Tere, sõbrad! Minu nimi on Sergey, näete sellel saidil minu teisi kollektsioone, täna mõtleme koos välja, kuidas puidust viiulit teha.
Meistriklassi hindamine 3 viiest 4624 hääle põhjal.
2 viisi:
Viiul - keelpill kõrge register. On rahvapärase päritoluga kaasaegne välimus omandas 16. sajandil, sai laialt levinud 17. sajandil. Sellel on neli kvintideks häälestatud keelt: g, d1, a1, e2 (väikese oktavi sool, re, la esimese oktavi sool, mi teise oktaavi sool), vahemikus g (väikese oktavi sool) kuni a4 ( neljanda oktaavi la) ja kõrgem. Viiuli tämber on madalas registris paks, keskel pehme ja kõrges särav. Olemas on ka viiekeelsed viiulid, millele on lisatud madalama aldi keel "c" (kuni väikese oktavini).
Viiuli korpusel on spetsiifiline ümar kuju. Erinevalt klassikaline vorm Korpuse puhul on trapetsikujulise rööpküliku kuju matemaatiliselt optimaalne, külgedel on ümarad süvendid, mis moodustavad "talje". Väliskontuuride ümarus ja "talje" jooned tagavad mängu mugavuse, eriti kõrgetel positsioonidel. Kere alumine ja ülemine tasapind – tekid – on omavahel ühendatud puitribade – kestadega. Need on kumera kujuga, moodustades "võlvikud". Võlvide geomeetria, samuti nende paksus, selle jaotus ühel või teisel määral määravad kõla tugevuse ja tämbri. Kere sisse asetatakse kallis, mis edastab vibratsiooni aluselt - läbi ülemise teki - alumisele tekile. Ilma selleta kaotab viiuli tämber oma elavuse ja täidluse.
Viiuli kõla tugevust ja tämbrit mõjutab suuresti materjal, millest see on valmistatud, ja vähemal määral ka laki koostis. Käimas on katse Stradivariuse viiuli laki täieliku keemilise eemaldamisega, mille järel selle kõla ei muutunud. Lakk takistab viiuli mõjul puidu kvaliteeti muutmast keskkond ja määrib viiuli läbipaistva värviga helekuldsest kuni tumepunase või pruunini.
Alumine kõlalaud (muusikaline termin) on valmistatud tugevast vahtrapuidust (muud lehtpuud) või kahest sümmeetrilisest poolest.
Ülemine tekk on valmistatud resonantse kuusepuust. Sellel on kaks resonaatori auku – efs (kujult meenutavad nad ladina tähte f). Ülemise teki keskele toetub alus, millele toetuvad nöörihoidjale (sõrmelaua alla) kinnitatud nöörid. Stendi jala all nööri G küljel on ülemise teki külge kinnitatud üks vedru - pikisuunas puidust plank, mis tagab suures osas ülemise teki tugevuse ja selle resonantsomadused.
Karbid ühendavad alumise ja ülemise teki, moodustades külgpind viiuli keha. Nende kõrgus määrab viiuli helitugevuse ja tämbri, mõjutades põhimõtteliselt helikvaliteeti: mida kõrgemad kestad, seda summutatud ja pehmem heli, mida madalam, seda läbitungivamad ja läbipaistvamad ülemised noodid. Karbid on nagu tekidki valmistatud vahtrapuust.
3 viisi:
Vana Peterburi saab uue kõla
Venemaa 24
Iidsete hoonete konstruktsioonidest muusikainstrumente hakati valmistama Peterburis. Selgus, et puidust talad lammutatud majad võivad leida teise elu. Nendest valmistatakse viiuleid, mis on kvaliteedilt võrreldavad Stradivari ja Amati meistriteostega.
23.02.2012
4 viisi:
Rubriigi kangelane on piirkonna ainus viiulimeister. Algul nikerdas ta puitlaastudest õnnelinde ja see õnnestus tal suurepäraselt. Aga kui tema lapsed läksid muusikakool, viiuliklassis oli neil vaja pille. Ja ta otsustas – tegi oma elu esimese viiuli. See oli tõeline muusikainstrument, mis viis tema tütre ja poja suurepärase muusika maailma. Sellest ajast peale on ta ainulaadne meister, kelle viiulid kõlavad maailma eri paigus. 2015. aastal toimub Arhangelskis suur muusikaline võistlus viiuldajate seas, kus täpselt tema viiul saab peaauhinna. Ja meie ajakirjanike süžeest saame teada, mis teda tema töös aitab, ja viiuli loomise sisimaid saladusi...
5 viisi:
Tellige kanal "Meelelahutuslike Teaduste Akadeemia" ja vaadake uusi õppetunde:
Meelelahutuskunsti Akadeemia. Muusika. Õppetund 1. Esimesed muusikariistad. Viiuli heli.
Inimesed püüdsid väljendada muusika kõla esimese abiga Muusikariistad. Meie esiisa Adam hakkas oma elu esimestest hetkedest peale jälgima, mis tema ümber toimub ja avastas, et muusika on kõikjal – mitte ainult looduses, vaid ka temas endas. Muistsed muusikud väljendasid oma hinge impulsse käte plaksutamise, sõrmede näppimise, kivide vastu kivide koputamise teel. Raske on öelda, millal ja kus esimesed muusikariistad esimest korda kõlasid, kuid arheoloogid leiavad neid endiselt kõikjalt maailmast. Kell erinevad rahvad nad on erinevad, kuid teadlased nimetavad neid kõik idiofonideks. Idiofon on muusikainstrument, mille heliallikaks on instrumendi korpus. Paljud neist on idiofonid. löökpillid nt kastanjetid, lusikad, kolmnurk, kellukesed. Piibel mainib muusikainstrumente 29 korda. Muusika on ju alati olnud inimeste tunnete väljendus.
Muusikakuninganna tiitel anti viiulile täiesti vääriliselt. Selle kõla annab kõige täpsemalt edasi inimhääle intonatsiooni. Viiul on allutatud erinevatele muusikatehnikatele ja stiilidele. Seda tõestasid oma kunstiga suured viiulivirtuoosid: Niccolo Paganini, Pablo de Sarasate, David Oistrahh, Vladimir Spivakov jt. Nende käes oli viiuli kõla ainulaadne. Ja parimad viiulimeistrid elasid Itaalias 17. sajandil. Itaallased hoidsid pühalikult oma käsitöö saladusi. Nad teadsid, kuidas muuta viiuli heli õrnaks, pehmeks, nagu inimhääl. Itaalia instrumente on maailmas säilinud väga vähe, kuid need on kõik rangelt registreeritud. Neid mängivad kuulsaimad virtuoosmuusikud üle kogu maailma. Esimesed viiulid ilmusid Itaalias ja Prantsusmaal aastal XVI alguses sajandil. Algul peeti viiulit madalamate klasside instrumendiks. Tasapisi vallutas viiul oma ereda kõlaga ruumi. Kuidas tehakse viiulit? See instrument koosneb kahest erinevad tõud puu. See on kuusk ja vaher. Ainult see suhe annab viiulile erilise kõla. Viiuli keha kahte tasapinda nimetatakse kõlalaudadeks. Ülemisel tekil on ilusad väljalõiked ladina tähe f kujul - nende kaudu tuleb heli välja. Tekid on omavahel ühendatud kestade abil. Keeled on kinnitatud sabaotsale ja toetuvad alusele, mis edastab nööride vibratsiooni tekkidele. Nöörid lähevad üle kaela ja neid pingutavad peatoel paiknevad tihvtid. Ülemisele tekile on kinnitatud lõuatugi, mis tagab pilli mugava hoidmise. Keha sisse asetatakse kallis, mis edastab helivibratsiooni ülemisest kõlalauast alumisse. Samuti sõltub viiuli kõla laki koostisest, mis on selle keha.
Sa vajad
Juhend
Andke ühele ribile soovitud kuju, kasutades kuumutatud painutatud rauda elektri-šokk. Tee sama ka ülejäänud ribidega (kokku on neid 6). Seejärel kinnita need sisemise maatriksi külge ja liimi nurga- ja otsadetailide külge.
Pärast liimi täielikku kuivamist eemaldage maatriksist ribid ja tugevdage neid alt ja ülevalt plaatidega (õhukesed puiduribad). Nii viiuli ülemine kui ka alumine kõlalaud peavad olema kahest osast. Lõika need samast puutükist välja kiilukujuliselt ja seejärel liimi kokku nii, et kahe tüki kiud oleksid üksteise suhtes sümmeetrilised.
Joondage alumine külg. Seejärel joonistage sellel joondatud küljel vineerimustriga kuju ja saagige see välja. Andke sellele veidi kumer kuju välispind kasutades höövlit, peitlit ja kaabitsat.
Järgmine operatsioon nimetatakse "pitsat" sisepind peate õõnestama ja andma sellele nõgusa kuju. Lõigake mööda ülemise ja alumise teki perimeetrit servast 3 millimeetri kaugusele soon ja seejärel lükake vurr haamriga sellesse soonde. (Vuntsid näevad välja nagu õhuke must-valge-must puidust riba. See on dekoratiivne element, mis annab samal ajal tugevust alumisele ja ülemisele tekile.)
Samuti tuleb spetsiaalse malli järgi teha kaks ff-i (resonaatoriavad viiuli korpuses), mis lasevad heli läbi ja takistavad ülemise kõlalaua vibreerimist. Paigaldage alus piki joont, mis viib ühe effa keskelt teise keskele. Pärast resonaatori aukude väljalõikamist liimige sadul kõlalaua alumise serva keskele, mis toimib sabaotsa aasa toena. Järgmisena peate klambrite abil liimima ülemise ja alumise teki ribide külge.
Viiuli parandamiseks lahti võtmiseks kasutage vees kergesti lahustuvat liimi. Kui viiuli kolm osa on kokku pandud, tuleks kinnitada rulliga kael. Kinnitage eebenipuust kael kaela külge ja seejärel viilige.
Pärast seda kanna viiuli pinnale 8-12 kihti lakki. Tuleb meeles pidada, et kõik need kihid kuivavad kuni kaks nädalat. Kui viimane kiht on kuivanud, lükake köidik läbi ühest ff-st (resonaatori augud), kinnitage kael, tihvtid, seista ja venitage nöörid. Töö lõpus pühkige õrnalt valmis viiul.
Mul oli viiulit vaja. Noh, nagu te juba teate, pole lihtne viis OSTA minu jaoks.
Tööks vajame:
Põhi on papp. Siinkohal tahaksin juhtida teie tähelepanu asjaolule, et soovitav on õhuke papp - mitte lainepapp. Sest lainepapil on koledad küljed ja "lained" on näha. Mul on teekarp.
Liim. Toorikute liimimiseks kasutan pliiatsit – läheb küll õige summa liim ja toorikud ei paindu, nagu näiteks PVA-st.
Lihvimistööriistad. Mul on liivapaber, nõelviilid ja küüneviil.
Joonlaud.
Käärid.
Pliiats.
Nõel. Või siis minu puhul multifunktsionaalne nuga, millel on nüüd nõelakinnitus.
Värvid, pintsel, lakk.
Keermed stringide jaoks.
Ja raami ei kuulu, polümeer savi pead tegema.
Kõigepealt määrame viiuli suuruse. Ütlen kohe ära - tegin arvutustes vea (pidin lugema lõuast käe otsa + pea, seda ma ei arvestanud ja selgus, et pea asub nukupeopesa - see on kuskil poolteist cm lühike - 1:6 formaadis on see väga kriitiline), seepärast elab mu viiul ainult ilu puhul.
Niisiis, otsustasime pikkuse üle, leiame Internetist viiuli pildi ja kasutame vana head "draloskoopi", nagu mu vanaisa seda nimetas) See tähendab, et ekraanil reguleerime rattaga suurust, mõõdame seda joonlaud sobivaks, asetage paberitükk ja rebige see ettevaatlikult pliiatsiga.
Või kui teil on kodus printer, siis on lihtsam variant - viskame pildi Wordi (siin oluline punkt- valige ekraanil lehe mõõtkava, et see vastaks A4 lehe laiusele, venitage see meile vajaliku suuruseni (mõõtke joonlauaga) ja saatke printima.
Minu versioon on käsitsi joonistamine.
Lõikasime mustri välja, viige see papile. Kordame mitu korda. Lõika välja, liimi toorikud kokku.
Sain sellise krakozyabra) Ärge kartke, kui serv pole ühtlane, seda on väga lihtne ilusti lihvida.
lihvisin küüneviiliga, liivapaber ja failid. Siin on kellegi jaoks mugavam)
Umbes selline sile serv peaks pärast lihvimist välja tulema.
Samamoodi teeme mitmest kartongikihist kaela. Tegin pea polümeerist. Viiulil endal on must keelpillide alus. Papitükk lõigatakse sisse, liimitakse keskele ja värvitakse. Liiga väike detail - ei pildistanud.
Liimime kõik detailid ja värvime. Nööride venitamine. Seekord võtsin paelte jaoks niidi. Traat tundus liiga karm. Jah, ja kitarri jaoks soovitan võtta hõbeniit, sest paber paindub traadi pinge all ja keeled vajuvad alla. Minu kitarril on keeled neljas kohas fikseeritud, sest ma olen kangekaelne)))) Ja nii - niite oli lihtsam võtta)
Venitame keeli nii - tilgutame viiuli põhja liimi, laotame "keeled" välja, ootame kuivamist, siis venitame (ilma fanatismita, et mitte kõike katki minna) ja paneme sisse. pea. Sel hetkel hoiame ühe käega keeli peas ja teise käega, kasutades nõela või muud peenikest instrumenti, laotame keeled alusele. Ja alles pärast seda tilgutame liimi pähe ja kinnitame nöörid ülaosas.
Väike Itaalia linn Cremona Lombardias. See on koht, kus kõige rohkem suur hulk viiulivalmistajad planeedil. Selle koha hiilguse tõi teile kuulduste järgi tuttav Antonio Stradivari, ilmselt maailma kuulsaim. lutser, kes seadsid viiulile maailma standardi sellisena, nagu me seda tänapäeval näeme.
Meie suurte tehaste ja automatiseeritud koosteliinide ajastul valmistatakse viiuleid jätkuvalt käsitsi, iga instrument on kordumatu ja kordumatu. Cremonas elab kolmsada viiulitegijat ja ühel neist, Stefano Konyal, pärilikul lautsil, käisin ma külas.
1 Kui jalutate Cremona kesklinnas ringi (ja siin on midagi vaadata), kohtate igal sammul viiuleid. Vaateakendel, majaseintel, monumentidel ja kohvikute siltidel. Muusikamuuseum, Stradivariuse muuseum, viiulimuuseum on kõik suurepärased, kuid võite sinna minna ka ilma minuta. Ärge minge kaugele, ma helistan juba sisetelefonile, kaare uks avaneb ja me leiame end sisehoovis.
2 Sukeldunud rohelusse väike aed, peaaegu rõdud ja hoovi sügavuses terve korruse akendega töötuba.
3 Ukse avab Stefano ise: allkorrusel on tal ainult töökoda ja maja on korrus kõrgemal, kus ta elab koos oma vanematega. Väljas sajab vihma, aga siin on soe. Tõmmake pärast märga jooksu hingetõmmet, tehke soojendust ja hakake ringi vaatama. Kust me end leidsime?
4 Trudoviku laud koolis nägi peaaegu samasugune välja, kas sa ei arva?
5 Meistriks saamiseks peate hästi tundma paljusid teadusi, välja arvatud tisleri- ja puusepatöö. Nende hulka kuuluvad keemia ja matemaatika.
7 Viiul ja kitarr on oma olemuselt peaaegu õed-vennad erinevad põhimõtted neid instrumente mängima. Reeglina teevad meisterviiuldajad mõnikord kitarre, kuigi lautkitarristid ei suuda tõenäoliselt kohe head viiulit teha. Kuid korpuse liimimise põhimõte on mõlemal sarnane. Kõik algab puust. See on pärit õige valik materjal sõltub suuremal määral tulevase viiuli kõlast. Cremonese viiulite seas on kõige levinum vaher. Meistriliimid kest, viiuli (või kitarri) kere külgpind.
8 Suurim erinevus tootmisprotsessis on see, et viiuli korpus on "kokku pandud" tugipostide sisse, samas kui kitarri omad on ehitatud selle tugiposti ümber.
9 Kõrvalt tundub, et meister lihtsalt "lõigab vineeri"? Viiuli ülemine kõlalaud on valmistatud resonants kuusk, spetsiaalne akustiline puit. Üllatus, aga inimesed kasvatavad muusikaliste jõulukuuskedega erilisi metsi! Ülejäänud pill on vahtrast. Iga höövli liigutus muudab tulevase viiuli kõla. Luthieri tehtud jämedad puusepatööd muutuvad peaaegu juveliiritööks.
11 Stefano Konya on pärilik meister, tema isa mängib samuti viiulit, nagu tema vanaisa. Muide, meie kangelane on Stepan Stepanovitš, minu isa nimi on sama ja alguses, kui leidsin Internetist meistri veebisaidi, mõtlesin, et kohtun Konio vanemaga. Selline on elukutse, dünastia.
12 Kuigi Stradivari ise ei jätnud meisterlikkuse saladusi oma poegadele, on need ammu lahti harutatud ja tänapäeval püüavad kõik tema traditsioone järgida. Vaata, kõigi kriiksude kuju on absoluutselt identne, kõik tehakse selles maailmas juba ammu fikseeritud kaanonite järgi, te ei saa millimeetritki taganeda. Kus on selles töös loovus? Helis!
13 Instrumendid erinevad üksteisest ennekõike kõlaomaduste poolest, siin ei leia enam kahte võrdset. Võib välja mõelda erinevaid dekoratiivsed elemendid ja joonised, kuid selline töö ei jää mitte tootja fantaasiaks, vaid kliendi tellimuseks. Cremona viiuli looja ei pane kunagi pillile jälge, vaid väga kitsas ring kohalikud käsitöölised määravad alati eksimatult, kes selle valmistas. Kolmsada inimest, kes tunnevad üksteist pikka aega ja lähedalt – mitte nii palju.
14 Muidugi valmistatakse viiuleid paljudes maailma riikides, Hiinas neetitakse neid meeleheitlikult tehastes, kuid siiski tellivad siin Cremonas viiulit tõsised muusikud üle planeedi. Muuhulgas on see ka staatus.
15 Poja Konio valmistatud viiul maksab kümme tuhat eurot. Stefano seenior müüb edukalt oma instrumente hinnaga paarkümmend tuhat. Tükitellimused, kuid planeeritud kuus kuud ette. Paljud muusikud tulevad Cremonasse isiklikult valima parim meister.
16 Stefano rääkis, et nende linnas elavad ja töötavad kaks vene viiulimeistrit. Ja nad jätkavad ka suure "vanaisa" Stradivariuse tööd.
.jpg)
