ আখমাতোভা হলেন একজন বিশেষ গীতিকার, কবি, যিনি সেই নোক এবং ক্রানিগুলিতে অনুপ্রবেশের উপহার দিয়েছিলেন মানুষের আত্মা, যা চোখ থেকে লুকানো হয়. তদুপরি, এই আত্মা, অনুভূতি এবং অভিজ্ঞতায় সমৃদ্ধ, মহিলা। প্রধান বৈশিষ্ট্যতার কাজ একটি মৌলিকভাবে নতুন সৃষ্টি বলে মনে করা হয় প্রেমের গান, পাঠকের কাছে একজন নারীর মূল চরিত্র প্রকাশ করে।

"একটি অন্ধকার ঘোমটার নিচে তার হাত চেপে ধরে..." কবিতাটি 1911 সালে আখমাতোভা লিখেছিলেন, তার সময় প্রাথমিক সৃজনশীলতা. এটি কবির প্রথম কাব্য সংকলন "সন্ধ্যা"-এ অন্তর্ভুক্ত ছিল, যা সামগ্রিকভাবে বইটির আদর্শিক অভিমুখ প্রতিফলিত করে। প্রথমে সৃজনশীল পথআন্না অ্যান্ড্রিভনা "কবিদের কর্মশালা" কাব্যিক সমিতিতে অংশ নিয়েছিলেন, ব্যাচেস্লাভ ইভানভের "টাওয়ারে" তার কবিতা আবৃত্তি করেছিলেন এবং কিছুক্ষণ পরে অ্যাকমিস্টদের সাথে যোগ দিয়েছিলেন। অ্যামিস্টিক আন্দোলনের সাথে সম্পর্কিত তার গানের মধ্যে প্রতিফলিত হয়, বিশেষত "সন্ধ্যা" সংগ্রহে, যার মূল থিম একটি প্রেমের নাটক, চরিত্রগুলির সংঘর্ষ, প্রায়শই একটি পৈশাচিক খেলায় পরিণত হয়। মর্মান্তিক উদ্দেশ্য, বিপরীত চিত্র, তাদের বস্তুনিষ্ঠতা - এই সমস্তই সাধারণভাবে অ্যাকমিজম এবং আখমাতোভার কাজের বৈশিষ্ট্য।

"আমি একটি অন্ধকার ঘোমটার নিচে আমার হাত চেপে রেখেছি..." নিকোলাই গুমিলিভের সাথে তাদের বিয়ের এক বছর পর আখমাতোভার লেখা একটি কবিতা। এটা কোন উৎসর্গ আছে, কিন্তু প্রতিনিধিত্ব করে নিখুঁত উদাহরণমনস্তাত্ত্বিক লিরিক্স জটিল মানব সম্পর্ক এবং ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার দিকগুলিকে প্রতিফলিত করে।

1911-1912 সালে আখমাতোভা ইউরোপ ঘুরে বেড়ান। ভ্রমণের ছাপগুলি তার প্রথম সংকলনের কবিতাগুলিকে প্রভাবিত করে, তাদের উপর রোমান্টিক বিশ্বদর্শনের হতাশা এবং বিদ্রোহের বৈশিষ্ট্যকে ছাপিয়ে যায়।

ধরণ, আকার, দিক

"আমি একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে আমার হাত চেপে ধরেছি ..." হল গীতিধর্মী ঘরানার একটি কাজ, যা বিষয়গত ইমপ্রেশন এবং অভিজ্ঞতার সংক্রমণ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, অনুভূতির পূর্ণতার প্রতিফলন, আবেগ এবং অভিব্যক্তির উপর নির্মিত।

কবিতাটি একটি অ্যানাপেস্টে লেখা হয়েছে - শেষ শব্দাংশের উপর চাপ সহ একটি তিন-সিলেবল কাব্যিক মিটার। আনাপেস্ট শ্লোকটির একটি বিশেষ সুর তৈরি করে, এটিকে ছন্দময় মৌলিকতা এবং গতিশীলতা দেয়। ছড়ার ধরন ক্রস। স্ট্রফিক বিভাগ ঐতিহ্যগত প্যাটার্ন অনুযায়ী বাহিত হয়, একটি quatrain প্রতিনিধিত্ব করে।

আখমাতোভার কাজটি 20 শতকের প্রথমার্ধের, যাকে প্রচলিতভাবে সিলভার সেঞ্চুরি বলা হয়। 1910 সালে। আধুনিকতাবাদ নামে সাহিত্য ও শিল্পে মৌলিকভাবে একটি নতুন নান্দনিক ধারণা গড়ে ওঠে। আখমাতোভা অ্যাকমিস্ট আন্দোলনের অন্তর্গত, যা আধুনিকতাবাদী আন্দোলনের অন্যতম প্রধান হয়ে ওঠে। "একটি অন্ধকার ঘোমটার নিচে তার হাত চেপে ধরেছে..." কবিতাটি অ্যাকমিজমের ঐতিহ্যে লেখা; এটি জিনিসের সুনির্দিষ্টতার মাধ্যমে অনুভূতির নাটককে প্রতিফলিত করে, গতিশীল বিবরণের উপর ভিত্তি করে একটি বিষয়ভিত্তিক চিত্র তৈরি করে।

নায়িকার প্রতিচ্ছবি

কবিতার গীতিকার নায়িকা একটি প্রেমের নাটকের অভিজ্ঞতা লাভ করে, যা সে নিজেই অজান্তেই একটি করুণ পরিণতির দিকে নিয়ে যায়। ব্রেকআপের জন্য কে দায়ী তা অজানা, তবে নায়িকা তার প্রেমিকের চলে যাওয়ার জন্য নিজেকে দোষারোপ করেছেন, উল্লেখ করেছেন যে তিনি তার প্রিয়তমার হৃদয়কে দুঃখে "পূর্ণ" করেছেন, তাকে ব্যথা দিয়েছে।

কবিতাটি প্লট-চালিত কারণ এটি মানসিক এবং শারীরিক উভয়ই আন্দোলনে ভরা। যা ঘটেছিল তার অনুতপ্ত, নায়িকা তার প্রেমিকের চেহারা এবং চলাফেরা মনে রেখেছেন, কষ্টে ভরা। "রেলিং স্পর্শ না করে" সিঁড়ি বেয়ে নেমে দৌড়ে তাকে থামানোর চেষ্টা করে। কিন্তু একটি বিদায়ী প্রেমের সাথে ধরার চেষ্টা কেবল ক্ষতির বেদনাকে বাড়িয়ে তোলে।

নায়ককে ডাকার পরে, তিনি সমস্ত আন্তরিকতার সাথে স্বীকার করেছেন: “এটি সমস্তই একটি রসিকতা ছিল। তুমি চলে গেলে আমি মরে যাবো।" এই আবেগে, তিনি তার অনুভূতির সম্পূর্ণ শক্তি দেখান, যা তিনি যেতে দিতে অস্বীকার করেন। কিন্তু তিনি তার দিকে একটি তুচ্ছ লাইন নিক্ষেপ করে একটি সুখী সমাপ্তির সম্ভাবনা উড়িয়ে দেন। বিবর্ণ ভালাবাসার সম্পর্কঅনিবার্য, কারণ নায়কের সামনে তার অপরাধবোধ খুব বড়। তার প্রেমিকের চূড়ান্ত মন্তব্যে, নায়িকা শুনতে পান, যদিও তিক্ত, শান্ত উদাসীনতা। চরিত্রগুলোর মধ্যে সংলাপ সম্ভবত শেষ।

ইমেজ এবং পরিস্থিতির জেনুইন ট্র্যাজেডি দেয় বর্ণবিন্যাসএবং ইমেজ গতিবিদ্যা। ইভেন্টগুলি ফ্রেমের নির্ভুলতার সাথে একে অপরকে অনুসরণ করে, যার প্রতিটিতে একটি বিশদ রয়েছে যা নায়কদের অবস্থা নির্ধারণ করে। এইভাবে, নায়িকার মৃত্যুময় ফ্যাকাশে "কালো ঘোমটা" - শোকের প্রতীক একটি শোভা-র সাথে বিপরীতে আসে।

বিষয় এবং সমস্যা

কবিতার বিষয়বস্তু নিঃসন্দেহে প্রেম। আখমাতোভা গভীর মনস্তাত্ত্বিকতা সম্বলিত প্রেমের গানের একজন মাস্টার। তার প্রতিটি কবিতা একটি উজ্জ্বল রচনা, যেখানে কেবল ব্যক্তিগত উপলব্ধির জন্যই নয়, একটি গল্পের জন্যও একটি জায়গা রয়েছে।

"আমি অন্ধকার ঘোমটার নিচে আমার হাত চেপে রেখেছি..." দুটি প্রেমময় মানুষের মধ্যে বিচ্ছেদের গল্প। একটি ছোট কবিতায়, আখমাতোভা মানব সম্পর্কের সাথে সম্পর্কিত বেশ কয়েকটি সমস্যা উত্থাপন করেছেন। বিচ্ছেদের থিম পাঠককে ক্ষমা এবং অনুতাপের সমস্যার দিকে নিয়ে যায়। ভালোবাসার মানুষের কাছেআপত্তিকর এবং নিষ্ঠুর কথা বলে ঝগড়ায় একে অপরকে আঘাত করা সাধারণ। এই ধরনের বেপরোয়াতার পরিণতি অপ্রত্যাশিত এবং কখনও কখনও দুঃখজনক হতে পারে। নায়কদের বিচ্ছেদের অন্যতম কারণ হ'ল বিরক্তি, অন্যের দুঃখের প্রতি উদাসীনতার ছদ্মবেশে সত্যিকারের অনুভূতিগুলিকে আড়াল করার ইচ্ছা। প্রেমে উদাসীনতা কবিতার অন্যতম সমস্যা।

অর্থ

কবিতাটি সুখ এবং প্রেমের সাদৃশ্য খুঁজে পাওয়ার অসম্ভবতাকে প্রতিফলিত করে যেখানে ভুল বোঝাবুঝি এবং বিরক্তি রাজত্ব করে। প্রিয়জনের দ্বারা প্রদত্ত অপমান সবচেয়ে গুরুতরভাবে অনুভব করা হয় এবং মানসিক চাপ ক্লান্তি এবং উদাসীনতার দিকে পরিচালিত করে। আখমাতোভার মূল ধারণা ভঙ্গুরতা দেখানো ভালবাসার পৃথিবী, যা শুধুমাত্র একটি ভুল বা অভদ্রভাবে উচ্চারিত শব্দ দিয়ে ধ্বংস করা যেতে পারে। একটি মর্মান্তিক পরিণতির অনিবার্যতা পাঠককে এই ধারণার দিকে নিয়ে যায় যে প্রেম সর্বদা অন্যের গ্রহণযোগ্যতা, এবং সেইজন্য ক্ষমা, স্বার্থপরতা প্রত্যাখ্যান এবং জাঁকজমকপূর্ণ উদাসীনতা।

কবি, যিনি তার প্রজন্মের অন্যতম প্রতীক হয়ে উঠেছেন, প্রথমবারের মতো নারী অনুভূতির সার্বজনীন মানব প্রকৃতি, তাদের পূর্ণতা, শক্তি এবং পুরুষ গানের উদ্দেশ্য এবং সমস্যাগুলির থেকে এই জাতীয় ভিন্নতা দেখিয়েছেন।

মজাদার? আপনার দেয়ালে এটি সংরক্ষণ করুন!

আমি এই কবিতার ব্যাখ্যা লিখতে বসেছি। কি লিখব বুঝতে পারছি না। আপনি কি সত্যিই এটা পছন্দ করেন? আমি এটার বিন্দু দেখতে পাচ্ছি না। হয়তো এটা কারণ আমি এটা করতে বাধ্য হয়েছি। কে জোর করে পছন্দ করে? অথবা হয়ত সেই খালা যিনি বোবা লেখেন। যাই হোক, আমি তাকে বুঝতে পারছি না। কিছু ভুল হলে দুঃখিত. আমার আপনাকে লেখা উচিত ছিল না, কারণ আপনার একটি অর্থপ্রদানের অ্যাকাউন্ট আছে, এবং এর অর্থ ইতিমধ্যেই অনেক... ঠিক আছে, অন্তত আপনি আমার মতো লোকদের সম্পর্কে চিন্তা করেন না।
ধন্যবাদ

বিশ্লেষণ সবসময় কঠিন।

এটি সম্ভবত আপনার কাছে কখনও উচ্চস্বরে পড়া হয়নি...

চমৎকার শ্লোক, সহজভাবে বিস্ময়কর! এটি ব্রেকআপের পুরো গল্পটি দেখায়... কি পরিষ্কার নয়???

এই কবিতার একটি কিছুটা বিকৃত সঙ্গীত সংস্করণ:
http://ru.youtube.com/watch?v=CW2qyhGuVvQ

এবং আমি মনে করি এটি খুব দুর্দান্ত। নায়ক এবং নায়িকার মধ্যে এমন একটি আকর্ষণীয় মনোভাব রয়েছে। তিনি বিশ্বাস করেন যে তিনি তাকে তার পাশে দেখতে চান না, তবে তবুও তাকে নিয়ে উদ্বিগ্ন।

এটা ঠিক, আমি আপনার বক্তব্যের সাথে একমত!

প্রকৃতপক্ষে, তিনি কেবল তার অনুভূতি সম্পর্কে চিন্তা করেন না। স্বীকার করার প্রতিক্রিয়ায় যে সে তাকে ছাড়া বাঁচতে পারে না, সে কেবল তার সম্পর্কে চিন্তিত হওয়ার ভান করে... খুবই দুঃখজনক আয়াত

এটি কেবল একটি দুর্দান্ত কবিতা; স্কুলে আখমাতোভা যে সমস্ত কাজ কভার করেছিল তার মধ্যে আমি কেবল এটিই মনে রেখেছিলাম।

উজ্জ্বল কবিতা! আমি এটি এইভাবে বুঝি: মেয়েটি "দুষ্টু হয়ে গেছে", যার জন্য সে অর্থ প্রদান করেছে...

আমি সত্যিই এই কবিতা ভালোবাসি!
"বাতাসে দাঁড়াও না" - আমিও তাই অনুভব করি - কারণ সে তাকে আর বিশ্বাস করে না, "তুমি চলে গেলে আমি মরে যাব।" কোনো কারণে আমার মনে পড়ে গেল "দ্য হুসার ব্যালাড" ফিল্মটির কথা: "- আপনি কি সত্য চান? - না, আমি আর এই খেলাটি খেলি না। আমি সত্য বা মিথ্যা চাই না।"

কিন্তু বাস্তবে, সে এখনও তাকে ভালবাসে। শুধু খুব ক্লান্ত।

সরিয়ে নেওয়ার সময়, আখমাতোভা এবং রানেভস্কায়া প্রায়শই তাসখন্দের চারপাশে একসাথে হাঁটতেন। রানেভস্কায়া স্মরণ করে বলেন, "আমরা বাজারে, পুরানো শহরের চারপাশে ঘুরেছিলাম।" বাচ্চারা আমার পিছনে দৌড়েছিল এবং সমস্বরে চিৎকার করে বলেছিল: "মুল্যা, আমাকে বিরক্ত করবেন না।" এটি খুব বিরক্তিকর ছিল, এটি আমাকে আন্না অ্যান্ড্রিভনার কথা শুনতে বাধা দেয়। উপরন্তু, আমি সেই ভূমিকাটিকে ঘৃণা করি যা আমার জন্য জনপ্রিয়তা এনেছিল।" আমি আখমাতোভাকে এই বিষয়ে বলেছিলাম। "মন খারাপ করবেন না, আমাদের প্রত্যেকের নিজস্ব মাইল্যা আছে!" আমি জিজ্ঞাসা করলাম: "আপনার "মাইলিয়া কি?" "আমি একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে আমার হাত চেপে ধরেছিলাম" - এগুলি আমার "খচ্চর," আন্না অ্যান্ড্রিভনা বলেছিলেন।

কবিতাটি আসলেই উজ্জ্বল.. প্রেম এবং বিচ্ছেদের তীব্রতা সম্পর্কে.. একটি নির্লিপ্ত শব্দ কতটা অযৌক্তিকভাবে বিশ্বাস এবং অনুভূতিকে মেরে ফেলতে পারে। এমনকি এটি বুঝতে, আপনাকে এটি অনুভব করতে হবে

এই কবিতাটা আগে পড়েছিলাম, কিন্তু এর গভীরতা নিয়ে ভাবিনি।
এবং এখন, নিজেকে নায়িকার অনুরূপ পরিস্থিতিতে খুঁজে পেয়ে, আমি এটি অনুভব করেছি এবং এটি আমার মধ্য দিয়ে যেতে দিয়েছি - আমি কান্নায় ফেটে পড়লাম

অস্ত্রোপচার)

কিন্তু আমার কাছে মনে হচ্ছে যে "একটি অন্ধকার ঘোমটার নিচে তার হাত আঁকড়ে ধরেছে" শব্দগুলি দিয়ে শুরু করার অর্থ হল সে ইতিমধ্যেই মারা গেছে এবং সে মনে রেখেছে যে এই দুর্ঘটনার জন্য এই ধরনের বিচ্ছেদের অনুপ্রেরণা কী ছিল

এই কবিতায় একধরনের অবমূল্যায়ন রয়েছে। তিনি নায়িকার প্রতি এতটাই উদাসীন, এবং তিনি তার প্রতি এতটাই উদাসীন, যেমনটি তারা বলে, তার সমস্ত হৃদয় দিয়ে। তিনি সর্বোত্তম চেয়েছিলেন, কিন্তু এটি পরিণত হয়েছিল...

দারুণ কবিতা

এই কবিতাটি মেয়েটি কীভাবে খেলছিল সে সম্পর্কে কথা বলে... সে এটা চায়নি, কিন্তু সে এটা সহ্য করতে পারল না এবং চলে গেল, সে বুঝতে পেরেছে অনেক দেরিতে... সে এখনও তাকে ভালবাসে “দাঁড়াও না বাতাস," কিন্তু তাকে ফিরিয়ে আনা যাবে না... আমি সত্যিই এই কবিতাটি পছন্দ করি... আমি এটা হৃদয় দিয়ে জানি...

আমি এই কবিতাটিকে ফটোগ্রাফির সাথে তুলনা করব। সবকিছু স্পষ্টভাবে দৃশ্যমান এবং আপনি এমনকি বিশদটি পরীক্ষা করতে পারেন, একটি দ্বন্দ্বের উপস্থিতি এবং পরিস্থিতির নাটকীয়তা বুঝতে পারেন। কিন্তু, যেমন একটি ফটোগ্রাফের দিকে তাকানোর মতো, উদাহরণস্বরূপ, একটি মেয়েকে বিচ্ছিন্নভাবে জানালার বাইরে তাকাচ্ছে, কেউ কেবল তার চিন্তাশীলতার কারণ বা দুঃখের কারণ সম্পর্কে অনুমান করতে পারে... এছাড়াও প্রশ্নবিদ্ধ কাজের মধ্যে, কেউ বিশ্বাস করে যে শেষ নিক্ষিপ্ত বাক্যাংশটি "হাওয়ায় দাঁড়াবেন না" - এখনও প্রিয়জনের জন্য উদ্বেগের দ্বারা নির্দেশিত, কেউ কেউ এটিকে একটি সময়কাল, অন্যরা একটি উপবৃত্তাকার হিসাবে বিবেচনা করে। কি নিশ্চিত যে এটি "i" এর উপরে একটি বিন্দু নয়। ঠিক এই কারণেই আমি তথাকথিত "মাল্টি-লেয়ার ওয়ার্কস" পছন্দ করি না, যার জন্য আমি প্রায়শই সমালোচিত হই। সবাই বলে যে লেখক তার রচনায় আমাদের বলতে চেয়েছিলেন... লেখক কী বলতে চেয়েছিলেন? লেখকের আর অস্তিত্ব নেই, এবং প্রত্যেকে নিজের জন্য সিদ্ধান্ত নেয় লেখক আমাদের কী বলতে চেয়েছিলেন, বা বরং উদ্ভাবন করেছিলেন। কেউ সমালোচক পড়েন - আলোকিত দোভাষী এবং অনুবাদক ঐশ্বরিক থেকে ফিলিস্তিন পর্যন্ত। যদিও তারা কাজের লাইনগুলিকে জীবনীর তথ্যের সাথে সংযুক্ত করে, তবুও, তারা লেখকের উদ্দেশ্য সম্পর্কেও অনুমান করে। ফলস্বরূপ, আমরা খুব সমস্যা যে প্রায় সবাই haunts পেতে, এবং যা শ্লোক এই ফটোগ্রাফে ক্যাপচার করা হয় - তিনি বলেন, তিনি উত্তর. সে তার নিজের মতো করে যা বলেছে তার অর্থ সে বুঝতে পেরেছে, ঘুরে গেছে, চলে গেছে... তার উত্তরের অর্থ তার কাছে এবং পাঠকের কাছেও একটি রহস্য। এটা কি? যত্ন না উদাসীনতা? অনিশ্চয়তা ত্যাগ করার ইচ্ছা? কি জন্য? ফিরে আসার জন্য নাকি প্রতিশোধের অন্ধকারে যেতে? কোন উত্তর আছে. এবং পাঠকের আত্মার জন্য, একটি উত্তরের সন্ধানে ছুটে আসা, যিনি নিজেকে তার জীবনে একই রকম পরিস্থিতিতে পেয়েছিলেন, কষ্ট পেয়েছেন, কী করবেন তা জানেন না, কীভাবে তার জীবনে ঘটে যাওয়া ট্র্যাজেডির কারণগুলি বোঝা যায়, যেমন অনিশ্চয়তা, অবমূল্যায়ন বেদনাদায়ক এবং অপ্রীতিকর। সংক্ষেপে, পাঠক প্রায়শই কাজের মধ্যে যে উত্তরগুলি খুঁজছেন তা না পেয়ে এটি আপনাকে ক্ষুদ্রাকৃতিতে আপনার ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার পুনরাবৃত্তি করতে বাধ্য করে, কারণ আপনি যদি এটি সম্পর্কে চিন্তা করেন তবে খুব কম লোকই কেবলমাত্র শৈলীর সৌন্দর্যের জন্য বা কেবল দেখার জন্য গানগুলি পড়েন। ছবি (পরিস্থিতির বর্ণনা), আসলে, বেশ থেকে প্রাত্যহিক জীবন. এই বারবার অভিজ্ঞতাই এই সত্যটিকে ব্যাখ্যা করে যে সংবেদনশীল লোকেরা এমনকি এটি পড়ার সময় কান্নায় ভেঙে পড়তে পারে, তারা এত "দ্রুত স্পর্শ করে"।

উপসংহারে, আমি সংক্ষিপ্ত করতে চাই)))) উপসংহার আঁকা সবসময় খুব কঠিন। একটি বিস্তৃত, মার্জিত শৈলীতে পরিস্থিতি বর্ণনা করা এবং শেষে একটি দীর্ঘ উপবৃত্তাকার করা, আপনাকে আপনার নিজস্ব সিদ্ধান্তে আঁকতে আমন্ত্রণ জানানো অনেক সহজ। যদি লেখকের লক্ষ্য পাঠকের মাথায় প্রতিহিংসামূলক প্রক্রিয়া শুরু করা হয় তবে সম্ভবত এটিই সেরা উপায়। কিন্তু এই লক্ষ্যটি অর্জিত হওয়ার সম্ভাবনা নেই যদি পাঠক তার জীবনে বর্ণিত বিষয়ের অনুরূপ কিছু অনুভব না করেন। এই ক্ষেত্রে, পাঠক কেবল তার চোখ দিয়ে পাঠ্যটি স্কিম করবে এবং পাস করবে; পাঠ্যটি তার আত্মায় প্রতিক্রিয়া জাগাবে না। পাঠক যদি বর্ণিত অভিজ্ঞতার কাছাকাছি থাকেন তবে তিনি সম্ভবত নিজের সাথে একটি দীর্ঘ এবং বেদনাদায়ক মনোলোগ পরিচালনা করে উত্থাপিত প্রশ্নগুলি সম্পর্কে বারবার চিন্তা করেছেন, কিন্তু উত্তর খুঁজে পাননি। এবং, এই ক্ষেত্রে, কাজটি পড়ার পরে, পাঠক প্রথমে তার ছোট্ট ট্র্যাজেডিকে পুনরুদ্ধার করেন, তারপরে আবার কোনও উত্তর খুঁজে পান না এবং শূন্যতায় পড়ে যান... সম্ভবত আপনি আমাকে বলবেন যে কোনও সর্বজনীন এবং সঠিক উত্তর নেই, তাই সেগুলি কী? জন্য? এর জন্য আমি উত্তর দেব যে অবশ্যই একটি উত্তর, একটি উপসংহার, কাজের মধ্যে এমবেড করা চিন্তার একটি স্ফটিককরণ থাকতে হবে। পাঠক এই উপসংহারের সাথে একমত হতে পারেন বা বিপরীতে, দ্বিমত পোষণ করতে পারেন, তার নিজস্ব যুক্তি উপস্থাপন করতে পারেন এবং এইভাবে, নিজের কাছে গ্রহণযোগ্য একমাত্র সত্যের কাছে আসেন, তার উত্তর খুঁজে পান, ঘটনা ও তথ্যের গোলকধাঁধা থেকে উদ্ভূত হয় যার মধ্যে তিনি বিচরণ করেছেন। অনেকক্ষণ ধরে.
তাই আমি, আমার লিখিত, "অবিরোধপূর্ণ" মতামতে, এমন মুহুর্তে পৌঁছেছি যখন বলা হয়েছিল যে সমস্ত কিছু থেকে একটি উপসংহার আঁকতে হবে, প্রকাশিত মতামতটি একটি বাক্যাংশে স্ফটিক হয়ে গেছে। এবং আমি আপনাকে আবার বলব যে এটি কঠিন। আমি বলব যে "উইন্ডার্স" শব্দের পরে একটি দীর্ঘ উপবৃত্তাকার করা সহজ, কিছু সুন্দর, দার্শনিক))))) যাতে আপনি এই মুহূর্তে আমার পাঠক হয়ে, টেবিলটি একটু ক্ষুধার্ত রেখে দিন)))
সুতরাং, IMHO - সাহিত্যিক কাজ, যেখানে লেখক, সমগ্র রচনা জুড়ে তার চিন্তাভাবনা ছড়িয়ে দিয়ে, শেষ পর্যন্ত নিজের মতামত, মনোভাব প্রকাশ করতে নিজেকে কষ্ট দেন না, আমার জন্য, শব্দের কিছু বিমূর্ত অর্থে, মুখহীন, যেহেতু তারা তা করে না লেখকের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অংশটি রয়েছে যিনি তাদের তৈরি করেছেন - পরিস্থিতির প্রতি তার মনোভাব, তার কাজে উপস্থাপিত সমস্যাগুলির প্রতি, তার ব্যক্তিগত মতামত। কাগজ এবং শব্দ থেকে জীবন থেকে একটি ছবি কেটে ফেলার পরে, এমনকি যদি এটি খুব সুন্দরভাবে কাটাও হয় তবে লেখক এই ধারণাটিকে আত্মা দিয়ে দেননি। অতএব, কেন কিছু কাজ, মহিমা এবং তাত্পর্য সত্ত্বেও তাদের জন্য দায়ী, স্পষ্টতই আগ্রহহীন তা নিয়ে চিন্তা করার পরে, আমি একমাত্র উত্তর পেয়েছি - কারণ তাদের শৈলীর সৌন্দর্য থাকা সত্ত্বেও তারা খালি।

আমার মনে আছে স্কুল থেকেই তার সাথে আমার কবিতার প্রতি ভালবাসা শুরু হয়েছিল। নিষ্ঠুর মেয়ে, আমি তার জন্য খুব দুঃখিত, এমনকি এটি বুঝতে না পেরে, সে তার জন্য তার দুর্দান্ত অনুভূতি নষ্ট করে দিয়েছে। সে তাকে ভালবাসে, কিন্তু তার কাছে নেই। সেখানে থাকার শক্তি, থাকার চেয়ে চলে যাওয়া সহজ।

তিনি একজন খুব গর্বিত মানুষ যে নিজেকে অতিক্রম করতে পারে না। হ্যাঁ, তিনি শেষ বিন্দু পর্যন্ত বুঝতে পারেননি যে এই লোকটি তার কাছে কী বোঝায়। তিনি এটি পছন্দ করেছেন, এটি তার অহংকারকে চাটুকার করেছে যে তিনি নিঃস্বার্থভাবে তার প্রেমে পড়েছেন। কিন্তু যখন বুঝলাম যে আমি তাকে হারাতে পারি, তখন আমি একা একা এই চিন্তায় আতঙ্কিত হয়ে তার পিছনে ছুটলাম। আমি ভয় পাচ্ছি যে এটি ইতিমধ্যেই অনেক দেরি হয়ে গেছে - এটি জ্বলে উঠেছে (((. এটা লজ্জাজনক যে কিছু আধুনিক কবি কয়েক লাইনে এমন অনুভূতির পরিসর প্রকাশ করতে পারেন। আসলে, সর্বনিম্ন, বড় গল্পআমি যখন এই ছোট উজ্জ্বল কবিতাটি পড়লাম তখন আমার সামনে দৌড়ে গেল। ব্রাভো!

তিনি তার সম্পর্কে চিন্তিত নন, কিন্তু তাকে উপহাস করে তাকে অনুসরণ না করতে বলেন এবং তাকে ফিরিয়ে দেওয়া সম্পূর্ণ অকেজো।

তিনি একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে তার হাত আঁকড়ে ধরেছিলেন ...
"আপনি আজ ফ্যাকাশে কেন?"
- কারণ আমি খুব দুঃখিত
তাকে মাতাল করেছে।

আমি কিভাবে ভুলতে পারি? সে হতভম্ব হয়ে বেরিয়ে এল
ব্যাথায় মুখটা বেঁকে গেল...
আমি রেলিং স্পর্শ না করেই পালিয়ে গেলাম,
আমি তার পিছু পিছু গেটের কাছে গেলাম।

দীর্ঘশ্বাস ফেলে আমি চিৎকার করে বললাম: “এটা একটা রসিকতা।
আগে যে সব চলে গেছে। তুমি চলে গেলে আমি মরে যাবো।"
শান্তভাবে এবং ভয়ঙ্করভাবে হাসলেন
এবং তিনি আমাকে বলেছিলেন: "বাতাসে দাঁড়াবেন না।"

আখমাতোভার "অন্ধকার ঘোমটার নিচে তার হাত চেপে ধরেছে" কবিতার বিশ্লেষণ

রাশিয়ান কবিতা পুরুষ প্রেমের গানের একটি বিশাল সংখ্যক উজ্জ্বল উদাহরণ প্রদান করেছে। নারীর লেখা প্রেমের কবিতাই বেশি মূল্যবান। তাদের মধ্যে একটি ছিল A. Akhmatova এর কাজ "Clenched her hands under a dark veil...", 1911 সালে লেখা।

কবিতাটি উপস্থিত হয়েছিল যখন কবির ইতিমধ্যেই বিয়ে হয়েছিল। যাইহোক, এটি তার স্বামীকে উৎসর্গ করা হয়নি। আখমাতোভা স্বীকার করেছেন যে তিনি কখনই তাকে সত্যিকারের ভালোবাসেননি এবং তার কষ্টের জন্য করুণার কারণে বিয়ে করেছিলেন। একই সময়ে, তিনি ধর্মীয়ভাবে বৈবাহিক বিশ্বস্ততা বজায় রেখেছিলেন এবং তার পক্ষে কোনও বিষয় ছিল না। এইভাবে, কাজটি কবির অভ্যন্তরীণ প্রেমের আকাঙ্ক্ষার একটি অভিব্যক্তি হয়ে উঠেছে, যা বাস্তব জীবনে এর প্রকাশ খুঁজে পায়নি।

প্লটটি প্রেমীদের মধ্যে একটি সাধারণ ঝগড়ার উপর ভিত্তি করে তৈরি। ঝগড়ার কারণ নির্দেশিত নয়, কেবল তার তিক্ত পরিণতি জানা যায়। নায়িকা যা ঘটেছে তাতে এতটাই হতবাক যে তার ফ্যাকাশে অন্যদের কাছে লক্ষণীয়। আখমাতোভা একটি "কালো ঘোমটা" এর সংমিশ্রণে এই অস্বাস্থ্যকর ফ্যাকাশে উপর জোর দিয়েছেন।

লোকটা ভালো অবস্থানে নেই। নায়িকা পরোক্ষভাবে ইঙ্গিত করেছেন যে তিনি ঝগড়ার কারণ ছিলেন: "তিনি তাকে মাতাল করেছিলেন।" সে তার স্মৃতি থেকে তার প্রিয়জনের ইমেজ মুছে ফেলতে পারে না। তিনি একজন পুরুষের কাছ থেকে অনুভূতির এত শক্তিশালী প্রকাশ আশা করেননি ("মুখটি বেদনাদায়কভাবে মোচড় দিয়েছিল")। করুণার সাথে, তিনি তার সমস্ত ভুল স্বীকার করতে এবং পুনর্মিলন অর্জন করতে প্রস্তুত ছিলেন। নায়িকা নিজেই প্রথম পদক্ষেপ নেন। সে তার প্রিয়জনের সাথে যোগাযোগ করে এবং তাকে বোঝানোর চেষ্টা করে যেন তার কথাগুলো একটি রসিকতা মনে করে। "আমি মরে যাবো!" চিৎকারে কোন প্যাথোস বা সুচিন্তিত ভঙ্গি নেই। এটি নায়িকার আন্তরিক অনুভূতির প্রকাশ, যিনি তার কর্মের জন্য অনুতপ্ত হন।

যাইহোক, লোকটি ইতিমধ্যে নিজেকে একত্রিত করে সিদ্ধান্ত নিয়েছিল। তার আত্মায় আগুন জ্বললেও, তিনি শান্তভাবে হাসেন এবং একটি ঠান্ডা, উদাসীন বাক্যাংশ উচ্চারণ করেন: "বাতাসে দাঁড়াবেন না।" এই বরফের শান্ত অভদ্রতা এবং হুমকির চেয়েও ভয়ানক। তিনি মিলনের জন্য সামান্যতম আশা ছেড়ে দেন না।

"কালো ঘোমটার নিচে হাত বাঁধা" কাজটিতে আখমাতোভা প্রেমের ভঙ্গুরতা দেখায়, যা একটি অসতর্ক শব্দের কারণে ভেঙে যেতে পারে। এটি একজন মহিলার দুর্বলতা এবং তার চঞ্চল চরিত্রকেও চিত্রিত করে। পুরুষ, কবির মনে, খুব দুর্বল, কিন্তু তাদের ইচ্ছা মহিলাদের চেয়ে অনেক শক্তিশালী। একজন মানুষের দ্বারা নেওয়া সিদ্ধান্ত আর পরিবর্তন করা যায় না।

আন্না অ্যান্ড্রিভনা আখমাতোভার "অন্ধকার ঘোমটার নিচে আমার হাত চেপে ধরলাম" গীতিকবিতাটি আবেগগতভাবে পড়া খুব কঠিন। এটি গভীর নাটকীয়তায় আবদ্ধ। এতে বর্ণিত কর্ম দ্রুত ঘটে। এই কাজটি শুধুমাত্র তিনটি কোয়াট্রেইন নিয়ে গঠিত হওয়া সত্ত্বেও, এটি প্রেমে থাকা দুই ব্যক্তির সম্পূর্ণ গল্প বলে, যথা তাদের বিচ্ছেদ।

আখমাতোভার কবিতার পাঠ্য "একটি অন্ধকার ঘোমটার নিচে তার হাত চেপে রাখা" 1911 সালের জানুয়ারিতে লেখা হয়েছিল। অদ্ভুতভাবে, এটি নিকোলাই গুমিলিভকে উত্সর্গ করা হয়নি, যদিও আন্না অ্যান্ড্রিভনা ইতিমধ্যেই তার সাথে এক বছরের জন্য বিয়ে করেছিলেন। এই কবিতাটি কাকে উৎসর্গ করা হয়েছিল? এটি এখনও অনেক গবেষকের কাছে একটি রহস্য রয়ে গেছে, কারণ কবি তার বিবাহ জুড়ে তার স্বামীর প্রতি বিশ্বস্ত ছিলেন। এই প্রশ্নের উত্তর আমরা কখনই জানতে পারব না। আমরা শুধু অনুমান করতে পারি। সম্ভবত আখমাতোভা নিজেই এই প্রেমিকের চিত্র তৈরি করেছিলেন এবং ক্রমাগত তাকে কবিতা লিখেছিলেন। এই কাজটি বলে যে কীভাবে প্রেমের দুজন মানুষ আরেকটি ঝগড়ার পর ভেঙে যায়। আনা অ্যান্ড্রিভনা যা ঘটেছিল তার কারণটির নাম দেননি, তবে "তিনি তাকে টার্ট দুঃখে মাতাল করেছিলেন" এই বাক্যাংশটি দিয়ে তিনি পাঠকদের কাছে স্পষ্ট করে দিয়েছেন যে মেয়েটিই দায়ী। সে যা বলেছে তার জন্য সে অনুতপ্ত এবং তার প্রেমিকাকে ফিরে চায়। সে তার পিছনে দৌড়ায়, তাকে ফিরে আসতে বলে, চিৎকার করে যে সে তাকে ছাড়া মারা যাবে, কিন্তু সবকিছু অকেজো। আখমাতোভা ব্যবহার করার জন্য ধন্যবাদ অনেকশৈল্পিক প্রকাশের মাধ্যম, এই মুহুর্তে কবিতার নায়কদের জন্য কতটা কঠিন, তারা কী অনুভূতি অনুভব করে তা বোঝা আমাদের পক্ষে সহজ হয়ে যায়।

11 তম শ্রেণিতে সাহিত্য পাঠের সময় কবিতাটি স্কুলে পড়া বাধ্যতামূলক। এটি, আখমাতোভার অন্যান্য কবিতা "শেষ সভার গান" এর মতো, বাড়িতে শেখানোর জন্য বরাদ্দ করা হয়েছে। আমাদের ওয়েবসাইটে আপনি এটি সম্পূর্ণভাবে অনলাইনে পড়তে পারেন বা একেবারে বিনামূল্যে যেকোনো ডিভাইসে ডাউনলোড করতে পারেন।

তিনি একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে তার হাত আঁকড়ে ধরেছিলেন ...
"আপনি আজ ফ্যাকাশে কেন?"
- কারণ আমি খুব দুঃখিত
তাকে মাতাল করেছে।

আমি কিভাবে ভুলতে পারি? সে হতভম্ব হয়ে বেরিয়ে এল
ব্যাথায় মুখটা বেঁকে গেল...
আমি রেলিং স্পর্শ না করেই পালিয়ে গেলাম,
আমি তার পিছু পিছু গেটের কাছে গেলাম।

দীর্ঘশ্বাস ফেলে আমি চিৎকার করে বললাম: “এটা একটা রসিকতা।
আগে যে সব চলে গেছে। তুমি চলে গেলে আমি মরে যাবো।"
শান্তভাবে এবং ভয়ঙ্করভাবে হাসলেন
এবং তিনি আমাকে বলেছিলেন: "বাতাসে দাঁড়াবেন না"

আন্না অ্যান্ড্রিভনা আখমাতোভার প্রতিটি শ্লোক মানুষের আত্মার সর্বোত্তম স্ট্রিংগুলিকে স্পর্শ করে, যদিও লেখক অভিব্যক্তির অনেক উপায় এবং বক্তৃতার পরিসংখ্যান ব্যবহার করেন না। "একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে তার হাত চেপেছে" প্রমাণ করে যে কবি জটিল সম্পর্কে অনেক কিছু বলতে পারেন সহজ কথায়, প্রত্যেকের জন্য অ্যাক্সেসযোগ্য। তিনি আন্তরিকভাবে বিশ্বাস করতেন যে ভাষার উপাদান যত সহজ, তার কবিতা তত বেশি সংবেদনশীল, প্রাণবন্ত, আবেগপ্রবণ এবং প্রাণবন্ত হয়েছে। আপনি নিজেই বিচার করুন...

আখমাতোভার গানের বৈশিষ্ট্য। থিম্যাটিক গ্রুপ

এ. এ. আখমাতোভা গর্বিতভাবে নিজেকে একজন কবি বলে ডাকতেন; যখন "কবিতা" নামটি তার জন্য প্রয়োগ করা হয়েছিল তখন তিনি এটি পছন্দ করেননি; তার কাছে মনে হয়েছিল যে এই শব্দটি তার মর্যাদাকে তুচ্ছ করেছে। এবং প্রকৃতপক্ষে, তার কাজগুলি পুশকিন, লারমনটোভ, টিউচেভ, ব্লকের মতো দুর্দান্ত লেখকদের কাজের সাথে সমান। একজন অ্যাকমিস্ট কবি হিসাবে, এ এ আখমাতোভা শব্দ এবং চিত্রের প্রতি খুব মনোযোগ দিয়েছেন। তার কবিতার কিছু প্রতীক ছিল, কিছু রূপক উপায় ছিল। এটা ঠিক যে প্রতিটি ক্রিয়া এবং প্রতিটি সংজ্ঞা বিশেষ যত্ন সহ নির্বাচন করা হয়েছিল। যদিও, অবশ্যই, আনা আখমাতোভা মহিলাদের সমস্যাগুলির প্রতি খুব মনোযোগ দিয়েছিলেন, অর্থাৎ প্রেম, বিবাহের মতো বিষয়গুলি। তার সহকর্মী কবিদের এবং সৃজনশীলতার বিষয়কে উত্সর্গীকৃত অনেক কবিতা ছিল। আখমাতোভা যুদ্ধ সম্পর্কে বেশ কয়েকটি কবিতাও রচনা করেছিলেন। তবে, অবশ্যই, তার কবিতার বেশিরভাগই প্রেম সম্পর্কে।

প্রেম সম্পর্কে আখমাতোভার কবিতা: অনুভূতির ব্যাখ্যার বৈশিষ্ট্য

আন্না অ্যান্ড্রিভনার প্রায় কোনও কবিতায়, প্রেমকে সুখী অনুভূতি হিসাবে বর্ণনা করা হয়নি। হ্যাঁ, তিনি সবসময় শক্তিশালী, উজ্জ্বল, কিন্তু মারাত্মক। তদুপরি, ঘটনার করুণ পরিণতি নির্দেশ করা যেতে পারে বিভিন্ন কারণে: অসঙ্গতি, ঈর্ষা, বিশ্বাসঘাতকতা, সঙ্গীর উদাসীনতা। আখমাতোভা প্রেম সম্পর্কে সহজভাবে কথা বলেছিলেন, তবে একই সাথে আন্তরিকভাবে, কোনও ব্যক্তির জন্য এই অনুভূতির গুরুত্ব হ্রাস না করে। প্রায়শই তার কবিতাগুলি ঘটনাবহুল, সেগুলির মধ্যে কেউ "অন্ধকার ঘোমটার নীচে তার হাত আটকে" কবিতাটির একটি অনন্য বিশ্লেষণ আলাদা করতে পারে এই ধারণাটিকে নিশ্চিত করে।

"দ্য গ্রে-আইড কিং" নামক মাস্টারপিসটিকে প্রেমের কবিতা হিসাবেও শ্রেণীবদ্ধ করা যেতে পারে। এখানে আনা অ্যান্ড্রিভনা ব্যভিচার সম্পর্কে কথা বলেছেন। ধূসর চোখের রাজা - গীতিকার নায়িকার প্রিয় - শিকার করার সময় দুর্ঘটনায় মারা যায়। তবে কবি সামান্য ইঙ্গিত দিয়েছেন যে এই মৃত্যুতে এই নায়িকার স্বামীর হাত ছিল। এবং কবিতার সমাপ্তিটি খুব সুন্দর শোনাচ্ছে, যেখানে একজন মহিলা তার মেয়ের চোখের দিকে তাকায়, রঙগুলি... দেখে মনে হবে আন্না আখমাতোভা একটি সাধারণ বিশ্বাসঘাতকতাকে গভীর কাব্যিক অনুভূতিতে উন্নীত করতে পেরেছিলেন।

বিভ্রান্তির একটি ক্লাসিক ঘটনা আখমাতভ কবিতায় চিত্রিত করেছেন "তুমি আমার চিঠি, প্রিয়, চূর্ণবিচূর্ণ করো না।" এই কাজের নায়কদের একসঙ্গে থাকতে দেওয়া হয় না। সর্বোপরি, তাকে সর্বদা তার কাছে কিছুই হতে হবে, কেবল একজন অপরিচিত।

"অন্ধকার ঘোমটার নিচে হাত বাঁধা": কবিতার থিম এবং ধারণা

ভিতরে বৃহৎ অর্থেকবিতার বিষয়বস্তু প্রেম। কিন্তু, আরো নির্দিষ্ট হতে, তারপর আমরা সম্পর্কে কথা বলছিব্রেক আপ সম্পর্কে কবিতাটির ধারণাটি হল যে প্রেমীরা প্রায়শই তাড়াহুড়ো করে এবং চিন্তা না করে কিছু করে এবং তারপরে অনুশোচনা করে। আখমাতোভা আরও বলেছেন যে প্রিয়জনরা কখনও কখনও স্পষ্ট উদাসীনতা দেখায়, যখন তাদের আত্মায় একটি বাস্তব ঝড় হয়।

লিরিক্যাল প্লট

কবি বিচ্ছেদের মুহূর্ত চিত্রিত করেছেন। নায়িকা, তার প্রেমিকের কাছে অপ্রয়োজনীয় এবং আপত্তিকর কথা বলে চিৎকার করে, তার পরে দ্রুত পদক্ষেপ নেয়, কিন্তু, ধরা পরে, সে আর তাকে থামাতে পারে না।

গীতিকার নায়কদের বৈশিষ্ট্য

গীতিকার নায়কের বৈশিষ্ট্য ছাড়া কবিতাটির সম্পূর্ণ বিশ্লেষণ করা অসম্ভব। "ক্লেঞ্চড হ্যান্ডস আন্ডার আ ডার্ক ভিল" এমন একটি কাজ যেখানে দুটি চরিত্র উপস্থিত হয়: একজন পুরুষ এবং একজন মহিলা। তিনি মুহূর্তের উত্তাপে বোকা কথা বলেছিলেন এবং তাকে "আন্তরিক দুঃখ" দিয়েছিলেন। সে - দৃশ্যমান উদাসীনতার সাথে - তাকে বলে: "বাতাসে দাঁড়াও না।" আখমাতোভা তার নায়কদের অন্য কোন বৈশিষ্ট্য দেয় না। তাদের ক্রিয়া এবং অঙ্গভঙ্গি তার জন্য এটি করে। এই চারিত্রিক বৈশিষ্ট্যআখমাতোভার কবিতা জুড়ে: অনুভূতি সম্পর্কে সরাসরি কথা বলবেন না, তবে সমিতিগুলি ব্যবহার করুন। নায়িকার আচরণ কেমন? তিনি ঘোমটার নীচে তার হাত আঁকড়ে ধরেন, তিনি দৌড়ান যাতে তিনি রেলিং স্পর্শ না করেন, যা মানসিক শক্তির সবচেয়ে বড় উত্তেজনা নির্দেশ করে। সে কথা বলে না, সে চিৎকার করে, নিঃশ্বাস ফেলছে। এবং তার মুখে কোনও আবেগ নেই বলে মনে হচ্ছে, তবে তার মুখ "বেদনাদায়ক" বাঁকানো হয়েছে, যা ইঙ্গিত দেয় যে গীতিকার নায়ক যত্নশীল, তার উদাসীনতা এবং শান্ততা অহংকারী। "শেষ সাক্ষাতের গান" শ্লোকটি স্মরণ করার জন্য এটি যথেষ্ট, যা অনুভূতি সম্পর্কে কিছুই বলে না, তবে একটি আপাতদৃষ্টিতে সাধারণ অঙ্গভঙ্গি অভ্যন্তরীণ উত্তেজনাকে বিশ্বাসঘাতকতা করে, গভীরতম অভিজ্ঞতা: নায়িকা তার ডান হাতে তার বাম হাতে একটি দস্তানা রাখে।

"একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে তার হাত বন্ধ করে" কবিতার একটি বিশ্লেষণ দেখায় যে আখমাতোভা প্রেম সম্পর্কে তার কবিতাগুলিকে প্রথম ব্যক্তির মধ্যে একটি গীতিকবিতা হিসাবে তৈরি করেছেন। অতএব, অনেকে ভুলবশত নিজেকে কবির সাথে নায়িকাকে চিহ্নিত করতে শুরু করে। এটা করা মূল্যহীন. প্রথম ব্যক্তির বর্ণনার জন্য ধন্যবাদ, কবিতাগুলি আরও আবেগপূর্ণ, স্বীকারোক্তিমূলক এবং বিশ্বাসযোগ্য হয়ে ওঠে। তদতিরিক্ত, আনা আখমাতোভা প্রায়শই তার চরিত্রগুলিকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করার উপায় হিসাবে সরাসরি বক্তৃতা ব্যবহার করেন, যা তার কবিতাগুলিতে প্রাণবন্ততাও যোগ করে।