Ma'lumki, me'morchilik asboblarning sifati va ishlab chiqarilishi, naqqoshlik va plastmassa san'ati bilan bir qatorda, insoniy mahoratning eng qadimgisidir. San'at sifatida me'morchilikning boshlanishi ibtidoiy jamiyat davrida paydo bo'lgan deb ishoniladi. Neolit davrida inson birinchi uy-joy qurishni boshlagan tabiiy materiallar. San'at sohasi sifatida Mesopotamiya va Misr madaniyatlarida arxitektura shakllandi va o'ziga xos san'at sifatida V asrga kelib shakllandi. Miloddan avvalgi. qadimgi Yunonistonda.
12-asrning oʻrtalarigacha rangtasvir, haykaltaroshlik, dekorativ sanʼat bilan sintezda boʻlgan va ular orasida ustun mavqega ega boʻlgan arxitektura uslubni belgilab bergan va uning rivojlanishi sanʼatning barcha turlari uchun bir xil boʻlgan “davr uslubi”dan kelib chiqqan. va butun vaqt davomida estetik jihatdan fanni, dunyoqarashni, falsafani, hayotni va boshqa ko'p narsalarni buyuk uslublarga va nihoyat, individual mualliflik uslublariga bo'ysundirdi. "Davr uslubi" (Romanesk, Gotika va Uyg'onish davri) asosan san'at asarlarini idrok etish qiyosiy o'zgarmasligi bilan ajralib turadigan, u hali ham uslubdagi o'zgarishlarga osongina moslashadigan tarixiy davrlarda paydo bo'ladi.
Buyuk uslublar - Romanesk, Gotika, Uyg'onish davri, Barokko, klassitsizm, imperiya (kech klassitsizmning o'zgarishi) - odatda teng va ekvivalent deb tan olinadi. Darhaqiqat, buyuk uslublar ba'zan madaniyatning kattaroq yoki ba'zan kichikroq sohasini qamrab oladi, ba'zan ular alohida san'at bilan chegaralanadi, ba'zan ular barcha san'atlarni yoki hatto madaniyatning barcha asosiy qirralarini bo'ysundiradi - ular fanda, ilohiyotda va kundalik hayot. Ular kengroq yoki kamroq kengroq ijtimoiy muhit yoki muhimroq yoki kamroq ahamiyatga ega mafkura bilan belgilanishi mumkin. Shu bilan birga, buyuk uslublarning hech biri davr va mamlakatning madaniy qiyofasini to'liq aniqlay olmadi.
Uslublarning rivojlanishi assimetrikdir, bu tashqi ko'rinishda ifodalanadi, har bir uslub asta-sekin oddiydan murakkabga o'zgaradi, lekin murakkabdan oddiyga faqat qandaydir sakrash natijasida qaytadi. Shuning uchun uslublardagi o'zgarishlar turli yo'llar bilan sodir bo'ladi: asta-sekin - oddiydan murakkabga va keskin - murakkabdan oddiyga. Romanesk uslubi yuz yildan ko'proq vaqt davomida - 12-asrning o'rtalaridan boshlab gotika bilan almashtirildi. 13-asrning o'rtalarigacha. Oddiy shakllar Romanesk me'morchiligi asta-sekin murakkab gotika uslubiga aylanadi. Romanesk va gotika uslublari o'zlarining rivojlanishida chambarchas bog'liq bo'lib, bu uslublarning rivojlanishidagi eng ijodiy davr birinchisidir. Bu Romanesk davrida edi texnik ixtirolar va falsafa va ilohiyot bilan aniq bog'liqlik mavjud, ya'ni. uslubning mafkuraviy asosi. Gotika mafkuraviy jihatdan kamroq aniqlangan. Uning yuqoriga intilishi katoliklik va bid'atning dindorligini ifodalashi mumkin. Romanesk uslubi Gotika uslubi
Gotika ichida Uyg'onish davri keyinchalik etuklashadi. Shaxsni ozod qilish elementlari, shu paytgacha din chegaralarida, gotikada, ayniqsa, kechroq namoyon bo'ladi. Va shunga qaramay, Gothic va Renessans, keskin turli uslublar. Gotikada etuk bo'lgan narsa keyinchalik butun uslub tizimini keskin o'zgartirishni talab qildi. Yangi tarkib eski shaklni portlatib yubordi va hayotga kirdi yangi uslub- Uyg'onish (yoki qayta tug'ilish). Uyg'onish davri Uyg'onish davrining paydo bo'lishi bilan yana mafkuraviy izlanishlar davri boshlanadi, dunyoqarashning yaxlit tizimi vujudga keladi. Va shu bilan birga, oddiyning asta-sekin murakkablashishi va parchalanishi jarayoni yana boshlanadi. Uyg'onish davri yanada murakkablashadi va uning ortida barokko turadi. Barokko oʻz navbatida murakkablashib, sanʼatning ayrim turlarida (arxitektura, rassomlik, amaliy sanʼat, adabiyot) rokokoga aylanadi. Keyin yana oddiylikka qaytish va sakrash natijasida barokko o'rniga klassitsizm keladi, uning rivojlanishi ba'zi mamlakatlarda imperiya uslubi bilan yakunlangan. barokokokokoklassizmampir
RIM STYLE Bu so'z lotincha romanus - rim tilidan olingan. Britaniyaliklar bu uslubni "norman" deb atashadi. R.S. 10—11-asrlarda Gʻarbiy Yevropa sanʼatida rivojlangan. U o'zini eng to'liq me'morchilikda namoyon etdi. Romanesk binolari aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezakning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Bino har doim atrofdagi tabiatga ehtiyotkorlik bilan aralashgan va shuning uchun ayniqsa bardoshli va mustahkam ko'rinardi. Bunga massiv ham yordam berdi silliq devorlar tor deraza teshiklari va zinapoyali portallar bilan. Bu davrdagi asosiy binolar ibodatxona-qal'a va qal'a-qal'a edi. Tanlangan kompozitsiyaning asosiy elementi, monastir yoki qal'a, minoraga aylanadi - donjon. Uning atrofida oddiy geometrik shakllar - kublar, prizmalar, silindrlardan tashkil topgan qolgan binolar joylashgan edi. Bino tomining asosiy o'ziga xos elementi yarim doira kamardir
GOTHIC Italiya gotikosidan - gotik, vahshiy. O'rta asrlarda o'z rivojlanishini yakunlagan 12-15 asrlar G'arbiy Evropa san'atidagi uslub. Bu atama Uyg'onish davri gumanistlari tomonidan kiritilgan bo'lib, ular barcha o'rta asrlar san'atining "varvarlik" xarakterini ta'kidlamoqchi edilar; haqiqatda gotika uslubining gotlar bilan hech qanday umumiyligi yo'q edi va Romanesk san'ati tamoyillarining tabiiy rivojlanishi va o'zgarishini ifodalaydi. Romanesk san'ati singari, gotika san'ati ham cherkovning kuchli ta'siri ostida bo'lgan va cherkov dogmalarini ramziy va allegorik tasvirlarda gavdalantirishga chaqirilgan. Ammo gotika san'ati yangi sharoitlarda rivojlandi, ulardan asosiysi shaharlarni mustahkamlash edi. Shu sababli, gotika me'morchiligining etakchi turi shahar sobori bo'lib, yuqoriga yo'naltirilgan, qirrali kamarli, devorlari tosh to'rga aylantirilgan / bu gumbaz bosimini tashqi ustunlarga - tayanchlarga o'tkazadigan uchuvchi tayanchlar tizimi tufayli mumkin bo'lgan. /. Gothic sobori osmonga shoshilishni ramziy qildi; Uning boy dekorativ bezaklari - haykallar, releflar, vitrajlar xuddi shu maqsadga xizmat qilishi kerak edi.
UYGLANISH (UYYONISANS) 15-asr boshlarida. Florensiyada yangi me'morchilik uslubi - Uyg'onish davri (frantsuz uyg'onishidan) uning mafkuralariga xos bo'lgan ratsionalizm va ekstremal individualizm mafkuralariga asoslangan holda yaratildi. R. davrida meʼmor shaxsi birinchi marta shakllandi zamonaviy ma'no so'zlar, o'rta asr me'morining masonlar gildiyasiga bog'liqligidan farqli o'laroq. Erta va yuqori R. mavjud; birinchisi Florensiyada ishlab chiqilgan, ikkinchisining markazi Rim edi. Italiya me'morlari binoning tashqi ko'rinishiga mutanosiblik, kompozitsiyaning ravshanligi va qulayligini kiritgan qadimiy tartib tizimini ijodiy ravishda qayta ko'rib chiqdilar.
BAROQUA 16—17-asrlarda Yevropa mamlakatlarida (baʼzi mamlakatlarda — 18-asr oʻrtalarigacha) rivojlangan sanʼat uslubi. Ism italyan barokkosidan kelib chiqqan - g'alati, g'alati. Bu atamaning kelib chiqishi uchun yana bir izoh bor: gollandiyalik dengizchilar buni rad etilgan marvaridlar deb atashgan. Uzoq vaqt davomida barok qalay salbiy baho berdi. 19-asrda. Barokkoga bo'lgan munosabat o'zgardi, bu nemis olimi Volflinning ishi yordam berdi.
ROKOKO Asosan rivojlangan uslubning nomi Frantsiya XVIII c., dan olingan nemis tili. Frantsuz nomi rocaille - qobiq so'zidan kelib chiqqan, chunki bu uslubning eng sezilarli tashqi ko'rinishi qobiq shaklidagi dekorativ naqshlar edi. R. asosan sifatida paydo boʻlgan dekorativ uslub, aristokratiyaning sud bayramlari va o'yin-kulgilari bilan bog'liq. San'atning tarqalish doirasi tor edi, uning xalq ildizlari yo'q edi va haqiqiy milliy uslubga aylana olmadi. Oʻynoqilik, yengil oʻyin-kulgi, injiq nafislik R.ga xos xususiyatlar boʻlib, ayniqsa meʼmorlik va amaliy sanʼatning ornamental-dekorativ talqinida namoyon boʻladi. Ornamentlar chig'anoqlar, gullar va jingalaklarning bir-biriga bog'langan gulchambarlaridan iborat edi. Erkak egri chiziqlar bilim qurilishini niqoblaydi. Asosan, R. binolarning tashqi koʻrinishini emas, balki ularning ichki qismini loyihalashda namoyon boʻldi. R. kompozitsiyalarning assimetriyasiga moyilligi, shuningdek, shaklning nozik detallari, interyerlardagi dekorning boy va ayni paytda muvozanatli tuzilishi, yorqin va sof ranglarning oq va oltin bilan uyg'unligi bilan tavsiflanadi. binolarning tashqi ko'rinishining jiddiyligi va ularning ichki bezaklarining nozikligi o'rtasidagi kontrast. R. sanʼatida nafis, injiq, bezakli ritm hukmron. Lyudovik XV saroyida keng tarqalgan R. uslubi (meʼmorlar J. M. Oppenort, J. O. Meyssonnier, G. J. Boffrandlar ishi) oʻrtalarigacha. XIX. "Lui XV uslubi" deb nomlangan.
KLASSIZM - 17-asr va 19-asr boshlaridagi Evropa san'atida qadimiy merosga me'yor va odatiy hol sifatida aylangan uslub. ideal namuna. Uslubning nomi lotin klassikasidan kelib chiqqan - namunali. Odatda madaniyatning rivojlanishida u 17-asrda shakllangan. Frantsiyada absolyutizmning kuchayishini aks ettiradi. XVIII asr o'z taraqqiyotining yangi bosqichi hisoblanadi, chunki o'sha davrda ma'rifatparvarlik falsafiy ratsionalizmi g'oyalariga asoslangan boshqa fuqarolik ideallari o'z aksini topgan. Ikkala davrni ham birlashtiradigan narsa - dunyoning oqilona naqshi, go'zal, olijanob tabiat g'oyasi, buyuk ijtimoiy mazmun, yuksak qahramonlik va axloqiy ideallarni ifodalash istagi. K. meʼmorligi shaklning qatʼiyligi va ravshanligi bilan ajralib turadi fazoviy yechim, interyerlarning geometrikligi, ranglarning yumshoqligi va tashqi va lakonizmi ichki bezatish tuzilmalar. Barokkodagi binolardan farqli oʻlaroq, K. ustalari binoning nisbatlarini buzadigan fazoviy illyuziyalarni hech qachon yaratmaganlar. Park arxitekturasida esa shunday deb ataladi muntazam uslub, bu erda barcha maysazorlar va gul yotoqlari mavjud to'g'ri shakl, va yashil joylar qat'iy ravishda tekis chiziqda joylashtiriladi va ehtiyotkorlik bilan kesiladi. (Versal bog'i va parki ansambli.)
EMPIRE Bu nom frantsuz imperiyasidan kelib chiqqan - imperator. 18-19-asrlar oxirida Frantsiyada paydo bo'lgan uslub. Bu Yevropa klassitsizmining uzoq davom etgan rivojlanishining uzviy yakunidir. Ushbu uslubning asosiy xususiyati massiv oddiy geometrik shakllarni harbiy timsollar bilan birlashtirishdir. Uning manbai Rim haykaltaroshligi boʻlib, undan A. kompozitsiyaning tantanali jiddiyligi va ravshanligini meros qilib olgan. A. dastlab Fransiyada 18—19-asrlar boshida rivojlangan. Buyuk davrda Fransuz inqilobi va aniq fuqarolik pafosi bilan ajralib turardi. Napoleon imperiyasi davrida san'at hukmdorning harbiy muvaffaqiyatlari va fazilatlarini ulug'lashi kerak edi. Har xil turdagi zafar arklari, yodgorlik ustunlari va obelisklarni qurish ishtiyoqi shu erdan keladi. Muhim elementlar Portiklar binolarning dekorativ bezakiga aylanadi. Ko'pincha ichki bezatishda bronza quyish, abajurlar va alkovlarni bo'yash qo'llaniladi. A. klassitsizmga qaraganda antik davrga yaqinroq boʻlishga intilgan. 18-asrda Arxitektor B.Vignon Korinf ordenidan foydalangan holda, Rim peripterisi modelida La Madeleine cherkovini qurgan. Shakllarning talqini quruqlik bilan ajralib turdi va ratsionalizmni ta'kidladi. Xuddi shu xususiyatlar xarakterlanadi Arc de Triomphe(Yulduz archasi) Parijdagi Yulduz maydonida (me'mor Chalgrin). Moxov va Gondoin tomonidan qurilgan Vendome yodgorlik ustuni (Buyuk Armiya ustuni) Avstriya qurollaridan yasalgan bronza quyma choyshablar bilan qoplangan. Spiral shaklidagi barelyef g'alabali urush voqealarini tasvirlaydi. A.ning uslubi uzoq vaqt rivojlanmadi; uning oʻrnini eklektizm davri egalladi.
Slayd 1
Slayd 2
Slayd 3
MAZMUNI ROKOKO EMPIRE ARCHETEKTURA BAROKKO UYGLANISHI (UYG‘ONISH DAVRI) II-BOB UCHUN GOTIK RIM TARTIBI “ROKOKO” TARTIBIDAGI FOTO IMPIRE ARCHETEKTURA FOTO BAROKHOTOFOTOLIK RASSASI STYLE FOTO "ROM" AN'S STYLE" CHIKISh
Slayd 4
ROKOKO Rokoko — 18-asr boshlarida Fransiyada paydo boʻlgan va butun Yevropaga tarqalgan sanʼat va meʼmorchilik uslubi. U o'zining nafisligi, yengilligi, samimiy va noz-karashma xarakteri bilan ajralib turardi. Og'ir barokko o'rnini bosgan rokoko uning rivojlanishining mantiqiy natijasi va badiiy antipodi edi. Rokoko barokko uslubi bilan shakllarning to'liqligi istagi bilan birlashtirilgan, ammo barokko monumental tantanavorlikka intilsa, rokoko nafislik va yengillikni afzal ko'radi. Barokko dekorining quyuqroq ranglari va yam-yashil, og'ir zargarliklari o'z o'rnini bosadi ochiq ranglar- pushti, ko'k, yashil, juda ko'p oq tafsilotlar bilan. Rokoko asosan bezak yo'nalishiga ega; ismning o'zi ikki so'z birikmasidan kelib chiqqan: "barok" va "rokay" (nazarali naqsh, grotto va favvoralarning tosh va chig'anoqlar bilan bezatilgan murakkab bezaklari). Rassomlik, haykaltaroshlik va grafika erotik, erotik-mifologik va pastoral (pastoral) mavzular bilan ajralib turadi. Rokoko uslubidagi birinchi muhim rassom Vatto bo'lib, u Baucher va Fragonard kabi rassomlarning ijodida yanada rivojlandi. Frantsuz haykaltaroshligida ushbu uslubning eng ko'zga ko'ringan vakili, ehtimol, Falconet bo'lishi mumkin, garchi uning ishida interyerlarni, büstlarni, shu jumladan terakotadan yasalganlarni bezash uchun mo'ljallangan relyeflar va haykallar ustunlik qilgan. Aytgancha, Falconetning o'zi mashhur Sevr chinni fabrikasining boshqaruvchisi edi. (Chelsi va Meissendagi zavodlar ham ajoyib chinni mahsulotlari bilan mashhur edi). Arxitekturada bu uslub o'zining eng yorqin ifodasini topdi dekorativ bezak interyerlar. Eng murakkab assimetrik o'yilgan va shlyapa naqshlari, ichki bezakning murakkab jingalaklari binolarning nisbatan qat'iy ko'rinishidan farqli o'laroq, masalan, Versalda me'mor Gabriel (1763-1769) tomonidan qurilgan Petit Trianon. Frantsiyada paydo bo'lgan rokoko uslubi chet elda ishlaydigan frantsuz rassomlari va frantsuz arxitektorlari dizaynini nashr etish tufayli tezda boshqa mamlakatlarga tarqaldi. Frantsiyadan tashqarida, Rokoko an'anaviy barokko elementlarini o'zlashtirgan Germaniya va Avstriyada eng katta gullashiga erishdi. Cherkovlar me'morchiligida, masalan, Vierzenheiligen (1743-1772) cherkovi (me'mor Neumann), fazoviy tuzilmalar va barokkoning tantanaliligi Rokokoning ajoyib haykaltaroshlik va tasviriy xususiyatlari bilan mukammal birlashtirilgan. ichki bezatish, yengillik va ajoyib mo'l-ko'llik taassurotini yaratish. Italiyada rokoko tarafdori, arxitektor Tiepolo uning Ispaniyada tarqalishiga hissa qo'shgan. Angliyaga kelsak, bu erda rokoko asosan amaliy san'atga ta'sir ko'rsatdi, masalan, mebel naqshlari va kumush buyumlar ishlab chiqarishga, qisman tasvirlarning nafisligi va rasmning badiiy uslubiga to'liq mos keladigan Xogart yoki Geynsboro kabi ustalarning ishlariga ta'sir ko'rsatdi. rokoko ruhi. Rokoko uslubi 18-asrning oxirigacha Markaziy Evropada juda mashhur bo'lgan, Frantsiya va boshqa G'arb mamlakatlarida esa 1860-yillarda unga qiziqish pasaygan. Bu vaqtga kelib, u engillik ramzi sifatida qabul qilingan va neoklassitsizm bilan almashtirilgan. I BOB MAZMUNI “ROKOKO” TARTIBIDAGI FOTO
Slayd 5
Slayd 6
Imperiya arxitekturasi Ism frantsuz imperiyasidan kelib chiqqan - imperator. 18-19-asrlar oxirida Frantsiyada paydo bo'lgan uslub. Bu Yevropa klassitsizmining uzoq davom etgan rivojlanishining uzviy yakunidir. Ushbu uslubning asosiy xususiyati massiv oddiy geometrik shakllarni harbiy timsollar bilan birlashtirishdir. Uning manbai Rim haykaltaroshligi boʻlib, undan A. kompozitsiyaning tantanali jiddiyligi va ravshanligini meros qilib olgan. Ampir. dastlab 18—19-asrlar boʻyida Fransiyada rivojlangan. Buyuk Frantsiya inqilobi davrida va aniq fuqarolik pafosi bilan ajralib turardi. Napoleon imperiyasi davrida san'at hukmdorning harbiy muvaffaqiyatlari va fazilatlarini ulug'lashi kerak edi. Har xil turdagi zafar arklari, yodgorlik ustunlari va obelisklarni qurish ishtiyoqi shu erdan keladi. Portiklar binolarning dekorativ bezaklarining muhim elementlariga aylanadi. Ko'pincha ichki bezatishda bronza quyish, abajurlar va alkovlarni bo'yash qo'llaniladi. Ampir. klassitsizmga qaraganda antik davrga yaqinroq boʻlishga intilgan. 18-asrda Arxitektor B.Vignon Korinf ordenidan foydalangan holda, Rim peripterisi modelida La Madeleine cherkovini qurgan. Shakllarning talqini quruqlik bilan ajralib turdi va ratsionalizmni ta'kidladi. Xuddi shu xususiyatlar Parijdagi Yulduzlar maydonidagi Arc de Triomphe (Yulduz archasi) (me'mor Chalgrin) bilan tavsiflanadi. Moxov va Gondoin tomonidan qurilgan Vendome yodgorlik ustuni (Buyuk Armiya ustuni) Avstriya qurollaridan yasalgan bronza quyma choyshablar bilan qoplangan. Spiral shaklidagi barelyef g'alabali urush voqealarini tasvirlaydi. Imperiya uslubi. uzoq vaqt davomida rivojlanmadi, u eklektizm vaqti bilan almashtirildi. MAZMUNI AMPERA ARCHITEKTURAsining FOTO
Slayd 7
Slayd 8
KLASSICIZM 17-asr va 19-asr boshlari Yevropa sanʼatida meʼyor va ideal namuna sifatida qadimiy merosga aylangan uslub. Uslubning nomi lotin klassikasidan kelib chiqqan - namunali. Odatda madaniyatning rivojlanishida u 17-asrda shakllangan. Frantsiyada absolyutizmning kuchayishini aks ettiradi. 18-asr oʻz taraqqiyotining yangi bosqichi hisoblanadi, chunki oʻsha davrda maʼrifatparvarlik falsafiy ratsionalizmi gʻoyalariga asoslangan boshqa fuqarolik ideallari oʻz aksini topgan. Ikkala davrni ham birlashtiradigan narsa - dunyoning oqilona naqshi, go'zal, olijanob tabiat g'oyasi, buyuk ijtimoiy mazmunni, yuksak qahramonlik va axloqiy ideallarni ifodalash istagi. Qozoq me'morchiligi shaklning qat'iyligi, fazoviy dizaynning ravshanligi, geometrik interyerlar, yumshoq ranglar, binolarning tashqi va ichki bezaklarining lakonizmi bilan ajralib turadi. Barokkodagi binolardan farqli oʻlaroq, K. ustalari binoning nisbatlarini buzadigan fazoviy illyuziyalarni hech qachon yaratmaganlar. Park me'morchiligida muntazam uslub deb ataladigan uslub paydo bo'ladi, bu erda barcha maysazorlar va gulzorlar to'g'ri shaklga ega va yashil joylar qat'iy ravishda tekis chiziqda joylashtirilgan va ehtiyotkorlik bilan kesilgan. (Versal bog'i va bog'i ansambli.) I BOB MUNDARIJI “KLASSIZM” TARTIBI FOTO.
Slayd 9
Slayd 10
BAROQUA 16—17-asrlarda Yevropa mamlakatlarida (baʼzi mamlakatlarda — 18-asr oʻrtalarigacha) rivojlangan sanʼat uslubi. Ism italyan barokkosidan kelib chiqqan - g'alati, g'alati. Bu atamaning kelib chiqishi uchun yana bir izoh bor: bu golland dengizchilari rad etilgan marvaridlar deb atashgan. Uzoq vaqt davomida barok qalay salbiy baho berdi. 19-asrda. Barokkoga bo'lgan munosabat o'zgardi, bu nemis olimi Volflinning ishi yordam berdi. Agar Uyg'onish davrida san'at insonning qudrati va go'zalligini ulug'lagan bo'lsa, XVI-XVII asrlar oxirida bu g'oyalar ijtimoiy munosabatlarning murakkabligi va nomukammalligi haqidagi fikrlarga, odamlarning tarqoqligi haqidagi fikrlarga o'z o'rnini bosdi. Binobarin, insonning ichki dunyosini aks ettirish, uning his-tuyg‘ularini, kechinmalarini ochib berish san’atning asosiy vazifasiga aylandi. B.ning asosiy belgilari – dramatik pafos, keskin kontrastlarga moyillik, dinamiklik, ifodalilik, dabdaba va dekorativlikka moyillik ana shunday aniqlangan. Bu xususiyatlarning barchasi B. arxitekturasiga ham xosdir. Binolar, albatta, bezaklar orqasida yashiringan, chiroyli fasadlar bilan bezatilgan. Tantanali interyerlar ham turli xil shakllarga ega bo'lib, ularning injiqligi haykaltaroshlik, modellashtirish va turli xil bezaklar bilan ta'kidlangan. Xonalar ko'pincha o'zlarining tanishligini yo'qotdilar to'rtburchaklar shakli. Ko'zgular va rasmlar xonalarning haqiqiy o'lchamlarini kengaytirdi va rangli abajurlar tomning yo'qligi xayolini yaratdi. B. meʼmorlari yaxlit meʼmoriy organizm sifatida qarala boshlagan koʻchaga ansambl shakllaridan biri sifatida eʼtibor berganlar. Ko'chaning boshi va oxiri kvadratlar yoki ajoyib me'moriy yoki haykaltaroshlik aksanlari bilan belgilangan. Bino tarkibida egri chiziq ustunlik qiladi, volutlar qaytib keladi va elliptik sirtlar paydo bo'ladi. I-BOB MAZMUNI BAROKKO TARTIBIDAGI FOTO
Slayd 11
Slayd 12
UYGLANISH (UYYONISANS) 15-asr boshlarida. Florensiyada yangi me'morchilik uslubi - Uyg'onish davri (frantsuz uyg'onishidan) uning mafkuralariga xos bo'lgan ratsionalizm va ekstremal individualizm mafkuralariga asoslangan holda yaratildi. R. davrida oʻrta asr meʼmorining mason gildiyasiga qaramligidan farqli oʻlaroq, soʻzning zamonaviy maʼnosida meʼmor shaxsi birinchi marta shakllandi. Erta va yuqori R. mavjud; birinchisi Florensiyada ishlab chiqilgan, ikkinchisining markazi Rim edi. Italiya me'morlari binoning tashqi ko'rinishiga mutanosiblik, kompozitsiyaning ravshanligi va qulayligini kiritgan qadimiy tartib tizimini ijodiy ravishda qayta ko'rib chiqdilar. R.ning birinchi meʼmori Filippo Brunelleschi (1377—1446). Uning ijodida ushbu davrning asosiy yutuqlari eng aniq aks ettirilgan. U birinchi bo'lib saroyni (palazzo) yaratdi, bu keyingi barcha arxitektura uchun asos bo'ldi, shu jumladan bizning ham. Uyg'onish saroyining asosiy yutug'i - bu inson hayoti va faoliyati uchun mo'ljallangan gorizontal fazoviy qatlam sifatida zaminning yakuniy dizayni. Devor birinchi marta so'zning zamonaviy ma'nosida talqin etiladi, ya'ni. ichki me'moriy makon va binoning tashqarisidagi bo'shliq o'rtasida doimiy qalinlikdagi geometrik jihatdan to'g'ri bo'linish sifatida. Derazalar binoning ko'zlari, fasad - binoning yuzi sifatida talqin qilinadi; bular. tashqi tomoni ichki me'moriy makonni ifodalaydi. Oliy R. meʼmorlikda Bramante (1444—1514) nomi bilan bogʻlangan. Uning Tempiettosi, barcha R. binolari ichida shakllarning organik toʻliqligi va mutanosiblikning oltin kesimiga asoslangan uygʻun toʻliqligi bilan antik meʼmorlikka yaqinroqdir. R. meʼmorchiligining asosiy yutugʻi binolarning nisbatlarini insonparvarlashtirishdir. UYGLANISH TARTIBI FOTO MAZMUNI
Slayd 13
Slayd 14
GOTHIC Italiya gotikosidan - gotik, vahshiy. O'rta asrlarda o'z rivojlanishini yakunlagan 12-15 asrlar G'arbiy Evropa san'atidagi uslub. Bu atama Uyg'onish davri gumanistlari tomonidan kiritilgan bo'lib, ular barcha o'rta asrlar san'atining "varvarlik" xarakterini ta'kidlamoqchi edilar; haqiqatda gotika uslubining gotlar bilan hech qanday umumiyligi yo'q edi va Romanesk san'ati tamoyillarining tabiiy rivojlanishi va o'zgarishini ifodalaydi. Romanesk san'ati singari, gotika san'ati ham cherkovning kuchli ta'siri ostida bo'lgan va cherkov dogmalarini ramziy va allegorik tasvirlarda gavdalantirishga chaqirilgan. Ammo gotika san'ati yangi sharoitlarda rivojlandi, ulardan asosiysi shaharlarni mustahkamlash edi. Shu sababli, gotika me'morchiligining etakchi turi shahar sobori bo'lib, yuqoriga yo'naltirilgan, qirrali kamarli, devorlari tosh to'rga aylantirilgan / bu gumbaz bosimini tashqi ustunlarga - tayanchlarga o'tkazadigan uchuvchi tayanchlar tizimi tufayli mumkin bo'lgan. /. Gothic sobori osmonga shoshilishni ramziy qildi; Uning boy dekorativ bezaklari - haykallar, releflar, vitrajlar xuddi shu maqsadga xizmat qilishi kerak edi. I-BOBNING “GOTHIC” TARTIBI MAZMUNI FOTO
Slayd 15
Slayd 16
RIM STYLE Bu so'z lotincha romanus - rim tilidan olingan. Britaniyaliklar bu uslubni "norman" deb atashadi. R.S. 10—11-asrlarda Gʻarbiy Yevropa sanʼatida rivojlangan. U o'zini eng to'liq me'morchilikda namoyon etdi. Romanesk binolari aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezakning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Bino har doim atrofdagi tabiatga ehtiyotkorlik bilan aralashgan va shuning uchun ayniqsa bardoshli va mustahkam ko'rinardi. Bunga tor deraza teshiklari va zinapoyali portallari bo'lgan massiv silliq devorlar yordam berdi. Bu davrdagi asosiy binolar ibodatxona-qal'a va qal'a-qal'a edi. Tanlangan kompozitsiyaning asosiy elementi, monastir yoki qal'a, minoraga aylanadi - donjon. Uning atrofida oddiy geometrik shakllar - kublar, prizmalar, silindrlardan tashkil topgan qolgan binolar joylashgan edi. Bino tomining asosiy o'ziga xos elementi - yarim doira kamar. I bobning “ROMAN TARTIBI” MAZMUNI FOTO
Slayd 17
Slayd 18
Slayd 19
MAZMUNI "EKLEKTIK" TARTIBI "YUKORI TEXNOLOGIYA" TARTIBI "FUNKSIONALIZM" TARTIBI "ORGANIK" TARTIBI "NEOKLASIZM" TARTIBI "ZAMONAVIY" Uslub I bob. "FUNKSIONALIZM" TARTIBI "YOKI" GANIKA" FOTO "NEOKASSIZM" USLIDAN FOTO "ZAMONAVIY" USLDAGI FOTO MUALFIB CHIKISh
Slayd 20
Eklektizm Eklektizm alohida me'morchilik uslubi emas. Bu arxitekturaning bir nechta oldingi uslublarining kombinatsiyasi bo'lib, ulardan faqat ba'zi elementlar olinadi, keyinchalik ularning tuzilishi va rangi tufayli uyg'unlashadi. Eklektizm ba'zi mamlakatlarda mutlaqo tabiiy hodisaga aylandi. Axir, ba'zi monarxlar tomonidan juda yaxshi ko'rilgan va butun shaharlar qurilgan imperiya uslubi tushunarli norozilikka sabab bo'ldi, bu ajablanarli emas. Axir, Empire uslubi tantanali uslubdir. Bunday uslubda qurilgan shaharlar o'ziga xos me'moriy yodgorliklarisiz yuzsiz edi. Aytgancha, arxitekturani juda yaxshi tushungan N.V.Gogol imperiya uslubini qattiq tanqid qilgan. Ushbu uslubda qurilgan barcha uylar, uning so'zlariga ko'ra, omborlar yoki kazarmalarga o'xshardi va bir-biriga juda o'xshash edi, ular bir mustahkam devorga birlashdi. Eklektizmda binolarning uslubi va shakli deyarli bevosita amaliy funktsiyasi bilan aniqlangan. Masalan, K.A.ning uslubi. Tona ibodatxonalar qurilishi uchun rasmiy deb tan olingan, ammo xususiy uylarni loyihalashda deyarli foydalanilmagan. Bundan tashqari, har qanday turdagi binoni qurish shartlarini belgilab beradigan imperiya uslubidan asosiy farq, eklektizm tanlovni taklif qildi. Ya'ni, binoning yakuniy ko'rinishi tanlangan uslublar, uning funktsional maqsadi, shuningdek, mijozning xohishi bilan belgilanadi. II-BOB MAZMUNI “EKLEKTIK” TARZIDAGI FOTO
Slayd 21
Slayd 22
Arxitekturadagi yuqori texnologiyalar XX asrning 70-yillarida texnologik taraqqiyot me'morchilikka sezilarli ta'sir ko'rsata boshladi. U yuqori texnologiyalar asriga kirishni timsol qildi. Yuqori texnologiyalar natijasida alohida me'moriy uslub paydo bo'lgan bo'lsa-da, u ulardan faqat me'moriy dizayn usullari va ishlatiladigan materiallar bilan ajralib turardi. Konstruktivizm shisha va temir-betonga asoslangan tuzilmalardan foydalanish bilan ajralib turardi. Va yuqori texnologiyali binoning muhandislik va texnik tuzilmalaridan dekorativ maqsadlarda foydalanishni taklif qiladigan turli xil metall va shisha kombinatsiyalaridan foydalanadi. Quvurlar va ventilyatsiya shaftalarini bo'yash uchun turli xil ranglardan foydalanish ularni funktsional va estetik jihatdan to'ldiradigan binoning konstruktiv va dekorativ elementlari kabi ko'rinishga imkon beradi. 20-asrning 90-yillariga kelib, yo'nalishlardan biri ustunlik qildi. 70-yillarning yuqori texnologiyali uslubiga xos bo'lgan murakkab kompozitsiyalardan juda sezilarli farq bor. Yuqori texnologiyali kompozitsiyaning eng yorqin misollaridan biri bu hozirda Inson huquqlari bo'yicha Evropa sudi (Strasburg) joylashgan binodir. II-BOB MAZMUNI “HI-TECH” USLIDAGI FOTO
Slayd 23
Slayd 24
Funktsionalizm 20-asr boshlarida funksionalizmning meʼmoriy uslubi tez rivojlana boshladi. Ushbu janrda loyihalashtirgan me'morlar "shakl maqsadga muvofiq bo'lishi kerak" tezisidan foydalanganlar. Har qanday bezakni o'rnatish, agar ular amaliy foydalanish bo'lmasa, baxtsiz deb hisoblangan. Funktsionalizmning rivojlanishiga katta hissa qo'shgan Charlz Eduard Janneret, shuningdek, Le Korbusier nomi bilan ham tanilgan. U funktsional uslubda binolarni loyihalashning beshta asosiy tamoyillarini shakllantirdi. Bundan tashqari, u bir necha o'n yillar davomida binolarni loyihalashda keng qo'llanilgan turli funktsional va estetik echimlarni topdi. Va uning ba'zi echimlari bugungi kunda ham funktsionalistik uslubda binolarni loyihalashda qo'llaniladi. Bundan tashqari, funksionalizmning ba'zi tamoyillarini milliy xususiyatlarga moslashtirib, deyarli har qanday mamlakatda qo'llash mumkin edi. Masalan, Angliyada shahar markazi ko'p qavatli uylar bilan qurilgan va kottejlar chekkalarida saqlanib qolgan, Berlin va Parijda esa bu shaharlarning chekkasida ko'p qavatli binolar qurishni afzal ko'rishgan. Yana bir qancha meʼmoriy harakatlar funksionalizm bilan parallel ravishda rivojlandi, biroq ular butun meʼmorchilik rivojiga sezilarli taʼsir koʻrsatmadi. II-BOB MAZMUNI “FUNKSIONALIZM” FOTO-USLI.
Slayd 25
Slayd 26
Organiklar Arxitekturada organik moddalardan foydalanish dastlab chalkashliklarni keltirib chiqaradi. Bu fanning bino qurilishiga qanday aloqasi bor? Eng to'g'ridan-to'g'ri. Bino odatda tayyor bloklardan iborat bo'lsa, organik arxitektura asosida yaratilgan bino faqat binoning bir qismi sifatida tugallangan ko'plab turli bloklardan iborat. Bundan tashqari, organik arxitektura qat'iy geometrik shakllarni rad etishni nazarda tutadi. Har bir binoni loyihalashda uning atrofidagi hududning turi va uning maqsadi hisobga olinadi. Bundan tashqari, bunday binoda hamma narsa uyg'unlikka bo'ysunadi. Bu erda yotoqxona yotoqxona, yashash xonasi esa yashash xonasi bo'ladi. Har bir xonaning o'z maqsadi bor, uni birinchi qarashda taxmin qilish mumkin. Agar siz organik arxitektura va boshqa har qanday arxitektura o'rtasidagi farqni tushunmoqchi bo'lsangiz, oddiy arxitekturani solishtiring ko'p qavatli bino va aytaylik, "Uzuklar hukmdori" filmidagi hobbit kulbasi, garchi u erda faqat tashqi dizayn ishlatilgan. Organik arxitektura g'oyalari juda mashhur bo'ldi Yaqinda. Qisman eng g'alati me'moriy shakllarni yaratishga imkon beruvchi yangi qurilish materiallari mavjudligi bilan bog'liq. Organik arxitekturaning rivojlanishiga turtki bo'lgan yana bir sabab, bunday bino beradigan tabiat bilan birlik hissi edi. II BOB MAZMUNI “ORGANIK” TARTIBDAGI FOTO
Slayd 27
Slayd 28
Neoklassitsizm Ushbu me'morchilik uslubi kechki paytlarda mashhur bo'lgan XVIII boshi XIX asrlar Bu ba'zi "abadiy" qadriyatlarga qaytishga urinishni aniq ko'rsatib, ularni xavotirli haqiqatga qarama-qarshi qo'yadi. Neoklassitsizm me’morchiligida boshlang‘ich nuqta sifatida shu paytgacha hech kim tomonidan o‘rganilmagan qadimgi yunon binolari tanlangan. Turli me'morlar bir xil binolarni o'rganishlariga qaramay, ular butunlay boshqacha xulosalarga kelishdi, bu esa turli xil rivojlanish turli mamlakatlarda neoklassitsizm. Shunday qilib, Frantsiyada neoklassik uslub asosan jamoat binolarini qurishda ishlatilgan. Bunday bino, masalan, Versaldagi Petit Trianon bo'lib, u Jak Anj Gabrielning eng mukammal ijodi hisoblangan. Inglizlar, aksincha, neoklassitsizmda engil, ochiq shakllarga qaytishni ko'rdilar. Ana shu g‘oyalar asosida uy-joylar, xususiy mulklar barpo etildi. Neoklassitsizm jamoat binolari uchun amalda qo'llanilmadi. Neoklassik uslubning eng mashhur ingliz me'morlari ingliz neoklassitsizmining rivojlanishida juda muhim rol o'ynagan Uilyam Chambers va Robert Adam edi. Neoklassitsizm g'oyalari uzoq vaqt davomida turli mamlakatlarga, masalan, Rossiya (keyinroq Sovet Ittifoqi), Skandinaviya, Vengriya, Bolgariya, Chexoslovakiya va boshqalarga ta'sir ko'rsatdi.
Slayd 29
Slayd 30
Zamonaviy yaratish istagi teng estetik jihatdan chiroyli va funktsional binolar XIX boshi Art Nouveau arxitektura uslubining paydo bo'lishiga olib keldi. U boshqa me'moriy uslublar bilan keskin farq qiladi. Ushbu uslubning eng ko'zga ko'ringan vakillari millati belgiyalik Viktor Horta va frantsuz Ektor Gimar edi. Ammo Antonia Gaudi eng ko'p ajralib turadi. Uning loyihalari bo‘yicha qad rostlagan binolar shu qadar mukammal va atrofdagi landshaftga shu qadar uzviy moslashganki, go‘yo tabiat shunday durdona asar yaratgandek tuyuladi. Art Nouveau uslubining o'ziga xos xususiyatlari - binoning jabhalarining naqshli qoplamasi, vitraylardan foydalanish, shuningdek, temirdan yasalgan turli xil dekorativ detallar. Derazalar va eshiklar murakkabligi bilan ajralib turadi geometrik shakllar, yaxlit uslubni yaratishga hissa qo'shish, funktsional va ayni paytda chiroyli. Art Nouveau uslubida dachalar, qishloq villalari, qimmat ko'p qavatli binolar va shahar qasrlari qurilgan va bezatilgan. II-BOB MAZMUNI “ROKOKO” TARTIBIDAGI FOTO
Slayd 31
Slayd 32
TUGARGAN ISH: 2-son MUGIMNAZIY O`QUVCHI Kirill Orexov “Arxitektura uslublari” mavzusidagi slayd-shou I-BOB BOSHLANGAN II-BOBGA CHIKISh.
Arxitektura. Arxitekturada uslub. Arxitektura turlari. St. Pyotrdagi Reims sobori Parijdagi klassitsizm sobori.
Arxitektura uslublari. Saratov. Rim uslubi. Gotika. Barokko. Rokoko. Imperiya uslubi Klassizm. Zamonaviy. Konstruktivizm. Yuqori texnologiya. - Arxitektura va uslub.ppt
Dars mavzusi: "Majoziy ma'noda - o'tmish me'morchiligining stilistik tili." Maqsad: Tasvir - xarakterli usullardan foydalangan holda san'atdagi voqelikni aks ettirish shakli. Uslub - ma'lum bir zamon va yo'nalishdagi san'atni tavsiflovchi xususiyatlar yig'indisidir. Qadimgi Misr san'ati. Arxitektura Qadimgi Gretsiya. Yaponiya arxitekturasi. Arxitektura Qadimgi rus. Arxitektura uslublari. Guruhlarda talabalarning mustaqil faoliyati. Rim uslubi. Mariya Lach monastiri. Germaniya. Notre-Dame Grande cherkovi. Fransiya. Romanesk uslubidagi qal'alar. Viktoriya va Albert muzeyi. London. Piza sobori. Italiya. XI-XII asrlar - Arxitekturadagi uslublar.ppt
Arxitektura uslublari. Zamonaviy uslub. 19-20-asrlar oxirida Rossiyada Art Nouveau (frantsuzcha moderne - zamonaviy) nomini olgan yangi badiiy uslub paydo bo'ldi. Art Nouveau uslubidagi eng mashhur yodgorlik Metropol mehmonxonasi edi. Art Nouveau injiq kavisli, silliq chiziqlar va tekisliklarni yaxshi ko'radi. Art Nouveau ustalari odamlar atrofida badiiy jozibali yashash muhitini yaratishga intilishdi. 20-asr boshidagi ayollar Art Nouveau uslubidagi liboslar va zargarlik buyumlarini, shu jumladan Faberge zargarlik kompaniyasi tomonidan ishlab chiqarilgan liboslar kiyishgan. Uylarda Art Nouveau uslubidagi mebel, idish-tovoq, lampalar va boshqa idishlar paydo bo'ldi. - Arxitektura uslublari.ppt
Arxitektura turlari. Uslublar va ifoda vositalari. Arxitektura. Arxitektura uslublari. Ibtidoiy arxitektura Antik arxitektura. VIII asr Miloddan avvalgi e. - V asr n. e. Rim uslubi. X-XII asrlar Gotika. XII-XV asrlar Tiklanish. Boshlanish XV - boshlanish XVII asr Barokko. Con. XVI asr - oxiri. XVIII asr Rokoko. XVIII - kon. Klassizm. XVIII-XIX asrlar Eklektizm. Zamonaviy. Modernizm. Konstruktivizm. 1920-yillar - erta Postmodernizm. Serdan. XX asr Yuqori texnologiyali S con. Dekonstruktivizm. Oxiridan Dinamik arxitektura. Boshidan 21-asr. Rim uslubi. Gotika. Barcha uslub elementlari vertikallikni ta'kidlaydi. Uyg'onish davri arxitekturasi. - Arxitektura uslublari va turlari.ppt
Arxitektura uslubi. Imperiya uslubi me'morchilik va amaliy san'atdagi kech (yuqori) klassitsizm uslubi. Karrusel arkasi, Parij. Zafar darvozasi (Moskva). Barokko. Sent-Susanna Karlo Maderna cherkovi, Rim. Ragusa shahridagi pokxonadagi ruhlar cherkovi. Gotika. Kutansdagi gotika sobori, Frantsiya. Vitraj oynasining parchasi. Frantsiyaning Reyms shahridagi sobori. ibodathona Parijdagi Notr Dam. Rossiyada gotika. Kaliningraddagi Brandenburg darvozasi. Yepiskop palatasining asosiy zali. Neo-gotik. 18-19-asrlarning badiiy uslubi, gotika shakllari va an'analarini o'z ichiga olgan. Britaniya tabiiy tarix muzeyi. - San'at va arxitekturadagi uslublar.ppt
Arxitektura va kiyimda uslublarning rivojlanishi. Klassik uslublar. Antik uslub. Matodan foydalanish. "Yunon ustuni" tasviri. Rim uslubi. Pizadagi sobori. Romanesk binolari. Erkaklar kostyumi. Lids qal'asi. Carsteil qal'asi. Konvi. Gotika uslubi. Uslub O'rta asr Evropa. Ko'ylakning xarakteri. Avliyo Vitus sobori. Avliyo Pyotr va Maryam sobori. Burgos sobori. Gargoyl. Milan sobori. Avliyo Vitus sobori ko'rinishi. Uyg'onish davri uslubi. Xarakter xususiyatlari. Uyg'onish davri uslubi. Uyg'onish davri uslubi. San-Pyetro cherkovi. Barokko uslubi. Avliyo Pol sobori. Barokko binolari. Qattiqlik. Barokko modasi. - Arxitektura inshootlarining uslublari.pptx
Arxitektura uslublarining xilma-xilligi. Arxitektura tushunchasi haqida qisqacha. Arxitekturaning asosiy tarkibiy qismlari. Barcha me'moriy binolar bir xilmi? Arxitektura o'xshashligi. Turli arxitektura uslublari vakillari. Har xil arxitektura uslublari. Arxitektura uslubi. Mashhur maqol. Qanday arxitektura uslublarini bilasiz? Barokko. Barokko uslubida qurilgan binolarga misollar. Klassizm. Klassik uslubda qurilgan binolarga misollar. Uyg'onish davri. Uyg'onish davri uslubida qurilgan binolarga misollar. Zamonaviy. Art Nouveau uslubida qurilgan binolarga misollar. Rossiyada arxitektura. - Arxitektura uslublarining xilma-xilligi.ppt
Eklektizm. Arxitekturada yo'nalish. Barokko. Eklektizmning xususiyatlari. Yangi dizaynlar. Rossiyada eklektizm. Sankt-Peterburgdagi Baltiyskiy temir yo'l stantsiyasi. O'tish. Nevskiy prospekti. Tarix muzeyi. Nijniy Novgorod yarmarkasi. Najotkor Masihning sobori. Mariinskiy saroyi. Evropada eklektizm. Monte-Karlodagi kazino va opera. Avliyo Charlz cherkovi. Nitsa rasadxonasi. Qirollik paviloni. Vestminster saroyi. Qirollik kutubxonasi. Bode muzeyi. -
MHC bo'yicha 8-sinf uchun "Arxitektura uslublari" darsini ishlab chiqish.
Darsning maqsadi: talabalarning arxitekturadagi uslublar haqidagi bilimlarini tizimlashtirish va aniqlashtirish.
Materialda madaniy va tarixiy davrlar kontekstida arxitektura uslublari haqidagi bilimlarni mustahkamlash imkonini beruvchi to'liq dars rejasi mavjud. Dars uchun taqdimot juda to'liq va mavzuning matnli mazmuniga ega. Taqdimot 4 qismga bo'lingan. Yuklab olingandan so'ng, qismlarni ulash kerak. Bu chizmalarni siqmaslik uchun amalga oshiriladi, chunki bu ularning sifatini pasaytiradi.
Mavzu : Arxitektura uslublari.
Darsning maqsadi: talabalarning arxitekturadagi uslublar haqidagi bilimlarini tizimlashtirish va aniqlashtirish.
Vazifalar:
Uskunalar: multimedia proyektori, ekran, kompyuter.
TsOR: "Arxitektura uslublari" taqdimotlari.
Arxitektura uslublari
Mundarija 1. Funksional mazmun va badiiy obrazning birligi 2. Arxitektura uslublarining tug‘ilishi va ularning insoniyat tarixidagi ketma-ket o‘zgarishlari 2.1 Qadimgi Misrning kanonik uslubi 2.2. Klassik uslub Qadimgi Yunoniston va Rim arxitekturasi 2.3 Oʻrta asrlar Gʻarbiy Yevropa meʼmorchiligining Romanesk uslubi 2.4 Arxitekturaning gotika uslubi 2.5 Uygʻonish davri meʼmoriy uslubi 2.6 Barokko uslubi 2.7 Rokoko uslubi 2.7 Arxitekturada klassitsizm uslubi 2.8 Napoleon imperiyasi uslubi sifatida imperiya uslubi29. Eklektizm 2.10 Art Nouveau uslubi - arxitektura rivojlanishidagi sifat jihatidan yangi bosqich 2.11 Arxitektura konstruktivizmi
Qurilish eng qadimiy turlardan biridir inson faoliyati, bu ko'p ming yillar oldin arxitekturaning barcha keyingi rivojlanishi uchun poydevor qo'yilganligini anglatadi.
Har qanday shaharga kelganimizda, biz turli xil me'moriy uslublarda qurilgan saroylar, shahar hokimiyatlari, shaxsiy kottejlarni ko'ramiz. Aynan shu uslublar asosida biz ularning qurilish davrini, mamlakatning ijtimoiy-iqtisodiy darajasini, ma'lum bir xalqning axloqi, urf-odatlari, urf-odatlari, madaniyati, tarixi, milliy-ma'naviy merosi, hatto temperamenti va xarakterini aniqlaymiz. bu mamlakat aholisi.
Arxitektura uslubi - bu mazmun va badiiy tasvirning birligi Me'morchilik - bu ajralmas san'at Kundalik hayot odam. Bu bizning kundalik ehtiyojlarimiz va turli ijtimoiy ehtiyojlarimizga xizmat qiladi. Va ayni paytda u bizga quvonch baxsh etadi, kayfiyatni yaratadi, odamlarning his-tuyg'ulariga ta'sir qiladi.
Arxitektura inson faoliyatining eng keng qamrovli sohalaridan biri bo'lib, makonni tashkil qilish va har qanday fazoviy muammolarni hal qilish bilan shug'ullanadi.
Qadimgi Rim meʼmori Vitruviyning fikricha, arxitektura uchta tamoyilga asoslanadi: lat. firmitas - kuch lat. utilitas - foyda lat. venustalar - go'zallik - va inson tanasining nisbatlariga ma'lum bir uyg'un munosabatda yotadi.
Qadimgi Misr Qadimgi Misr tarixi bir necha ming yilliklarni o'z ichiga oladi - miloddan avvalgi 5-ming yillik oxiridan. e. 4-asrgacha n. e. Bunday muhim vaqt uchun Qadimgi Misr juda ko'p ajoyib binolar, haykaltaroshlik, rasm va bezak san'ati yaratilgan.
Misrdagi asosiy qurilish materiali toshdir. Toshdan misrliklar quyoshning timsoli bo'lgan obelisk ko'rinishidagi baland, ingichka tosh bloklarini - buyuk Ra, shuningdek, ulkan ustunlar va ustunlarni o'yib yasadilar. Alohida ehtiyotkorlik bilan o'yilgan tosh bloklar bir-biriga mukammal, quruq, ohaksiz o'rnatilgan.
Og'ir qavat nurlarining og'irligi devorlar, ustunlar va ustunlar tomonidan ko'tarilgan. Misrliklar bu dizaynni bilishlariga qaramay, omborlardan foydalanmagan. To'sinlarga tosh taxta plitalari yotqizilgan. Qo'llab-quvvatlashlar juda xilma-xil edi; ba'zan bu oddiy kvadrat qismning monolit tosh ustunlari, boshqa hollarda - taglik, magistral va kapitaldan iborat ustunlar. Oddiy sandiqlar bor edi kvadrat qism, yanada murakkab bo'lganlar ko'pburchaklar edi va ko'pincha papirus poyalarining to'plamlari tasvirlangan, ba'zan esa naylari (vertikal oluklar) mavjud edi.
Misr me'morchiligi papirus guli, lotus yoki palma barglari tasvirlangan poytaxtlarning o'ziga xos shakli bilan ajralib turardi.
Ba'zi hollarda unumdorlik ma'budasi Hathorning boshi tasviri poytaxtlarga o'yilgan.
Qadimgi Misr ibodatxonasi
Iqtidorli hunarmandlar tomonidan yaratilgan qadimiy san'at durdonalari qadimgi dunyo, bir necha asrlar davomida butun Evropadan kelgan shoirlar, bastakorlar, dramaturglar va rassomlarni ilhomlantirgan va bugungi kunda ham bizga badiiy zavq bag'ishlab, norma va erishib bo'lmaydigan namuna bo'lib xizmat qilmoqda. Qadimgi Yunonistonning badiiy merosi va Qadimgi Rim- arxitektura, haykaltaroshlik, rangtasvir, san'at va hunarmandchilik va zargarlik - o'zining boyligi va rang-barangligi bilan hayratga soladi. Unda qadimiy tsivilizatsiyaga xos estetik g'oyalar, axloqiy g'oyalar va didlar aniq ifodalangan. ko'p asrlik tarix qadimgi dunyo. Qadimgi madaniyatning yaratuvchilari qadimgi yunonlar edi.
Arxaik davr - miloddan avvalgi V gacha Dorik qabilalari tomonidan vayron qilingan Miken shaharlari xarobalarida yangi madaniyat paydo bo'ldi. .Saroylar va qalʼalar oʻrniga koʻplab ibodatxonalar qurilgan. Qadimgi ibtidoiy butlarga qaraganda, Olimpiya xudolarining go'zal haykallari uchun ko'proq ulug'vor va hashamatli turar-joylar qurilgan. Dunyoviy qurilish orqaga qaytdi. Bu davrda ma'badning asosiy hajmini ustunlar bilan o'rab olish bilan ajralib turadigan yunon ibodatxonalarining keyingi arxitekturasi uchun asos bo'lgan rejalashtirish sxemasi shakllandi.
Dorik tartibi erkaklarga xos, og'ir uslub bilan bog'liq ("erkak"). . Yuqoridan pastgacha ustun vertikal oluklar - naylar bilan kesilgan. Quyosh nurida ular yorug'lik va soyalar o'yinini yaratadilar va shu bilan tosh tanasini jonlantiradilar. Ustunning o'zi va butun binoning yuqoriga yo'nalishini ta'kidlash uchun magistralning yuqori qismi taglikdan torroqdir. U eng yuqori qismida gorizontal oluklar bilan birga tortilganga o'xshaydi. Olimpiya, Gera ibodatxonasi xarobalari
Ion tartibi - yumshoq va erkalangan uslub bilan bog'liq ("ayol") Ion ustuni tug'ilgan yunon shaharlari Kichik Osiyo sohillari O'rtayer dengizi. Sharqning dabdabasi va hashamati unga o'z ta'sirini o'tkazdi. Ustunning o'zi ingichka bo'lib qoldi, naylar chuqurroq edi, uning dumaloq asosi bor edi - taglik va echin (ustunning tepasida tekislangan yostiq) qirralarida spiral jingalaklarni oldi. Nike Apteros ibodatxonasi (443-420, me'mor Kallikrates)
Korinf ordeni - miloddan avvalgi V asrda paydo bo'lgan. nisbatlar qizning tanasiga o'xshatilgan ("qiz") Ion tartibining dekor bilan to'yingan variantini ifodalaydi. U stilize qilingan akantus barglari bilan qoplangan qo'ng'iroq shaklidagi kapital bilan ajralib turadi. Afinadagi Olimpiya Zevs ibodatxonasi xarobalari. Miloddan avvalgi 175-164 yillarda boshlangan. e., milodiy 129-132 yillarda tugallangan. e.
Buyurtmalar: 1 - Dorik 2 - Ionik 3 - Korif
Oʻrta asrlar 10—12-asrlarda Gʻarbiy Yevropa sanʼatida roman uslubi (lotincha romanus — rim) rivojlangan. Ushbu badiiy uslub ulardan biridir eng muhim bosqichlari O'rta asrlar Evropa san'atining rivojlanishi. Bamberg sobori
Romanesk uslubi to'liq yaxlitlik, qat'iylik va soddalik istagi, bezak va bezakning yo'qligi bilan ajralib turadi. Uning xarakterli elementi eshikning kemerli shakli va deraza teshiklari. Konturlarda vertikal va gorizontal chiziqlar ustunlik qiladi. Murakkab tuzilish tashqi ko'rinishida aniq va aniq ko'rinadi. Tosh ibodatxonalari oddiy hajmlar va shakllar bilan yaratilgan. Penitentlar ibodatxonasi, Frantsiya
Shunday qilib, Romanesk binolar xarakterlanadi: aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezak kombinatsiyasi - bino har doim diqqat bilan tor deraza teshiklari va pog'onali chuqurchaga portallar bilan atrofdagi tabiat; kichik derazalar orqali kesilgan qalin devorlar vertikal bo'lganlar ustidan gorizontal bo'linishlarning ustunligi dumaloq va yarim doira.
Gotika gotikasi - 12—15-asrlarda oʻrta asrlar sanʼatining rivojlanish davri boʻlib, u Romanesk uslubi oʻrnini egallab, uni asta-sekin siqib chiqargan. Gotika uslubi 12-asrda Shimoliy Frantsiyada paydo bo'lgan. Kutansdagi gotika sobori, Frantsiya
Gotika quyidagilar bilan tavsiflanadi: qirrali arklar, tor va baland minoralar va ustunlar, o'yilgan detallar va ko'p rangli vitrajli lansetli derazalar bilan boy bezatilgan jabha, uslubning barcha elementlari vertikalni ta'kidlaydi. Notr-Dam sobori, Parij, Fransiya
Uyg'onish davri me'morlari o'z davrining gumanistik dunyoqarashiga mos ravishda yangi uslub - Uyg'onish davrini yaratdilar, unda qadimgi san'at merosi va yunon me'morchiligi buyurtmalaridan foydalanganlar. ular boshqa me'moriy elementlar bilan birgalikda boshqa nisbatlarda va o'lchamlarda qadimiy qonunlardan og'ishlar bilan erkinroq ishlatilgan. Santa Croce bazilikasi, Florensiya
Simmetriya, mutanosiblik, geometriya va tartibga alohida ahamiyat beriladi komponentlar, Rim me'morchiligining saqlanib qolgan namunalari aniq dalolat beradi. O'rta asrlardagi binolarning murakkab nisbati ustunlar, pilasterlar va lintellarning tartibli joylashuvi bilan almashtiriladi; assimetrik konturlar kamarning yarim doirasi, gumbazning yarim shari va bo'shliqlar bilan almashtiriladi. Avliyo Pol sobori. Rim
Barokko Barokko (italyancha barokko - "g'alati") - XVII-XVIII asrlardagi Evropa san'ati va me'morchiligining uslubi. U Italiyada tug'ilgan va ko'pchilik Evropa mamlakatlariga tarqalib, har birida o'ziga xos milliy xususiyatlarga ega. Rimdagi Avliyo Syuzanna cherkovi
Agar Uyg'onish davri uslubidagi binolar qat'iy shaklga ega bo'lsa, aniq to'g'ri chiziqlar bo'lsa, Uyg'onish davri o'rnini bosgan barokko uslubidagi binolar egri chiziqli shakllarning ko'pligi bilan ajralib turadi. Tsvinger Peppelmann, Permoser, boshlanish. XVIII asr Germaniya, Drezden
To'g'ri chiziqlar deyarli yo'q. Arxitektura shakllari egilib, bir-birining ustiga to'planib, haykal bilan birlashadi. Bu shakllarning doimiy harakatchanligi taassurotini yaratadi.
Rokoko (1715 - XVIII asr) Rokoko uslubi (frantsuzcha rokoko, rocaille - qobiq, chunki bu uslubning eng ko'zga ko'ringan tashqi ko'rinishi qobiq shaklidagi dekorativ naqshlar edi) - chang kabi chiroyli bezaklar, egri chiziqli chiziqlar, jingalaklar bilan to'ldirilgan. olijanob xonim yoki uning janoblarining pariklari / Pavilion "Skate slide" Rinaldi 1762-1774. Orannienbaum
Empire Empire (Fransuz imperiyasidan — imperiya) — XIX asrning dastlabki uch oʻn yilliklaridagi meʼmorchilik va sanʼatdagi (asosan dekorativ) uslub boʻlib, klassitsizm evolyutsiyasini yakunlaydi. Qozon sobori
Imperiya uslubi klassitsizmning chuqurligida rivojlangan, unda shakllar va dekorlarning nafis soddaligini izlash asta-sekin ularning eng yorqin va monumental ekspressivligi istagi bilan almashtiriladi
Eklektizm Arxitekturadagi eklektizm (eklektizm, istorizm) 1830-1890 yillarda Evropa va Rossiyada hukmronlik qilgan me'morchilikning yo'nalishi. Eklektizm 15-18-asrlar Evropa me'morchiligining xususiyatlariga xosdir. Eklektizm me'moriy tartibni saqlab qoladi, lekin unda u o'zining eksklyuzivligini yo'qotdi. Sankt-Peterburgdagi Beloselskiy-Belozerskiylarning shaxsiy uy-saroyi
O'rtadan beri keng tarqalgan tarixiy stilizatsiyalarning turli arxitekturasi. XIX asrdan XX asr oxirigacha "tarixiy davr" arxitekturasi sifatida tanilgan. Klassik, uyg'onish, barokko, rokoko, gotika va boshqalar uchun, shuningdek, milliy uslublar uchun mijozning xohishiga ko'ra uslublar
Zamonaviy zamonaviy (frantsuzcha moderne - zamonaviy) - 19-asrning ikkinchi yarmi - 20-asr boshlarida mashhur bo'lgan me'moriy uslublardan biri. Uning o'ziga xos xususiyatlar quyidagilardir: to'g'ri chiziqlar va burchaklarni ko'proq tabiiy, "tabiiy" chiziqlar foydasiga rad etish, binolarni qurishda yangi texnologiyalarga qiziqish.
Zamonaviy arxitektura ham estetik jihatdan chiroyli, ham funktsional binolarni yaratish istagi bilan ajralib turadi. Nafaqat katta e'tibor berildi ko'rinish binolar, balki diqqat bilan ishlab chiqilgan ichki makon. Hammasi strukturaviy elementlar: zinapoyalar, eshiklar, ustunlar, balkonlar - badiiy ishlangan.
Konstruktivizm Konstruktivizm - bu sovet avangard uslubi, 1920-yilda - erta rivojlangan yo'nalish. 1930-yillar.
Funktsional usul konstruktivizmning nazariy kontseptsiyasiga asoslanadi ilmiy tahlil binolar, inshootlar, shaharsozlik majmualari faoliyatining xususiyatlari. Har bir funktsiya kosmik rejalashtirishning eng oqilona tuzilishiga mos keladi (shakl funktsiyaga mos keladi)
Xulosa: Arxitektura uslubi - bu ma'lum bir vaqt va joy arxitekturasining funktsional, konstruktiv va badiiy jihatlari xususiyatlarida namoyon bo'ladigan asosiy xususiyatlar va xususiyatlar to'plami (qurilish kompozitsiyalarining rejalari va hajmlarini qurish texnikasi; qurilish mollari va dizaynlar, shakllar va jabhalarni bezash, interyerlarning dekorativ dizayni; U oʻzining ijtimoiy va maʼlum sharoitlarida jamiyat sanʼati va madaniyatining barcha jabhalarini qamrab oluvchi badiiy dunyoqarash sifatida uslubning umumiy tushunchasiga kiradi. iqtisodiy rivojlanish; usta ijodining asosiy g‘oyaviy-badiiy xususiyatlari majmui.
