Ο ανθρώπινος πολιτισμός έχει διανύσει πολύ δρόμο ανάπτυξης και έχει επιτύχει εντυπωσιακά αποτελέσματα. Η σύγχρονη τέχνη είναι ένα από αυτά. Όλα όμως έχουν την αρχή τους. Πώς προέκυψε η ζωγραφική και ποιοι ήταν αυτοί - οι πρώτοι καλλιτέχνες του κόσμου;
Στην Παλαιολιθική, πρωτοεμφανίζεται η πρωτόγονη τέχνη. Πήρε διάφορες μορφές. Αυτά ήταν τελετουργίες, μουσική, χοροί και τραγούδια, καθώς και σχεδίαση εικόνων σε διάφορες επιφάνειες - ροκ τέχνη πρωτόγονων ανθρώπων. Αυτή η περίοδος περιλαμβάνει επίσης τη δημιουργία των πρώτων τεχνητών κατασκευών - μεγαλίθων, ντολμέν και μενίρ, ο σκοπός των οποίων είναι ακόμη άγνωστος. Το πιο διάσημο από αυτά είναι το Stonehenge στο Salisbury, που αποτελείται από κρομλέχ (κάθετες πέτρες).
Στην τέχνη των πρωτόγονων ανθρώπων ανήκουν και τα οικιακά είδη, όπως κοσμήματα, παιδικά παιχνίδια.
Οι επιστήμονες δεν έχουν καμία αμφιβολία για την εποχή της γέννησης της πρωτόγονης τέχνης. Άρχισε να σχηματίζεται στα μέσα της παλαιολιθικής εποχής, κατά την ύπαρξη των ύστερων Νεάντερταλ. Ο πολιτισμός εκείνης της εποχής ονομάζεται Μουστεριανός.
Οι Νεάντερταλ ήξεραν πώς να επεξεργάζονται την πέτρα, δημιουργώντας εργαλεία. Σε ορισμένα αντικείμενα, οι επιστήμονες βρήκαν βαθουλώματα και εγκοπές σε μορφή σταυρών, σχηματίζοντας ένα πρωτόγονο στολίδι. Εκείνη την εποχή δεν μπορούσαν να ζωγραφίσουν ακόμα, αλλά η ώχρα ήταν ήδη σε χρήση. Κομμάτια του βρέθηκαν φθαρμένα, σαν μολύβι που χρησιμοποιήθηκε.
Αυτό είναι ένα από τα είδη.Είναι μια εικόνα ζωγραφισμένη στην επιφάνεια του τοίχου του σπηλαίου από έναν αρχαίο άνθρωπο. Τα περισσότερα από αυτά τα αντικείμενα βρέθηκαν στην Ευρώπη, αλλά υπάρχουν σχέδια αρχαίων ανθρώπων στην Ασία. Η κύρια περιοχή διανομής της τέχνης του βράχου είναι η επικράτεια της σύγχρονης Ισπανίας και της Γαλλίας.
Για πολύ καιρό, η σύγχρονη επιστήμη δεν γνώριζε ότι η τέχνη του πρωτόγονου ανθρώπου είχε φτάσει σε τόσο υψηλό επίπεδο. Σχέδια στα σπήλαια δεν βρέθηκαν παρά τον 19ο αιώνα. Ως εκ τούτου, όταν ανακαλύφθηκαν για πρώτη φορά, θεωρήθηκαν εσφαλμένα ως παραποίηση.
Αρχαία τέχνη βράχου βρέθηκε από έναν ερασιτέχνη αρχαιολόγο, τον Ισπανό δικηγόρο Marcelino Sanz de Sautuola.
Αυτή η ανακάλυψη συνδέεται με δραματικά γεγονότα. Στην ισπανική επαρχία της Κανταβρίας το 1868, ένας κυνηγός ανακάλυψε μια σπηλιά. Η είσοδος του ήταν γεμάτη θραύσματα βράχου που θρυμματίστηκαν. Το 1875 εξετάστηκε από τον de Sautuola. Τότε έβρισκε μόνο εργαλεία. Το εύρημα ήταν το πιο συνηθισμένο. Τέσσερα χρόνια αργότερα, ένας ερασιτέχνης αρχαιολόγος επισκέφτηκε ξανά το σπήλαιο Altamira. Στο ταξίδι συνοδευόταν από μια 9χρονη κόρη, η οποία ανακάλυψε τα σχέδια. Μαζί με τον φίλο του, τον αρχαιολόγο Juan Vilanova y Piera, ο de Sautuola ξεκίνησε την ανασκαφή του σπηλαίου. Λίγο πριν από αυτό, σε μια έκθεση αντικειμένων της Λίθινης Εποχής, είδε εικόνες βίσονα, που παραδόξως θυμίζουν το σχέδιο ενός αρχαίου ανθρώπου στο σπήλαιο που είδε η κόρη του Μαρία. Ο Sautuola πρότεινε ότι οι εικόνες των ζώων που βρέθηκαν στο σπήλαιο Altamira ανήκουν στην Παλαιολιθική. Σε αυτό τον υποστήριξε ο Vilanoff-i-Pierre.
Οι επιστήμονες δημοσίευσαν τα συγκλονιστικά αποτελέσματα των ανασκαφών τους. Και μετά κατηγορήθηκαν από τον επιστημονικό κόσμο για παραποίηση. Κορυφαίοι ειδικοί στον τομέα της αρχαιολογίας απέρριψαν κατηγορηματικά το ενδεχόμενο να βρεθούν έργα ζωγραφικής από την Παλαιολιθική περίοδο. Ο Marcelino de Sautuola κατηγορήθηκε για το γεγονός ότι τα σχέδια αρχαίων ανθρώπων, που φέρεται να βρήκε από τον ίδιο, σχεδιάστηκαν από έναν φίλο του αρχαιολόγου, που τον επισκεπτόταν εκείνες τις μέρες.
Μόνο 15 χρόνια αργότερα, ήδη μετά το θάνατο του ανθρώπου που αποκάλυψε στον κόσμο όμορφα παραδείγματα της ζωγραφικής των αρχαίων ανθρώπων, οι αντίπαλοί του αναγνώρισαν την ορθότητα του Marcelino de Sautuola. Μέχρι εκείνη την εποχή, παρόμοια σχέδια στα σπήλαια αρχαίων ανθρώπων είχαν βρεθεί στο Font-de-Gaumes, στο Trois-Frères, στο Combarel και στο Rouffignac στη Γαλλία, στο Tuc d'Auduber στα Πυρηναία και σε άλλες περιοχές. Όλοι τους αποδίδονταν στην Παλαιολιθική εποχή. Έτσι, αποκαταστάθηκε το τίμιο όνομα του Ισπανού επιστήμονα, ο οποίος έκανε μια από τις σημαντικότερες ανακαλύψεις στην αρχαιολογία.
Η τέχνη του βράχου, η φωτογραφία της οποίας παρουσιάζεται παρακάτω, αποτελείται από πολλές εικόνες διαφορετικών ζώων. Ανάμεσά τους κυριαρχούν ειδώλια βίσονα. Όσοι είδαν για πρώτη φορά τα σχέδια αρχαίων ανθρώπων που βρέθηκαν στην περιοχή μένουν έκπληκτοι με το πόσο επαγγελματικά είναι φτιαγμένα. Αυτή η υπέροχη δεξιοτεχνία των αρχαίων καλλιτεχνών έκανε τους επιστήμονες να αμφιβάλλουν για την αυθεντικότητά τους κάποτε.
Οι αρχαίοι άνθρωποι δεν έμαθαν αμέσως πώς να δημιουργούν ακριβείς εικόνες ζώων. Έχουν βρεθεί σχέδια που μετά βίας περιγράφουν τα περιγράμματα, επομένως είναι σχεδόν αδύνατο να γνωρίζουμε ποιον ήθελε να απεικονίσει ο καλλιτέχνης. Σταδιακά, η ικανότητα του σχεδίου γινόταν όλο και καλύτερη και ήταν ήδη δυνατό να μεταφερθεί με ακρίβεια η εμφάνιση του ζώου.
Τα πρώτα σχέδια αρχαίων ανθρώπων μπορούν επίσης να περιλαμβάνουν αποτυπώματα χεριών που βρέθηκαν σε πολλές σπηλιές.
Το χέρι που λερώθηκε με χρώμα εφαρμόστηκε στον τοίχο, η προκύπτουσα στάμπα σκιαγραφήθηκε με διαφορετικό χρώμα κατά μήκος του περιγράμματος και κλείστηκε σε κύκλο. Σύμφωνα με τους ερευνητές, η δράση αυτή είχε σημαντική τελετουργική σημασία για τον αρχαίο άνθρωπο.
Η βραχογραφία ενός αρχαίου άνδρα αντικατόπτριζε την πραγματικότητα που τον περιέβαλλε. Έδειξε αυτό που τον ανησυχούσε περισσότερο. Στην Παλαιολιθική, κύρια ασχολία και μέθοδος απόκτησης τροφής ήταν το κυνήγι. Ως εκ τούτου, τα ζώα είναι το κύριο μοτίβο των σχεδίων εκείνης της περιόδου. Όπως ήδη αναφέρθηκε, στην Ευρώπη, εικόνες βίσωνων, ελαφιών, αλόγων, κατσικιών, αρκούδων βρέθηκαν σε πολλά. Δεν μεταδίδονται στατικά, αλλά σε κίνηση. Τα ζώα τρέχουν, πηδούν, γλεντάνε και πεθαίνουν, τρυπημένα από το δόρυ ενός κυνηγού.
Στη Γαλλία, υπάρχει η μεγαλύτερη αρχαία εικόνα ταύρου. Το μέγεθός του ξεπερνά τα πέντε μέτρα. Σε άλλες χώρες, αρχαίοι καλλιτέχνες ζωγράφιζαν επίσης εκείνα τα ζώα που ζούσαν δίπλα τους. Στη Σομαλία, βρέθηκαν εικόνες καμηλοπαρδάλεων, στην Ινδία - τίγρεις και κροκόδειλοι, στις σπηλιές της Σαχάρας υπάρχουν σχέδια στρουθοκαμήλων και ελεφάντων. Εκτός από ζώα, οι πρώτοι καλλιτέχνες ζωγράφισαν σκηνές κυνηγιού και ανθρώπων, αλλά πολύ σπάνια.
Γιατί ο αρχαίος άνθρωπος απεικόνιζε ζώα και ανθρώπους στους τοίχους των σπηλαίων και άλλων αντικειμένων δεν είναι ακριβώς γνωστό. Δεδομένου ότι η θρησκεία είχε ήδη αρχίσει να σχηματίζεται εκείνη την εποχή, πιθανότατα είχαν μια βαθιά τελετουργική σημασία. Το σχέδιο "Κυνήγι" αρχαίων ανθρώπων, σύμφωνα με ορισμένους ερευνητές, συμβόλιζε την επιτυχή έκβαση του αγώνα ενάντια στο θηρίο. Άλλοι πιστεύουν ότι δημιουργήθηκαν από τους σαμάνους της φυλής, οι οποίοι πέρασαν σε έκσταση και προσπάθησαν να αποκτήσουν ιδιαίτερη δύναμη μέσω της εικόνας. Οι αρχαίοι καλλιτέχνες έζησαν πολύ καιρό, και ως εκ τούτου τα κίνητρα για τη δημιουργία των σχεδίων τους είναι άγνωστα στους σύγχρονους επιστήμονες.
Για να δημιουργήσουν σχέδια, οι πρωτόγονοι καλλιτέχνες χρησιμοποίησαν μια ειδική τεχνική. Πρώτα, έξυσαν την εικόνα ενός ζώου στην επιφάνεια ενός βράχου ή πέτρας με μια σμίλη και στη συνέχεια έβαλαν χρώμα σε αυτό. Κατασκευάστηκε από φυσικά υλικά - ώχρα διαφορετικών χρωμάτων και μαύρη χρωστική ουσία, η οποία εξήχθη από κάρβουνο. Για τη στερέωση της βαφής χρησιμοποιήθηκαν ζωικά οργανικά (αίμα, λίπος, μυελός) και νερό. Υπήρχαν λίγα χρώματα στη διάθεση των αρχαίων καλλιτεχνών: κίτρινο, κόκκινο, μαύρο, καφέ.
Τα σχέδια των αρχαίων ανθρώπων είχαν πολλά χαρακτηριστικά. Μερικές φορές αλληλοεπικαλύπτονταν. Συχνά, οι καλλιτέχνες απεικόνιζαν μεγάλο αριθμό ζώων. Σε αυτή την περίπτωση, οι φιγούρες στο προσκήνιο απεικονίστηκαν προσεκτικά, και τα υπόλοιπα - σχηματικά. Οι πρωτόγονοι άνθρωποι δεν δημιούργησαν συνθέσεις, η συντριπτική πλειοψηφία των σχεδίων τους είναι ένας χαοτικός σωρός εικόνων. Μέχρι σήμερα έχουν βρεθεί μόνο μερικοί «πίνακες» που έχουν ενιαία σύνθεση.
Κατά την Παλαιολιθική περίοδο δημιουργήθηκαν ήδη τα πρώτα ζωγραφικά εργαλεία. Αυτά ήταν μπαστούνια και πρωτόγονες βούρτσες από γούνα ζώων. Οι αρχαίοι καλλιτέχνες φρόντισαν και για το φωτισμό των «καμβάδων» τους. Βρέθηκαν λυχνάρια που κατασκευάζονταν σε μορφή πέτρινων κύπελλων. Σε αυτά χύθηκε λίπος και τοποθετήθηκε ένα φυτίλι.
Βρέθηκε το 1994 στη Γαλλία και η συλλογή των πινάκων της αναγνωρίζεται ως η αρχαιότερη. Οι εργαστηριακές μελέτες βοήθησαν στον προσδιορισμό της ηλικίας των σχεδίων - τα πρώτα από αυτά έγιναν πριν από 36 χιλιάδες χρόνια. Εδώ βρέθηκαν εικόνες ζώων που έζησαν την εποχή των παγετώνων. Αυτός είναι ένας μάλλινος ρινόκερος, βίσονας, πάνθηρας, tarpan (ο πρόγονος του σύγχρονου αλόγου). Τα σχέδια διατηρούνται τέλεια λόγω του γεγονότος ότι πριν από χιλιετίες η είσοδος στο σπήλαιο είχε γεμίσει.
Τώρα είναι κλειστό για το κοινό. Το μικροκλίμα στο οποίο βρίσκονται οι εικόνες μπορεί να διαταράξει την παρουσία ενός ατόμου. Μόνο οι ερευνητές του μπορούν να περάσουν αρκετές ώρες σε αυτό. Για να επισκεφθείτε το κοινό, αποφασίστηκε να ανοίξει ένα αντίγραφο του σπηλαίου όχι μακριά από αυτό.
Αυτό είναι ένα άλλο διάσημο μέρος όπου βρίσκονται σχέδια αρχαίων ανθρώπων. Το σπήλαιο ανακαλύφθηκε από τέσσερις έφηβους το 1940. Τώρα η συλλογή της από πίνακες αρχαίων καλλιτεχνών της παλαιολιθικής εποχής έχει 1900 εικόνες.
Το μέρος έχει γίνει πολύ δημοφιλές στους επισκέπτες. Η τεράστια ροή τουριστών οδήγησε σε ζημιές στα σχέδια. Αυτό συνέβη λόγω περίσσειας διοξειδίου του άνθρακα που εκπνέεται από τους ανθρώπους. Το 1963 αποφασίστηκε να κλείσει το σπήλαιο για το κοινό. Όμως προβλήματα με τη διατήρηση των αρχαίων εικόνων υπάρχουν μέχρι σήμερα. Το μικροκλίμα του Λάσκου διαταράχθηκε ανεπανόρθωτα και τώρα τα σχέδια είναι υπό συνεχή έλεγχο.
Τα σχέδια των αρχαίων ανθρώπων μας ενθουσιάζουν με τον ρεαλισμό και τη μαεστρία στην εκτέλεση. Οι καλλιτέχνες εκείνης της εποχής μπόρεσαν να μεταφέρουν όχι μόνο την αυθεντική εμφάνιση του ζώου, αλλά και την κίνηση και τις συνήθειές του. Εκτός από αισθητική και καλλιτεχνική αξία, η ζωγραφική των πρωτόγονων καλλιτεχνών αποτελεί σημαντικό υλικό για τη μελέτη του ζωικού κόσμου εκείνης της περιόδου. Χάρη στα σχέδια που βρέθηκαν στα σχέδια, οι επιστήμονες έκαναν μια εκπληκτική ανακάλυψη: αποδείχθηκε ότι τα λιοντάρια και οι ρινόκεροι, οι αρχικοί κάτοικοι των καυτών νότιων χωρών, ζούσαν στην Ευρώπη κατά τη Λίθινη Εποχή.
Βραχώδης τέχνη - εικόνες σε σπηλιές, φτιαγμένες από ανθρώπους της παλαιολιθικής εποχής, ένα από τα είδη της πρωτόγονης τέχνης. Τα περισσότερα από αυτά τα αντικείμενα βρέθηκαν στην Ευρώπη, καθώς εκεί οι αρχαίοι άνθρωποι αναγκάστηκαν να ζουν σε σπηλιές και σπηλιές για να γλιτώσουν από το κρύο. Αλλά υπάρχουν τέτοιες σπηλιές στην Ασία, για παράδειγμα, οι σπηλιές Niah στη Μαλαισία.
Για πολλά χρόνια, ο σύγχρονος πολιτισμός δεν είχε ιδέα για αντικείμενα της αρχαίας ζωγραφικής, αλλά το 1879, ο Ισπανός ερασιτέχνης αρχαιολόγος Marcelino-Sans de Sautuola, μαζί με την 9χρονη κόρη του, έπεσαν κατά λάθος πάνω στο σπήλαιο Altamira, τα θησαυροφυλάκια του που ήταν διακοσμημένα πολλά σχέδια αρχαίων ανθρώπων - ένα απαράμιλλο εύρημα συγκλόνισε τον ερευνητή και τον ενθάρρυνε να το μελετήσει προσεκτικά. Ένα χρόνο αργότερα, ο Sautuola, μαζί με τον φίλο του Juan Vilanov y Pier από το Πανεπιστήμιο της Μαδρίτης, δημοσίευσαν τα ερευνητικά τους αποτελέσματα, τα οποία χρονολόγησαν την εκτέλεση των σχεδίων στην Παλαιολιθική εποχή. Πολλοί επιστήμονες πήραν αυτό το μήνυμα εξαιρετικά διφορούμενα, ο Sautuola κατηγορήθηκε για παραποίηση των ευρημάτων, αλλά αργότερα παρόμοια σπήλαια ανακαλύφθηκαν σε πολλά άλλα μέρη του κόσμου.
Η ροκ τέχνη έχει αποτελέσει αντικείμενο μεγάλου ενδιαφέροντος από τους επιστήμονες του κόσμου από την ανακάλυψή της τον 19ο αιώνα. Τα πρώτα ευρήματα έγιναν στην Ισπανία, αλλά στη συνέχεια ανακαλύφθηκαν βραχογραφίες σε διάφορα μέρη του κόσμου, από την Ευρώπη και την Αφρική έως τη Μαλαισία και την Αυστραλία, καθώς και στη Βόρεια και Νότια Αμερική.
Οι βραχογραφίες αποτελούν πηγή πολύτιμων πληροφοριών για πολλούς επιστημονικούς κλάδους που σχετίζονται με τη μελέτη της αρχαιότητας - από την ανθρωπολογία έως τη ζωολογία.
Είναι σύνηθες να γίνεται διάκριση μεταξύ μονόχρωμων ή μονόχρωμων και πολύχρωμων ή πολύχρωμων εικόνων. Αναπτύσσεται με την πάροδο του χρόνου, την XII χιλιετία π.Χ. μι. Η ζωγραφική των σπηλαίων άρχισε να πραγματοποιείται λαμβάνοντας υπόψη τον όγκο, την προοπτική, το χρώμα και την αναλογία των μορφών, λαμβάνοντας υπόψη την κίνηση. Αργότερα η ζωγραφική των σπηλαίων έγινε πιο στυλιζαρισμένη.
Για τη δημιουργία σχεδίων, χρησιμοποιήθηκαν βαφές διαφόρων προελεύσεων: ορυκτό (αιματίτης, άργιλος, οξείδιο του μαγγανίου), ζωικό, φυτικό (άνθρακας). Οι βαφές αναμειγνύονταν με συνδετικά, όπως ρητίνη δέντρων ή ζωικό λίπος, εάν ήταν απαραίτητο, και εφαρμόστηκαν απευθείας στην επιφάνεια με τα δάχτυλα. χρησιμοποιήθηκαν επίσης εργαλεία, όπως κοίλοι σωλήνες μέσω των οποίων περνούσαν βαφές, καθώς και καλάμια και πρωτόγονα πινέλα. Μερικές φορές, για να επιτευχθεί μεγαλύτερη ευκρίνεια των περιγραμμάτων, χρησιμοποιήθηκε το ξύσιμο ή το κόψιμο των περιγραμμάτων των μορφών στους τοίχους.
Δεδομένου ότι σχεδόν κανένα ηλιακό φως δεν διεισδύει στις σπηλιές στις οποίες βρίσκονται οι περισσότερες από τις βραχογραφίες, χρησιμοποιήθηκαν πυρσοί και πρωτόγονοι λαμπτήρες για τη δημιουργία των πινάκων για φωτισμό.
Η σπηλαιογραφία της παλαιολιθικής εποχής αποτελούνταν από γραμμές και ήταν αφιερωμένη κυρίως στα ζώα. Με την πάροδο του χρόνου, η ζωγραφική των σπηλαίων εξελίχθηκε καθώς αναπτύχθηκαν πρωτόγονες κοινότητες. στη ζωγραφική της Μεσολιθικής και της Νεολιθικής εποχής, υπάρχουν και ζώα και αποτυπώματα χεριών και εικόνες ανθρώπων, οι αλληλεπιδράσεις τους με τα ζώα και μεταξύ τους, καθώς και οι θεότητες των πρωτόγονων λατρειών, οι τελετουργίες τους. Ένα αξιοσημείωτο ποσοστό των νεολιθικών σχεδίων είναι εικόνες οπληφόρων, όπως βίσονες, ελάφια, άλκες και άλογα, καθώς και μαμούθ. Τα αποτυπώματα των χεριών αποτελούν επίσης μεγάλο ποσοστό. Τα ζώα συχνά απεικονίζονταν ως τραυματισμένα, με βέλη να προεξέχουν από αυτά. Μεταγενέστερες βραχογραφίες απεικονίζουν επίσης εξημερωμένα ζώα και άλλα θέματα σύγχρονα των συγγραφέων. Γνωστές εικόνες των πλοίων των ναυτικών της αρχαίας Φοινίκης, που είδαν οι πιο πρωτόγονες κοινότητες της Ιβηρικής Χερσονήσου.
Η ζωγραφική των σπηλαίων ασκήθηκε ευρέως από πρωτόγονες κοινωνίες κυνηγών-τροφοσυλλεκτών που έβρισκαν καταφύγιο μέσα ή κοντά σε σπηλιές. Ο τρόπος ζωής των πρωτόγονων ανθρώπων έχει αλλάξει ελάχιστα κατά τη διάρκεια των χιλιετιών, σε σχέση με τον οποίο τόσο οι βαφές όσο και οι πλοκές των βραχογραφιών παρέμειναν πρακτικά αμετάβλητες και ήταν κοινές σε πληθυσμούς ανθρώπων που ζούσαν χιλιάδες χιλιόμετρα ο ένας από τον άλλο.
Ωστόσο, υπάρχουν διαφορές μεταξύ σπηλαιογραφιών διαφορετικών χρονικών περιόδων και περιοχών. Έτσι, στα σπήλαια της Ευρώπης απεικονίζονται κυρίως ζώα, ενώ οι αφρικανικές βραχογραφίες δίνουν την ίδια προσοχή τόσο στον άνθρωπο όσο και στην πανίδα. Η τεχνική δημιουργίας σχεδίων υπέστη επίσης ορισμένες αλλαγές. Η μεταγενέστερη ζωγραφική είναι συχνά λιγότερο ωμή και δείχνει υψηλότερο επίπεδο πολιτιστικής ανάπτυξης.
Ο σύγχρονος άνθρωπος περιβάλλεται από έναν απίστευτο αριθμό καλλιτεχνικών εικόνων. Όπου κι αν κοιτάξουμε, όλα είναι γεμάτα ζωγραφιές, στολίδια, φωτογραφίες, από την πιο απλή ζωή μέχρι έργα τέχνης.
Σε όλη την ιστορία, ο άνθρωπος προσπάθησε να μεταφέρει το εσωτερικό ή το εξωτερικό μέσω της εικόνας. «Αλήθεια, η τέχνη βρίσκεται στη φύση. όποιος ξέρει να το βρει, του ανήκει. Άλμπρεχτ Ντύρερ
Η καλλιτεχνική κουλτούρα της ανθρωπότητας ξεκινά την αντίστροφη μέτρηση από αμνημονεύτων χρόνων - την ίδια την Παλαιολιθική. Όλοι γνωρίζουν τα αρχαία ροκ ζωγραφική. Στην Παλαιολιθική (2,5 εκατομμύρια-10.000 χρόνια π.Χ.) γεννήθηκε η τέχνη ως τέτοια.
Την εποχή που η γεωργία δεν υπήρχε ακόμη και η Γη κατοικούνταν από εξαφανισμένα είδη ζώων, κατά τη Λίθινη Εποχή, όταν ο πρωτόγονος άνθρωπος ασχολούνταν με τη συλλογή και το κυνήγι με τη βοήθεια πρωτόγονων όπλων.
Ακόμα και τότε, ο άνθρωπος είχε ανάγκη την καλλιτεχνική μετάδοση απλών εικόνων.
Τα αρχαία βραχογραφήματα λαξευμένα σε πέτρα ονομάζονται βραχογραφίες. Αυτά τα σχέδια, διαφορετικά ως προς τον τρόπο εκτέλεσης, βρίσκονταν στα σπήλαια όπου ζούσαν οι παλαιολιθικοί άνθρωποι, μερικές φορές σε δυσπρόσιτα μέρη.
ροκ σχέδιοδιεξήχθη σε πέτρα με τη βοήθεια ακατέργαστου εργαλείου κοπής, όπως αποδεικνύεται από λιθοκόπτες που βρέθηκαν σε τοποθεσίες πρωτόγονων ανθρώπων.
Χρησιμοποιούνταν συχνά ορυκτές βαφές, οι οποίες εφαρμόζονταν ως δεύτερη στρώση, παρασκευάζονταν από οξείδιο του μαγγανίου, άνθρακα, καόλιθο και έδιναν χρωματικές παραλλαγές από ώχρα έως μαύρη. «Οι ζωγράφοι των σπηλαίων είχαν καλύτερη κατανόηση της ανατομίας των τετράποδων από τους περισσότερους σύγχρονους καλλιτέχνες και έκαναν λιγότερα λάθη στα σχέδια των μαμούθ που περπατούσαν και άλλων θηλαστικών» Υποτίθεται ότι τη σημασία του βράχουΤα σχέδια ήταν τελετουργικά, αλλά οι διαφωνίες για αυτό το θέμα εξακολουθούν να είναι σε εξέλιξη. Απεικονίστηκαν κυρίως ζώα, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που έχουν ήδη εξαφανιστεί. Η εικόνα ενός ατόμου είναι πολύ λιγότερο συνηθισμένη και ανήκει σε μεταγενέστερη περίοδο.
Για βραχογραφίεςχαρακτηριστική είναι η έλλειψη αναλογιών, μια απλή πρωτόγονη τεχνική απεικόνισης, μερικές φορές είναι ορατή μια πρωτόγονη πλοκή κυνηγιού, συχνά τα σχέδια πρωτόγονων ανθρώπων μετέφεραν κίνηση.
ροκ ζωγραφικήδιανέμονται σε όλο τον κόσμο. Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματά του είναι στο Καζακστάν (Tamgaly), στην Καρελία, στην Ισπανία (σπήλαιο Altamira), στη Γαλλία (σπήλαια Font-de-Gaume, Montespan κ.λπ.), στη Σιβηρία, στο Don (Kostenki), στην Ιταλία , Αγγλία , Γερμανία, Αλγερία.
«Μετά το έργο στην Αλταμίρα, όλη η τέχνη έπεσε σε παρακμή». Πάμπλο Πικάσο Σχέδια σπηλαίωνήταν προσεκτικά κρυμμένα σε πολλές σπηλιές όχι σε ένα μέρος, αλλά σε όλο τον κόσμο. Για πρώτη φορά τράβηξαν την προσοχή του κοινού μόλις πριν από 120 χρόνια.
Γιατί συνέβη αυτό σχετικά πρόσφατα, παρά το γεγονός ότι πιθανότατα έχουν βρεθεί επανειλημμένα στο παρελθόν; Προφανώς, η απλότητά τους στην εκτέλεσή τους, συχνά παρόμοια με παιδικές ζωγραφιές, ήταν απλά αδιάφορη.
Τον 19ο-20ο αιώνα συντελείται η συστηματοποίηση και κατανόηση ολόκληρης της καλλιτεχνικής κληρονομιάς του πλανήτη μας. Στα μέσα του 19ου αιώνα, καμία τέχνη δεν ήταν γνωστή παλαιότερη από την αιγυπτιακή ή την κελτική.
Η ύπαρξη κάποιων αρχαίων στοιχειωδών μορφών τέχνης εικαζόταν, αλλά πιστευόταν ότι θα έπρεπε να είναι εξαιρετικά πρωτόγονες. Αυτός είναι ίσως ο λόγος που χρειάστηκε μισός αιώνας για να αναγνωρίσουμε και να κατανοήσουμε το ήδη ευρεθέν, πολύ ουσιαστικό και πολύπλευρο σχέδια σπηλαίων.
Ο Marcelino de Sautuola θεωρείται ο ανακάλυψε της ροκ τέχνης. Εξερευνούσε τις σπηλιές που βρίσκονταν στην περιοχή όπου ζούσε από το 1875. Το 1879, κατά την εξερεύνηση του σπηλαίου Αλταμίρα, η εννιάχρονη κόρη του ανακάλυψε καταπληκτικά σχέδια που αργότερα ονομάστηκαν «Καπέλα Σιξτίνα της Πρωτόγονης Τέχνης» του Σπηλαίου Αλταμίρα.
Ο Marcelino de Sautuola χρειάστηκε έναν ολόκληρο χρόνο για να τολμήσει να κάνει μια δημόσια δήλωση. Δεν ανησύχησε για τίποτα, καθώς η δήλωσή του προκάλεσε απίστευτη θύελλα αναταραχής στους επιστημονικούς κύκλους.
Χρειάστηκε πολύς χρόνος και ανακαλύψεις για να αναγνωριστεί η αυθεντικότητα βραχογραφίεςΑλταμίρα. Καθώς περνούσε ο καιρός και πολλά παρόμοια ευρήματα, οι ειδικοί αναγκάστηκαν να παραδεχτούν ότι ο Μαρσέλιο είχε δίκιο, δυστυχώς, δεν έζησε για να δει αυτές τις μέρες.
Το ισπανικό σπήλαιο Nerja με τα ευρήματα που βρέθηκαν σε αυτό βραχογραφίεςμπορεί να φέρει επανάσταση στην κατανόηση των Νεάντερταλ. Αυτές οι σπηλιές ανακαλύφθηκαν το 1959 από αγόρια που κυνηγούσαν νυχτερίδες. Οι ανασκαφές σε αυτά τα σπήλαια συνεχίζονται μέχρι σήμερα.
Ήταν στη Νέργια που ανακάλυψαν σχέδια σπηλαίωνπερίεργο σπειροειδές σχήμα, που θυμίζει τη δομή του DNA. Οι επιστήμονες υποστηρίζουν ότι παρόμοια εμφάνιση είχαν και τα πτερυγιόποδα, τα οποία έτρωγαν οι κάτοικοι της εποχής.
«Η τέχνη πρέπει πρώτα από όλα να είναι ξεκάθαρη και απλή, η σημασία της είναι πολύ μεγάλη και σημαντική». Μ. Γκόρκι Ο άνθρακας που βρέθηκε στις εικόνες εξετάστηκε με χρονολόγηση με ραδιενεργό άνθρακα, που προσδιόρισε την κατά προσέγγιση ηλικία των σχεδίων. Η ηλικία τους εξέπληξε τους πάντες - αποδείχθηκε ότι τα σχέδια είναι περίπου 43 χιλιάδων ετών. Αυτό είναι 13.000 χρόνια παλαιότερο από τα σχέδια του σπηλαίου Chauvet στη Γαλλία, τα οποία μέχρι στιγμής θεωρούνταν τα αρχαιότερα.
Προς το παρόν, δεν υπάρχουν επίσημες δηλώσεις για το σπήλαιο της Nerja, καθώς μπορεί να έχουν μεγάλο αντίκτυπο στις ιδέες για την ανθρώπινη ανάπτυξη, σχέδια σπηλαίωνχρειάζονται περισσότερη έρευνα και επικύρωση.
ΠΡΟΣΟΧΗ!Για οποιαδήποτε χρήση του υλικού του ιστότοπου, απαιτείται ενεργός σύνδεσμος προς!
Niramin - 14 Ιουνίου 2016
Οι αρχαίες βραχογραφίες δεν είναι παρά ένα χρονικό των πιο μακρινών εποχών, όταν ο μόνος τρόπος για να μεταφέρουμε τις εντυπώσεις για τον κόσμο γύρω μας και τα γεγονότα που διαδραματίζονται σε αυτόν ήταν σχέδια που έγιναν με τα πιο συνηθισμένα μέσα εργασίας και δημιουργικότητας εκείνη την εποχή - πέτρα και άνθρακα.
Σε αυτές τις απλές, αλλά μερικές φορές πολύ εντυπωσιακές πλοκές, η καθημερινότητα ενός πρωτόγονου ανθρώπου μεταφέρεται με εκπληκτική εκφραστικότητα, οι σκέψεις του για την αιωνιότητα και τη θέση του στο Σύμπαν, για το ποιος ή τι είναι, από πού ήρθε και ποιο είναι το νόημα. της ζωής του γεμάτη φόβους και αγωνίες. Τα σωζόμενα βραχογραφήματα είναι βουβοί μάρτυρες της καθημερινής ζωής των εξαφανισμένων φυλών και λαών, των τελετουργιών και των παραδόσεων τους. Χάρη στις αρχαίες βραχογραφίες μπορούμε να μάθουμε για το παρελθόν της ανθρωπότητας, τους τρόπους ανάπτυξής της, τα έθιμα των αρχαίων λαών, τη διαμόρφωση πολιτισμών κ.λπ.
Ένα από τα πιο διάσημα μνημεία βραχογραφικής τέχνης βρίσκεται στο σπήλαιο Chauvet στη νότια Γαλλία. Σώζονται σχέδια ηλικίας 32 χιλιάδων ετών. Στους τοίχους του σπηλαίου μπορείτε να δείτε εικόνες ζώων, σκηνές κυνηγιού, μαγειρικής, οικιακά είδη κ.λπ. Τα πρώτα αρχαία σχέδια είναι μονόχρωμα. Αργότερα εμφανίστηκαν δίχρωμες εικόνες, στις οποίες χρησιμοποιήθηκε συχνότερα η κόκκινη ώχρα.
Πολλές βραχογραφίες είναι πολύ γραφικές: εκφραστικές φιγούρες ανθρώπων που κυνηγούν παιχνίδι, τελετουργικές σκηνές, εικόνες ζώων και φυτών. Στην εποχή των κτηνοτρόφων, οι εικόνες του κυνηγιού αντικαθίστανται από οπτικές ιστορίες για τη ζωή των βοσκών. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι εικόνες με κοπάδια βοοειδών είναι πιο συνηθισμένες στους τοίχους, όπου ζωγραφίζονται προσεκτικά φιγούρες ταύρων, αγελάδων, αντιλόπες και κατσίκες.
Η δημιουργία βραχογραφιών προκαλείται από τη φυσική ανάγκη ενός ατόμου να μεταφέρει την κατανόησή του για τον κόσμο γύρω του. Η εμφάνιση των πρώτων εικόνων θεών, μυθικών πλασμάτων και μασκών συνδέεται με αυτό.
Συλλογή φωτογραφιών με βραχογραφίες:
Φωτογραφία: Αρχαίο βραχώδες σχέδιο. 
Φωτογραφία: Σχέδιο βράχου - Σπήλαιο Lascaux στη Γαλλία. 
Φωτογραφία: Σπήλαιο Chauvet στη Γαλλία.
Δείτε τις βραχογραφίες του σπηλαίου Altamira στην Ισπανία:
Βίντεο: Ένα αντίγραφο του σπηλαίου Chauvet είναι ένα νέο ορόσημο της Γαλλίας (ειδήσεις)
Βίντεο: Σπηλαιογραφίες από… (UNESCO/NHK)
Βίντεο: Βράχοι στην κοιλάδα Twyfelfontein
Βίντεο: Τα σχέδια του σπηλαίου Altamira αποδείχτηκαν παλαιότερα
Βίντεο: Μυστηριώδεις βραχογραφίες. Αρχαία βραχογραφήματα σαμάνων.
Η ανακάλυψη των γκαλερί τέχνης των σπηλαίων έθεσε μια σειρά από ερωτήματα για τους αρχαιολόγους: με τι σχεδίαζε ο πρωτόγονος καλλιτέχνης, πώς σχεδίαζε, πού τοποθέτησε τα σχέδιά του, τι σχεδίασε και, τέλος, γιατί το έκανε; Η μελέτη των σπηλαίων μας επιτρέπει να απαντήσουμε σε αυτά με διάφορους βαθμούς βεβαιότητας.
Η σοβαρή μελέτη των σπηλαίων βαφών μόλις αρχίζει. Και προκύπτουν αμέσως ερωτήματα: γιατί χρησιμοποιήθηκαν μόνο ανόργανα χρώματα; Ο πρωτόγονος άνθρωπος-συλλέκτης διέκρινε περισσότερα από 200 διαφορετικά φυτά, μεταξύ των οποίων ήταν και τα βαφικά. Γιατί τα σχέδια σε ορισμένες σπηλιές γίνονται σε διαφορετικούς τόνους του ίδιου χρώματος και σε άλλες - σε δύο χρώματα του ίδιου τόνου; Γιατί τα χρώματα του πράσινου-μπλε-μπλε τμήματος του φάσματος μπήκαν στην πρώιμη ζωγραφική για τόσο καιρό; Στην Παλαιολιθική, σχεδόν απουσιάζουν, στην Αίγυπτο εμφανίζονται πριν από 3,5 χιλιάδες χρόνια και στην Ελλάδα - μόνο τον 4ο αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ο αρχαιολόγος A. Formozov πιστεύει ότι οι μακρινοί μας πρόγονοι δεν κατάλαβαν αμέσως το φωτεινό φτέρωμα του «μαγικού πουλιού» - της Γης. Τα πιο αρχαία χρώματα, το κόκκινο και το μαύρο, αντανακλούν το τραχύ χρώμα της ζωής εκείνης της εποχής: ο δίσκος του ήλιου στον ορίζοντα και η φλόγα μιας φωτιάς, το σκοτάδι της νύχτας γεμάτη κινδύνους και το σκοτάδι των σπηλαίων που φέρνουν σχετική ηρεμία . Το κόκκινο και το μαύρο συνδέθηκαν με τα αντίθετα του αρχαίου κόσμου: κόκκινο - ζεστασιά, φως, ζωή με καυτό κόκκινο αίμα. μαύρο - κρύο, σκοτάδι, θάνατος... Αυτός ο συμβολισμός είναι παγκόσμιος. Ήταν ένα μακρύ ταξίδι από τον καλλιτέχνη των σπηλαίων, που είχε μόνο 4 χρώματα στην παλέτα του, μέχρι τους Αιγύπτιους και τους Σουμέριους, που πρόσθεσαν άλλα δύο σε αυτά (μπλε και πράσινο). Αλλά ακόμα πιο μακριά από αυτούς βρίσκεται ο κοσμοναύτης του 20ου αιώνα, ο οποίος πήρε ένα σετ από 120 χρωματιστά μολύβια στις πρώτες του πτήσεις γύρω από τη Γη.
Η δεύτερη ομάδα ερωτημάτων που προκύπτουν στη μελέτη της σπηλαιογραφίας αφορά την τεχνολογία του σχεδίου. Το πρόβλημα μπορεί να διατυπωθεί ως εξής: τα ζώα που απεικονίζονται στα σχέδια του παλαιολιθικού ανθρώπου «άφησαν» τον τοίχο ή «πήγαν» μέσα σε αυτόν;
Το 1923, ο N. Castere ανακάλυψε μια πήλινη φιγούρα της Ύστερης Παλαιολιθικής Αρκούδας στο έδαφος στο σπήλαιο Montespan. Ήταν καλυμμένο με εγκοπές - ίχνη από χτυπήματα ακοντίου, και πολλά αποτυπώματα γυμνών ποδιών βρέθηκαν στο πάτωμα. Προέκυψε η σκέψη: αυτό είναι ένα «ανδρείκελο», το οποίο έχει ενσωματώσει κυνηγετικές παντομίμες στερεωμένες για δεκάδες χιλιετίες στο κουφάρι μιας νεκρής αρκούδας. Περαιτέρω, η ακόλουθη σειρά ανιχνεύεται, επιβεβαιωμένη από ευρήματα σε άλλα σπήλαια: ένα μοντέλο αρκούδας σε φυσικό μέγεθος, ντυμένο με το δέρμα της και διακοσμημένο με ένα πραγματικό κρανίο, αντικαθίσταται από την ομοιότητά του με πηλό. το θηρίο σταδιακά "σταίνει στα πόδια του" - ακουμπάει στον τοίχο για σταθερότητα (αυτό είναι ήδη ένα βήμα προς τη δημιουργία ενός ανάγλυφου). τότε το θηρίο σταδιακά «φεύγει» σε αυτό, αφήνοντας ένα ίχνος, και μετά ένα γραφικό περίγραμμα ... Έτσι φαντάζεται ο αρχαιολόγος A. Solyar την εμφάνιση της παλαιολιθικής ζωγραφικής.
Όχι λιγότερο πιθανό είναι και άλλος τρόπος. Σύμφωνα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι, το πρώτο σχέδιο είναι η σκιά ενός αντικειμένου που φωτίζεται από μια φωτιά. Πρωτόγονοςαρχίζει να σχεδιάζει, κατακτώντας την τεχνική της "παράκαμψης". Τα σπήλαια έχουν διατηρήσει δεκάδες τέτοια παραδείγματα. Στους τοίχους του σπηλαίου Gargas (Γαλλία), είναι ορατά 130 «φανταστικά χέρια» - αποτυπώματα ανθρώπινων χεριών στον τοίχο. Είναι ενδιαφέρον ότι σε ορισμένες περιπτώσεις απεικονίζονται με μια γραμμή, σε άλλες με σκίαση των εξωτερικών ή εσωτερικών περιγραμμάτων (θετικό ή αρνητικό στένσιλ), στη συνέχεια εμφανίζονται σχέδια, "ξεκομμένα" από το αντικείμενο, το οποίο δεν απεικονίζεται πλέον σε πλήρες μέγεθος , σε προφίλ ή μετωπικά. Μερικές φορές τα αντικείμενα σχεδιάζονται σαν σε διαφορετικές προβολές (πρόσωπο και πόδια - προφίλ, στήθος και ώμοι - μετωπικά). Η ικανότητα αυξάνεται σταδιακά. Το σχέδιο αποκτά σαφήνεια, αυτοπεποίθηση του κτύπημα. Σύμφωνα με τα καλύτερα σχέδια, οι βιολόγοι καθορίζουν με σιγουριά όχι μόνο το γένος, αλλά και το είδος, και μερικές φορές το υποείδος του ζώου.
Το επόμενο βήμα γίνεται από τους καλλιτέχνες της Madeleine: μέσω της ζωγραφικής μεταφέρουν δυναμική και προοπτική. Το χρώμα βοηθάει πολύ σε αυτό. Τα γεμάτα ζωή άλογα του σπηλαίου Γκραντ Μπεν φαίνεται να τρέχουν μπροστά μας, σταδιακά μειώνοντας το μέγεθος... Αργότερα αυτή η τεχνική ξεχάστηκε και παρόμοια σχέδια δεν συναντώνται στη βραχοτεχνία ούτε στη Μεσολιθική ούτε στη Νεολιθική. Το τελευταίο βήμα είναι η μετάβαση από μια προοπτική εικόνα σε μια τρισδιάστατη. Υπάρχουν λοιπόν γλυπτά που «βγήκαν» από τα τοιχώματα του σπηλαίου.
Ποια από τις παρακάτω απόψεις είναι σωστή; Η σύγκριση των απόλυτων χρονολογιών των ειδωλίων από οστά και πέτρα δείχνει ότι είναι περίπου της ίδιας ηλικίας: 30-15 χιλιάδες χρόνια π.Χ. μι. Μήπως σε διαφορετικά μέρη ο καλλιτέχνης των σπηλαίων ακολούθησε διαφορετικά μονοπάτια;
Ένα άλλο από τα μυστήρια της ζωγραφικής των σπηλαίων είναι η έλλειψη φόντου και πλαισίωσης. Φιγούρες αλόγων, ταύρων, μαμούθ είναι ελεύθερα σκορπισμένες κατά μήκος του βράχου. Τα σχέδια μοιάζουν να κρέμονται στον αέρα, ούτε καν μια συμβολική γραμμή της γης δεν τραβιέται κάτω από αυτά. Στους ανώμαλους θόλους των σπηλαίων, τα ζώα τοποθετούνται στις πιο απροσδόκητες θέσεις: ανάποδα ή πλάγια. Όχι μέσα σχέδια του πρωτόγονου ανθρώπουκαι μια υπόδειξη φόντου τοπίου. Μόλις τον 17ο αιώνα n. μι. στην Ολλανδία το τοπίο διαμορφώνεται σε ένα ιδιαίτερο είδος.
Η μελέτη της παλαιολιθικής ζωγραφικής παρέχει στους ειδικούς άφθονο υλικό για να αναζητήσουν την προέλευση διαφόρων στυλ και τάσεων στη σύγχρονη τέχνη. Έτσι, για παράδειγμα, ένας προϊστορικός δάσκαλος, 12 χιλιάδες χρόνια πριν από την εμφάνιση καλλιτεχνών πουαντιλιστών, απεικόνισε ζώα στον τοίχο του σπηλαίου Marsula (Γαλλία) χρησιμοποιώντας μικροσκοπικές χρωματιστές κουκκίδες. Ο αριθμός τέτοιων παραδειγμάτων μπορεί να πολλαπλασιαστεί, αλλά κάτι άλλο είναι πιο σημαντικό: οι εικόνες στους τοίχους των σπηλαίων είναι μια συγχώνευση της πραγματικότητας της ύπαρξης και της αντανάκλασής της στον εγκέφαλο ενός παλαιολιθικού ανθρώπου. Έτσι, η παλαιολιθική ζωγραφική μεταφέρει πληροφορίες για το επίπεδο σκέψης ενός ανθρώπου εκείνης της εποχής, για τα προβλήματα που ζούσε και που τον ανησυχούσαν. Η πρωτόγονη τέχνη, που ανακαλύφθηκε πριν από περισσότερα από 100 χρόνια, παραμένει ένα πραγματικό Ελ Ντοράντο για κάθε είδους υποθέσεις σχετικά με αυτό.
Dublyansky V.N., βιβλίο δημοφιλούς επιστήμης
.jpg)
