Małe włoskie miasteczko Cremona w Lombardii. To tam najbardziej duża liczba lutnicy na świecie. Sławę temu miejscu przyniósł znany wam ze słyszenia Antonio Stradivari, prawdopodobnie najsłynniejszy na świecie. lutnik, którzy wyznaczyli światowy standard dla skrzypiec, jakie widzimy dzisiaj.
W dobie dużych fabryk i zautomatyzowanych linii montażowych skrzypce nadal są wykonywane ręcznie, każdy instrument jest niepowtarzalny i niepowtarzalny. W Cremonie mieszka trzystu lutników, a jednego z nich odwiedziłem Stefano Konya, dziedziczna lutnia.
1 Jeśli spacerujesz po centrum Cremony (a jest tu coś do zobaczenia), skrzypce spotkasz na każdym kroku. W witrynach sklepowych, na ścianach domów, na pomnikach i szyldach kawiarni. Muzeum Muzyki, Muzeum Stradivariusa, Muzeum Skrzypiec są wspaniałe, ale możesz tam pojechać beze mnie. Nie odchodź daleko, już dzwonię domofonem, otwierają się drzwi w łuku i znajdujemy się na dziedzińcu.
2 Zanurzony w zieleni mały ogród, prawie balkony, a w głębi dziedzińca warsztat z oknami na całą kondygnację.
3 Drzwi otwiera sam Stefano: na dole ma tylko warsztat, a piętro wyżej dom, w którym mieszka z rodzicami. Na dworze leje deszcz, ale tutaj jest ciepło. Złap oddech po mokrym biegu, rozgrzej się i zacznij się rozglądać. Gdzie się znaleźliśmy?
4 Biurko Trudovik w szkole wyglądało prawie tak samo, nie sądzisz?
5 Aby zostać mistrzem, trzeba dobrze znać wiele nauk, z wyjątkiem stolarki i stolarstwa. Wśród nich są chemia i matematyka.
7 Skrzypce i gitara są prawie rodzeństwem, mimo że są zasadniczo różne zasady grając na tych instrumentach. Z reguły mistrzowie skrzypiec czasami robią gitary, chociaż gitarzyści lutni raczej nie będą w stanie od razu zrobić dobrych skrzypiec. Ale zasada sklejania obudowy jest podobna dla obu. Wszystko zaczyna się od drzewa. To jest z właściwy wybór materiał w większym stopniu zależy od brzmienia przyszłych skrzypiec. Najpopularniejszym wśród skrzypiec cremonese jest klon. Kleje wzorcowe powłoka, powierzchnia boczna korpusy skrzypiec (lub gitary).
8 Największą różnicą w procesie produkcyjnym jest to, że korpus skrzypiec jest „zmontowany” wewnątrz rozpórek, podczas gdy korpus gitary jest zbudowany wokół rozpórki.
9 Z boku wydaje się, że mistrz po prostu „tnie sklejkę”? Górna płyta rezonansowa skrzypiec wykonana jest z dźwięczny świerk, specjalne drewno akustyczne. Niespodzianka, ale ludzie hodują specjalne lasy z muzycznymi choinkami! Pozostała część instrumentu wykonana jest z klonu. Każdy ruch planera zmienia brzmienie przyszłych skrzypiec. Ciężka praca ciesielska wykonywana przez lutnika staje się niemal dziełem jubilera.
11 Stefano Konya jest mistrzem dziedzicznym, jego ojciec również gra na skrzypcach, podobnie jak dziadek. Nawiasem mówiąc, naszym bohaterem jest Stepan Stepanovich, imię mojego ojca jest takie samo i na początku, kiedy znalazłem stronę mistrza w Internecie, pomyślałem, że spotkam Konio Sr. Taki jest zawód, dynastyk.
12 Chociaż sam Stradivari nie pozostawił sekretów mistrzostwa swoim synom, od dawna zostały one rozwikłane i dziś każdy stara się podążać za jego tradycjami. Słuchaj, kształt wszystkich skrzypień jest absolutnie identyczny, wszystko odbywa się zgodnie z dawno ustalonymi na tym świecie kanonami, nie można się cofnąć nawet na milimetr. Gdzie jest kreatywność w tej pracy? W dźwięku!
13 Instrumenty różnią się od siebie przede wszystkim walorami brzmieniowymi, tu nie ma już dwóch równych sobie. Możesz wymyślić różne elementy dekoracyjne i rysunki, ale taka praca nie będzie fantazją producenta, ale zamówieniem klienta. Twórca skrzypiec w Cremonie nigdy nie odciska swojego piętna na instrumencie, ale w bardzo wąskie koło miejscowi rzemieślnicy zawsze bezbłędnie określą, kto to zrobił. Trzysta osób, które znają się od dawna i blisko - nie tak bardzo.
14 Oczywiście skrzypce powstają w wielu krajach świata, w Chinach desperacko nituje się je w fabrykach, ale i tak poważni muzycy z całej planety zamawiają skrzypce w Cremonie. Między innymi jest to również status.
15 Skrzypce wykonane przez syna Konio kosztują dziesięć tysięcy euro. Stefano senior z powodzeniem sprzedaje swoje instrumenty w cenie dwudziestu tysięcy. Zamówienia na sztuki, ale zaplanowane z sześciomiesięcznym wyprzedzeniem. Wielu muzyków osobiście przyjeżdża do Cremony, aby wybrać najlepszy mistrz.
16 Stefano powiedział, że w ich mieście mieszka i pracuje dwóch rosyjskich lutników. Kontynuują także dzieło wielkiego „dziadka” Stradivariusa.
Przygotuj drewno. Najczęściej skrzypce wykonywane są z drewna świerkowego i klonowego. Dół korpusu (dół), boki korpusu (boki) oraz szyja wykonane są z klonu. Do produkcji górnej części korpusu (górnego pokładu) z reguły stosuje się drewno świerkowe.
Pracuj z solidnym kawałkiem klonu: grube drewno przekrojony na pół. Następnie sklej ze sobą panele, aby uzyskać jedno duże płótno. Zrób to samo z cały kawałek drewno świerkowe, które trafi do produkcji górnego pokładu. Więcej informacji znajdziesz tutaj:.
Z forniru uformuj muszle. Nie oszczędzaj i kup giętarkę - narzędzie do gięcia drewna i metalu. Możesz także użyć i zwykłe żelazko, ale trudniej z nim pracować, a wynik, który daje, nie jest idealny.
Nadaj pożądany kształt górnemu i dolnemu pokładowi. Carving zajmie Ci sporo czasu.
Wytnij szyję. Aby ułatwić sobie pracę, zastosuj szablon do drzewa. Nieprawidłowa długość szyi może skutkować słabym dźwiękiem. Traktuj rzeźbienie strzępek z najwyższą odpowiedzialnością, pod koniec pracy dobrze wyszlifuj drewno. Użyj dłuta i wiertarki, aby wyciąć pudełko na kołki. Upewnij się, że szyja jest równa i gładka.
Oddziel muszle od formy płaskim śrubokrętem. Przeszlifuj szczegóły. Weź ponownie giętarkę lub żelazko, sklej za pomocą w środku małe i wąskie kawałki forniru klonowego. Trzeba to zrobić, aby wzmocnić konstrukcję, a także po to, aby później było do czego przykleić górny i dolny pokład.
Cześć przyjaciele! Nazywam się Siergiej, inne moje kolekcje można zobaczyć na tej stronie, dziś wspólnie wymyślimy jak zrobić skrzypce z drewna.
Ocena klasy mistrzowskiej 3 z 5 na podstawie 4624 głosów.
2 sposób:
Skrzypce - struna smyczkowa instrument muzyczny wysoki rejestr. Ma ludowe pochodzenie nowoczesny wygląd nabyte w XVI wieku, rozpowszechniły się w XVII wieku. Ma cztery struny strojone w kwintach: g, d1, a1, e2 (sól małej oktawy, re, la pierwszej oktawy, mi drugiej oktawy), zakres od g (sól małej oktawy) do a4 ( la czwartej oktawy) i wyżej. Barwa skrzypiec jest gęsta w dolnym rejestrze, miękka w środku i genialna w wysokim. Istnieją również skrzypce pięciostrunowe, z dodatkiem dolnej struny altowej „c” (do małej oktawy).
Korpus skrzypiec ma specyficzny zaokrąglony kształt. w odróżnieniu forma klasyczna obudowy kształt równoległoboku trapezowego jest matematycznie optymalny z zaokrąglonymi wgłębieniami po bokach, tworzącymi „talię”. Okrągłość konturów zewnętrznych oraz linie „talii” zapewniają komfort gry, w szczególności w wysokich pozycjach. Dolna i górna płaszczyzna korpusu - pokłady - połączone są ze sobą listwami drewna - muszli. Mają wypukły kształt, tworzący „sklepienie”. Geometria sklepień, a także ich grubość, jego rozkład w takim czy innym stopniu determinują siłę i barwę dźwięku. Wewnątrz korpusu umieszcza się pupilka, który przenosi wibracje ze stojaka – przez górny pokład – na dolny. Bez niej barwa skrzypiec traci swoją żywotność i pełnię.
Na siłę i barwę brzmienia skrzypiec duży wpływ ma materiał, z którego są wykonane, aw mniejszym stopniu skład lakieru. Przeprowadzany jest eksperyment z całkowitym chemicznym usunięciem lakieru ze skrzypiec Stradivariusa, po którym jego dźwięk się nie zmienił. Lakier chroni skrzypce przed zmianą jakości drewna pod wpływem środowisko i barwi skrzypce na przezroczysty kolor od jasnozłotego do ciemnoczerwonego lub brązowego.
Dolna płyta rezonansowa (termin muzyczny) wykonana jest z litego drewna klonowego (inne drewno liściaste) lub z dwóch symetrycznych połówek.
Górny pokład wykonany jest z rezonansowego drewna świerkowego. Posiada dwa otwory rezonatorowe - efs (kształtem przypominają łacińską literę f). Na środku pokładu górnego spoczywa stojak, na którym spoczywają struny zamocowane na uchwycie struny (pod podstrunnicą). Pod nogą stojaka od strony sznurka G do górnego pokładu zamocowana jest pojedyncza sprężyna - umieszczona wzdłużnie drewniana deska, w dużej mierze zapewniając wytrzymałość górnego pokładu i jego właściwości rezonansowe.
Muszle łączą dolny i górny pokład, tworząc boczną powierzchnię korpusu skrzypiec. Ich wysokość determinuje głośność i barwę skrzypiec, w zasadniczy sposób wpływając na jakość dźwięku: im wyższe muszle, tym stłumione i bardziej miękkie brzmienie, tym niższe, tym bardziej przeszywające i przejrzyste górne dźwięki. Pociski wykonane są, podobnie jak pokłady, z drewna klonowego.
3 sposób:
Stary Petersburg nabiera nowego brzmienia
Rosja 24
W Petersburgu zaczęto wytwarzać instrumenty muzyczne ze struktur starożytnych budowli. Okazało się że drewniane belki zburzone domy mogą znaleźć drugie życie. Wykonane są z nich skrzypce o jakości porównywalnej z arcydziełami Stradivariego i Amati.
23.02.2012
4 sposób:
Bohater rubryki jest jedynym lutnikiem w regionie. Początkowo rzeźbił z wiórów ptaki szczęścia i udało mu się to doskonale. Ale kiedy jego dzieci poszły do Szkoła Muzyczna, w klasie skrzypiec potrzebowali instrumentów. I zdecydował – zrobił pierwsze skrzypce w swoim życiu. Był to prawdziwy instrument muzyczny, który zabrał córkę i syna w świat wspaniałej muzyki. Od tego czasu jest wyjątkowym mistrzem, którego skrzypce brzmią w różnych częściach świata. W 2015 r. Archangielsk będzie gospodarzem dużego konkurs muzyczny wśród skrzypków, gdzie właśnie jego skrzypce będą główną nagrodą. A dowiemy się, co pomaga mu w pracy oraz najskrytsze tajniki tworzenia skrzypiec z fabuły naszych dziennikarzy...
5 sposób:
Subskrybuj kanał „Akademia Nauk Rozrywkowych” i obejrzyj nowe lekcje:
Akademia Sztuk Rozrywkowych. Muzyka. Lekcja 1. Pierwsze instrumenty muzyczne. Dźwięk skrzypiec.
Ludzie próbowali wyrazić brzmienie muzyki za pomocą pierwszych instrumentów muzycznych. Nasz przodek Adam od pierwszych chwil swojego życia zaczął obserwować to, co dzieje się wokół niego i odkrył, że muzyka jest wszędzie – nie tylko w naturze, ale także w nim samym. Starożytni muzycy wyrażali impulsy swojej duszy, klaskając w dłonie, pstrykając palcami, uderzając kamieniami o kamienie. Trudno powiedzieć, kiedy i gdzie po raz pierwszy zabrzmiały pierwsze instrumenty muzyczne, ale archeolodzy wciąż znajdują je na całym świecie. Na różne narody są różne, ale wszyscy naukowcy nazywają je idiofonami. Idiofon to instrument muzyczny, w którym korpus instrumentu służy jako źródło dźwięku. Wiele z nich to idiofony. instrumenty perkusyjne np. kastaniety, łyżki, trójkąty, dzwonki. Biblia wspomina o instrumentach muzycznych 29 razy. W końcu muzyka zawsze była wyrazem uczuć ludzi.
Tytuł królowej muzyki otrzymały skrzypce całkiem zasłużenie. Jego brzmienie najdokładniej oddaje intonację ludzkiego głosu. Skrzypce podlegają różnym technikom i stylom muzycznym. Udowodnili to ich twórczość wielcy wirtuozi skrzypiec: Niccolo Paganini, Pablo de Sarasate, David Ojstrach, Vladimir Spivakov i inni. W ich rękach dźwięk skrzypiec był niepowtarzalny. A najlepsi lutnicy żyli we Włoszech w XVII wieku. Włosi święcie zachowywali swoje tajemnice rzemieślnicze. Wiedzieli, jak sprawić, by dźwięk skrzypiec był delikatny, miękki, jak ludzki głos. Na całym świecie zachowało się bardzo niewiele włoskich instrumentów, ale wszystkie są ściśle zarejestrowane. Grają je najsłynniejsi wirtuozi z całego świata. Pierwsze skrzypce pojawiły się we Włoszech i we Francji w początek XVI wiek. Początkowo skrzypce uważano za instrument klas niższych. Stopniowo, swoim jasnym brzmieniem skrzypce podbijały przestrzeń. Jak powstają skrzypce? Ten instrument składa się z dwóch różne rasy drzewo. To jest świerk i klon. Tylko taki stosunek nadaje skrzypcom szczególny dźwięk. Dwie płaszczyzny korpusu skrzypiec nazywane są płytami rezonansowymi. Na górnym pokładzie znajdują się piękne wycięcia w formie łacińskiej litery f - przez nie wydobywa się dźwięk. Pokłady połączone są ze sobą muszlami. Struny mocowane są na strunniku i spoczywają na statywie, który przenosi drgania strun na pokłady. Sznurki przechodzą przez szyję i są napinane kołkami umieszczonymi na wrzecienniku. Podbródek jest zamocowany na górnym pokładzie dla wygodnego trzymania instrumentu. W korpusie umieszczona jest ukochana, która przenosi wibracje dźwiękowe z górnej płyty rezonansowej na dolną. Również brzmienie skrzypiec zależy od składu lakieru, jakim jest jego korpus.
Każdego dnia używamy ogromnej ilości rzeczy i prawie przestaliśmy je zauważać. Okazuje się jednak, że w produkcji rzeczy pozornie nieistotnych kryje się wiele ciekawych i pouczających rzeczy. Zabawa„Conveyor MK” na pierwszy rzut oka zdradzi tajniki wykonywania najprostszych rzeczy. Dzisiejszy program: .
Skrzypce, praktycznie jedyny instrument muzyczny, oprócz rytualnych bębnów i harf greckich, zostały deifikowane. Zachowały się nazwy części skrzypiec: głowa, szyja, klatka piersiowa, talia, kochanie. Skrzypce powstały jako analog ludzkiego głosu. Do tej pory, nawet przy najnowocześniejszych technologiach, nie udało się zsyntetyzować barwy głosu ludzkiego i skrzypiec. Przez wieki doskonalono technologię, materiały i metody jej wytwarzania, które praktycznie nie zmieniły się od połowy XVIII wieku. Skrzypce stały się jednym z najbardziej klasycznych instrumentów.
Urządzenie skrzypiec jest najbardziej złożone pod względem fizyki, akustyki i odporności materiałów. W rzeczywistości jest to najbardziej złożone urządzenie akustyczne, które wymaga precyzyjnego strojenia i regulacji.
Istnieje wiele szkół i trendów w lutnictwie, ale najbardziej znane to włoski, francuski i niemiecki. Wszystkie mają swoje wady i zalety i znacznie różnią się od siebie zarówno pod względem brzmienia, jak i sposobu wykonania. Brzmienie instrumentów szkoły włoskiej jest uznawane za najbardziej barwne, plastyczne i łatwe do opanowania. Oznacza to, że muzyk może kontrolować charakterystykę barwy instrumentu. Brzmienie instrumentów Szkoły Niemieckiej wyróżnia się jasnością i pustką. Instrumenty francuskie brzmią nieco „szkliwi” i buczą. Chociaż we wszystkich szkołach były instrumenty z „obcymi” znakami.
Do produkcji skrzypiec wykorzystuje się trzy rodzaje drewna: drewno klonowe, świerkowe i hebanowe (czarne). W zależności od właściwości drzewa wykonuje się z niego różne części narzędzi. Ponieważ za brzmienie strun basowych niemal w całości odpowiada blat, połączenie miękkości i elastyczności świerka jest do niego idealne. Dolny pokład, głowa i boki wykonane są z klonu. Dolna płyta rezonansowa „pracuje” głównie na górnym rejestrze, a tym częstotliwościom odpowiada zagęszczenie klonu. Szyja wykonana z hebanu. Heban ze względu na dużą sztywność i wytrzymałość (swoją drogą tonie w wodzie) ma maksymalną odporność na ścieranie przez struny. Tylko drewno żelazne może z nim konkurować, ale jest bardzo ciężkie i ma zielony kolor.
Połączenie klonu, świerku i hebanu jest stosowane w prawie wszystkich drewnianych instrumentach strunowych: strunowych, gitarze, bałałajce, domrze, lirze, cytrze, harfie i innych.
Wiele pokoleń rzemieślników eksperymentowało różne materiały do produkcji skrzypiec (topola, gruszka, wiśnia, akacja, cyprys, orzech), ale wymagania akustyki najlepiej spełniają klon i świerk. Potwierdzają to wszystkie współczesne badania.
Najlepsze drzewo do wyrobu skrzypiec to drzewo rosnące w górach. To kwestia klimatu. W górach drzewo narażone jest na nagłe zmiany temperatury i nie jest przesycone wilgocią. W ten sposób warstwy letnie stają się mniejsze niż na równinie i ogólnie wzrasta względna elastyczność, tj. przewodność dźwięku. Zgodnie z ustaloną tradycją do produkcji dolnego pokładu rzemieślnicy używają falistego klonu, który wyróżnia się pięknym pofalowanym wzorem. Znany fakt historyczny uderzając włoskich mistrzów falistego klonu. W XVIII wieku Turcja dostarczyła Włochom klon na wiosła kuchenne. Na wiosłach był klon prostowarstwowy. Ale ponieważ bez piłowania kłody trudno jest zrozumieć jej strukturę, często pojawiały się partie falistego klonu, ku uciesze lutnicy. Nawiasem mówiąc, praca z klonem falistym jest znacznie trudniejsza niż ze zwykłym klonem.
Szczególnie interesujący, kontrowersyjny i legendarny jest sposób „strojenia” pudła rezonansowego instrumentu. Najbardziej złożony i skuteczna metoda używany przez Włochów. A. Stradivari całkowicie „dopracował” tę metodę w ciągu ostatnich 10 lat swojego życia. Z fizyki wiadomo, że cieńsze i bardziej miękki materiał, tym niższy ton emituje, to znaczy osiąga maksymalny rezonans przy niskich częstotliwościach. I odwrotnie, im gęstszy (twardszy) i grubszy materiał, tym wyższa jego częstotliwość rezonansowa. W ten sposób, zmieniając gęstość i grubość materiału, można osiągnąć maksymalny rezonans dla pożądanego dźwięku. Istota ustawienia instrumentu pokładowego jest dość prosta. Dla każdego dźwięku „wziętego” na strunę powinna istnieć sekcja na pokładzie, która rezonuje z nim w jak największym stopniu i harmonijnie łączy się z resztą. Problem w tym, że wszystkie dźwięki mają kilka podtekstów, które też muszą mieć swoje miejsce i być w harmonii z resztą. Ponadto płyty rezonansowe skrzypiec są w ciągłym naprężeniu pod naciskiem strun (np. stojak „naciska” na górną płytę rezonansową z siłą 30 kg.). Strojenie pudła rezonansowego to jedna z najtrudniejszych i najważniejszych operacji przy produkcji skrzypiec. Geniusz włoskiego tuningu polega na tym, że będąc najbardziej złożonym (całkowitym), uwzględnia wszelkie właściwości materiału. Dlatego bezpośrednie kopiowanie grubości unikalnych narzędzi nie daje pożądanych rezultatów, ponieważ nie ma absolutnie identycznych kawałków drewna. Często publikowane mapy grubości unikalnych instrumentów (Vitachek) nie zawierają żadnych informacji, jeśli nie ma płyty rezonansowej, z której ta mapa została wykonana w rękach.
Ogromne znaczenie ma plastyczność łuków, a nie ich wysokość. Wszystkie inne części skrzypiec (głowa, gryf, boki) również rezonują, a zatem uczestniczą w tworzeniu dźwięku. Drewno jako organiczny, rozproszony materiał może pochłaniać i uwalniać wilgoć, zmieniając w ten sposób swoją masę, a co za tym idzie częstotliwość rezonansową. Ta właściwość jest dobrze znana skrzypkom, gdy deszczowa pogoda instrumenty zmieniają brzmienie. Dlatego tak ważna jest gleba, o której krąży wiele legend. Gruntowanie pokładów jest bardzo podobne do balsamowania mumii egipskich. Materiały mają bardzo podobne i absolutnie te same cele - zachować materiał w oryginalnej formie, aby zapobiec wilgoci i próchnieniu. W skrzypcach proces ten jest bardziej skomplikowany, ponieważ wprowadzając glebę do drzewa zmieniamy jego masę, a co za tym idzie jakość dźwięku. Ponadto, zmieniając coś w jednej sekcji talii, jej relacje z innymi są automatycznie naruszane.
Istnieje wiele legend o tajemnicy brzmienia starożytnych instrumentów. Mówi się, że sekret tkwi w lakierze. To nie jest prawda. Lakier ma za zadanie chronić instrument przed wpływ zewnętrzny, podkreśl piękno drzewa i nie ograniczaj dźwięku. Kiedy usunięto lakier z jednego z instrumentów Stradivariego, zaczął brzmieć gorzej. Faktem jest, że lakier został zmyty, a nie zmyty mechanicznie. Oznacza to, że działały z ciekłym rozpuszczalnikiem, który oczywiście został wchłonięty przez drzewo i zmienił jego masę i gęstość.
Ale to nie wszystko. W tamtych czasach, kiedy powstawały skrzypce zachwycające cały świat, były inne wymagania co do brzmienia, inne struny (struny), gryf był krótszy, szerszy i pod innym kątem do korpusu, inny statyw i standard „A”. kamerton był o pół tonu niższy. To znaczy teraz słyszymy zupełnie inny dźwięk, który został do nich włożony podczas produkcji. Z akustycznego punktu widzenia kształt skrzypiec nie jest idealny. Już w naszych czasach prowadzono badania w tym zakresie i okazało się, że idealną formą do sondowania jest trapez (w postaci małej trumny). Ale nikt nie chciał grać na takich skrzypcach. Trzecia struna „cierpi” najbardziej na skrzypcach. Nawet na najlepszych włoskich instrumentach jest trochę słabszy od pozostałych. Współczesne firmy - producenci sznurków, biorą to pod uwagę. Teraz odradza się autentyczny styl gry i konstrukcja skrzypiec. A to jest znacznie bliższe temu, dlaczego powstało to narzędzie.
W rzeczywistości wszystkie starożytne instrumenty, które przetrwały do dziś, pracują na granicy swoich możliwości i dlatego wymagają szczególnej uwagi.
Muzycy i rzemieślnicy mają pojęcie „gra na instrumencie”. Dotyczy to nowych, dawno nie granych i odrestaurowanych instrumentów. Nawet proste zwolnienie wszystkich strun, a następnie ich naprężenie zmienia obraz dźwiękowy i wymaga grania. W instrumencie istnieje ogromna liczba połączonych napięć. Drewno jest materiałem organicznym, który może zmieniać swoje właściwości w zależności od wpływów zewnętrznych: to pogoda, sposób wydobywania dźwięku przez muzyka, a nawet ciężar podbródka. Podczas gry instrument wydaje się przyzwyczajać do stylu wykonawcy. Dobry muzyk potrafi wydobyć bardzo dobry dźwięk z przeciętnego instrumentu. Ale na dobrym, drogim instrumencie nie każdemu udaje się osiągnąć całe spektrum dźwięku. Wymaga to wysokiego poziomu wykonania, w przeciwnym razie instrument przyzwyczai się do tego, co znasz.
W pomysł:
Ten komunikat o błędzie jest widoczny tylko dla administratorów WordPress
Błąd: żądania API dla tego konta są opóźnione. Nowe posty nie będą pobierane.
Może występować problem z używanym tokenem dostępu do Instagrama. Twój serwer może również nie być w stanie połączyć się w tej chwili z Instagramem.
Będziesz potrzebować
Instrukcja
Nadaj żądany kształt jednemu z żeber za pomocą rozgrzanego giętego żelaza wstrząs elektryczny. Zrób to samo z resztą żeber (w sumie jest ich 6). Następnie przymocuj je do wewnętrznej matrycy i przyklej do narożników i końcówek.
Po całkowitym wyschnięciu kleju należy usunąć żebra z matrycy i wzmocnić je od spodu i od góry płytami (cienkimi paskami drewna). Zarówno górna, jak i dolna płyta rezonansowa skrzypiec muszą być wykonane z dwóch części. Wytnij je z tego samego kawałka drewna na kształt klina, a następnie sklej ze sobą tak, aby włókna obu kawałków były względem siebie symetryczne.
Wyrównaj dolną stronę. Następnie po tej wyrównanej stronie obrysuj kształt wzorem sklejki i wytnij go. Nadaj mu lekko zakrzywiony kształt powierzchnia zewnętrzna za pomocą strugarki, dłuta i skrobaka.
Następna operacja zwany „pieczęcią” wewnętrzna powierzchnia musisz wydrążyć i nadać mu wklęsły kształt. Wytnij rowek wzdłuż obwodu górnego i dolnego pokładu w odległości 3 milimetrów od krawędzi, a następnie wbij wąs w ten rowek młotkiem. (Wąsy wyglądają jak cienki czarno-biało-czarny drewniany pasek. To element dekoracyjny, co jednocześnie daje siłę dolnemu i górnemu pokładowi.)
Trzeba też wykonać dwa ffs (otwory rezonatorowe w korpusie skrzypiec) według specjalnego szablonu, który przepuszcza dźwięk i zapobiega drganiom górnej płyty rezonansowej. Zamontuj stojak wzdłuż linii, która prowadzi od środka jednej effa do środka drugiej. Po wycięciu otworów rezonatora wklej siodełko w środek dolnej krawędzi płyty rezonansowej, która służy jako podpora dla pętli struny. Następnie należy przykleić górny i dolny pokład do żeber za pomocą zacisków.
Aby móc rozebrać skrzypce do naprawy, użyj kleju, który łatwo rozpuszcza się w wodzie. Po złożeniu trzech części skrzypiec należy dołączyć szyjkę ze zwojem. Przymocuj hebanową szyję do szyi, a następnie spiłuj.
Następnie nałóż 8-12 warstw lakieru na powierzchnię skrzypiec. Należy pamiętać, że każda z tych warstw wysycha do dwóch tygodni. Gdy ostatnia warstwa wyschnie, przełóż kabłąk przez jeden z otworów rezonatorowych, przymocuj szyjkę, kołki, postaw i nawiąż sznurki. Pod koniec pracy delikatnie przetrzyj gotowe skrzypce.
