Baroki reaalsusesse toomine pole tegelikult väga lihtne ülesanne. Stiil on üsna kallis. Selle materjalid ja tarvikud tuleb valida võimalikult hoolikalt.
Selle teine nimi on palee stiil. Barokkstiilis elutuba on ruum, kus on üsna rikkalik kaunistus, keerulised dekoratiivsed elemendid ja mitmesugused kasutatud materjalid.
Selles artiklis pakutavatel barokkstiilis elutubade fotodel näete ise selgelt, mis see stiil on ja kuidas seda õigesti kaunistada.
Paljud selle stiili elemendid on antiiksed. Geomeetriat peetakse siin kõverateks vormideks, mis suurendab nende dünaamilisuse taset. Tõeline barokkstiil sobib suurepäraselt suurde elutuppa, kus saab seda nii-öelda suures plaanis hästi kiikuda.
Peamine rõhk peaks siin olema joonte ja kujundite plastilisusel, samuti dekoratiivesemetel.
Barokkse elutoa interjööri kaunistamisel peaksite juhinduma monumentaliseerimise põhiprintsiibist. Siin on tavaline kasutada kaunistust, kaunistusi, mahtu ja kindlasti meeles pidada ka dekoori rikkust.
Siin on asendamatud elemendid maal (eriti freskod) koos krohviga. Lisaks kasutatakse neid seinte ja lagede kaunistamiseks. Seinte kaunistamiseks kasutatakse siin ka riidest vaipade pikki versioone.
Siin on fookuspunktiks üks või isegi mitu suurt peeglit. Samuti peavad need olema kaunistatud krohvi ja kullastusega. Siin kasutatakse puuokste, suurte lehtede ja suurte lillede pilte. Need on ka motiivid, mille põhjal valmivad barokkstiilis elutubades kasutatud kaunistused.
Siinkohal tasub mainida ka esemete kohustuslikku olemasolu koos juhistega, kasutades kalleid materjale, millest on kasutatud hõbedat ja kulda. Kasutada tasub ka: marmorit, vaske, elevandiluu, mosaiiki jne. Nagu olete juba fotol märganud, on barokkstiilis elutuba kaunistatud maalide, skulptuuride, kujude, seinavaipade, elavate taimede ja lilledega.
Siin mängib olulist rolli ka dematerialiseerimine. Teisisõnu muutuvad maalid ja skulptuur dekoratsioonis justkui kehatuks ning arhitektuurielemendid maalilisemaks.
Tuleb märkida, et selles stiilis on säilinud klassitsism. Seda tüüpi sümmeetriat tuleks mööbli kaunistamisel ja paigutamisel arvestada. Vaatamata sellele, et see on tõeline kunst barokkstiilis elutoa interjööris.
Iga mööbliese, olenemata sellest, millest me räägime, on siin polsterdatud kallite materjalidega, millel on lopsakad kaunistused. Mis puutub kapi mööblisse, siis see on tingimata suur, muljetavaldavate mõõtmetega.
Ajal, mil tõeline barokkstiil oli moes, valmistati mööblit lõunapähklipuust ja Tseiloni eebenipuust.
Tänapäeval saab kalli puidu abil suurepäraselt taasluua ka ajaloolise stiili. Siiski saab selle asendada odavamate analoogidega. Kuid kuju ja polster tuleb säilitada.
Barokkse elutoa kujunduse kaunistamisel sobib siia järgmine mööbel:
Kui esik sisaldab söögituba, peaks selle laual olema täispuidust marmorist ja pärlmutrist kaunistusega lauaplaat. Eelistatuim kuju on ümmargune.
Üldiselt on barokkstiilis elutuba kindlasti täidetud erksate värvidega. Siin mängivad valgus ja varjud. Mis puudutab värvide valikut, siis valitakse kuldne. See on kõikjal - maalidel, polsterdamisel, mööblil, tekstiilil jne. Seda saab kasutada laudlinade, kandelinade ja peeglite jaoks. Näiteks vanasti kasutatud roosa on suurepärane taust interjööri luksusesemete rafineerituse rõhutamiseks. Kahvatut kulda on kasutatud vaid mõnes detailis.
Ukse käepidemed peaksid samuti olema kullatud ja sama kehtib ka mõne lambi kohta. Põrand on viimistlemisel tumedat värvi, eelistatavalt antratsiidi/mustsõstra värviga.
Valige punased keebid, sametkangad - keebide jaoks, siid. Sama kehtib tarvikute ja dekoratiivsed elemendid. Siin on parem aknad kaunistada raskete kardinatega. Iga nurk pälvib suurt tähelepanu. Samas sobib kõik kindlasti ideaalselt kokku!
Empire stiil
Stiil kõigepealt kolmandiku XIX sajandil, viies lõpule klassitsismi evolutsiooni. Ta kasutas samu iidse arhitektuuri motiive nagu 18. sajandi klassitsism. (tellimussüsteem, sammastega portikus, mille peal on frontoon või pööning ja mis tõstab esile hoone keskosa, alumise astme rustikatsioon), kuid seda eristas soov suurema ranguse ja lihtsuse järele ning mõnel juhul ka vormide tõsine massiivsus. Impeeriumi stiilis arhitektuurses dekooris domineerivad sõjalised embleemid (liktorikimbud, loorberipärjad, tõrvikud, hiilguse geeniused jne).
Luksus on selle stiili põhielement. Impeeriumi stiil interjööris kordab soovi demonstreerida suursugusust, kasutades selliseid elemente nagu sambad, pilastrid ja karniisid. Ampiirstiili eristab märkimisväärselt teistest klassitsismi valdkondadest dekoor: mööblitükkide kullamine, freskod, alati heledad krohviga laed ning pidevad loomade ja lindude pead ja käpad. Impeeriumi stiilis sisekujundust on võimatu ette kujutada ilma raske, massiivse mööblita, mille detailid meenutavad arhitektuuriobjekte - kaared, sambad. Just ampiirstiilis disaini domineerimise perioodil sai populaarseks kallist mahagonist valmistatud mööbli kasutamine. Üldiselt on ampiirstiil keiserliku luksuse kehastus, kus klassikaline rangus eksisteerib koos vaoshoitud, kuid üsna muljetavaldava dekooriga.
Revolutsioonilised sümbolid (tammeoksad, oda); ornamendi sõjakas olemus - vibud, nooled, nooled, trofeed, lõvid, keiserlikud kotkad, loorberipärjad; uksepaneeli kaunistab sageli Pompei maalide vaimus lendav naisekuju, laiade ääristega vanikud vahelduvad luikede ja sfinkside kujutistega.
AR Deco
Art Deco stiil on džässiajastu ja sõdadevahelise õitsenguperioodi nägu, “möirgavate 20ndate” visuaalne peegeldus. Art Deco on uue sajandi rikkuse ja luksuse sümbol, mis peegeldub kõiges: kallites materjalides (väärispuit, eksootiliste loomade nahad, Elevandiluu), eredalt küllastunud värvikombinatsioonid, reeglina kasutatakse rohkem kui 3 värvi ja see näeb üllatavalt terviklik ja ootamatult ilus välja, kuna disainis kasutatakse laialdaselt metalli (alumiinium, roostevabast terasest, pronks), arvukate dekoratiivsete elementide kohustuslik lisamine - skulptuurid, krohvliistud, mosaiigid (populaarsed Art Deco "kangelased": linnud, eksootilised loomad, loid naisfiguurid). Erinevalt keerukast ampiirstiilist on Art Deco sisekujundus siiski ratsionaalne ja läbimõeldud ega ole dekoratsiooniga üle koormatud. Klassikalisi puhtaid jooni ja lihtsate geomeetriliste kujundite kasutamist ei varjuta Art Deco interjööris liigne ja kitšilik dekoori mäss.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Geomeetrilised kujundid: täisnurgad ja jooned, ranged vertikaalsed jaotused. Elemendid siksakkide ja kolmnurkade kujul.
Barokk
Barokkstiil - iseloomustab kõiki suundi eurooplaste elus 17. sajandi lõpus - XVIII alguses sajandil. Barokk pole mitte ainult järjekordne klassitsismi arenemisring arhitektuuris, disainis, maalikunstis ja skulptuuris, vaid ka terve ajastu, mis on seotud kindla maailmavaatega, eurooplaste vaadete süsteemiga ümbritsevale reaalsusele. Barokkiajastut peetakse lääne tsivilisatsiooni tõusu tõeliseks alguseks. Barokki iseloomustab pidulikkus ja hiilgus, kõikvõimalikud viisid ruumi visuaalseks suurendamiseks - kolonnaadide, keerukate, mitmetasandiliste kuplite, pilastrite kaudu. Barokki iseloomustab skulptuuride rohkus fassaadil ja siseruumides. Barokk interjööris kajastas stiili üldisi arhitektuurilisi jooni - keerdsambad, krohvliistud, arvukad peeglid, mis vastutavad lisaruumi efekti loomise eest, suured aknaavad. Barokkstiilis mööbel on tingimata polsterdatud, mitmekesine - diivanid, jalad, arvukad jalad ja barokkstiilile iseloomulikud kumerad vormid. Vaibad, puit ja seinavaibad on muu barokkmööbel. Üks baroki, faasi või isegi liikumise vorme on rokokoo. Rokokoo stiil, nagu barokk, on sisekujunduses liialdatud, rõhutatud teatraalsus, rafineeritus ja dekoratiivsete elementide rohkus.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Rasked lillede ja puuviljade vanikud, kooremotiivid; Lemmikvorm siseviimistluses on ovaalne. Lisaks klassikalistele akantustele ja trofeedele on ornament täis voluute, kartušše, draakoneid, lilledega vaase; rombikujuline väikeste rosettidega võrk (võre); tuttidega kaunistatud lambrequin kardinat imiteeriv ornament; dekoratiivne kompositsioon jumaluse või mütoloogilise tegelase keskse kujuga ornamentaalses raamis.
Rokokoo
Rokokoo interjööris eristab mängulisus, suurenenud tähelepanu mütoloogiale ja erootilistele stseenidele kujunduses ning üldiselt vihjab rokokoo stiilis sisustatud ruumi intiimsusele ja privaatsusele. Seina tasapinda lõhuvad peeglid ja dekoratiivsed paneelid asümmeetrilises veidras raamis, mis koosneb lokkidest – ei ühtki sirget ega ühtki täisnurka. Rokokoo kunst oli üles ehitatud asümmeetriale. Rokokoo kaunistab iga eseme, kattes selle lokkide, inkrustatsioonide ja mustritega. Rääkides värvidest, siis seda stiili iseloomustasid nn vahtpastellid koralliroosa, hallisinise, pehme rohelise, lavendli ja kahvatukollase varjundiga. Oma kaasaegses kehastuses hõlmab rokokoo stiil ühe pastellvärvi kasutamist, vastandades seda teise, tavaliselt täiendava värviga. See lähenemine taaselustab kõik kasutatud värviskeem, ja ruumi ilme saab teise tuule.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Asümmeetria (kompositsiooni kaldus telg, kõverad kontuurid domineerivad sirgete üle); üksteisega põimunud S- ja C-kujuliste lokkide motiivid; kesta motiivid mängib peaosa, kest muutub palmetiks, tavalist ornamenti nimetatakse rocailleks. Veenusest saab peamine mütoloogiline jumalus, teda ümbritsevad amorid, nümfid ja satüürid.
kreeka keel
Kreeka stiil on arhitektuur Vana-Rooma ja Kreeka. See stiil sai alguse maadest Egeuse meri nii kaua aega tagasi, et seda peeti selliste liikumiste nagu klassitsism, neoklassitsism ja renessanss eelkäijaks ja isegi omamoodi standardiks. Kuna roomlased olid kreeklaste õpilased, võtsid nad kohe kasutusele kreeka stiili, täiendades seda oma elementidega (kuppel, kaarekujuline järjekord).
Interjöör sisse Vana-Kreeka mida eristab ratsionaalsus ja lihtsus, esteetika, harmoonia ja selgus. “Inimlik” mõõde on proportsioonid, mis ei domineeri, vaid on proportsionaalsed kodu elanikega. Sisehoov on Kreeka kodu oluline komponent, selle ümber moodustati kogu maja plaan. Ruudu sisse kirjutatud ring ei ole ainult lemmikmotiiv Kreeka ornament, aga ka kreeka filosoofia nurgakivi: vormi harmoonia ja täiuslikkus sisu sügavusega. Esmapilgul pole kreeka stiili lihtne kaasaegsesse korterisse sobitada. Kuid professionaalide jaoks pole miski võimatu. Kreeka stiil on ennekõike suur ristkülikukujuline saal, mille perimeetril on uksed ruumi ülejäänud ruumidesse. Seetõttu tuleb kohe kreeka stiilis renoveerimise alguses teha ümberkujundamine, et oleks võimalik kreeka stiili peegeldada. Enamik meie kortereid ei saa kiidelda suure pindalaga, nii et kui teile meeldib kreeka stiil, kuid teil on väikesed toad, võite piirduda ostmisega erinevaid elemente dekoor selles stiilis. Kreeka stiili teine tunnus on see, et sambad peaksid asuma saali nurkades - see on iidsete roomlaste idee. Kreeka stiilis sambad on siledad, suurtähtedega ja toetavad laetalasid. Valgete sammaste, ääriste, valge mööbli ja skulptuuride kontrastsus rikkaliku seinte värviga - ookerkollane, punane või taevasinine, pastelsed värvid kõrvuti marmorsoontega - on stiili “visiitkaart”. Kreeka stiilis lagi võib olla kas sile või reljeefne lillemustriga. No mis on kreeka stiil ilma Kreeka vaaside ja skulptuurideta!
Seintesse saate teha nišše, kuhu asetatakse kaunistused, rõhutades Kreeka stiili. Kui plaanite kõigis korteri tubades kasutada kreeka stiili, siis on parem iga tuba sisustada originaalne stiil et mustrid ei korduks. Koridori põranda saab laotada keraamilise graniidiga, mis hakkab meenutama kreeka stiili iseloomustavat iidset mosaiikmüüritist ning mõnes ruumis saab laduda käsitsi valmistatud vaipu. Tõeline kreeka stiilis kamin lisab interjöörile soliidsust, kuid korteritesse on parem paigaldada krohvraamiga elektrikamin, mis jäljendab kreeka stiili.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Sambad, viinamarjade, lillede ja puuviljade motiivid, skulptuurid, kreeka vaasid stendidel.
egiptlane
Salapärane Egiptuse tsivilisatsioon intrigeerib inimesi ka aastatuhandeid hiljem. Võib-olla sellepärast on üks populaarsemaid sisekujunduse etnilise stiili suundumusi Egiptus. Egiptuse stiilis interjööri iseloomustab sammaste, skulptuuride, freskode ja bareljeefide kasutamine. Kõik vormid on lihtsad sirgjoonelised silutud nurkade ja kaartega. Egiptuse stiilis sisekujundus on tavaliselt tehtud soojades heledates toonides, sest suur impeerium iidsetel aegadel kummardati päikesejumal Ra. Kõik kollase toonid – luidete värvist kullani – just neid värve eelistavad disainerid Egiptuse stiilis interjööri loomisel kasutada. Kangad mängivad üsna olulist rolli - arvukalt drapeeringuid, heledates toonides varikatusi - beež ja valge - kõik need on Egiptuse stiili asendamatud elemendid. Kasutatud kangad on samuti kerged ja tavaliselt tavalised. Egiptuse peamised mööbliesemed olid toolid ja diivanid. Nad kasutasid tumedat tüüpi puitu, mis olid kaetud nikerduste, emailiga ning kullatud ja pärlmutterdetailidega. Dekoratiivesemete hulka kuuluvad vaasid, matid ja mütoloogiliste olendite ja jumaluste kujukesed. Egiptuse stiili rõhutavad vaaraode kodumaalt toodud sisustusesemed, seda enam, et neid pole võimalik hankida suur keerukus.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Hieroglüüfid on juhtiv ornament; omandab päikesekultus suur tähtsus ja ornament põhineb taimemotiividel - lootos, papüürus, palmipuud, viinapuud, oksad viljapuud, lindude, kalade ja loomade kujutised. domineerivad geomeetrilised mustrid; vormide pehmus ja plastilisus. Soov vältida täisnurki ja ümardada kõverusi.
Klassitsism
Klassitsism on püsiv stiil, mis ei kaota oma tähtsust ega allu põgusale moele. Klassitsism arhitektuuris on austusavaldus iidsetele ilu- ja vormistandarditele arhitektuuris, mis on paljude sajandite jooksul jätkuvalt paelunud ja võitnud südameid. Klassitsismi nurgakivid - vormide harmoonia, vaoshoitus ja sirgjoonelisus, sümmeetria ja lihtsus - jäävad alati nõudlikuks ja asjakohaseks ning interjööri klassika leiab alati uusi fänne.
Klassikaline sisekujundus on aktuaalne nii eramajade ja korterite kujundamisel kui ka avalikes ruumides. Abiga suured ettevõtted ning pankade ja finantsasutuste kontorid klassikaline disain sisekujundajad rõhutavad üsna sageli oma äri tugevaid traditsioone ja jätkusuutlikkust – on ju klassitsism stiil, mis on ajaproovile vastu pidanud. Kaasaegne interjööri klassika ei ole "monotoonsuse" ja "banaalsuse" sünonüümid - see ilmneb mitmel kujul ja võib tunduda asjakohasem ja originaalsem kui kõrgtehnoloogiline interjöör.
Klassitsism interjööris võib orgaaniliselt peegeldada eluaseme või avaliku ruumi rahvuslikku maitset, mida täiendavad mittestandardsed kaasaegsed materjalid, kuid samal ajal säilitada stiili "üldjoont" - kujundite ja värvide harmoonia soovi.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Staatiline ja tasakaalustatud disain selgete ja täpsete sirgjoonte, ruutude, ristkülikute, ringide, ovaalide jaotustega; kasutatakse pistikupesasid - ruudukujuline, ristkülikukujuline, ümmargune, ovaalne; akantuse lehed, loorberilehed, õied, palmetid, keerdnööridest sõlmed ja aasad; uste ja muulide nikerdatud kaunistused koosnevad lihtsa motiivi kordusest - lehtede vanikud, akant, ioon, oliiv, põllumajanduse atribuudid (erp, rehad, vitstest korvid), armastuse sümbolid - tõrvik, suudlevad linnud.
Rooma
Rooma stiilil on iidsed juured, see arenes välja sajandite jooksul, oli mõnevõrra muudetud, kuid oli oma teostuses alati originaalne Rooma stiil on lahutamatult seotud kaaredega, kuna need on võimelised looma perspektiivi, pilastreid ja kogu seda hiilgust. lõpetab otsaseinale paigaldatud krohvrosett, mis annab sellele ansamblile teatud terviklikkuse. Rooma stiil sobib seinaniššide poolest hästi uutesse lahtritesse ja antiikpeeglitesse koos lauaga. Seinte värvilahendus, kui kasutatakse Rooma stiili, peaks olema omanäolise sisekujundusega ja samal ajal erinema kontrastide poolest rahu või teatud tegevuse vormis. Rooma stiilis elutuba võib olla plaaditud loodusliku kivi või marmori piirjoontega. Freskod ja dekoratiivne krohv peegeldavad sama hästi Rooma stiili. Rooma stiili on elutoa sisemuses võimatu ette kujutada ilma nišideta seintes, mida täidaksid erinevad antiikvaasid ja büstid.
Alates iidsetest aegadest on Rooma stiili eristanud selle insenerikunsti erakordsed kõrgused. Rooma stiil õpetas meile seda erinevat tüüpi hooned, ebatavalised kompositsioonid ja mis kõige tähtsam, ulatus. Esiteks köidab Rooma stiil mitte ainult oma teatud jõu, ilu ja massiivse dekoratiivsusega, vaid ka sellega, et see suudab kohaneda mis tahes praktiliste ja igapäevaste probleemidega. Rooma stiili iseloomustab otstarbekus ja loogilisus, täpne mastaap ja proportsioonid, aga ka kokkuvõtlikkus.
Rooma stiili on alati seostatud rikkuse ja suurepäraste vormidega. Peamine ülesanne, mida Rooma stiil endaga kaasas kannab, on elamispinna mugavus ja selle tajutav ilu. Rooma stiil ühendab endas funktsionaalsuse, esteetika ja soovi nendevahelise harmoonia järele.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Dekoratiivsed motiivid tammelehtedest, piña käbidest, viinamarjadest, palmipuudest, maisikõrvadest; lopsakad lille- ja puuviljapärjad, inimfiguurid; lõpmatult mitmekesised kudumismotiivid.
Romantism 
Romantismi peetakse iseloomulik stiil loovate ja poeetiliste loomuste jaoks. Romantismi stiili iseloomustavad rafineeritus, elegants ja plastilised jooned. Romantism on kerge ja läbimõeldud interjööri stiil. Interjööri stiilis romantism on üks kaasaegse võtmemõisteid disain. Teda eristab eelkõige sügav individuaalsus, sest romantismi ajastu keskendub konkreetselt isiksusele ja selle individuaalsele tajule.
Romantism näib olevat ajatu, sest vanadest ilusatest asjadest ei kiirusta lahku minema. Romantiline stiil sätib inimesi perega mõnusalt aega veetma, köidab meid kerge nostalgiaga. Kaasaegset romantikat iseloomustab vaoshoitus. Värvispekter interjöör valitud peamiselt naturaalsetest toonidest; sobib kreemjas valge värv kombinatsioonis roosa ja lilla varjundiga. Vannituppa ja kööki tehakse seinad tavaliselt lihtsad ja heledad, elutoa, magamistoa ja söögitoa jaoks saab kasutada erksamaid värve - koor, virsik, helepruun. Diskreetse geomeetrilise või lillelise mustriga triibuline tapeet, sageli tekstiil. Seinad on ülaosas sageli viimistletud krohvkarniisiga või äärisega ning alt puidust dekoratiivne paneel, mida saab tapeediga värviliseks teha. Põrandakate - parkett või vaip. Väga elegantne sisemus sisse romantismi stiili täiendab kamin, mille ümber on paigutatud diivanid ja tugitoolid. Romantismi vaimus tulevad ka lilled - kuivad roosid, karikakrad kimpudes ja vaasides, värsked lilled pottides. Üksused ja atribuudid romantiline interjöör ei tohiks ruume üle koormata. Need on elegantsed väikesed kujukesed, küünlad kõrgetes küünlajalgades, padjad erinevad suurused, portselannukud, raamatud ja palju muud. Romantiline Sisekujundus- kõige mugavam ja väga hubane majutus, nii nagu see olema peab. Üldiselt on romantismi stiil alati elegants, eriline soojus ja püüd ideaalile lähemale jõuda. Peaasi, et sisekujundusega mitte üle pingutada, säilitada üldine värv, järgida värvi ühtsust ja meeles pidada - mõõdukalt on kõik hea.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Folkloor ja looduslikud dekoorivormid. Romantismi jaoks on eriti aktuaalne lilleornament, mille motiivideks on stiliseeritud lilled, võrsed, lehed ja taimede oksad ning ornamendi vormid võivad sellest tulenevalt erineda looduslikest vormidest ega isegi nendega üldse kokku langeda; siledate plastikjoonte kasutamine sisekujunduses - teravate nurkade ja teravalt määratletud kujundite puudumine; diskreetne geomeetriline või lilleline disain.
Renessanss 
Renessansi stiil tekkis renessansi ajal ja domineeris 15.-17. Kultuuri ja teaduse õitsengu ajastu ei saanud jätta peegelduma paleede arhitektuuris ja siseviimistluses – Vana-Kreeka ja Rooma traditsioonidest laenatud dekoratsiooni rõhutatud rikkus valitseb läbivalt. Seega iseloomustavad renessansiaegset interjööri suured avarad ruumid, mis on kaunistatud ümarate kaarte ja sammastega. Stiilis pööratakse palju tähelepanu dekoratsioonile, enamasti laenatud arhitektuursetelt suurvormidelt - sambad, karniisid ja pilastrid, antiikskulptuurid, lehestikumustrid, seina- ja laemaalingud. Vaatamata renessansi üldisele eklektilisusele, inspireeritud iidne arhitektuur ja gooti stiilis, põhiline on siiski üsna ratsionaalne kuldlõike põhimõte, mis võimaldab interjööril uppuda dekoori segadusse. Renessansi stiili interjööris iseloomustab mustast või heledast puidust (tamm, pähkel) valmistatud massiivse mööbli kasutamine. Kesksed mööbliesemed on voodi ja kapid – need on üsna monumentaalse välimusega, nagu ka lauad – ümarad ühel keskjalal, samba kujulised või kandilised ja ovaalsed kahel massiivsel toel. Lisaks puidule iseloomustas renessansiaegset interjööri marmori rohke kasutamine. Jah, lai marmorist trepp võib olla renessansi stiilis maja keskne element.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Akantus, tamme lehed, viinapuu; erinevad loomamaailma elemendid kombineerituna akti kujutisega Inimkeha. Kasutatakse ioonikat, helmeid, meandrit, punumist, kaalusid, linti, kesta motiivi, teemantrustikatsiooni; vapp lillepärjas, mida toetab "putti" (paljad, lihavad beebid). Kasutatakse rooma dekoratiivmotiive - pärlikeed, taimevõrsed, küllusesarve, lõvipead, delfiinid, tiivulised sfinksid; grotesk (pildid põimunud taimevõrsetest ja akantsuse lokkidest inimfiguuridega, poolfiguurid, maskid, kimäärid).
Eklektika
Eklektika kui stiil arhitektuuris ilmus 1830. aastal ja oli populaarne kuni 19. sajandi lõpuni, läbides mitmeid oma arenguetappe. Üldjoontes vastas eklektika ajastu nõuetele - ehitusmahtude kasv, hoonete funktsionaalsuse tähtsuse kasv. Lisaks välimus arhitektuuriline stiil"eklektikat" seostatakse mõningase väsimusega varasemate klassikaliste stiilide jäigast raamistikust arhitektuuris. Vaatamata sagedasele eklektika tajumisele kui omamoodi halvale maitsele, tuli see edukalt kasutusele romantismi ajastul, kus domineerisid jäikade reeglite ja kaanonite hülgamise ideed ning vastandati liikumis-, mõtte- ja vormivabadust. Arhitektuuristiilina oli eklektika varasemate stiilide ümbermõtlemise tulemus, mis asendas üksteist. Interjööri eklektika on kahe või kolme üksteisele lähedase stiili kombinatsioon - barokk, impeerium, klassitsism, barokk. Erinevalt fusion-stiilist jääb eklektika ikkagi disainitrendide piiridesse, mis omavahel harmooniliselt kombineeruvad ja ei lähe vastuollu. See reegel kehtib ka harmooniliselt kombineeritud materjalide, värvide ja tekstuuride tasemel. Interjööri eklektilist stiili iseloomustab kasutus suur kogus tekstiilid, pehmed kumerad ja ümarad vormid, ohtralt dekoori ja sageli etnilisi motiive. Tänapäeval ei kaota eklektika oma tähtsust tänu soovile teatud vabaduse armastuse järele interjööris. Ruumide eklektilises stiilis sisustamisel kasutatakse sageli vanaaegseid esemeid ja käsitsi valmistatud mööblit ning arvukalt mugavust rõhutavaid patju.
Eklektika on populaarne mitte ainult korterite, korterite ja majade privaatsete interjööride loomisel, vaid ka büroode, butiikide avalike ruumide, salongide, hotellide ja muude massikülastuste ruumide interjööride loomisel.
Kaasaegne
Juugendstiil (või juugendstiil) on populaarne liikumine kunstis, sealhulgas arhitektuuris ja disainis, mis ilmus 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses. Juugend oli omamoodi vastus aegunud eklektikale – segu varasematel sajanditel populaarsetest klassikalistest stiilidest. Juugendstiili ja ka selle muid ilminguid iseloomustas klassitsismi domineerinud sümmeetria, sirgjoonte ja selge geomeetria tagasilükkamine. Juugendstiilis disaini iseloomustavad kumerused, ümarad jooned, mitmetasandilisus ja asümmeetria. Lihtsus asendab neoklassitsismi ja impeeriumi stiili paatost ja konservatiivsust. Juugendstiilis dekoor ühendas parimal võimalikul viisil funktsionaalsuse ja dekoratiivsuse. Pealegi pole juugendstiilis kaunistus pompoosne liialdus ja mitte vajalik staatuse ilming, vaid üsna märkamatu kaasamine - lillelised kaunistused(kõige kuulsam modernismi sümbol on iiris). Interjööri seisukohalt soodustas juugendstiil täisnurkade, uudsuse, eksperimenteerimise ja originaalsuse tagasilükkamist, eemaldumist monumentaalsusest “looduslike”, loomulike joonte ja elementide poole. Juugend soodustas üsna tugevalt tarbekunsti arengut. Seetõttu kasutatakse juugendstiilis arhitektuuris sageli interjööre, mööblit, vitraažaknaid ja isegi samas stiilis loodud nõusid (eriti tugevasti sai juugend mõjutatud keraamikat). Juugendstiilis interjöör sobib ideaalselt ruumidesse kaasaegsed korterid- see sobib suurepäraselt suurtele ruumidele, originaalsuse ja mittekonservatiivse populaarsusega disainilahendused, soov lihtsustada ja sujuvamaks muuta elegantsust ohverdamata. Kõik see on juugendstiilis disainis suurepäraselt kehastatud.
Krohvikaunistuse iseloomulik ornament:
Kõik looduse poolt loodu - taimed, karpide karbid, kalasoomused, veevoolude mäng, seetõttu võeti hoone tektoonilise struktuuri aluseks loomuliku kasvu põhimõte - seest väljapoole. Lainelised kõverjooned, mis väljendavad tasapinna dünaamikat; merelainete motiivid, ronitaimed, iiriseõied, liiliad, tsüklamenid, aga ka taimevormidega riimuvad luigekaelad, loid ja kahvatud naisenäod - pikkade laineliste juuste, keerlevate käte ja lopsakate riiete voogavate voldikutega piigad.
gooti 
Gootika (itaalia keelest gotico - “gootika, germaani gootide hõimu nimest”) kujunes välja 12.–15. sajandil Põhja-Prantsusmaal. See on esimene üleeuroopaline stiil, millest kahekümnendal sajandil sai rahvusvaheline epiteet. Kõike piklikku, teravat, kõigest jõust ülespoole sirutavat tajume kui “gootilist”: iidsed vene telkkirikud, ekspressionism Novgorodi ikoonid, isegi Ameerika pilvelõhkujad. Mängige kõige puhtamal kujul Gooti stiil kaasaegses ruumis on üsna raske, kuid selle stiili elemente kasutatakse aktiivselt nii sisekujunduses maamajad, ja korterite sisekujundus. Lancet vitraažaknad, sepistatud keerdtrepid - kõik see on täiuslikus kooskõlas tehiskivist dekoratiivse kujundusega. Seinte keldrikorruse ja kaminaala kaunistamiseks kasutatakse siledat munakivi, ilmekat metskivi, krobelist paekivi imiteerivaid näidiseid. Vajaliku “lossi” efekti loob ka raamitud tehiskivist ukseportaalid ja aknaavad. Huvitav mulje tekib kontrastsete värvide ja tekstuuride kasutamisest.
Stukodekoori ornament: sirgjoonelised geomeetrilised kujundid muutuvad kõverjooneliseks kudumiseks, terava kaare kujundid, sfääriline kolmnurk; levinud on kohaliku taimestiku taimemotiivid (takjas, tamm, luuderohi, ristik, roos), kahelehe- ja kolmikumotiivid, aga ka inimpead, figuurid, episoodid piiblist, kentaurid, sireenid, lehtede muutumine nägudeks; skulptuursed kivifriisid tihedalt kootud ja keerdunud okste ja lehtedena; arhitektuursed vormid muudetakse ornamentaalseteks motiivideks.
Ultrabarokk
Ultrabarokk (neobarokk, portugali keelest perola barroca - "veidra kujuga pärl") on paradoksaalsete isiksuste, elu armastajate stiil, kes teavad, kuidas maitsta iga hetke. Ultrabarokkstiili kontseptsioon dikteerib žanrite ja suundumuste läbitungimise, sensuaalse ja intellektuaalse, keeruka ja karmi, askeesi ja üleoleva luksuse, reaalsuse ja müstika kombinatsiooni. Poolringidena, ovaalidena, ristkülikutena, mis moodustavad maja põhijooned, võlv- ja kuplikujulised uhked katused, tornid ja tornid, arvukad krohvitud rõdud ja erkerid, mis on ümber perimeetri raamitud taimse dekooriga. Välise pompsuse, pompsuse ja demonstratiivse heaolu taga on illusoorsuse, hapruse ja rafineerituse tunne. Luksuslike kapiteelidega nikerdatud sambad, viimistletud fassaad, maja intensiivsed ja dünaamilised struktuurid, lopsakad ja massiivsed suursugused trepid paljastavad soovi suursugususe ja peaaegu kuningliku mugavuse järele, kuid sisekujundus Ruumides domineerivad graatsilised ja mängulised jooned, kapriisne ornamentika tekitab hämmastavaid assotsiatsioone. Ultrabarokses stiilis sisekujunduses on oluline jälgida mõõdukust – kui kummaliselt see ka ei kõlaks: see mitmetahuline stiil, mis on ahnelt haaranud endasse paljude trendide eredamad jooned, ei välista ju sugugi maitse olemasolu ja nõudlik selektiivsus. Mitmekesine keraamiline plaat- suurepärane abimees projekteerimisprotsessis siseruum ultrabarokses interjööri stiilis.
Krohvikaunistusega ornament: ehitud jooned, uhked kaunistused; baroksete ornamentide teatraalne sulandamine; krohvliist on kaunistatud lillede, lehtede, lindudega; sirgjoonte ja nurkade puudumine; domineerib graatsiline, kapriisne ornamentaalne rütm; väljamõeldud kumer asümmeetriline muster; taimekaunistus; Lisaks klassikalistele akantustele ja trofeedele on ornament täis voluute, kartušše, draakoneid ja lillevaase.
Barokk ei ole niivõrd stiil, milles kaunistatakse majade interjööre ja hoonete fassaade, vaid ka omanäoline eluviis, mida iseloomustab pompoossus ja pidulikkus. Barokki peetakse õigustatult üheks kõige populaarsemaks luksuslikud stiilid mitte ainult arhitektuuris, vaid ka disainis. See sai alguse 17. sajandi lõpus Roomast ja sai seejärel populaarseks Firenzes, Veneetsias ja kogus järk-järgult tuntust kogu Euroopa elanike seas. Vaatamata sellele, et stiili populaarsuse tipp oli 18. sajandil, on see tänapäeval samuti laialt levinud ja sellel on palju järgijaid.
Barokkstiilis interjööri omadused
Baroki lahutamatu osa on arhitektuurne krohv. Selles stiilis kaunistatud ruumide interjöörid on tõelised paleekunsti näited ning neid eristavad oma ulatus ja kuninglik suursugusus. Olulist rolli mängivad mitmesugused elegantsed raamid, karniisid ja keerdsambad. Samal ajal on kaunistatud kaardus jooned, mis meenutavad ronivaid varsi, mitte ainult dekoratiivne krohv, aga ka mööblidetailid. Barokkstiilis levisid laialt värvid üllas kuld ja lumivalged toonid. Kasutatakse ka selliseid toone nagu rubiinvein, taevane safiir, smaragd ja mitmesugused väärismetallide värvid.
Barokkstiilis krohvi iseloomulikud jooned
Kipskrohvi eelised
Keskkonnasõbralik. Kips on ohutu materjal, mis ei eraldu keskkonda kahjulikud ained. Paindlikkus. Nende arvelt tehnilised omadused kips võimaldab toota dekoratiivseid elemente kõige keerukamate individuaalsete jooniste ja jooniste järgi.
Vastupidavus. Kipsil on kõrge tugevus, seetõttu kasutatakse dekoratiivseid krohvielemente hoonete kaunistamiseks mitte ainult sees, vaid ka väljas. Lisaks on säilinud palju romantismi, renessansi, klassitsismi jm ajastu krohvikaunistusi.
Heliisolatsioon. Kipsi peetakse heaks heliisolatsioonimaterjal, mille tõttu seda kasutatakse üsna sageli ehituseesmärkidel.
Töötlemise ja taastamise lihtsus. See materjal sobib suurepäraselt igaks selle taastamiseks mõeldud tööks. Hügroskoopsus. Kipsist krohvvormimine võib reguleerida ruumi niiskust. See võib niiskust imada, kui selle kontsentratsioon on kõrge, ja vabastada selle tagasi, kui ruumi õhk on liiga kuiv.
Meie pakkumised
Arcade Stucco Workshopist saab osta krohvliistu (barokk), mida kasutatakse hoonete fassaadide kaunistamiseks ja interjööride kaunistamiseks. Esitleme erinevaid valikuid sambad, pilastrid, rosetid, liistud, talad, kronsteinid, põrandaliistud, aga ka erinevad mustrid, nurgaelemendid ja muud tüüpi krohvliistud. Soovi korral valmistavad meie spetsialistid originaalse disainiprojekti järgi dekoratiivelemendid, mis tõstavad esile teie täiusliku maitsemeele. Fotosid krohvliistudest saate vaadata meie lehelt
Barokk on Euroopa kunstiliikumine, mis on iseloomulik 17. sajandile ja 18. sajandi algusele. Stiil ei esinda mitte ainult uut etappi klassitsismi arengus arhitektuuris, krohvdekoratsioonis, maalikunstis, disainis ja skulptuuris, vaid ka tervet ajastut, uskumuste süsteemi ja tolleaegse eurooplaste maailmavaadet.
Barokkstiili iseloomustab väline pidulikkus, pompoossus ja soov kõige võimaliku järele. visuaalne suurendus ruum keerulise kaskaadi, sammaskäikude, pilastrite tõttu. Barokkstiili iseloomustab skulptuuride rohkus nii väljaspool ruumi, fassaadil kui ka sees. Interjöör reageerib üldine stiil keerdunud sammaste ja arvukate peeglite olemasolu, luues ruumi suurendamise visuaalse efekti. Kasutatakse ka suuri aknaavasid ja loomulikult krohvi. Barokkstiilis tehtud interjöörides kasutatakse erinevaid polsterdatud mööbel iseloomuliku kumera kujuga jalgade, vaipade ja seinavaipadega iseloomustab üldine rõhutatud liialdus, teostuse teatav teatraalsus, rafineeritus ja dekoratiivsete elementide rohkus.
Barokkstiilis valmistatud, seda iseloomustab rasketest massiivsetest lillede ja puuviljade vanikutest, kestadest valmistatud kaunistuste kasutamine. Interjööri põhifiguur on ovaal. Ornamendi juurde kuulub ka rombikujuline võrk - võre, lambrequin, mis imiteerib kardinat ja on kaunistatud tuttidega. Reeglina luuakse interjööri dekoratiivne kompositsioon, mille keskmes on jumaluse kuju või mõni mütoloogiline tegelane. Lisaks on dekooriks lilledega vaasid, trofeed, kartušid ja voluudid.
Saate kasutada mitut tarnevalikut:
Tellimus edastatakse tarneosakonda kohe pärast makse laekumise kinnitamist.
Barokkstiil (itaalia barocco, lit. - veider, kummaline) sünnib Itaalias ja levib enamikus Euroopa riikides, omandades igaühes oma rahvuslikud eripärad. Barokkseoseid eristab renessansi harmoonia reeglite mittejärgimine vaatajaga emotsionaalsema suhtluse huvides.
Üldised omadused
Baroki ajaloolised tunnused
17. sajandil Majandus ja kunst arenesid aktiivselt. Eriti tugevnesid Atlandi ookeani koloniaalvõimud Hispaaniast Suurbritanniani; Prantsusmaad peeti absolutistlike valitsemisvormide ja praktilise majanduspoliitika näidisriigiks.
Territoriaalselt killustunud Itaalias omandas Rooma tänu vastureformatsiooni liikumisele uue tähtsuse ning tugeva tõuke sai usuhoonete ehitamine. Nendes tingimustes toetusid Saksa vürstid, kes alustasid 17. sajandi lõpus uut ehitusetappi, loomulikult välismaistele mudelitele. Neid mõjutas suuresti prantsuse absolutism Louis XIV. Iga feodaal, olenemata sellest, kui väike talle kuulus territoorium, kopeeris oma elukoha Versailles'st. Ja iga katoliku piiskop või abt lootis Rooma eeskujul kuppelkiriku püstitamisega tugevdada vastureformatsiooni tendentside mõju.
Selle perioodi majanduse aluseks oli põllumajandus, kuid oli selge, et sellest ei piisa ehitusprogrammide läbiviimisest. Sellega seoses hakkasid suured feodaalid aitama luua manufaktuure, mis aitas suuresti kaasa kapitalistlike tootmissuhete arengule.
Vaatamata sellele, et Euroopa arhitektuur 17. - 18. saj. ei tundu ühtlane, olles dünaamiline Itaalias, tõsine Prantsusmaal, on ühtne üldine kontseptsioon"barokk".
Vürstilossid ja religioossed hooned olid peamised ehitusobjektid, mis kehastasid vastupanu reformatsioonile, linnad - elukohad ja kloostrid - olid vajalikud täiendused. Tekkiv kodanlik klass ei olnud veel ehitanud ühtegi märkimisväärset ühiskondlikku hoonet. Protestantlike religioossete ehitiste hulgas on Dresdeni Frauenkirche praktiliselt ainus silmapaistev töö.
Valgustusajastu mõju hakkas tunda andma 1730. aastatel ja kajastus hoonete intiimsuse suurenemises. Väikesed elegantsed lossid, mida ümbritsevad pargid, said printside lemmikpaigaks. Selle perioodi asümmeetriline rocaille ornament andis stiilile nime - "rokokoo".
Barokkehituslikud tunnused
Renessansiajal anti linnaehitus Erilist tähelepanu. Kodanlust ei rahulda kõverad, kitsad keskaegsed alleed. Tekib keskse linna idee, mis peegeldab Rooma sõjaväelaagrite ratsionaalsete vormide sünteesi keskaegsete linnade looduslikult arenevate kontsentriliste struktuuridega.
Huvi linnamaastiku ja linlaste igapäevaelu vastu ergutas perspektiivmaali, žanrikompositsioonide ja laiemalt renessansikunsti arengut.
Praktilise linnaplaneerimise teine, juba väljakujunenud linnades uusi põhimõtteid rakendav pool oli kompositsioonide loomine amorfses linnakeskkonnas, millest said hiljem linnaansamblite keskused. Barokk meelitab maastikku kui linnaansambli üht põhikomponenti. Linnakeskuste arhitektuurne kujunemine jätkub. Ühtlasi kaotab väljak ajastule omase funktsionaalse ja demokraatliku sisu varakeskaeg(kauplemiskoht, rahvakogunemised). Sellest saab linna kaunistus, selle esiosa, varjates blokisisese arengu elemente.
Renessansiajal tänavatele erilist tähelepanu ei pööratud. Baroki ajal olid peamised tänavad laiade puiesteede kujul (Rooma Via Corso, mis avanes Piazza del Popolole). Piazza del Popolo ansambel on näide kolmest talalisest kompositsioonist, mis illustreerib barokse linnaplaneerimise põhimõtteid. Kaks väljaku rekonstrueerimise käigus ehitatud kirikut lõikavad linnaliikluse kolmeks kanaliks ja on orienteeritud apsiididega mitte ida, vaid linnaplaneeringu kohaselt sissepääsuga põhja poole.
Renessansiarhitektuuris omandab suure tähtsuse projekti väljatöötamine teoreetilise mehaanika seisukohast ja selle insenertehniline põhjendus. Eristatakse projekteerija ja ehitaja tööd. Arhitekt juhtis nüüd ehitust, kuid ei kuulunud tööga otseselt seotud meistrimeeste hulka. Samal ajal ei töötanud ta mitte ainult kogu projekti üksikasjalikult, sageli mudeli järgi, vaid mõtles ka kursuse läbi ehitustöö, ehitusmasinate kasutamine tõstmiseks ja paigaldamiseks.
Naasmist iidsete inimmastaapsete ja konstruktiivselt tõetruu korrasüsteemide juurde kunstiliste väljendusvahendite valikul seletab renessansikultuuri üldine humanistlik suunitlus. Kuid juba esimestel töödel kasutatakse järjestust seina ekspressiivsuse jagamiseks ja suurendamiseks fassaadil ja interjööris ning hiljem kantakse seina tasapinnale kaks-kolm järjestust erinevas mõõtkavas “maastikul”, luues illusiooni. ruumi sügavusest. Renessansi arhitektid ületasid range iidse struktuuri ja vormi vahelise suhte ning töötasid välja sisuliselt "visuaalse" tektoonika puhtesteetilised normid, mille vastavust struktuuri konstruktiivsele ja ruumilisele loogikale jälgiti sõltuvalt struktuuri ja vormi sõnastusest. üldine kunstiline ülesanne.
Barokiajastul jätkub müüri illusoorne sügavustõlgendus tõeliste mahuliste kompositsioonidega skulptuurigruppide ja purskkaevude näol (Palazzo Poli koos Trevi purskkaevuga). Seetõttu pole juhus, et renessansiajastu arhitektid tundsid huvi linnaansamblite kallal töötamise vastu ja otsustavat pööret arhitektuuri kui organiseeritud keskkonna mõistmise poole. Kuid feodaalajastul ulatus linnaplaneerimise algatuste elluviimise ulatus harva palee- või katedraaliväljakute ansamblitest kaugemale.
Renessansi iseloomustades kirjutas O. Choisy, et renessansi paremus seisneb selles, et ta ei tundnud üksteisest sõltumatuid kunstiliike, vaid tundis ainult ühte kunsti, milles kõik ilu väljendamise viisid sulanduvad.
Barokile iseloomulikud jooned
Barokk kätkeb endas uusi ideid maailma igavesest muutlikkusest. Seda eristab suursugusus, hiilgus ja dünaamika, kirg suurejooneliste vaatemängude vastu, mastaapide ja rütmide, materjalide ja tekstuuride tugevad kontrastid, valgus ja vari, illusoorse ja reaalse kombinatsioon.
Tänu fassaadide veidrale plastilisusele, keerulistele kõverjoonelistele plaanidele ja piirjoontele omandavad baroksed paleed ja kirikud maalilisuse ja dünaamilisuse. Tundub, et nad sulanduvad ümbritsevasse ruumi.
Barokksed interjöörid on kaunistatud mitmevärviliste skulptuuride, modelleerimise ja nikerdustega; peeglid ja maalid avardavad illusoorselt ruumi ning lambivarjude maalimine loob illusiooni avatud võlvidest.
Maalikunstis ja skulptuuris domineerivad dekoratiivsed mitmetahulised religioosset, mütoloogilist või allegoorilist laadi kompositsioonid ning tseremoniaalsed portreed. Inimese kujutamisel eelistatakse pingeseisundeid, ülendust ja kõrgendatud dramaatilisust. Maalis omandab suure tähtsuse terviku emotsionaalne, rütmiline ja koloristiline ühtsus, sageli piiramatu tõmmete vabadus; skulptuuris on maalilist vormi voolavust, aspektide ja muljete rikkust.
Barokksehitise tüübid
Barokki iseloomustab plaanide keerukus, interjööride hiilgus ootamatute ruumi- ja valgusefektidega, kurvide rohkus, plastiliselt painduvad jooned ja pinnad; selgus klassikalised vormid vastandatakse vormimise keerukust. Arhitektuuris kasutatakse laialdaselt maali, skulptuuri ja maalitud seinapindu.
Baroki arhitektuursed vormid pärisid Itaalia renessansi, kuid ületasid selle keerukuse, mitmekesisuse ja maalilisuse poolest. Tugevalt tugevdatud fassaadid profileeritud karniisidega, mitme korruse kolossaalsete sammaste, poolsammaste ja pilastritega, luksuslikud skulptuuridetailid, mis kõikuvad sageli kumerast nõgusani, annavad konstruktsioonile endale liikumise ja rütmi. Ükski detail pole iseseisev, nagu see oli renessansiajal. Kõik on allutatud üldisele arhitektuursele kontseptsioonile, mis hõlmab nii interjööride kui ka aia-, pargi- ja linnaarhitektuurse keskkonna kujundamist ja kaunistamist.
