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यथार्थवाद- साहित्य और कला में एक दिशा, जिसका उद्देश्य वास्तविकता को उसकी विशिष्ट विशेषताओं में ईमानदारी से पुन: पेश करना है। यथार्थवाद के शासन ने स्वच्छंदतावाद के युग का अनुसरण किया और प्रतीकवाद से पहले।
बेलेस-लेटर्स के किसी भी काम में, हम दो आवश्यक तत्वों को अलग करते हैं: उद्देश्य एक, कलाकार द्वारा दी गई घटनाओं का पुनरुत्पादन, और व्यक्तिपरक एक, कुछ ऐसा जो कलाकार स्वयं काम में डालता है। इन दो तत्वों के तुलनात्मक मूल्यांकन पर रोक लगाने पर विभिन्न युगों में सिद्धांत देता है अधिक मूल्यअब एक को, फिर दूसरे को (कला के विकास के क्रम में, और अन्य परिस्थितियों के संबंध में)।
यहाँ से दो विपरीत दिशाओं मेसिद्धांत रूप में; एक बात - यथार्थवाद - कला के सामने वास्तविकता को ईमानदारी से पुन: प्रस्तुत करने का कार्य निर्धारित करता है; दूसरा - आदर्शवाद - नए रूपों के निर्माण में "वास्तविकता की पूर्ति" में कला के उद्देश्य को देखता है। इसके अलावा, प्रारंभिक बिंदु इतना तथ्य नहीं है जितना कि आदर्श प्रतिनिधित्व।
दर्शन से उधार ली गई यह शब्दावली कभी-कभी परिचय देती है कलाकृतिगैर-सौंदर्यपूर्ण क्षण: नैतिक आदर्शवाद की अनुपस्थिति के लिए यथार्थवाद को गलत तरीके से बदनाम किया जाता है। लोकप्रिय उपयोग में, "यथार्थवाद" शब्द का अर्थ विवरणों की सटीक प्रतिलिपि बनाना है, ज्यादातर बाहरी। इस दृष्टिकोण की असंगति, जिसका स्वाभाविक निष्कर्ष यह है कि वास्तविकताओं का पंजीकरण - उपन्यास और फोटोग्राफी कलाकार के चित्र के लिए बेहतर हैं - काफी स्पष्ट है; इसका एक पर्याप्त खंडन हमारी सौंदर्य बोध है, जो एक मोम की आकृति के बीच एक मिनट के लिए भी नहीं झिझकती है, जो जीवित रंगों के बेहतरीन रंगों को पुन: पेश करती है, और एक घातक सफेद संगमरमर की मूर्ति है। एक और दुनिया बनाना व्यर्थ और व्यर्थ होगा, पूरी तरह से मौजूदा के समान।
बाहरी दुनिया की विशेषताओं की नकल करना अपने आप में कला का लक्ष्य नहीं था। यदि संभव हो तो, वास्तविकता का वास्तविक पुनरुत्पादन कलाकार की रचनात्मक मौलिकता से पूरित होता है। आदर्शवाद सिद्धांत में यथार्थवाद का विरोध करता है, लेकिन व्यवहार में इसका विरोध दिनचर्या, परंपरा, अकादमिक सिद्धांत, क्लासिक्स की अनिवार्य नकल - दूसरे शब्दों में, स्वतंत्र रचनात्मकता की मृत्यु है। कला प्रकृति के वास्तविक पुनरुत्पादन से शुरू होती है; लेकिन जब कलात्मक सोच के लोकप्रिय उदाहरण ज्ञात होते हैं, तो अनुकरणीय रचनात्मकता होती है, एक टेम्पलेट के अनुसार काम करते हैं।
ये एक स्थापित स्कूल की सामान्य विशेषताएं हैं, चाहे वह कुछ भी हो। लगभग हर स्कूल जीवन के सच्चे पुनरुत्पादन के क्षेत्र में एक नए शब्द का दावा करता है - और प्रत्येक अपने अधिकार में, और प्रत्येक को सत्य के उसी सिद्धांत के नाम पर अगले से इनकार किया जाता है और प्रतिस्थापित किया जाता है। यह फ्रांसीसी साहित्य के विकास के इतिहास में विशेष रूप से विशेषता है, जो सच्चे यथार्थवाद की कई विजयों को दर्शाता है। कलात्मक सत्य की इच्छा उन्हीं आंदोलनों के केंद्र में थी, जो परंपरा और सिद्धांत से डरे हुए थे, बाद में अवास्तविक कला के प्रतीक बन गए।
ऐसा केवल स्वच्छंदतावाद ही नहीं है, जिस पर आधुनिक प्रकृतिवाद के सिद्धांतकारों द्वारा सत्य के नाम पर इतनी तीखी प्रहार की गई है; ऐसा क्लासिक ड्रामा है। यह याद करने के लिए पर्याप्त है कि प्रसिद्ध तीन इकाइयों को अरस्तू की गुलामी की नकल से बिल्कुल नहीं अपनाया गया था, बल्कि केवल इसलिए कि उन्होंने इसे मंच भ्रम के लिए संभव बनाया। जैसा कि लैंसन ने लिखा है, "एकता की स्थापना यथार्थवाद की विजय थी। शास्त्रीय रंगमंच के पतन के दौरान इतनी सारी विसंगतियों का कारण बने ये नियम सबसे पहले थे आवश्यक शर्तमंच निष्ठा। अरिस्टोटेलियन नियमों में, मध्ययुगीन तर्कवाद ने दृश्य से भोले मध्ययुगीन कल्पना के अंतिम अवशेषों को हटाने का एक साधन पाया।
फ्रांसीसी की शास्त्रीय त्रासदी का गहरा आंतरिक यथार्थवाद सिद्धांतकारों के तर्कों में और नकल करने वालों के कामों में मृत योजनाओं में पतित हो गया, जिसका दमन केवल 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में साहित्य द्वारा फेंक दिया गया था। एक दृष्टिकोण है कि कला के क्षेत्र में कोई भी सही मायने में प्रगतिशील आंदोलन यथार्थवाद की ओर एक आंदोलन है। इस संबंध में, कोई अपवाद नहीं हैं और वे नए रुझान हैं जो यथार्थवाद की प्रतिक्रिया प्रतीत होते हैं। वास्तव में, वे केवल दिनचर्या, कलात्मक हठधर्मिता के विरोध का प्रतिनिधित्व करते हैं - नाम से यथार्थवाद के खिलाफ एक प्रतिक्रिया, जो जीवन की सच्चाई की खोज और कलात्मक मनोरंजन नहीं रह गई है। जब गीतात्मक प्रतीकवाद कवि की मनोदशा को पाठक तक पहुँचाने के लिए नए माध्यमों से प्रयास करता है, जब नव-आदर्शवादी, कलात्मक प्रतिनिधित्व के पुराने पारंपरिक तरीकों को पुनर्जीवित करते हुए, शैलीबद्ध चित्र बनाते हैं, अर्थात्, ऐसी छवियां जो जानबूझकर वास्तविकता से विचलित लगती हैं, वे प्रयास करते हैं उसी चीज के लिए जो किसी का लक्ष्य है - यहां तक कि कट्टर-प्रकृतिवादी - कला: जीवन के रचनात्मक पुनरुत्पादन के लिए। वास्तव में कोई कलात्मक कार्य नहीं है - सिम्फनी से लेकर अरबी तक, इलियड से "कानाफूसी, डरपोक सांस" तक - कि, इसे गहराई से देखने पर, निर्माता की आत्मा की सच्ची छवि नहीं निकलेगी, " स्वभाव के चश्मे से जीवन का एक कोना।"
इसलिए, यथार्थवाद के इतिहास की बात करना शायद ही संभव है: यह कला के इतिहास से मेल खाता है। कला के ऐतिहासिक जीवन में केवल कुछ क्षणों को ही चित्रित किया जा सकता है, जब उन्होंने विशेष रूप से जीवन के एक सच्चे चित्रण पर जोर दिया, इसे मुख्य रूप से स्कूल सम्मेलनों से मुक्ति में, महसूस करने की क्षमता और उन विवरणों को चित्रित करने का साहस जो कलाकारों द्वारा किसी का ध्यान नहीं गया। पुराने दिनों की या उन्हें हठधर्मिता के साथ असंगति से डरा दिया। ऐसा था रूमानियतवाद, ऐसा है यथार्थवाद का परम रूप, प्रकृतिवाद।
रूस में, दिमित्री पिसारेव पत्रकारिता और आलोचना में "यथार्थवाद" शब्द को व्यापक रूप से पेश करने वाले पहले व्यक्ति थे; उस समय तक, "यथार्थवाद" शब्द का प्रयोग "भौतिकवाद" की अवधारणा के पर्याय के रूप में, दार्शनिक अर्थ में हर्ज़ेन द्वारा किया जाता था ( 1846)।
एक मत है कि यथार्थवाद की उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई थी। यथार्थवाद की कई अवधियाँ हैं:
यथार्थवाद को आमतौर पर कला और साहित्य में एक दिशा कहा जाता है, जिसके प्रतिनिधियों ने वास्तविकता के यथार्थवादी और सच्चे पुनरुत्पादन के लिए प्रयास किया। दूसरे शब्दों में, दुनिया को इसके सभी फायदे और नुकसान के साथ विशिष्ट और सरल के रूप में चित्रित किया गया था।
यथार्थवाद की सामान्य विशेषताएं
साहित्य में यथार्थवाद कई सामान्य विशेषताओं द्वारा प्रतिष्ठित है। सबसे पहले, जीवन को वास्तविकता के अनुरूप छवियों में चित्रित किया गया था। दूसरे, इस प्रवृत्ति के प्रतिनिधियों के लिए वास्तविकता खुद को और अपने आसपास की दुनिया को जानने का एक साधन बन गई है। तीसरा, साहित्यिक कृतियों के पन्नों पर चित्र विवरण, विशिष्टता और टंकण की सत्यता से प्रतिष्ठित थे। यह दिलचस्प है कि यथार्थवादियों की कला ने अपनी जीवन-पुष्टि करने वाली स्थितियों के साथ विकास में वास्तविकता पर विचार करने का प्रयास किया। यथार्थवादियों ने नए सामाजिक और मनोवैज्ञानिक संबंधों की खोज की।
यथार्थवाद का उदय
साहित्य में यथार्थवाद कलात्मक रचना के रूप में पुनर्जागरण में उत्पन्न हुआ, जो ज्ञानोदय के दौरान विकसित हुआ और 19 वीं शताब्दी के 30 के दशक में ही एक स्वतंत्र प्रवृत्ति के रूप में प्रकट हुआ। रूस में पहले यथार्थवादी महान रूसी कवि ए.एस. पुश्किन (उन्हें कभी-कभी इस प्रवृत्ति का संस्थापक भी कहा जाता है) और कोई कम उत्कृष्ट लेखक एन.वी. गोगोल ने अपने उपन्यास डेड सोल्स के साथ। साहित्यिक आलोचना के लिए, "यथार्थवाद" शब्द डी। पिसारेव के लिए धन्यवाद के भीतर प्रकट हुआ। यह वह था जिसने इस शब्द को पत्रकारिता और आलोचना में पेश किया। उन्नीसवीं सदी के साहित्य में यथार्थवाद उस समय की पहचान बन गया, जिसकी अपनी विशेषताएं और विशेषताएं थीं।
साहित्यिक यथार्थवाद की विशेषताएं
साहित्य में यथार्थवाद के प्रतिनिधि असंख्य हैं। सबसे प्रसिद्ध और उत्कृष्ट लेखकों में स्टेंडल, सी. डिकेंस, ओ. बाल्ज़ाक, एल.एन. टॉल्स्टॉय, जी. फ्लेबर्ट, एम. ट्वेन, एफ.एम. दोस्तोवस्की, टी। मान, एम। ट्वेन, डब्ल्यू। फॉल्कनर और कई अन्य। उन सभी ने यथार्थवाद की रचनात्मक पद्धति के विकास पर काम किया और अपने कार्यों में इसकी सबसे खास विशेषताओं को अपनी अनूठी आधिकारिक विशेषताओं के साथ जोड़ा।
यथार्थवाद साहित्य और कला में एक प्रवृत्ति है, सच्चाई और वास्तविक रूप से वास्तविकता की विशिष्ट विशेषताओं को दर्शाती है, जिसमें विभिन्न विकृतियां और अतिशयोक्ति नहीं होती है। इस दिशा ने रूमानियत का अनुसरण किया, और प्रतीकवाद का अग्रदूत था।
यह दिशा 19वीं शताब्दी के 30 के दशक में उत्पन्न हुई और इसके मध्य तक अपने चरम पर पहुंच गई। उनके अनुयायियों ने के उपयोग का दृढ़ता से खंडन किया साहित्यिक कार्यकिसी भी परिष्कृत चाल, रहस्यमय प्रवृत्तियों और पात्रों का आदर्शीकरण। साहित्य में इस प्रवृत्ति की मुख्य विशेषता छवियों के सामान्य और जाने-माने पाठकों की मदद से वास्तविक जीवन का कलात्मक चित्रण है जो उनके (रिश्तेदारों, पड़ोसियों या परिचितों) के लिए उनके दैनिक जीवन का हिस्सा हैं।
(एलेक्सी याकोवलेविच वोलोस्कोव "चाय की मेज पर")
यथार्थवादी लेखकों के कार्यों को एक जीवन-पुष्टि शुरुआत से अलग किया जाता है, भले ही उनकी साजिश एक दुखद संघर्ष की विशेषता हो। इस शैली की मुख्य विशेषताओं में से एक लेखक के अपने विकास में आसपास की वास्तविकता पर विचार करने, नए मनोवैज्ञानिक, सामाजिक और सामाजिक संबंधों की खोज और वर्णन करने का प्रयास है।
रोमांटिकतावाद को प्रतिस्थापित करने के बाद, यथार्थवाद में कला की विशिष्ट विशेषताएं हैं, जो सच्चाई और न्याय की तलाश में हैं, दुनिया को बदलने की इच्छा रखते हैं बेहतर पक्ष. यथार्थवादी लेखकों की रचनाओं में मुख्य पात्र बहुत सोच-विचार और गहन आत्मनिरीक्षण के बाद अपनी खोज और निष्कर्ष निकालते हैं।
(ज़ुरावलेव फ़िर सर्गेइविच "शादी से पहले")
आलोचनात्मक यथार्थवाद रूस और यूरोप (19वीं शताब्दी के लगभग 30-40 के दशक) में लगभग एक साथ विकसित हो रहा है और जल्द ही दुनिया भर में साहित्य और कला में अग्रणी प्रवृत्ति के रूप में उभर रहा है।
फ्रांस में, साहित्यिक यथार्थवाद मुख्य रूप से बाल्ज़ाक और स्टेंडल के नामों से जुड़ा है, रूस में पुश्किन और गोगोल के साथ, जर्मनी में हेइन और बुचनर के नाम से। वे सभी अपने साहित्यिक कार्यों में रूमानियत के अपरिहार्य प्रभाव का अनुभव करते हैं, लेकिन धीरे-धीरे इससे दूर हो जाते हैं, वास्तविकता के आदर्शीकरण को छोड़ देते हैं और एक व्यापक सामाजिक पृष्ठभूमि को चित्रित करने के लिए आगे बढ़ते हैं, जहां मुख्य पात्रों का जीवन होता है।
19 वीं शताब्दी में रूसी यथार्थवाद के मुख्य संस्थापक अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन हैं। अपने काम "द कैप्टन की बेटी", "यूजीन वनगिन", "टेल्स ऑफ बेल्किन", "बोरिस गोडुनोव", "द ब्रॉन्ज हॉर्समैन" में उन्होंने सूक्ष्मता से कब्जा कर लिया और रूसी समाज के जीवन में सभी महत्वपूर्ण घटनाओं का सार प्रस्तुत किया, प्रतिनिधित्व किया अपनी सभी विविधता में अपनी प्रतिभाशाली कलम से। , रंगीनता और असंगति। पुश्किन के बाद, उस समय के कई लेखक यथार्थवाद की शैली में आए, अपने नायकों के भावनात्मक अनुभवों के विश्लेषण को गहरा करते हुए और उनकी जटिल आंतरिक दुनिया (लेर्मोंटोव के हीरो ऑफ अवर टाइम, गोगोल के द गवर्नमेंट इंस्पेक्टर एंड डेड सोल्स) का चित्रण किया।
(पावेल फेडोटोव "द पिकी ब्राइड")
निकोलस I के शासनकाल के दौरान रूस में तनावपूर्ण सामाजिक-राजनीतिक स्थिति ने उस समय के प्रगतिशील सार्वजनिक आंकड़ों के बीच आम लोगों के जीवन और भाग्य में गहरी दिलचस्पी पैदा की। यह पुश्किन, लेर्मोंटोव और गोगोल के बाद के कार्यों के साथ-साथ अलेक्सी कोल्टसोव की काव्य पंक्तियों और तथाकथित "प्राकृतिक स्कूल" के लेखकों के कार्यों में भी उल्लेख किया गया है: आई.एस. तुर्गनेव (कहानियों का एक चक्र "एक हंटर के नोट्स", कहानियां "फादर्स एंड संस", "रुडिन", "अस्या"), एफ.एम. दोस्तोवस्की ("गरीब लोग", "अपराध और सजा"), ए.आई. हर्ज़ेन ("द थीविंग मैगपाई", "कौन दोषी है?"), आई.ए. गोंचारोवा ("साधारण इतिहास", "ओब्लोमोव"), ए.एस. ग्रिबॉयडोव "विट फ्रॉम विट", एल.एन. टॉल्स्टॉय ("वॉर एंड पीस", "अन्ना करेनिना"), ए.पी. चेखव (कहानियां और नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड", "थ्री सिस्टर्स", "अंकल वान्या")।
19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के साहित्यिक यथार्थवाद को आलोचनात्मक कहा जाता था, उनके कार्यों का मुख्य कार्य मौजूदा समस्याओं को उजागर करना, किसी व्यक्ति और उस समाज के बीच बातचीत के मुद्दों को उठाना था जिसमें वह रहता है।
(निकोलाई पेट्रोविच बोगदानोव-बेल्स्की "शाम")
रूसी यथार्थवाद के भाग्य में निर्णायक मोड़ 19वीं और 20वीं शताब्दी का था, जब यह दिशाएक संकट का अनुभव किया और जोर से खुद को संस्कृति में एक नई घटना घोषित किया - प्रतीकवाद। फिर रूसी यथार्थवाद का एक नया अद्यतन सौंदर्यशास्त्र उत्पन्न हुआ, जिसमें किसी व्यक्ति के व्यक्तित्व का निर्माण करने वाला मुख्य वातावरण अब इतिहास और उसकी वैश्विक प्रक्रियाओं को माना जाता था। 20वीं शताब्दी की शुरुआत के यथार्थवाद ने किसी व्यक्ति के व्यक्तित्व के निर्माण की पूरी जटिलता को प्रकट किया, यह न केवल सामाजिक कारकों के प्रभाव में बना था, इतिहास ने स्वयं विशिष्ट परिस्थितियों के निर्माता के रूप में कार्य किया, के तहत आक्रामक प्रभावजो मुख्य पात्र मिला।
(बोरिस कस्टोडीव "डीएफ बोगोस्लोवस्की का पोर्ट्रेट")
बीसवीं सदी की शुरुआत के यथार्थवाद में चार मुख्य धाराएँ हैं:
19वीं शताब्दी के मध्य में यूरोप में आलोचनात्मक यथार्थवाद के गठन का प्रारंभिक चरण बाल्ज़ाक, स्टेंडल, बेरेंजर, फ्लेबर्ट, मौपासेंट के कार्यों से जुड़ा है। फ्रांस में मेरिमी, डिकेंस, ठाकरे, ब्रोंटे, गास्केल - इंग्लैंड, हेन और अन्य की कविता क्रांतिकारी कवि- जर्मनी। इन देशों में, 19वीं शताब्दी के 30 के दशक में, दो अपरिवर्तनीय वर्ग शत्रुओं के बीच तनाव बढ़ रहा था: पूंजीपति वर्ग और श्रमिक आंदोलन, बुर्जुआ संस्कृति के विभिन्न क्षेत्रों में उभार का दौर था, प्राकृतिक विज्ञान में कई खोजें की गईं और जीव विज्ञान। उन देशों में जहां एक पूर्व-क्रांतिकारी स्थिति विकसित हुई है (फ्रांस, जर्मनी, हंगरी), मार्क्स और एंगेल्स के वैज्ञानिक समाजवाद का सिद्धांत उत्पन्न और विकसित होता है।
(जूलियन डुप्रे "खेतों से वापसी")
रूमानियत के अनुयायियों के साथ एक जटिल रचनात्मक और सैद्धांतिक बहस के परिणामस्वरूप, आलोचनात्मक यथार्थवादियों ने अपने लिए सर्वश्रेष्ठ प्रगतिशील विचारों और परंपराओं को अपनाया: दिलचस्प ऐतिहासिक विषय, लोकतंत्र, लोकगीत रुझान, प्रगतिशील आलोचनात्मक मार्ग और मानवतावादी आदर्श।
बीसवीं शताब्दी की शुरुआत का यथार्थवाद, साहित्य और कला (पतन, प्रभाववाद) में नए अवास्तविक रुझानों के रुझानों के साथ महत्वपूर्ण यथार्थवाद (फ्लौबर्ट, मौपासेंट, फ्रांस, शॉ, रोलैंड) के "क्लासिक्स" के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों के संघर्ष से बच गया। , प्रकृतिवाद, सौंदर्यवाद, आदि) नया प्राप्त कर रहा है चरित्र लक्षण. वह वास्तविक जीवन की सामाजिक घटनाओं को संदर्भित करता है, मानव चरित्र की सामाजिक प्रेरणा का वर्णन करता है, व्यक्ति के मनोविज्ञान, कला के भाग्य का खुलासा करता है। कलात्मक वास्तविकता का मॉडलिंग पर आधारित है दार्शनिक विचार, लेखक का रवैया, सबसे पहले, इसे पढ़ते समय काम की बौद्धिक रूप से सक्रिय धारणा को दिया जाता है, और फिर भावनात्मक को। एक बौद्धिक यथार्थवादी उपन्यास का उत्कृष्ट उदाहरण जर्मन लेखक थॉमस मान "द मैजिक माउंटेन" और "द कन्फेशन ऑफ द एडवेंचरर फेलिक्स क्रुल" का काम है, जो बर्टोल्ट ब्रेख्त द्वारा नाटक है।
(रॉबर्ट कोहलर "स्ट्राइक")
बीसवीं शताब्दी के यथार्थवादी लेखक के कार्यों में, नाटकीय रेखा को मजबूत और गहरा किया जाता है, अधिक त्रासदी होती है (अमेरिकी लेखक स्कॉट फिट्जगेराल्ड "द ग्रेट गैट्सबी", "टेंडर इज द नाइट") का काम है, एक है मनुष्य की आंतरिक दुनिया में विशेष रुचि। किसी व्यक्ति के सचेत और अचेतन जीवन के क्षणों को चित्रित करने का प्रयास आधुनिकता के करीब एक नए साहित्यिक उपकरण के उद्भव की ओर ले जाता है, जिसे "चेतना की धारा" कहा जाता है (अन्ना ज़ेगर्स, वी। कोपेन, यू। ओ'नील द्वारा काम करता है)। अमेरिकी यथार्थवादी लेखकों जैसे थियोडोर ड्रेइज़र और जॉन स्टीनबेक के काम में प्राकृतिक तत्व दिखाई देते हैं।
बीसवीं शताब्दी के यथार्थवाद में एक उज्ज्वल जीवन-पुष्टि रंग है, मनुष्य और उसकी ताकत में विश्वास है, यह अमेरिकी यथार्थवादी लेखकों विलियम फॉल्कनर, अर्नेस्ट हेमिंग्वे, जैक लंदन, मार्क ट्वेन के कार्यों में ध्यान देने योग्य है। रोमेन रोलैंड, जॉन गल्सवर्थी, बर्नार्ड शॉ, एरिच मारिया रिमार्के की कृतियों को 19वीं सदी के अंत और 20वीं शताब्दी की शुरुआत में बहुत लोकप्रियता मिली।
यथार्थवाद एक प्रवृत्ति के रूप में मौजूद है समकालीन साहित्यऔर लोकतांत्रिक संस्कृति के सबसे महत्वपूर्ण रूपों में से एक है।
यथार्थवाद यथार्थवाद
(देर से लैटिन रियलिस से - वास्तविक, वास्तविक) कला में, एक विशेष प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता में निहित विशिष्ट साधनों द्वारा वास्तविकता का एक सच्चा, वस्तुनिष्ठ प्रतिबिंब। कला के विकास के क्रम में, यथार्थवाद ठोस ऐतिहासिक रूपों और रचनात्मक तरीकों (उदाहरण के लिए, ज्ञानोदय यथार्थवाद, आलोचनात्मक यथार्थवाद, समाजवादी यथार्थवाद) को प्राप्त करता है। निरंतरता से जुड़े इन तरीकों का अपना है विशेषणिक विशेषताएं. कला के विभिन्न प्रकारों और विधाओं में यथार्थवादी प्रवृत्तियों की अभिव्यक्तियाँ भी भिन्न होती हैं।
सौंदर्यशास्त्र में, यथार्थवाद की कालानुक्रमिक सीमाओं और इस अवधारणा के दायरे और सामग्री दोनों की कोई निश्चित रूप से स्थापित परिभाषा नहीं है। विकसित दृष्टिकोणों की विविधता में, 2 मुख्य अवधारणाओं को रेखांकित किया जा सकता है। उनमें से एक के अनुसार, यथार्थवाद कलात्मक ज्ञान की मुख्य विशेषताओं में से एक है, मानव जाति की कलात्मक संस्कृति के प्रगतिशील विकास में मुख्य प्रवृत्ति, जो वास्तविकता के आध्यात्मिक और व्यावहारिक विकास के तरीके के रूप में कला के गहरे सार को प्रकट करती है। जीवन में प्रवेश का पैमाना, इसके महत्वपूर्ण पहलुओं और गुणों का कलात्मक ज्ञान और मुख्य रूप से सामाजिक वास्तविकता, इस या उस कलात्मक घटना के यथार्थवाद का माप भी निर्धारित करती है। प्रत्येक नए ऐतिहासिक काल में, यथार्थवाद प्राप्त करता है नया रूप, कभी-कभी अधिक या कम स्पष्ट रूप से व्यक्त प्रवृत्ति में दिखाई देता है, कभी-कभी एक पूर्ण विधि में क्रिस्टलीकरण करता है जो अपने समय की कलात्मक संस्कृति की विशेषताओं को निर्धारित करता है।
यथार्थवाद पर एक अलग दृष्टिकोण के प्रतिनिधि इसके इतिहास को कुछ कालानुक्रमिक फ्रेम तक सीमित करते हैं, इसमें कलात्मक चेतना का एक ऐतिहासिक और विशिष्ट रूप से विशिष्ट रूप देखते हैं। इस मामले में, यथार्थवाद की शुरुआत या तो पुनर्जागरण को संदर्भित करती है, या 18 वीं शताब्दी को, आत्मज्ञान को। यथार्थवाद की विशेषताओं का सबसे पूर्ण प्रकटीकरण 19वीं शताब्दी के आलोचनात्मक यथार्थवाद में देखा जाता है, इसका अगला चरण 20वीं शताब्दी में है। समाजवादी यथार्थवाद, जो मार्क्सवादी-लेनिनवादी विश्वदृष्टि के दृष्टिकोण से जीवन की घटनाओं की व्याख्या करता है। इस मामले में यथार्थवाद की एक विशिष्ट विशेषता एक यथार्थवादी उपन्यास के संबंध में एफ। एंगेल्स द्वारा तैयार किए गए सामान्यीकरण की विधि, जीवन सामग्री का प्रकार है: "... विशिष्ट परिस्थितियों में विशिष्ट चरित्र ..." (के। मार्क्स और एफ) एंगेल्स, सोच।, दूसरा संस्करण।, वॉल्यूम 37, पी। 35)। यथार्थवाद इस अर्थ में समकालीन सामाजिक परिवेश और सामाजिक संबंधों के साथ अघुलनशील एकता में एक व्यक्ति के व्यक्तित्व की पड़ताल करता है। यथार्थवाद की अवधारणा की ऐसी व्याख्या मुख्य रूप से साहित्य के इतिहास की सामग्री पर विकसित की गई थी, जबकि पहली - मुख्य रूप से प्लास्टिक कला की सामग्री पर ( सेमी।प्लास्टिक कला)।
किसी भी दृष्टिकोण का पालन करना है और कोई फर्क नहीं पड़ता कि उन्हें एक-दूसरे से कैसे जोड़ा जाए, इसमें कोई संदेह नहीं है कि यथार्थवादी कला में शैलीगत रूपों और तकनीकों की प्रकृति में प्रकट वास्तविकता को जानने, सामान्य करने, कलात्मक व्याख्या करने के असाधारण तरीके हैं। . Masaccio और Piero della Francesca, A. Durer और Rembrandt, J. L. David और O. Daumier, I. E. Repin, V. I. Surikov और V. A. Serov, आदि के यथार्थवाद एक दूसरे से काफी भिन्न हैं और उद्देश्य विकास के लिए व्यापक रचनात्मक संभावनाओं की गवाही देते हैं। कला के माध्यम से ऐतिहासिक रूप से बदलती दुनिया। साथ ही, किसी भी यथार्थवादी पद्धति को वास्तविकता के अंतर्विरोधों के संज्ञान और प्रकटीकरण पर लगातार ध्यान केंद्रित करने की विशेषता है, जो दी गई, ऐतिहासिक रूप से निर्धारित सीमाओं के भीतर, सच्चे प्रकटीकरण के लिए सुलभ हो जाती है। यथार्थवाद को कला के माध्यम से प्राणियों की संज्ञानात्मकता, वस्तुनिष्ठ वास्तविक दुनिया की विशेषताओं में विश्वास की विशेषता है।
यथार्थवादी कला में वास्तविकता को प्रतिबिंबित करने के रूप और तरीके विभिन्न प्रकार और शैलियों में भिन्न होते हैं। गहरी पैठजीवन की घटनाओं के सार में, जो यथार्थवादी प्रवृत्तियों में निहित है और किसी भी यथार्थवादी पद्धति की परिभाषित विशेषता है, उपन्यास में विभिन्न तरीकों से व्यक्त की गई है, गीत कविता, एक ऐतिहासिक तस्वीर, परिदृश्य, आदि में। वास्तविकता का हर बाहरी रूप से विश्वसनीय चित्रण यथार्थवादी नहीं होता है। एक कलात्मक छवि की अनुभवजन्य प्रामाणिकता केवल वास्तविक दुनिया के मौजूदा पहलुओं के वास्तविक प्रतिबिंब के साथ एकता में अर्थ प्राप्त करती है। यह यथार्थवाद और प्रकृतिवाद के बीच का अंतर है, जो केवल दृश्यमान, बाहरी बनाता है, न कि छवियों की वास्तविक आवश्यक सत्यता . उसी समय, जीवन की गहरी सामग्री के कुछ पहलुओं को प्रकट करने के लिए, कभी-कभी तेज अतिशयोक्ति, तीक्ष्णता, "जीवन के रूपों" की तीक्ष्ण अतिशयोक्ति, और कभी-कभी कलात्मक सोच के सशर्त रूपक रूप की आवश्यकता होती है। सबसे विविध सशर्त, और कभी-कभी अमूर्त तरीके और चित्र बार-बार जीवन की सच्चाई के सटीक और तेज आलंकारिक और अभिव्यंजक प्रकटीकरण का एक साधन रहे हैं (एफ। रबेलैस, एफ। गोया, ई। डेलाक्रोइक्स, एन। वी। गोगोल, एम। ई। साल्टीकोव के काम) -शेड्रिन, वी। वी। मायाकोवस्की, बी। ब्रेख्त और कई अन्य), खासकर जब किसी विशेष सामाजिक घटना या विचार का सार किसी भी विशिष्ट तथ्यों या वस्तुओं में पर्याप्त अभिव्यक्ति नहीं था। हमें प्रकृति के कारण वास्तविकता को पुन: प्रस्तुत करने में प्रत्येक कला में निहित विशिष्ट परंपराओं के बारे में नहीं भूलना चाहिए तकनीकी साधन, जो स्वयं जीवन के रूपों के लिए पूरी तरह से भौतिक रूप से पर्याप्त नहीं हैं (कैनवास, पेंट, आदि पेंटिंग में, पत्थर, मूर्तिकला में लकड़ी, आदि)।
कलात्मक सत्य में 2 पक्ष शामिल हैं जो अटूट रूप से जुड़े हुए हैं: जीवन के आवश्यक पहलुओं का एक उद्देश्य प्रतिबिंब और एक सौंदर्य मूल्यांकन की सच्चाई, यानी कला के किसी दिए गए काम में निहित सामाजिक और सौंदर्य आदर्श का पत्राचार की उद्देश्य संभावनाओं के लिए प्रगतिशील विकास हकीकत में छिपा है। इसे ही एक आदर्श या सौन्दर्यपरक प्रशंसा का सत्य कहा जा सकता है। यथार्थवादी कला सबसे गहरे और कलात्मक-सामंजस्यपूर्ण परिणाम प्राप्त करती है जब सौंदर्य सत्य के ये दोनों पक्ष जैविक एकता में होते हैं (उदाहरण के लिए, टिटियन और रेम्ब्रांट के चित्रों में, डी। वेलाज़क्वेज़ द्वारा ऐतिहासिक पेंटिंग, ए.एस. पुश्किन द्वारा कविता, एल.एन. टॉल्स्टॉय के उपन्यास और आदि। ।) अपने कार्यों में यथार्थवादी कलाकार न केवल जीवन का एक इतिहासकार है, बल्कि इसके संबंध में "काव्य न्याय" का प्रयोग करता है (देखें एफ। एंगेल्स, ibid।, खंड 36, पृष्ठ 67), अर्थात, वह एन.जी. चेर्नशेव्स्की, उनकी सजा। यहीं पर यथार्थवाद की "प्रवृत्ति" का आधार निहित है। जहां एक कलात्मक प्रवृत्ति "स्थिति और क्रिया से..." (ibid।, पृष्ठ 333) से उपजी नहीं होती है, लेकिन बाहर से काम में पेश की जाती है, उपदेशवाद या बाहरी घोषणा, यथार्थवाद के लिए विदेशी, उत्पन्न होता है। यथार्थवादी कला में आदर्श की समस्या के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ प्रश्न यथार्थवाद और रूमानियत के बीच संबंध का प्रश्न है, जो गर्म बहस का कारण बनता है। एक विशेष रोमांटिक की उपस्थिति को नकारे बिना कलात्मक विधि, इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि रूमानियत की विशेषताएं किसी भी तरह से यथार्थवाद के विपरीत नहीं हैं, बल्कि अक्सर एक यथार्थवादी कार्य का एक अभिन्न गुण बन जाती हैं। यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि कभी-कभी यथार्थवादी प्रवृत्तियाँ और विशेषताएं रूमानियत से अलग नहीं होती हैं।
कला में यथार्थवादी तरीकों की संभावनाएं और विविधताएं चाहे कितनी भी व्यापक और विविध हों, वे किसी भी तरह से असीमित नहीं हैं। जहां कलात्मक रचनात्मकता वास्तविकता से अलग हो जाती है, एक प्रकार के सौंदर्यवादी अज्ञेयवाद में चली जाती है, चरम व्यक्तिपरकता के सामने आत्मसमर्पण कर देती है, उदाहरण के लिए, समकालीन आधुनिकतावाद में, यथार्थवाद के लिए कोई जगह नहीं है। संशोधनवादी सौंदर्यशास्त्र (आर। गरौडी, ई। फिशर) द्वारा "किनारे के बिना यथार्थवाद" के विचार की पुष्टि करने का प्रयास यथार्थवाद और औपचारिक कला के बीच कट्टरपंथी विरोध को अस्पष्ट करना है। कलात्मक रचनात्मकता के क्षेत्र में विचारधाराओं का संघर्ष आधुनिक युग में यथार्थवाद और आधुनिकतावाद, यथार्थवाद और "जन कला" के बीच टकराव में व्यक्त किया जाता है, जो अक्सर सामग्री में उग्रवादी बुर्जुआ होता है, लेकिन पहुंच के लिए, व्यक्तिगत यथार्थवादी तत्वों की नकल करता है। कलात्मक विरोधी रूप में। आधुनिक सौंदर्यशास्त्र में संशोधनवाद यथार्थवाद की परिभाषाओं में कलात्मक रचनात्मकता में सत्य की कसौटी की उपेक्षा करता है, जिससे इसकी वस्तुनिष्ठ परिभाषा की किसी भी संभावना को दूर किया जाता है।
लेकिन आधुनिक यथार्थवाद, पिछले युगों की कला में यथार्थवाद की तरह, हमेशा अपने "शुद्ध" रूप में प्रकट नहीं होता है। यथार्थवादी प्रवृत्तियां अक्सर उन प्रवृत्तियों के खिलाफ संघर्ष में टूट जाती हैं जो यथार्थवाद के विकास को समग्र पद्धति के रूप में बाधित या सीमित करती हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, जीवन की सच्चाई को अक्सर धार्मिक अध्यात्मवाद, गोथिक के कार्यों में रहस्यवाद के साथ जोड़ा जाता है। अक्सर ऐसी कलात्मक घटनाएं होती हैं जिनमें यथार्थवादी और गैर-यथार्थवादी दोनों विशेषताएं एक ही समय में मौजूद होती हैं (उदाहरण के लिए, एम। ए। व्रुबेल और ए। ए। ब्लोक के काम में प्रतीकात्मकता की प्रवृत्ति), जो अघुलनशील एकता में हैं। तो, मायाकोवस्की के शुरुआती कार्यों में, बुर्जुआ परोपकारी दुनिया के खिलाफ गहरा सच्चा विरोध व्यवस्थित रूप से भविष्यवाद की शैली से जुड़ा हुआ है। कई मामलों में, कलात्मक तरीके की व्यक्तिपरकता और कलाकार के सामाजिक और सौंदर्य आदर्श की सच्चाई के बीच एक विरोधाभास उत्पन्न हो सकता है, जो पूंजीवादी दुनिया के कई आधुनिक प्रगतिशील कलाकारों (पी। पिकासो) के लिए विशिष्ट है। अक्सर इस विरोधाभास को उनके काम में यथार्थवादी सिद्धांत की जीत से हल किया जाता है (उदाहरण के लिए, पी। एलुअर्ड और एल। आरागॉन द्वारा अतियथार्थवाद पर काबू पाने, आर। गुट्टूसो और कई अन्य लोगों द्वारा अभिव्यक्तिवाद)।
यथार्थवादी कला अपने निर्माता की तुलना में "होशियार" हो सकती है: वास्तविकता का सच्चा प्रकटीकरण, कलाकार की प्रतिभा की गहराई और ताकत से निर्धारित होता है, सामाजिक भ्रम और लेखक के राजनीतिक रूढ़िवाद पर यथार्थवाद की जीत की ओर जाता है, विशेष रूप से एफ। एंगेल्स के रूप में , ओ। बाल्ज़ाक के उदाहरण पर दिखाया गया है (वहाँ देखें, वी। 37, पी। 37) और वी। आई। लेनिन एल। एन। टॉल्स्टॉय के उदाहरण पर। इस या उस कलाकार की कला अक्सर उनके सामाजिक-राजनीतिक और दार्शनिक विचारों की तुलना में अधिक गहरी, अधिक सच्ची, समृद्ध होती है, जो जटिल विरोधाभासों द्वारा चिह्नित होती है (उदाहरण के लिए, आई। एस। तुर्गनेव, एफ। एम। दोस्तोवस्की)। हालांकि, इससे कोई मतलब नहीं है कि कलात्मक रचनात्मकता लेखक के विश्वदृष्टि से स्वतंत्र है। ज्यादातर मामलों में, यथार्थवाद उन्नत सामाजिक आंदोलनों से जुड़ा होता है, यह प्रगतिशील सामाजिक प्रवृत्तियों की कलात्मक अभिव्यक्ति के रूप में उत्पन्न होता है। उन्हें अक्सर सामाजिक विचारों की अभिव्यक्ति में खुली प्रवृत्ति की विशेषता होती है, जो स्पष्ट रूप से 19 वीं शताब्दी के आलोचनात्मक यथार्थवाद की उच्चतम अभिव्यक्तियों में देखी जाती है। और विशेष रूप से समाजवादी यथार्थवाद में, जिसकी विशिष्टता के लिए एक सचेत पक्षपात की आवश्यकता होती है।
यथार्थवाद का सामाजिक आधार ऐतिहासिक रूप से परिवर्तनशील है, लेकिन यथार्थवाद का उदय, एक नियम के रूप में, कला और जनता के बीच व्यापक संबंधों की अवधि के साथ मेल खाता है। चूंकि यथार्थवाद लोगों के जीवन, महत्वपूर्ण सामाजिक मुद्दों के बहुमुखी कवरेज तक पहुंच रखता है, यह लोगों की गुणवत्ता में अत्यधिक अंतर्निहित है ( सेमी।कला की राष्ट्रीयता)। चूँकि यथार्थवाद का कोई भी ऐतिहासिक रूप हमेशा वास्तविकता के कुछ पहलुओं की ओर मुड़ा होता है, जो अपने युग की विचारधारा और सामाजिक मनोविज्ञान के कुछ पहलुओं के प्रति संवेदनशील होता है, यह अनिवार्य रूप से ऐतिहासिक रूप से सीमित और विशेष रूप से एकतरफा हो जाता है। इस प्रकार, उच्च पुनर्जागरण की कला सामाजिक विरोधों के लिए "अंधा" है और इसके विपरीत, उस समय की सामाजिक और मानवीय सद्भाव की विशेषता के यूटोपियन सपनों को कई मायनों में दर्शाती है। और उन्नीसवीं सदी के आलोचनात्मक यथार्थवाद का साहित्य, जिसने उद्देश्यपूर्ण रूप से बुर्जुआ समाज के जीवन में प्रवेश किया और सामाजिक अंतर्विरोधों और विरोधों के कलात्मक अध्ययन के ज्वलंत उदाहरण प्रदान किए, मानवीय चरित्रों की जटिल द्वंद्वात्मकता, कभी-कभी जीवन से बाहर का वास्तविक रास्ता नहीं देखती थी। विरोधाभास। इस प्रकार, यथार्थवादी कला का विश्लेषण करने का कार्य इसे किसी प्रकार के अमूर्त "यथार्थवाद-विरोधी" से यांत्रिक रूप से अलग करना नहीं है। इसके लिए अपनी आंतरिक सामग्री के एक द्वंद्वात्मक प्रकटीकरण की आवश्यकता होती है, जिसमें वास्तविकता की अनुभूति में यथार्थवाद के लाभ और इसकी ऐतिहासिक रूप से वातानुकूलित कलात्मक सीमाएं अटूट रूप से परस्पर जुड़ी हुई हैं।
दृश्य कलाओं में, कलात्मक साधनों की विशिष्टता जो वस्तुनिष्ठ दुनिया के वास्तव में दृश्यमान रूपों की एक तस्वीर बनाना संभव बनाती है, व्यापक अर्थों में यथार्थवाद लंबे समय से इस प्रकार की कला में निहित एक उद्देश्य कलात्मक संपत्ति रही है। हालांकि, विभिन्न में यथार्थवाद ऐतिहासिक युगसामाजिक और कलात्मक चेतना के विकास के स्तर के कारण विशिष्ट ऐतिहासिक विशिष्ट विशेषताएं प्राप्त करता है, और कभी-कभी इसे विभिन्न शैलीगत रूपों में पहना जाता है ( सेमी।आदिम कला, प्राचीन कला, पुनर्जागरण, आदि)। एक संकीर्ण अर्थ में, ललित कला के क्षेत्र में शब्द "यथार्थवाद" (जो पहली बार 19 वीं शताब्दी के मध्य में फ्रांस के सौंदर्यवादी विचार में प्रकट हुआ था) कलात्मक घटनाओं पर लागू होता है जो मुख्य रूप से 17 वीं -18 वीं शताब्दी में उत्पन्न हुआ था। और उन्नीसवीं सदी के आलोचनात्मक यथार्थवाद में पूर्ण प्रकटीकरण तक पहुंच गया। किस अर्थ में विशेष फ़ीचरयथार्थवाद किसी भी धार्मिक या पौराणिक कथानक प्रेरणा से रहित लोगों के दैनिक जीवन के प्रत्यक्ष चित्रण के लिए कला की अपील है। इसका विकास काफी हद तक स्तर में वृद्धि के साथ जुड़ा हुआ है सार्वजनिक चेतना, दर्शन में भौतिकवाद का दावा, उद्योग, प्रौद्योगिकी, प्राकृतिक विज्ञान और सामाजिक विषयों का विकास। पहली बार 17वीं सदी में बुर्जुआ हॉलैंड की कला में स्थापित हुआ। यथार्थवाद के इस रूप को "थर्ड एस्टेट" (जे.बी.एस. चारडिन, फ्रांस में जे.ए. हौडन, ग्रेट ब्रिटेन में डब्ल्यू. होगार्थ, आदि) से जुड़े कलाकारों के काम में ज्ञानोदय के दौरान विकसित किया गया था। उसी समय, XVIII-XIX सदियों की कला में यथार्थवाद। अक्सर अन्य कलात्मक आंदोलनों में निहित यथार्थवादी प्रवृत्तियों में खुद को प्रकट करता है। समकालीन सामाजिक घटनाओं में रुचि, अपनी विशिष्ट सामाजिक और व्यक्तिगत विशेषताओं वाले व्यक्ति में, क्लासिकिज्म (फ्रांस में जे एल डेविड) की कला में प्रकट होती है। विशेष स्थानयथार्थवादी पद्धति के विकास में, एफ। गोया का काम, निर्दयी विश्लेषण और सामाजिक अंतर्विरोधों के प्रकटीकरण के नए मार्ग प्रशस्त करता है। गोया 19वीं शताब्दी की कला, खुले तौर पर निंदा के संस्थापकों में से एक बन गए। XVIII के अंत में - पहला XIX . का तिहाईसदियों से, रोमांटिकतावाद के गठन की अवधि के दौरान, ललित कलाओं के विकास को हर जगह चित्रण, रोजमर्रा की शैली और परिदृश्य में यथार्थवादी प्रवृत्तियों को मजबूत करने से चिह्नित किया गया था। फ्रांस में, टी. गेरिकॉल्ट और ई. डेलाक्रोइक्स ने सीधे प्रकृति की ओर रुख किया, अपने नाटकीय संघर्षों के सभी उबलने में जीवित वास्तविकता की ओर। ओ. ड्यूमियर का काम एक तीव्र सामाजिक-आलोचनात्मक और यथार्थवादी शुरुआत के साथ व्याप्त है, जो सामाजिक विरोधों के विश्लेषणात्मक अध्ययन के साथ रोमांटिक लोगों के सहज-बुर्जुआ विरोधी विरोध की जगह लेता है। ग्रेट ब्रिटेन में जे. कॉन्स्टेबल, सी. कोरोट और फ्रांस में बारबिजोन स्कूल के चित्रकारों, आदि, ने अपने विविध और बदलते सामान्य राज्यों में प्रकृति को प्रत्यक्ष रूप से देख और समझ लिया, प्लीइन एयर में अपनी विजय से, बड़े पैमाने पर आगे के विकास को निर्धारित किया कई यूरोपीय देशों में यथार्थवादी परिदृश्य। रूस में 19वीं सदी के पूर्वार्ध में। यथार्थवाद की प्रवृत्ति के.पी. ब्रायलोव, ओ.ए. किप्रेंस्की और वी.ए. ट्रोपिनिन के चित्रों में निहित है, ए.जी. वेनेत्सियानोव द्वारा किसान जीवन के विषयों पर पेंटिंग, एस.एफ.शेड्रिन के परिदृश्य। यथार्थवाद के सिद्धांतों के प्रति सचेत पालन, अकादमी पर काबू पाने में परिणत, प्रणाली ( सेमी।शिक्षावाद) ए। ए। इवानोव के काम में निहित है, जिन्होंने प्रकृति के गहन अध्ययन को गहरे सामाजिक-दार्शनिक सामान्यीकरण की ओर झुकाव के साथ जोड़ा। पी। ए। फेडोटोव द्वारा शैली के दृश्य सामंती रूस की स्थितियों में एक "छोटे आदमी" के जीवन के बारे में बताते हैं। कभी-कभी उन पर आरोप लगाने वाली पाथोस विशेषता फेडोटोव के स्थान को रूसी लोकतांत्रिक यथार्थवाद के पूर्वज के रूप में निर्धारित करती है। 1840 के दशक से यथार्थवाद के गठन की प्रक्रिया, अभिविन्यास में लोकतांत्रिक, हर जगह चली। जर्मनी और ऑस्ट्रिया में, यह बीडरमीयर मास्टर्स के कार्यों से प्रत्याशित था, जिन्होंने जीवन के रोजमर्रा के तरीके का काव्यीकरण किया। आम लोग. इसका मूल, बड़े पैमाने पर क्रांतिकारी और राष्ट्रीय के साथ जुड़ा हुआ है स्वतंत्रता आंदोलन, रोमांटिकतावाद के कई प्रतिनिधियों के काम में मनाया जाता है (पोलैंड में पी। मिचलोव्स्की, चेक गणराज्य में आई। मानेस, आदि)। XIX सदी के उत्तरार्ध तक। लोकतांत्रिक यथार्थवाद परिपक्वता तक पहुँचता है, राष्ट्रीय और की सभी विविधता में विकसित होता है शैलीगत विकल्प. हालांकि, उन सभी में सामान्य विशेषताएं हैं: वास्तविकता के पुनरुत्पादन में ठोस विश्वसनीयता, दावा सौंदर्य मूल्य लोक जीवन, कलात्मक आदर्श के खुले लोकतांत्रिक सामाजिक अभिविन्यास। XIX सदी के मध्य में लोकतांत्रिक यथार्थवाद का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। जी. कोर्टबेट थे, जिन्होंने 1855 में "यथार्थवाद का मंडप" में अपने कार्यक्रम की प्रदर्शनी को निडरता से बुलाया। अलग-अलग डिग्री और विभिन्न कलात्मक तरीकों से, यह फ्रांस में जे.एफ. मिलेट, ई. मैनेट और ओ. रोडिन, बेल्जियम में सी. मेयुनियर, जर्मनी में ए. मेन्ज़ेल और वी. लीबल, हंगरी में एम. मुनकैसी के कार्यों में प्रकट हुआ। , चेक गणराज्य में के. पुर्किन, संयुक्त राज्य अमेरिका में डब्ल्यू होमर और टी। ऐकिन्स, आदि। वन्यजीवों के यथार्थवादी हस्तांतरण में सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियां, आधुनिक शहर के गतिशील रोजमर्रा के जीवन के कलात्मक मूल्य का दावा विशेषता है। फ्रांसीसी प्रभाववादियों (सी। मोनेट, ओ। रेनॉयर, ई। डेगास, के। पिसारो, ए। सिसली) के काम का। रूसी कला में यथार्थवाद का दावा दूसरा XIX का आधामें। लोकतांत्रिक सामाजिक विचारों के उदय के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। प्रकृति का गहन अध्ययन, लोगों के जीवन और भाग्य में गहरी रुचि को यहां बुर्जुआ-सेरफ प्रणाली की निंदा के साथ जोड़ा गया है। उन्नीसवीं शताब्दी के अंतिम तीसरे के यथार्थवादी आचार्यों की एक शानदार आकाशगंगा। वांडरर्स (वी। जी। पेरोव, आई। एन। क्राम्स्कोय, आई। ई। रेपिन, वी। आई। सुरिकोव, एन। एन। जी। . XIX के अंत में - XX सदियों की शुरुआत। प्रजातांत्रिक आंदोलन (फ्रांस में टी. स्टीनलेन, जर्मनी में एम. लिबरमैन, के. कोल्विट्ज़, नीदरलैंड में जे. इज़रायल, ग्रेट ब्रिटेन में एफ. ब्रैंगविन, आदि।)। XX सदी की शुरुआत में। रूस में यथार्थवाद की परंपराएँ विशेष रूप से स्थिर थीं (वी। ए। सेरोव, के। ए। कोरोविन, एस। वी। इवानोव, एन। ए। कसाटकिन, और अन्य का काम)। सोवियत कला में, ये परंपराएं समाजवादी यथार्थवाद के गठन के स्रोतों में से एक बन गईं (कला पर लेख देखें सोवियत गणराज्यऔर सोवियत कला के उस्तादों के बारे में)।
XX सदी की कला में यथार्थवादी रुझान। वास्तविकता, नए आलंकारिक समाधान और कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों के साथ नए संबंधों की खोज की विशेषता है, जैसा कि बेल्जियम में एफ। मासेरेल, डी। रिवेरा और मैक्सिको में डी। सिकिरोस, आर केंट, ए जैसे विभिन्न स्वामी की कला से प्रमाणित है। . संयुक्त राज्य अमेरिका में रेफ़्रिजियर, फ्रांस में ए. फ़ौगेरॉन और बी. टास्लिट्स्की, इटली में आर. गुट्टूसो, जे. मंज़ू, वी. दिमित्रोव-मैस्तोरा, बुल्गारिया में एस. वेनेव, आदि)। यथार्थवादी कला, 20 वीं शताब्दी के दौरान प्राप्त करना। आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों के साथ संघर्ष की प्रक्रिया में, एक नियम के रूप में, उज्ज्वल राष्ट्रीय विशेषताएं और रूपों की विविधता विकसित होती है। साहित्य:ए.एन. जेज़ुइटोव, के. मार्क्स और एफ. एंगेल्स के सौंदर्यशास्त्र में यथार्थवाद के प्रश्न, एल.-एम., 1963; ए। लवरेत्स्की, बेलिंस्की, चेर्नशेव्स्की, डोब्रोलीबोव यथार्थवाद के संघर्ष में, दूसरा संस्करण।, एम।, 1968; XX सदी की यथार्थवाद और कलात्मक खोज। बैठा। कला।, एम।, 1969; बी सुचकोव, ऐतिहासिक भाग्ययथार्थवाद रिफ्लेक्शंस ऑन क्रिएटिव मेथड, तीसरा संस्करण, एम., 1973; टी। मोटिलेवा, आधुनिक यथार्थवाद की संपत्ति, एम।, 1973; वी। वी। वानस्लोव, समाजवादी युग के यथार्थवाद पर, एम।, 1982।
(स्रोत: "लोकप्रिय कला विश्वकोश।" पोलेवॉय वी.एम. द्वारा संपादित; एम।: पब्लिशिंग हाउस " सोवियत विश्वकोश", 1986.)
यथार्थवादकला में (लैटिन रियलिस से - वास्तविक, सामग्री), एक व्यापक अर्थ में - कला की क्षमता वास्तव में, बिना अलंकृत एक व्यक्ति और उसके आस-पास की दुनिया को जीवन की तरह, पहचानने योग्य छवियों में चित्रित करती है, जबकि प्रकृति को निष्क्रिय और निष्पक्ष रूप से कॉपी नहीं करती है (विपरीत) प्रकृतिवाद), लेकिन इसमें मुख्य चीज का चयन और दृश्य रूपों में व्यक्त करने का प्रयास वस्तुओं और घटनाओं के आवश्यक गुण हैं। इस अर्थ में कला को यथार्थवादी कहा जा सकता है। Rembrandt, डी। वेलास्केजऔर कई अन्य स्वामी।
एक संकीर्ण अर्थ में, यथार्थवाद सेर की मौलिक कलात्मक प्रवृत्तियों में से एक है। और दूसरी मंजिल। 19 वी सदी यूरोप और अमेरिका में, जिसने "जीवन की सच्चाई" की अभिव्यक्ति, आसपास की वास्तविकता को देखने और निष्पक्ष रूप से चित्रित करने के लिए कला के लक्ष्य की घोषणा की। यह शब्द 1850 के दशक में फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचक चानफ्लेरी द्वारा पेश किया गया था। यथार्थवादीों ने संघर्ष में अपने सिद्धांतों पर जोर दिया अकादमिक, और देर से रूमानियत,सेर में बदल गया। 19 वी सदी आम टिकटों के एक सेट में।
यथार्थवाद पहली बार फ्रांस में जी. कॉर्बेट, जिन्होंने खुद को एक आधुनिक भूखंड पर एक वीर स्मारकीय पेंटिंग बनाने का काम सौंपा। यथार्थवाद 19वीं सदी प्रकृति और अन्य कलाकारों के काम तक सीमित नहीं था खुली हवा, हालांकि यह एक सामूहिक प्रथा बन गई, लेकिन मुख्य रूप से भिन्न थी सामाजिक अभिविन्यास, हमारे समय की नकारात्मक घटनाओं की निंदा करने की इच्छा, इसलिए, इसके संबंध में, शब्द का प्रयोग अक्सर किया जाता है आलोचनात्मक यथार्थवाद(जे.एफ. बाजराफ्रांस में, बेल्जियम में के. मेयुनियर, जर्मनी में ए. मेन्ज़ेल, डब्ल्यू. लीबल, वांडरर्सरसिया में)। 19वीं शताब्दी के यथार्थवादियों की आलंकारिक भाषा की पहुंच, प्रतीत होने वाली सादगी। अक्सर आलोचकों और जनता को अपनी कला को कुछ (राजनीतिक सहित) विचारों के चित्रण और प्रचार के रूप में देखने के लिए प्रेरित किया, जो मूल रूप से इस बहुमुखी कलात्मक आंदोलन के सार का खंडन करता है।
20 वीं सदी में कई आचार्यों ने वास्तविकता के रूपों की नकल करने से इनकार कर दिया, जिसकी परिणति अमूर्त कला के उद्भव में हुई। शब्द "यथार्थवाद", सौंदर्य निश्चितता खो चुका है, जिसका उपयोग सबसे अधिक करने के लिए किया जाने लगा अलग दिशा, दृश्यमान वास्तविकता के पहचाने जाने योग्य रूपों का पालन करना ( अतियथार्थवाद, समाजवादी यथार्थवादआदि), जिसके परिणामस्वरूप यथार्थवाद की अवधारणा ने अपनी सौंदर्य निश्चितता खो दी।
रचनात्मकता में ग्रिबॉयडोव, और विशेष रूप से पुश्किन, आलोचनात्मक यथार्थवाद की पद्धति विकसित करता है। लेकिन यह केवल पुश्किन के साथ स्थिर हो गया, जो आगे और ऊपर चला गया। दूसरी ओर, ग्रिबेडोव, वू से विट में हासिल की गई ऊंचाई पर कायम नहीं रहा। रूसी साहित्य के इतिहास में, वह एक क्लासिक काम के लेखक का एक उदाहरण है। और तथाकथित "पुश्किन आकाशगंगा" (डेलविग, याज़ीकोव, बोराटिन्स्की) के कवि उनकी इस खोज को लेने में सक्षम नहीं थे। रूसी साहित्य अभी भी रोमांटिक था।
केवल दस साल बाद, जब "बहाना", "इंस्पेक्टर", "अरबी" और "मिरगोरोड" बनाए गए, और पुश्किन प्रसिद्धि के चरम पर थे (" हुकुम की रानी"," कैप्टन की बेटी"), यथार्थवाद की तीन अलग-अलग प्रतिभाओं के इस राग संयोग में, यथार्थवादी पद्धति के सिद्धांतों को इसकी आंतरिक क्षमता को प्रकट करते हुए, इसके तीव्र व्यक्तिगत रूपों में समेकित किया गया था। रचनात्मकता के मुख्य प्रकार और शैलियों को कवर किया गया था, यथार्थवादी गद्य का उद्भव विशेष रूप से महत्वपूर्ण था, जिसे उन्होंने समय के संकेत के रूप में दर्ज किया। बेलिंस्कीलेख में "रूसी कहानी और गोगोल की कहानियाँ" (1835)।
यथार्थवाद अपने तीन संस्थापकों के लिए अलग दिखता है।
दुनिया की कलात्मक अवधारणा में, पुश्किन यथार्थवादी कानून के विचार, सभ्यता की स्थिति, सामाजिक संरचनाओं, किसी व्यक्ति के स्थान और महत्व, उसकी आत्मनिर्भरता और उसके साथ संबंध को निर्धारित करने वाले पैटर्न पर हावी है। संपूर्ण, आधिकारिक वाक्यों की संभावना। पुश्किन शैक्षिक सिद्धांतों में, नैतिकता में कानूनों की तलाश कर रहे हैं सार्वभौमिक मूल्य, रूसी कुलीनता की ऐतिहासिक भूमिका में, रूसी लोकप्रिय विद्रोह में। अंत में, ईसाई धर्म और सुसमाचार में। इसलिए - सार्वभौमिक स्वीकार्यता, व्यक्तिगत भाग्य की सभी त्रासदी के साथ पुश्किन का सामंजस्य।
पर लेर्मोंटोव- इसके विपरीत: दैवीय विश्व व्यवस्था के साथ तीव्र शत्रुता, समाज के कानूनों के साथ, झूठ और पाखंड, व्यक्ति के अधिकारों को बनाए रखने के सभी प्रकार।
पर गोगोलो- कानून के बारे में किसी भी विचार से दूर एक दुनिया, अश्लील रोजमर्रा की जिंदगी, जिसमें सम्मान और नैतिकता, विवेक की सभी अवधारणाओं को विकृत कर दिया गया है, - एक शब्द में, रूसी वास्तविकता, अजीब उपहास के योग्य: "दर्पण को हमेशा के लिए दोष देने के लिए, यदि चेहरा टेढ़ा है।"
हालाँकि, इस मामले में, यथार्थवाद बहुत सारी प्रतिभाएँ निकला, साहित्य रोमांटिक बना रहा ( Zagoskin, Lazhechnikov, Kozlov, Veltman, V. Odoevsky, Venediktov, Marlinsky, N. Polevoy, Zhadovskaya, Pavlova, Krasov, Kukolnik, I. Panaev, Pogorelsky, Podolinsky, Polezhaev और अन्य।).
थिएटर इस बारे में बहस कर रहा था कराटीगिन में मोचलोवा, यानी रोमांटिक और क्लासिकिस्ट के बीच।
और केवल दस साल बाद, यानी 1845 के आसपास, "प्राकृतिक विद्यालय" के युवा लेखकों के कार्यों में ( नेक्रासोव, तुर्गनेव, गोंचारोव, हर्ज़ेन, दोस्तोवस्की और कई अन्य) यथार्थवाद अंततः जीत जाता है, यह सामूहिक रचनात्मकता बन जाता है। "नेचुरल स्कूल" रूसी साहित्य की सच्ची वास्तविकता है। यदि अनुयायियों में से एक अब इसे त्यागने की कोशिश कर रहा है, तो संगठनात्मक रूपों और इसके समेकन के महत्व को कम करके, प्रभाव बेलिंस्की, गंभीर रूप से गलत है। हमें विश्वास है कि कोई "स्कूल" नहीं था, लेकिन एक "बैंड" था जिसके माध्यम से विभिन्न शैलीगत धाराएँ गुजरती थीं। लेकिन "बैंड" क्या है? हम फिर से "स्कूल" की अवधारणा पर आएंगे, जो प्रतिभाओं की एकरसता से बिल्कुल भी अलग नहीं था, इसमें बस अलग-अलग शैलीगत धाराएँ थीं (तुलना करें, उदाहरण के लिए, तुर्गनेव और दोस्तोवस्की), दो शक्तिशाली आंतरिक धाराएँ: यथार्थवादी और ठीक से प्राकृतिक (वी। डाहल, बुप्सोव , ग्रीबेंका, ग्रिगोरोविच, आई। पानाव, कुलचिट्स्की और अन्य)।
बेलिंस्की की मृत्यु के साथ, "स्कूल" की मृत्यु नहीं हुई, हालांकि इसने अपने सिद्धांतकार और प्रेरक को खो दिया। वह एक शक्तिशाली में बढ़ी साहित्यिक दिशा, इसके मुख्य आंकड़े - यथार्थवादी लेखक - 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी साहित्य की महिमा बन गए। जो औपचारिक रूप से "स्कूल" से संबंधित नहीं थे और रोमांटिक विकास के प्रारंभिक चरण में जीवित नहीं रहे, वे इस शक्तिशाली प्रवृत्ति में शामिल हो गए। साल्टीकोव, पिसेम्स्की, ओस्ट्रोव्स्की, एस। अक्साकोव, एल। टॉल्स्टॉय.
उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के दौरान, यथार्थवादी प्रवृत्ति रूसी साहित्य में सर्वोच्च रही। यदि हम ध्यान रखें तो उसका प्रभुत्व आंशिक रूप से 20वीं शताब्दी की शुरुआत को दर्शाता है चेखव और एल. टॉल्स्टॉय. समग्र रूप से यथार्थवाद को आलोचनात्मक, सामाजिक रूप से आरोप लगाने वाले के रूप में योग्य बनाया जा सकता है। ईमानदार, सच्चा रूसी साहित्य अलग है और एक देश में दासता और निरंकुशता के अस्तित्व में नहीं हो सकता है।
कुछ सिद्धांतवादी, समाजवादी यथार्थवाद से मोहभंग, 19वीं शताब्दी के पुराने शास्त्रीय यथार्थवाद के संबंध में "महत्वपूर्ण" की परिभाषा को त्यागने के लिए इसे अच्छे स्वाद का संकेत मानते हैं। लेकिन पिछली शताब्दी के यथार्थवाद की आलोचना इस बात का और सबूत है कि इसका परिणामी "आप क्या चाहते हैं?" के साथ कुछ भी सामान्य नहीं था, जिस पर बोल्शेविक समाजवादी यथार्थवाद का निर्माण किया गया था, जिसने सोवियत साहित्य को बर्बाद कर दिया था।
यह एक और मामला है अगर हम रूसी आलोचनात्मक यथार्थवाद की आंतरिक टाइपोलॉजिकल किस्मों का सवाल उठाते हैं। अपने पूर्वजों पर - पुश्किन, लेर्मोंटोव और गोगोलो- यथार्थवाद अपने विभिन्न प्रकारों में प्रकट हुआ, जिस तरह यह 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के यथार्थवादी लेखकों में भी विविध था।
यह खुद को विषयगत वर्गीकरण के लिए सबसे आसानी से उधार देता है: महान, व्यापारी, नौकरशाही, किसान जीवन से काम करता है - तुर्गनेव से ज़्लाटोव्रत्स्की तक। शैली का वर्गीकरण कमोबेश स्पष्ट है: परिवार-घरेलू, क्रॉनिकल शैली - एस.टी. अक्साकोव से गारिन-मिखाइलोव्स्की; परिवार और घरेलू के समान तत्वों के साथ संपत्ति रोमांस प्रेम संबंध, केवल नायकों के विकास के एक अधिक परिपक्व उम्र के चरण में, एक अधिक सामान्यीकृत टंकण में, एक कमजोर वैचारिक तत्व के साथ। साधारण इतिहास में, दो अदुवों के बीच संघर्ष उम्र से संबंधित हैं, वैचारिक नहीं। ओब्लोमोव और फादर्स एंड संस जैसे सामाजिक-सामाजिक उपन्यास की शैली भी थी। लेकिन उनमें समस्याओं पर विचार करने के कोण भिन्न हैं। ओब्लोमोव में, इलुशा में अच्छा झुकाव, जब वह अभी भी एक डरावना बच्चा था, और बड़प्पन के परिणामस्वरूप उनका दफन, कुछ भी नहीं करना, चरणों में माना जाता है। तुर्गनेव के प्रसिद्ध उपन्यास में, "पिता" और "बच्चों", "सिद्धांतों" और "शून्यवाद" का "वैचारिक" टकराव है, रईसों पर आम की श्रेष्ठता, समय की नई प्रवृत्तियाँ।
सबसे कठिन कार्य एक पद्धति के आधार पर यथार्थवाद की टाइपोलॉजी और विशिष्ट संशोधनों को स्थापित करना है। 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के सभी लेखक यथार्थवादी हैं। लेकिन स्वयं यथार्थवाद किस प्रकार में विभेदित है?
उन लेखकों में अंतर किया जा सकता है जिनका यथार्थवाद स्वयं जीवन के रूपों को सटीक रूप से दर्शाता है। ऐसे हैं तुर्गनेव और गोंचारोव और वे सभी जो "प्राकृतिक स्कूल" से बाहर आए थे। नेक्रासोव में भी इनमें से कई जीवन रूप हैं। लेकिन उनकी सर्वश्रेष्ठ कविताओं में - "फ्रॉस्ट - रेड नोज़", "हू लिव्स वेल इन रशिया" - वे बहुत ही आविष्कारशील हैं, लोककथाओं, कल्पना, दृष्टान्तों, परवलय और रूपक का सहारा लेते हैं। अंतिम कविता के प्रसंगों को जोड़ने वाली कथानक प्रेरणाएँ विशुद्ध रूप से शानदार हैं, नायकों की विशेषताएं - सात पुरुष-सत्य-साधक - स्थिर लोककथाओं की पुनरावृत्ति पर निर्मित हैं। "समकालीन" कविता में नेक्रासोव की एक फटी रचना है, छवियों का मॉडलिंग विशुद्ध रूप से विचित्र है।
हर्ज़ेन का आलोचनात्मक यथार्थवाद पूरी तरह से अद्वितीय है: यहाँ जीवन का कोई रूप नहीं है, लेकिन "एक हार्दिक मानवतावादी विचार है।" बेलिंस्की ने अपनी प्रतिभा के वोल्टेयर गोदाम को नोट किया: "प्रतिभा दिमाग में चली गई है।" यह मन छवियों का एक जनरेटर बन जाता है, व्यक्तित्वों की जीवनी, जिसका संयोजन, इसके विपरीत और संलयन के सिद्धांत के अनुसार, "ब्रह्मांड की सुंदरता" को प्रकट करता है। ये गुण पहले से ही "कौन दोषी है?" में दिखाई दिया। लेकिन "द पास्ट एंड थॉट्स" में हर्ज़ेन के सचित्र मानवतावादी विचार को पूरी शक्ति से व्यक्त किया गया था। हर्ज़ेन ने जीवित छवियों में सबसे अमूर्त अवधारणाओं को पहनाया: उदाहरण के लिए, आदर्शवाद हमेशा के लिए, लेकिन असफल रूप से, भौतिकवाद को "अपने पैरों से कुचल दिया।" Tyufyaev और निकोलस I, Granovsky और Belinsky, Dubelt और Benckendorff मानव प्रकार और विचार, राज्य और रचनात्मक के प्रकार के रूप में दिखाई देते हैं। प्रतिभा के ये गुण हर्ज़ेन को "वैचारिक" उपन्यासों के लेखक दोस्तोवस्की से संबंधित बनाते हैं। लेकिन हर्ज़ेन के चित्रों को सामाजिक विशेषताओं के अनुसार सख्ती से चित्रित किया गया है, वे "जीवन के रूपों" पर वापस जाते हैं, जबकि दोस्तोवस्की की विचारधारा अधिक अमूर्त, अधिक राक्षसी और व्यक्तित्व की गहराई में छिपी हुई है।
रूसी साहित्य में यथार्थवाद की एक और विविधता अत्यंत उज्ज्वल रूप से प्रकट होती है - व्यंग्यपूर्ण, विचित्र, जैसे कि हम गोगोल और शेड्रिन में पाते हैं। लेकिन सिर्फ उन्हें ही नहीं। ओस्ट्रोव्स्की (मुरज़ावेत्स्की, ग्रैडोबोव, खलीनोव), सुखोवो-कोबिलिन (वर्राविन, तारेल्किन), लेसकोव (लेव्शा, ओनोप्री पेरेगुड) और अन्य की व्यक्तिगत छवियों में व्यंग्य और विचित्र मौजूद हैं। ग्रोटेस्क सरल हाइपरबोले या फंतासी नहीं है। यह छवियों, प्रकारों, भूखंडों में संयोजन है जो प्राकृतिक जीवन में नहीं होता है, लेकिन एक निश्चित सामाजिक और सामाजिक पैटर्न की पहचान करने के लिए एक तकनीक के रूप में कलात्मक कल्पना में क्या संभव है। गोगोल में, सबसे अधिक बार - एक निष्क्रिय दिमाग की विचित्रता, मौजूदा स्थिति की मूर्खता, आदत की जड़ता, आम तौर पर स्वीकृत राय की दिनचर्या, अतार्किक, एक तार्किक रूप लेना: खलेत्सकोव का सेंट में उनके जीवन के बारे में झूठ . पीटर्सबर्ग, मेयर और काउंटी के अधिकारियों की उनकी विशेषताओं ने ट्रायपिचिन को एक पत्र में आउटबैक किया। मृत आत्माओं के साथ चिचिकोव की व्यावसायिक चाल की संभावना इस तथ्य पर आधारित है कि वास्तव में कोई भी जीवित आत्माओं को आसानी से खरीद और बेच सकता है। शेड्रिन नौकरशाही तंत्र की दुनिया से अपने विचित्र उपकरणों को खींचता है, जिनकी विचित्रताओं का उन्होंने अच्छी तरह से अध्ययन किया है। आम लोगों के लिए दिमाग के बजाय या तो कीमा बनाया हुआ मांस या उनके सिर में एक स्वचालित अंग होना असंभव है। लेकिन फूलोव के पोम्पाडॉर्स के दिमाग में सब कुछ संभव है। स्विफ्ट के तरीके से, वह घटना को "सीमांकित" करता है, वह जितना संभव हो सके असंभव को खींचता है (सुअर और सच्चाई के बीच बहस, लड़का "पैंट में" और लड़का "पैंट के बिना")। शेड्रिन कुशलता से नौकरशाही धूर्तता, आत्मविश्वासी निरंकुशों के तर्क के बेतुके तर्क, उन सभी राज्यपालों, विभागों के प्रमुखों, प्रधान क्लर्कों, क्वार्टरों को पुन: पेश करता है। उनका खाली दर्शन दृढ़ता से स्थापित है: "कानून को कोठरी में खड़ा होने दें", "आम आदमी हमेशा किसी चीज के लिए दोषी होता है", "रिश्वत अंत में मर गया और उसके स्थान पर जैकपॉट पैदा हुआ", "ज्ञान तभी उपयोगी होता है जब यह एक प्रबुद्ध चरित्र है", "रज़-डी-डॉन, मैं इसे बर्दाश्त नहीं करूंगा!", "उसे थप्पड़ मारो।" मनोवैज्ञानिक रूप से, नौकरशाहों-योजनाकारों की शब्दावली, युदुष्का गोलोवलेव की मधुर बेकार की बातों को एक मर्मज्ञ तरीके से पुन: पेश किया जाता है।
लगभग 60-70 के दशक में, आलोचनात्मक यथार्थवाद की एक और किस्म का गठन किया गया था, जिसे सशर्त रूप से दार्शनिक-धार्मिक, नैतिक-मनोवैज्ञानिक कहा जा सकता है। इसके बारे मेंसबसे पहले दोस्तोवस्की और एल। टॉल्स्टॉय के बारे में। बेशक, दोनों के पास कई कमाल हैंरोजमर्रा की पेंटिंग, जीवन के रूपों में पूरी तरह से विकसित। "द ब्रदर्स करमाज़ोव" और "अन्ना करेनिना" में हम "पारिवारिक विचार" पाएंगे। और फिर भी, दोस्तोवस्की और टॉल्स्टॉय के अग्रभूमि में एक निश्चित "शिक्षण" है, चाहे वह "गंदा" हो या "सरलीकरण"। इस प्रिज्म से इसकी भेदी शक्ति में यथार्थवाद का उदय होता है।
लेकिन यह नहीं सोचना चाहिए कि दार्शनिक, मनोवैज्ञानिक यथार्थवाद रूसी साहित्य के इन दो दिग्गजों में ही पाया जाता है। एक अलग कलात्मक स्तर पर, एक समग्र धार्मिक सिद्धांत के पैमाने पर दार्शनिक और नैतिक सिद्धांतों के विकास के बिना, यह गार्शिन के काम में विशिष्ट रूपों में भी पाया जाता है, जैसे "चार दिन", "लाल फूल", स्पष्ट रूप से लिखा गया है एक विशिष्ट थीसिस पर। इस प्रकार के यथार्थवाद के गुण लोकलुभावन लेखकों में भी दिखाई देते हैं: "पृथ्वी की शक्ति" में जी.आई. उसपेन्स्की, ज़्लाटोव्रत्स्की की नींव में। लेसकोव की "कठिन" प्रतिभा स्वभाव से समान है, निश्चित रूप से, अपने "धर्मी", "मुग्ध पथिक" को चित्रित करने के एक निश्चित पूर्वकल्पित विचार के साथ, जो लोगों से प्रतिभाशाली लोगों को चुनना पसंद करते थे, की कृपा से संपन्न भगवान, उनके मौलिक अस्तित्व में दुखद रूप से मौत के घाट उतारे गए।
