काम लेखक के दार्शनिक कार्य से संबंधित है और उनकी मुख्य रचनात्मक रचनाओं में से एक है।
कहानी की रचना संरचना कार्रवाई में निहित है, तीन दिनों के रूप में प्रस्तुत की गई, काम के मुख्य चरित्र को उसकी मृत्यु से पहले बच्चों के साथ आखिरी मुलाकात के लिए स्वर्ग द्वारा दिया गया समय।
कहानी का मुख्य पात्र अन्ना नाम की एक अस्सी वर्षीय महिला की छवि है, जो अपने सबसे छोटे बेटे मिखाइल के परिवार के साथ एक परित्यक्त रूसी गांव में रहती है। मुख्य चरित्र के प्रोटोटाइप के रूप में, लेखक अपनी दादी का उपयोग करता है, लोक ज्ञान, आध्यात्मिकता और उदार मातृ प्रेम का प्रतीक है।
कहानी की कहानी अन्ना के बच्चों के आगमन के इर्द-गिर्द बनी है, जो मिखाइल के तार के कारण उनकी माँ की मृत्यु के करीब आने के बारे में है, जिसे महिला अपने रिश्तेदारों को अलविदा कहने में देरी करती है। अन्ना का मृत्यु के प्रति एक शांत रवैया है, प्राकृतिक मानव के मुरझाने की प्रकृति को समझते हुए, लेकिन मृत्यु की घड़ी का पूर्वाभास एक महिला को अपनी बेटियों और बेटों के साथ केवल एक क्षणिक मुलाकात की कामना करता है, जो भाग्य की इच्छा से, बिखरे हुए हैं देश।
अधिकांश कहानी के लिए, लेखक अन्ना के बच्चों के व्यवहार का वर्णन करता है, उनके पात्रों को कार्यों, शब्दों के माध्यम से प्रकट करता है और उन्हें अपने स्वयं के लेखक का मूल्यांकन देता है।
बेटियों में से एक, लुसी, को कहानी में एक ठोस, सुसंगत व्यक्ति के रूप में प्रस्तुत किया गया है जो भावनाओं के अनुसार नहीं, बल्कि कठोर दिमाग के कानून के अनुसार रहता है। उसके विपरीत, बारबरा is अच्छी महिला, लेकिन मूर्ख, जिसमें कोई आध्यात्मिक चातुर्य नहीं है। सबसे बड़ा बेटा, इल्या, उसकी तलाश कर रहा है जीवन का रास्ता, रूस के चारों ओर बहुत घूम रहा है, लेकिन, स्पिनलेसनेस द्वारा प्रतिष्ठित, अधिग्रहण नहीं करता है व्यावहारिक अनुभवऔर सांसारिक ज्ञान। छोटा बच्चा, मिखाइल, जो अपनी मरती हुई माँ के साथ रहता है, को एक असभ्य और शराबी के रूप में चित्रित किया गया है। लेखक ने अन्ना की एक और बेटी, तानचोर का उल्लेख किया है, जो दूर कीव में रहती है और अज्ञात कारणों से अपनी माँ को अलविदा कहने नहीं आई थी।
लेखक द्वारा विशिष्ट प्रतिनिधियों को प्रकट करने के लिए बच्चों की छवियों का उपयोग किया जाता है आधुनिक समाजअपने स्वयं के रोजगार का प्रदर्शन, बड़ी संख्या में घरेलू और काम की समस्याएं जिनमें बहुत समय और प्रयास की आवश्यकता होती है, केवल कभी-कभी अपने बुजुर्ग माता-पिता को याद करते हैं जो इस दुनिया में विशेष रूप से बच्चों के विचारों के साथ रहते हैं। लेखक पाठक का ध्यान अन्ना के परिवार के कार्यों की बेरुखी और जिद पर केंद्रित करता है, जो निर्लज्जता, हृदयहीनता और उदास स्वार्थ से प्रतिष्ठित हैं।
कहानी का शब्दार्थ भार लेखक के इरादे को बताता है, जिसमें काम का शीर्षक शामिल है, जो शाब्दिक रूप से न केवल एक बूढ़ी औरत के जीवन के अंतिम दिनों पर जोर देता है, बल्कि उसके बच्चों को गलतियों को सुधारने का आखिरी मौका भी देता है। जीवन में बनाया है, जिसमें उनकी मां के संबंध में भी शामिल है।
कहानी एक गहरी नैतिक कृति है, जो आधुनिक वास्तविकता की वास्तविकताओं को दर्शाती है, जो मानवीय रिश्तों की दबाव वाली मनोवैज्ञानिक समस्याओं को प्रभावित करती है।
पीढ़ियों की समस्या ने हमेशा लेखकों को चिंतित किया है। और कई लेखक इसके बारे में बात करते हैं। लेकिन इसमें गलत क्या है? वी जी रासपुतिन इस प्रश्न का उत्तर देने का प्रयास कर रहे हैं।
कहानी हमें बूढ़ी औरत अन्ना और उसके परिवार के बारे में बताती है। बूढ़ी औरत पहले से ही मौत को देखती है, उसे अपना दोस्त भी मानती है। और जब उसे लगा कि मौत उसे दूर ले जाने वाली है, तो उसने अपने बच्चों को बुलाने का फैसला किया, जो पाँच साल के थे। वरवर पहले से ही अपनी मां को शोक करना चाहता है, वह पहले बिस्तर पर करती है, और फिर मेज पर जाती है, क्योंकि यह वहां अधिक सुविधाजनक है।
बेटी लुसिया पहले से ही अपनी शोक पोशाक सिल रही है, और टाइपराइटर की लय वर्या के आँसुओं की लय में आ जाती है। वरवरा अपनी मां के पास झुंड के केंद्र, लुसिया और इल्या से पास के प्रांतीय शहरों से आई थी। तान्या कीव में रहती है और एना उसके आने का इंतज़ार कर रही है। और अन्ना के पैतृक गांव में बेटा मिखाइल अपने परिवार के साथ रहता था। उसके आने के अगले दिन, बुढ़िया ने जीवन को महसूस किया, और बच्चों को उस पर विश्वास नहीं हुआ।
उसी दिन, मिखाइल और इल्या ने पीना शुरू किया, उन्होंने इतना पी लिया कि उनके पास पीने के लिए विचारों से बाहर भाग गया, और वे सिर्फ नीले हैं। शराब की बदौलत वे इस एहसास से भाग गए कि मां की कभी भी मौत हो सकती है। इसके अलावा, मिखाइल और इल्या ने कभी काम नहीं किया, और वे इससे खुशी नहीं जानते, केवल एक चीज जिसमें उन्होंने खुशी देखी, वह थी शराब पीना। लुसी ने याद किया कि कैसे एक बच्चे के रूप में उसके पास एक घोड़ा था, लेकिन जिसका बहुत अधिक दोहन किया गया था, और वह इसका सामना नहीं कर सका, और मर गया। जब बच्चे शराब पी रहे थे और अपनी जवानी को याद कर रहे थे, अन्ना को तात्याना की याद आती है, जो हर किसी की तरह नहीं था, जो नरम, कोमल, मानवीय था। लेकिन वह नहीं आई, और बूढ़ी औरत ने मरने का फैसला किया, जबकि बच्चे यहाँ थे, और उन सभी को एक ही बार में दफनाया गया था। अन्ना बिस्तर पर जाती है, लेकिन आखिरी बार।
इस कहानी के साथ, वी जी रासपुतिन ने हमें दिखाया कि आज के बच्चे, चाहे वे कुछ भी हों, वे हमेशा अपने माता-पिता के साथ नहीं, बल्कि अपने किसी काम में व्यस्त रहते हैं। अन्ना के उदाहरण पर, हम देखते हैं कि उनकी माँ के साथ सब कुछ ठीक है, वे अपनी समस्याओं के बारे में अधिक चिंतित हैं, और कुछ बिल्कुल नहीं आते हैं, जैसा कि तात्याना ने किया था। मिखाइल और इल्या अपनी मां की मौत से डरते हैं, लेकिन उसके साथ समय बिताने के बजाय, वे शराब पीते हैं, अपने दर्द को शराब में डुबोने की कोशिश करते हैं। दरअसल, अब बच्चों को मां की मौत जैसा कुछ नहीं जोड़ता, जो दुख की बात है, क्योंकि पहले बच्चे एक-दूसरे के संपर्क में रहते थे. इस काम से, हम नैतिक सीख सकते हैं कि आपको प्रियजनों के साथ समय बिताने की ज़रूरत है, अन्यथा देर हो चुकी होगी, और आपको कभी भी पारिवारिक समस्याओं से ऊपर काम नहीं करना चाहिए।
कविता में " मृत आत्माएं» एन। गोगोल हमारे देश के ऐतिहासिक पथ के विकास के लिए पाठक का ध्यान आकर्षित करता है। 20वीं सदी में कई लोगों ने देखा कि समाज पहले से कहीं ज्यादा पैसे का लालची हो गया है, व्यवसायी
प्रस्तुतियों के पूर्वावलोकन का उपयोग करने के लिए, एक Google खाता (खाता) बनाएं और साइन इन करें: https://accounts.google.com
कहानी के वैलेंटाइन रासपुतिन विश्लेषण की 75 वीं वर्षगांठ के लिए " समय सीमा» द्वारा तैयार: एमबीओयू "व्यायामशाला नंबर 3" सिदोरोवा वेलेंटीना अलेक्जेंड्रोवना की पहली योग्यता श्रेणी के शिक्षक
"... वर्तमान साहित्य में ऐसे निस्संदेह नाम हैं, जिनके बिना न तो हम और न ही वंशज इसकी कल्पना कर सकते हैं। इन नामों में से एक है वैलेन्टिन रासपुतिन "(I.A. Pankeev)
कहानी 1970 में लिखी गई थी। कहानी "समय सीमा" वैलेंटाइन रासपुतिन "उनकी पुस्तकों का मुख्य" कहती है। उन्होंने विश्व साहित्य और कला के मुख्य विषयों पर से पर्दा हटा दिया: जीवन और मृत्यु, पृथ्वी पर एक व्यक्ति का निशान, मातृ प्रेम।
पीपीपी "गाँव की बूढ़ी औरतें आंतरिक सुंदरता और आकर्षण से भरी होती हैं, वे बहुत कुछ जानती हैं, वे कहती हैं" अभिव्यंजक भाषा... "" मैं अपनी भूमि से, उसकी कब्रों से फटे हुए व्यक्ति पर विश्वास नहीं करता - फिर सब कुछ उसके प्रति उदासीन है ... "वी। रासपुतिन
कहानी वाक्यांश के साथ शुरू होती है: "बूढ़ी औरत अन्ना रूसी स्टोव के पास एक संकीर्ण लोहे के बिस्तर पर लेट गई और मृत्यु की प्रतीक्षा कर रही थी, जिसके लिए समय परिपक्व लग रहा था: बूढ़ी औरत लगभग अस्सी थी" ... और एक छोटे से वाक्य के साथ समाप्त होता है : "बूढ़ी औरत की रात में मौत हो गई।" एक अपरिष्कृत स्थिति! कहानी का कथानक सरल है, इसमें बहुत कम घटनाएँ हैं, लेकिन काम दार्शनिक समृद्धि और सूक्ष्म मनोविज्ञान द्वारा प्रतिष्ठित है।
अन्ना के बच्चे
कहानी के नायक सबसे बड़ा बेटा इल्या: "उसका चेहरा रंगा हुआ लग रहा था, जैसे कि इल्या ने अपना खुद का बेच दिया हो या किसी अजनबी को कार्ड में खो दिया हो।" बीच की बेटी लुसिया बन गई "... सिर से पैर तक एक शहर की लड़की, वह गलती से एक बूढ़ी औरत से पैदा हुई थी" (अध्याय 6 - कहानी का केंद्र) मिखाइल दूसरों की तुलना में अधिक सौहार्दपूर्ण और गहरा है: "यह ऐसा लगता है कि हमें अवरुद्ध कर रहा है, लेकिन अब यह कहीं से भी नहीं है" ... तंचोरा सबसे विवादास्पद छवि है: अपनी मां की यादों में स्नेह के प्रति संवेदनशील, लेकिन उसकी अनुपस्थिति में क्रूर दिखती है।
पीने का सिद्धांत: "क्या आपको लगता है कि हम शहद पीते हैं?" "मुझे ऐसा लगता है: हम पीते हैं क्योंकि पीने की इतनी जरूरत है ... मैंने पी लिया, जैसे मैं मुक्त हो गया, मुक्ति आ गई ..." ऐसी आजादी लोगों के लिए विनाशकारी है। नैतिक पतन व्यक्ति में रेंगता है।
दो दोस्त मिरोनिखा के साथ संवादों में, पुराने गांव के दोस्तों का चंचल स्वर हावी, उज्ज्वल, थोड़ा धूर्त मातृभाषा. - ओची-मोची! क्या तुम जीवित हो, बूढ़ी औरत? मौत आपको क्यों नहीं ले जाती? मैं उसे जगाने जा रहा हूँ, मुझे लगता है कि वह, एक दयालु की तरह, पहले से ही उसे पकड़ चुकी है, लेकिन वह अभी भी यहाँ है ... - क्या तुम नहीं, लड़की, पता है कि मैं तुम्हारा इंतजार कर रहा हूँ ... मैं करूँगा अकेले लेट जाओ, मैं तुम्हारा इंतजार करूंगा।
पोती निंका "अपना हाथ उठाकर, उसने लड़की को कंधे पर सहलाना शुरू कर दिया, इस सुखद स्पर्श से अपने मूल बचकाने शरीर को आध्यात्मिक गर्मजोशी के साथ गर्म किया - मानो वे उसे पथपाकर हों ..."
ग्रैनी अन्ना नाम के अर्थ ने तंचोरा की प्रतीक्षा में खुद को समय सीमा की अनुमति दी: "आज आखिरी समय सीमा थी: अगर तंचोरा अंधेरे से पहले नहीं आता है, तो आशा के लिए और कुछ नहीं है।" आखिरी कार्यकाल उसे खुद को समझने के लिए, अपने जीवन के परिणामों को समेटने के लिए आवंटित किया गया था। उसके बच्चों के लिए भी समय सीमा निर्धारित की जाती है, ताकि वे अपने होश में आएं, उस व्यक्ति के प्रति उदासीन रवैये के बारे में सोचें जिसने उन्हें जीवन दिया, उस दर्द के बारे में जो माताएं अपनी बेरुखी और स्वार्थ के कारण पैदा करती हैं।
निष्कर्ष यदि परिवार का पतन हो जाता है, तो व्यक्ति की प्राथमिक मौलिक नैतिक नींव ढह जाती है, और भीतर की दुनियाआदमी खंडहर में बदल जाता है। माँ की आखिरी विनती: “मैं मर जाऊँगा, मैं मर जाऊँगा। से देखेंगे। सेडनी। एक मिनट रुको, एक मिनट रुको। मुझे किसी और चीज की जरूरत नहीं है, ”उसने अपने बच्चों को छोड़कर (या भागना?!) अनसुना छोड़ दिया। और यह न तो वरवरा, न इल्या, या लुसी के लिए व्यर्थ नहीं जाएगा। यह उनके लिए अंतिम शर्तों में से अंतिम था।
"माताओं का ख्याल रखना, लोग! अपना ध्यान रखना! वे केवल एक बार आते हैं और वापस नहीं आते हैं, और उनकी जगह कोई नहीं ले सकता! यह वही है जो एक व्यक्ति जिसे विश्वास करने का अधिकार है, वह आपको बताता है - उसने अपनी माँ को पछाड़ दिया ... ”(वी.पी. एस्टाफ़िएव)।
संयोजन
हमारे समय में नैतिकता की समस्या विशेष रूप से प्रासंगिक हो गई है। हमारे समाज में, बदलते मानव मनोविज्ञान के बारे में, लोगों के बीच संबंधों के बारे में, जीवन के अर्थ के बारे में बात करने और सोचने की जरूरत है, जिसे कहानियों और कहानियों के नायक और नायिकाएं इतनी अथक और इतने दर्द से समझती हैं। अब हम हर कदम पर मानवीय गुणों के नुकसान का सामना करते हैं: विवेक, कर्तव्य, दया, दया। रासपुतिन के कार्यों में, हम परिस्थितियों को करीब पाते हैं आधुनिक जीवन, और वे इस समस्या की जटिलता को समझने में हमारी सहायता करते हैं। वी। रासपुतिन के कार्यों में "जीवित विचार" शामिल हैं, और हमें उन्हें समझने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि हमारे लिए यह स्वयं लेखक की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि समाज का भविष्य और प्रत्येक व्यक्ति व्यक्तिगत रूप से हम पर निर्भर करता है।
कहानी "द डेडलाइन", जिसे वी। रासपुतिन ने खुद अपनी किताबों में मुख्य कहा, ने कई नैतिक समस्याओं को छुआ, समाज के दोषों को उजागर किया। काम में, वी। रासपुतिन ने परिवार के भीतर रिश्तों को दिखाया, माता-पिता के सम्मान की समस्या को उठाया, जो हमारे समय में बहुत प्रासंगिक है, हमारे समय के मुख्य घाव को प्रकट किया और दिखाया - शराब, विवेक और सम्मान का सवाल उठाया, जो कहानी के प्रत्येक नायक को प्रभावित किया। कहानी का मुख्य पात्र बूढ़ी औरत अन्ना है, जो अपने बेटे मिखाइल के साथ रहती थी। वह अस्सी साल की थी। उसके जीवन में एक ही लक्ष्य बचा है कि वह अपनी मृत्यु से पहले अपने सभी बच्चों को देखे और एक स्पष्ट विवेक के साथ अगली दुनिया में चले जाए। अन्ना के कई बच्चे थे। वे सभी तितर-बितर हो गए, लेकिन भाग्य ने उन सभी को एक साथ लाने की कृपा की जब माँ मर रही थी। अन्ना के बच्चे आधुनिक समाज के विशिष्ट प्रतिनिधि हैं, जो लोग व्यस्त हैं, उनके पास एक परिवार है, एक नौकरी है, लेकिन किसी कारण से बहुत कम ही अपनी माँ को याद करते हैं। उनकी माँ ने बहुत कुछ सहा और उन्हें याद किया, और जब मरने का समय आया, तो केवल उनके लिए वह कुछ और दिन इस दुनिया में रही और वह जब तक चाहती, तब तक जीवित रहती, यदि वे निकट होते। और वह, पहले से ही दूसरी दुनिया में एक पैर के साथ, अपने बच्चों की खातिर पुनर्जन्म, फलने-फूलने और सभी के लिए खुद में ताकत खोजने में कामयाब रही। और वे क्या हैं। और वे अपनी समस्याओं को हल करते हैं, और ऐसा लगता है कि उनकी मां को वास्तव में परवाह नहीं है, और अगर वे उसमें रुचि रखते हैं, तो यह केवल शालीनता के लिए है।
और वे सभी केवल शालीनता के लिए जीते हैं। किसी को नाराज मत करो, डांट मत करो, बहुत ज्यादा मत कहो - सब कुछ शालीनता के लिए, ताकि दूसरों से भी बदतर न हो। उनमें से प्रत्येक माँ के लिए कठिन दिनों में अपने स्वयं के व्यवसाय के बारे में जाता है, और माँ की स्थिति उन्हें थोड़ा चिंतित करती है। मिखाइल और इल्या नशे में गिर गए, लुसिया चलता है, वरवरा उसकी समस्याओं को हल करता है, और उनमें से कोई भी अपनी माँ को और समय देने, उससे बात करने, बस उनके बगल में बैठने का विचार नहीं आया। अपनी माँ के लिए उनकी सारी चिंता "सूजी दलिया" के साथ शुरू हुई और समाप्त हुई, जिसे वे सभी पकाने के लिए दौड़ पड़े। सभी ने सलाह दी, दूसरों की आलोचना की, लेकिन किसी ने खुद कुछ नहीं किया। इन लोगों की पहली ही मुलाकात से ही इनके बीच विवाद और गाली-गलौज शुरू हो जाती है। लुसिया, मानो कुछ हुआ ही न हो, एक पोशाक सिलने के लिए बैठ गई, पुरुष नशे में धुत हो गए, और वरवरा अपनी माँ के साथ रहने से भी डरती थी। और इसलिए दिन बीत गए: लगातार बहस और गाली-गलौज, एक-दूसरे के खिलाफ नाराजगी और नशे। इस तरह बच्चों ने अपनी माँ को उसकी अंतिम यात्रा में देखा, इस तरह उन्होंने उसकी देखभाल की, इस तरह उन्होंने उसे प्यार किया और उसे प्यार किया। उन्होंने माँ की मनोदशा को नहीं समझा, उन्हें नहीं समझा, उन्होंने केवल यह देखा कि वह बेहतर हो रही है, उनके पास एक परिवार और नौकरी है, और उन्हें जल्द से जल्द घर लौटने की जरूरत है। वे अपनी मां को ठीक से अलविदा भी नहीं कह पाए। उसके बच्चे कुछ ठीक करने, क्षमा माँगने, बस एक साथ रहने की "समय सीमा" से चूक गए, क्योंकि अब उनके फिर से एक साथ होने की संभावना नहीं है।
इस कहानी में रासपुतिन ने रिश्ते को बखूबी दिखाया आधुनिक परिवारऔर उनकी कमियाँ, जो महत्वपूर्ण क्षणों में स्पष्ट रूप से प्रकट होती हैं, समाज की नैतिक समस्याओं को प्रकट करती हैं, लोगों की उदासीनता और स्वार्थ को दर्शाती हैं, उनके सभी सम्मान की हानि और एक दूसरे के लिए प्यार की एक सामान्य भावना को दर्शाती हैं। वे, मूल निवासी, क्रोध और ईर्ष्या में फंस जाते हैं। वे केवल अपने हितों, समस्याओं, केवल अपने मामलों की परवाह करते हैं। उन्हें करीबी और प्रिय लोगों के लिए भी समय नहीं मिलता है। उन्हें माँ के लिए समय नहीं मिला - खुद मूल व्यक्ति. उनके लिए "मैं" पहले आता है, और फिर बाकी सब कुछ। रासपुतिन ने दिखाया नैतिकता की दरिद्रता आधुनिक लोगऔर उसके परिणाम। कहानी "द डेडलाइन", जिस पर वी। रासपुतिन ने 1969 में काम करना शुरू किया था, पहली बार "अवर कंटेम्पररी" पत्रिका में प्रकाशित हुई थी, 1970 के लिए संख्या 7, 8 में। उन्होंने न केवल रूसी साहित्य की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं को जारी रखा और विकसित किया - मुख्य रूप से टॉल्स्टॉय और दोस्तोवस्की की परंपराएं - बल्कि विकास को एक नया शक्तिशाली प्रोत्साहन भी दिया। आधुनिक साहित्य, उससे एक उच्च कलात्मक और दार्शनिक स्तर पूछा।
कहानी तुरंत कई प्रकाशन गृहों में एक पुस्तक के रूप में सामने आई, अन्य भाषाओं में अनुवादित की गई, विदेशों में प्रकाशित हुई - प्राग, बुखारेस्ट, मिलान में। नाटक "डेडलाइन" का मंचन मास्को (मॉस्को आर्ट थिएटर में) और बुल्गारिया में किया गया था। पहली कहानी से लेखक को जो महिमा मिली वह दृढ़ता से तय थी। वी। रासपुतिन द्वारा किसी भी काम की रचना, विवरण का चयन, दृश्य साधनलेखक की छवि देखने में मदद करें - हमारे समकालीन, नागरिक और दार्शनिक।
सबसे प्रसिद्ध समकालीन रूसी लेखकों में से एक वैलेंटाइन रासपुतिन हैं। मैंने उनकी कई रचनाएँ पढ़ी हैं, और उन्होंने अपनी सादगी और ईमानदारी से मुझे आकर्षित किया है। मेरी राय में, रासपुतिन के परिभाषित जीवन छापों में, सबसे मजबूत में से एक साधारण साइबेरियाई महिलाओं, विशेष रूप से बूढ़ी महिलाओं की छाप थी। उन्हें बहुत आकर्षित किया: चरित्र की शांत ताकत और आंतरिक गरिमा, गांव की कड़ी मेहनत में निस्वार्थता और दूसरों को समझने और क्षमा करने की क्षमता।
कहानी डेडलाइन में ऐसी है अन्ना। कहानी में स्थिति तुरंत निर्धारित की जाती है: एक अस्सी वर्षीय महिला की मृत्यु हो जाती है। मुझे ऐसा लग रहा था कि रासपुतिन द्वारा अपनी कहानियों में पेश किया गया जीवन हमेशा अपने प्राकृतिक पाठ्यक्रम में एक सफलता के क्षण में लिया जाता है, जब एक बड़ा दुर्भाग्य अचानक अपरिहार्यता के साथ होता है। ऐसा लगता है जैसे रासपुतिन के नायकों पर मृत्यु की आत्मा मँडरा रही है। कहानी से लगभग केवल पुराना टोफामार्क और टैगा में दस कब्रें मृत्यु के बारे में सोचती हैं। कहानी मनी फॉर मैरी में मौसी नताल्या मौत के साथ डेट पर जाने के लिए तैयार हैं। युवा लेश्का दोस्तों की बाहों में मर जाता है (मैं लेशका से पूछना भूल गया ...) एक लड़का गलती से एक पुरानी खदान से मर जाता है (वहाँ, खड्ड के किनारे पर)। दूसरी ओर, अन्ना, कहानी में डेडलाइन मरने से डरती नहीं है, वह इस अंतिम चरण के लिए तैयार है, क्योंकि वह पहले से ही थकी हुई है, उसे लगता है कि वह बहुत नीचे तक थक गई है, आखिरी बूंद तक उबल गई है। मेरा सारा जीवन दौड़ रहा है, मेरे पैरों पर, काम में, चिंताएँ: बच्चे, घर, बगीचा, खेत, सामूहिक खेत ... और अब समय आ गया है जब बच्चों को अलविदा कहने के अलावा बिल्कुल ताकत नहीं बची है। एना कल्पना नहीं कर सकती थी कि वह उन्हें देखे बिना हमेशा के लिए कैसे चली जा सकती है, अंत में अपनी देशी आवाजों को सुने बिना। अपने जीवन के दौरान, बूढ़ी औरत ने कई लोगों को जन्म दिया, लेकिन अब उसके पास केवल पांच जीवित बचे हैं। ऐसा इसलिए निकला क्योंकि पहले तो मौत को अपने परिवार के पास जाने की आदत पड़ गई, जैसे कि फेर्रेट से चिकन कॉप, फिर युद्ध शुरू हुआ। बच्चे अलग हो गए, बच्चे तितर-बितर हो गए, अजनबी थे, और केवल आसन्न मृत्युमाँ उन्हें एक लंबे अलगाव के बाद एक साथ होने के लिए मजबूर करती है। मृत्यु के सामने, न केवल एक साधारण रूसी किसान महिला की आध्यात्मिक गहराई का पता चलता है, बल्कि उसके बच्चों के चेहरे और चरित्र भी हमारे सामने प्रकट होते हैं।
अन्ना का चरित्र मुझे आकर्षित करता है। मेरी राय में, इसने सत्य और विवेक की अडिग नींव को संरक्षित किया। एक अनपढ़ बूढ़ी औरत की आत्मा में उसके शहरी बच्चों की आत्मा की तुलना में अधिक तार होते हैं जिन्होंने दुनिया देखी है। रासपुतिन में ऐसे नायक भी हैं, जिनकी शायद, उनकी आत्मा में इनमें से कुछ तार हैं, लेकिन वे मजबूत और शुद्ध लगते हैं (उदाहरण के लिए, कहानी ए मैन फ्रॉम दिस वर्ल्ड की पुरानी टोफामार्क महिला)। अन्ना और, शायद, और भी अधिक हद तक, कहानी से डारिया, मनी फॉर मैरी, आध्यात्मिक जीवन की समृद्धि और संवेदनशीलता से, किसी व्यक्ति के दिमाग और ज्ञान से, दुनिया और रूसी साहित्य के कई नायकों के साथ तुलना की जा सकती है।
बाहर से देखें: एक बेकार बूढ़ी औरत अपना जीवन जी रही है, वह लगभग कभी नहीं उठती पिछले सालवह क्यों जीवित रहे, लेकिन लेखिका ने हमें उसका वर्णन इस तरह से किया है कि हम देखते हैं कि कैसे इन अंतिम वर्षों, महीनों, दिनों, घंटों, मिनटों में, उनके भीतर गहन आध्यात्मिक कार्य चल रहा है। उसकी आँखों से हम उसके बच्चों को देखते हैं और उनका मूल्यांकन करते हैं। ये प्यार करने वाली और दया करने वाली आंखें हैं, लेकिन ये बदलाव के सार को सटीक रूप से नोटिस करती हैं। सबसे स्पष्ट रूप से, इल्या के सबसे बड़े बेटे की आड़ में चेहरे का परिवर्तन दिखाई देता है: उसके नंगे सिर के बगल में, उसका चेहरा झूठा, खींचा हुआ लग रहा था, जैसे कि इल्या ने अपना खुद का बेच दिया हो या किसी अजनबी को कार्ड में खो दिया हो। उनमें, माँ या तो परिचित विशेषताएँ खोजती है, फिर उन्हें खो देती है।
लेकिन बीच की बेटी लुसिया सिर से पांव तक सारा शहर बन गई, वह एक बूढ़ी औरत से पैदा हुई थी, न कि किसी शहर की महिला से, शायद गलती से, लेकिन फिर उसने उसे वैसे भी पाया। मुझे ऐसा लगता है कि वह पूरी तरह से आखिरी सेल में पुनर्जन्म ले चुकी है, जैसे कि उसका न तो बचपन था और न ही ग्रामीण युवा। वह गांव की बहन वरवरा और भाई मिखाइल के व्यवहार और भाषा, उनकी अशिष्टता से परेशान है। मुझे एक दृश्य याद है जब लुसी स्वास्थ्य के लिए सैर करने वाली थी ताज़ी हवा. उसकी आँखों के सामने एक बार के मूल स्थानों की एक तस्वीर दिखाई दी, जिसने महिला को दर्द से मारा: एक परित्यक्त, उपेक्षित भूमि उसके सामने फैली हुई थी, जो कुछ भी एक बार अच्छी तरह से तैयार किया गया था, उसे प्रेमपूर्ण श्रम द्वारा एक समीचीन क्रम में लाया गया था। मानव हाथ, अब एक विदेशी व्यापक वीरानी में परिवर्तित हो गया। लुसी समझती है कि उसे किसी तरह के मूक लंबे समय से अपराध बोध से सताया गया था, जिसके लिए उसे जवाब देना होगा। यहाँ उसकी गलती है: यहाँ जो कुछ उसके साथ हुआ वह पूरी तरह से भूल गया। आखिरकार, उसे अपने मूल स्वभाव में हर्षित विघटन, और एक माँ के दैनिक उदाहरण दोनों को जानने के लिए दिया गया था, जो हर चीज के साथ एक गहरी रिश्तेदारी महसूस करती थी (यह बिना कारण नहीं था कि लूस ने उस मामले को याद किया जब उसकी माँ ने प्यार से, एक की तरह मूल व्यक्ति, घोड़े इग्रेनका को उठाया, निराशाजनक रूप से जुताई के पीछे गिर गया, पूरी तरह से समाप्त हो गया), इसे याद किया और राष्ट्रीय त्रासदियों के भयानक परिणाम: एक विभाजन, संघर्ष, युद्ध (एक प्रेरित, क्रूर बांदेरा के साथ एक प्रकरण)।
एना के सभी बच्चों में से मुझे माइकल सबसे ज्यादा पसंद थे। वह गांव में रहा और एना उसके साथ अपना जीवन व्यतीत करती है। मिखाइल अपने शहर के बच्चों की तुलना में सरल, कठोर है, उसके पास दिखावे के साथ अधिक धक्कों हैं और उस पर बरसता है, लेकिन वास्तव में वह दूसरों की तुलना में अधिक सौहार्दपूर्ण और गहरा है, इल्या की तरह नहीं, वह जीवन के माध्यम से एक हंसमुख बन की तरह लुढ़कता है, कोशिश नहीं करता है किसी भी कोने को छुओ।
कहानी में शानदार दो अध्याय हैं कि कैसे, कथित स्मरणोत्सव के लिए वोदका के दो मामले खरीदे गए, भाइयों ने इस बात से बहुत खुश हुए कि उनकी माँ अचानक चमत्कारिक रूप से मृत्यु से मर गई, उन्हें पीना शुरू कर दिया, पहले अकेले, और फिर अपने दोस्त स्टीफन के साथ। वोदका एक एनिमेटेड प्राणी की तरह है, और, एक दुष्ट, शालीन शासक के रूप में, इसे अपने लिए कम से कम नुकसान के साथ संभालने में सक्षम होना चाहिए: किसी को इसे डर में लेना चाहिए, ... मैं इसे अकेले पीने का सम्मान नहीं करता। वह तो, हैजा, मतलबी है। कई लोगों के जीवन का सर्वोच्च क्षण, विशेषकर पुरुषों, अफसोस, शराब पी रहा था। सभी रंगीन दृश्यों के पीछे, शराबी की सुरीली कहानियों के पीछे (यहां स्टीफन की कहानी है, जिसने अपनी सास को अपनी उंगली के चारों ओर घुमाया, चांदनी के लिए भूमिगत में अपना रास्ता बना लिया), हास्यपूर्ण बातचीत के पीछे (कहते हैं, के बारे में एक महिला और एक महिला के बीच का अंतर) एक वास्तविक सामाजिक, लोक बुराई है। मिखाइल ने नशे के कारणों के बारे में बताया: जीवन अब पूरी तरह से अलग है, सब कुछ, इसे पढ़ें, बदल गया है, और उन्होंने, इन परिवर्तनों ने, एक व्यक्ति से पूरक की मांग की ... शरीर ने आराम की मांग की। यह मैं नहीं पी रहा हूँ, यह वह पी रहा है। आइए कहानी के मुख्य पात्र पर वापस आते हैं। मेरी राय में, बूढ़ी औरत अन्ना ने सब कुछ ग्रहण किया सबसे अच्छा पक्षमुख्य रूप से साइबेरियाई चरित्र और रोजमर्रा के मामलों के निष्पादन में दृढ़ता, दृढ़ता और गर्व में। में हाल के अध्यायकहानी में, रासपुतिन पूरी तरह से अपने मुख्य चरित्र और उसके जीवन के अंतिम खंड पर केंद्रित है। यहाँ लेखिका हमें अपनी आखिरी, सबसे प्यारी और सबसे करीबी बच्चे, बेटी तंचोरा के लिए मातृ भावनाओं की बहुत गहराई से परिचित कराती है। बुढ़िया अपनी बेटी के आने का इंतजार कर रही थी, लेकिन, दुर्भाग्य से, वह नहीं आई, और तभी बूढ़ी औरत में अचानक कुछ टूट गया, एक छोटी सी कराह के साथ कुछ फट गया। सभी बच्चों में से, केवल माइकल ही समझ पा रहा था कि उसकी माँ के साथ क्या हो रहा है, और उसने फिर से अपनी आत्मा पर पाप कर लिया। तुम्हारा तंछोरा नहीं आएगा, और उसके लिए प्रतीक्षा करने के लिए कुछ भी नहीं है। मैंने उसके न आने के लिए एक तार को पीटा, खुद पर काबू पाकर उसने उसे खत्म कर दिया। मुझे ऐसा लगता है कि उनकी क्रूर दया का यह कृत्य सैकड़ों अनावश्यक शब्दों के लायक है।
सभी दुर्भाग्य के दबाव में, अन्ना ने प्रार्थना की: भगवान, मुझे जाने दो, मैं जाऊंगा। मेरी मौत को खदान में भेज दो, मैं तैयार हूं। उसने अपनी मृत्यु, माँ-मृत्यु की कल्पना एक प्राचीन, दुर्बल बूढ़ी औरत के रूप में की। रासपुतिन की नायिका अपने सभी चरणों और विवरणों में अद्भुत काव्य स्पष्टता के साथ दूर की ओर प्रस्थान करती है।
छोड़कर, अन्ना अपने बच्चों को उन क्षणों में याद करते हैं जब उन्होंने अपने आप में सबसे अच्छा व्यक्त किया: युवा इल्या बहुत गंभीरता से, विश्वास के साथ, सामने जाने से पहले एक माँ का आशीर्वाद स्वीकार करती है; बारबरा, जो बड़ी होकर एक ऐसी कर्कश, दुखी औरत बन गई है, बचपन में सिर्फ देखने के लिए जमीन में एक गड्ढा खोदती हुई दिखाई देती है, और उसमें क्या है, जिसे कोई और नहीं जानता, लुसी उसके साथ, उसके साथ संपूर्ण प्राणी, घर से निकलकर, अपनी माँ से मिलने के लिए प्रस्थान करने वाले स्टीमर से भागता है; माइकल, अपने पहले बच्चे के जन्म से स्तब्ध, पीढ़ियों की अटूट श्रृंखला की समझ से अचानक चुभ जाता है जिसमें उसने एक नई अंगूठी फेंक दी थी। और अन्ना ने अपने जीवन के सबसे अद्भुत क्षण में खुद को याद किया: वह एक बूढ़ी औरत नहीं है, वह अभी भी एक लड़की है, और उसके चारों ओर सब कुछ युवा, उज्ज्वल, सुंदर है। वह बारिश के बाद गर्म, भाप से भरी नदी के किनारे किनारे पर भटकती है ... और यह बहुत अच्छा है, दुनिया में इस पल में रहने के लिए, अपनी सुंदरता पर अपनी आंखों से देखने के लिए, बीच में रहने के लिए यह बहुत अच्छा है एक तूफानी और हर्षित, हर क्रिया में व्यंजन अनन्त जीवनकि उसे चक्कर आ रहा है और मधुरता से, उत्साह से उसके सीने में कराह रही है।
जब अन्ना मर जाता है, तो बच्चे सचमुच उसे छोड़ देते हैं। वरवरा, इस तथ्य का जिक्र करते हुए कि उसने लोगों को अकेला छोड़ दिया, छोड़ दिया, और लुसिया और इल्या अपनी उड़ान के कारणों की व्याख्या नहीं करते हैं। जब मां उन्हें रुकने के लिए कहती है, तो उसकी आखिरी विनती अनसुनी हो जाती है। मेरी राय में, न तो वरवर, न इल्या, न ही लुसी इसे व्यर्थ में पारित करेंगे। मुझे ऐसा लगता है कि यह उनके लिए आखिरी शर्तों में से आखिरी थी। काश…
रात में वृद्ध की मौत हो गई।
रासपुतिन के कार्यों के लिए धन्यवाद, मैं कई सवालों के जवाब खोजने में सक्षम था। यह लेखक मेरे दिमाग में सबसे अच्छे, अग्रणी समकालीन गद्य लेखकों में से एक रहा। कृपया उसकी पुस्तकों को पास न करें, उन्हें शेल्फ से हटा दें, पुस्तकालय में पूछें और धीरे-धीरे, धीरे-धीरे, विचार के साथ पढ़ें।
संयोजन
वैलेंटाइन रासपुतिन की कहानी "द डेडलाइन" को एक अजीबोगरीब विशेषता कहा जा सकता है, जो लेखक के कई वर्षों के विचारों और छापों को समेटे हुए है। वह यहाँ संक्षेप में प्रस्तुत करता है, जैसा कि पिछले कार्यों में प्रस्तुत किए गए सभी प्रतिबिंब थे। पारित होने में पहले पूछे गए प्रश्नों में से या, उनकी राय में, स्पष्ट रूप से पर्याप्त रूप से हल नहीं किया गया, वह सबसे अधिक प्रासंगिक का चयन करता है और उन्हें प्राथमिकता के स्तर तक बढ़ाता है। लेखक जानबूझकर और बेरहमी से सभी ध्यान भंग करने वाले ध्यान को बाहर करता है। और वह मुख्य बात पर हमारा ध्यान केंद्रित करने के लिए ऐसा करता है, हमें सबसे महत्वपूर्ण और सबसे जटिल जीवन समस्याओं के बारे में सोचने के लिए - जीवन और मृत्यु की समस्या, "पिता" और "बच्चों" के बीच संबंध।
कहानी के केंद्र में बूढ़ी महिला अन्ना की छवि है, जिसने गरिमा के साथ एक कठिन जीवन जिया और खुद को मृत्यु के कगार पर पाया। उस घड़ी वे सब, जिनके लिये वह रहती थी, जिन पर उसने अपना बल लगाया, और जिन को अपना मन दिया, और अपना प्रेम दिया, वे सब उसके चारों ओर इकट्ठे हो गए। बेशक, ये उसके बच्चे हैं। एना ने पाँच बच्चों की परवरिश की, पाँच और बच्चों को दफनाया, और तीन युद्ध में मारे गए। और अब उसके सामने सारे साल बीत गए। वह किस लिए जीती थी? आपने जीवन में क्या किया? आपने क्या हासिल किया? "यह हमेशा एक ही बात है: बच्चे खींच रहे थे, मवेशी चिल्ला रहे थे, बगीचा इंतजार कर रहा था ... - एक शाश्वत बवंडर जिसमें उसके पास सांस लेने और चारों ओर देखने का समय नहीं था।"
इस तरह मेरा पूरा जीवन चला गया। और उसका सारा जीवन उसकी माँ को केवल एक ही बात पता थी: "जिन बच्चों को खिलाया जाना था, पानी पिलाया, धोया, समय से पहले तैयार किया, ताकि पीने के लिए कुछ हो, कल उन्हें खिलाओ।" और, पिछले वर्षों को याद करते हुए, उन बच्चों में से जिन्हें जीवित रहने के लिए नियत नहीं किया गया था, और जिन्हें, अथाह मातृ प्रेम के लिए धन्यवाद, उन्होंने फिर भी बाहर निकाला, भयानक युद्ध के वर्षों से बाहर निकाला, भूख हड़ताल और बीमारियों से, बूढ़े महिला को विश्वास है कि उसका जीवन "दयालु, आज्ञाकारी, सफल था। सफल, किसी और की तरह नहीं। क्या यह शिकायत करना आवश्यक है कि उसने यह सब लड़कों को दिया, अगर कोई व्यक्ति इसके लिए दुनिया में आता है, ताकि दुनिया लोगों के बिना कभी गरीब नहीं होता और निःसंतान बूढ़ा नहीं होता।"
यहां तक कि वी जी बेलिंस्की ने लिखा: "कुछ भी पवित्र नहीं है और प्यार से ज्यादा बेपरवाहमाताओं; उसकी तुलना में हर स्नेह, हर प्यार, हर जुनून या तो कमजोर या स्वार्थी है!.. उसकी सबसे बड़ी खुशी आपको अपने पास देखना है, और वह आपको वहां भेजती है, जहां उसकी राय में, आप अधिक हंसमुख हैं; आपके लाभ के लिए, आपकी खुशी के लिए, वह आपसे स्थायी अलगाव का फैसला करने के लिए तैयार है। ”इसलिए अन्ना ने अलग होने के लिए खुद को समेट लिया: उसके बच्चों ने भाग लिया, अपने जीवन की व्यवस्था की, जो भी चाहता था और ... बूढ़ी माँ के बारे में भूल गया।
सबसे प्यारी बेटी तात्याना कीव में है, लुसिया और इल्या पड़ोसी शहर में हैं, वरवरा बगल के गाँव में है। केवल माइकल छोटा बेटा, अपनी पत्नी नादिया के साथ, अपने माता-पिता के घर में रहने लगा। और, शायद, इसी ने उसे आध्यात्मिक संवेदनशीलता और अनुक्रियाशीलता बनाए रखने में मदद की। वह अकेला है जो अपनी मां को समझता है: "मैं तुमसे हूं, वह मुझसे है, और कोई और उससे है," वह अपने पहले बच्चे के जन्म के बाद अन्ना से कहता है। "यह सब कैसे चलता है।"
जब बुढ़िया की मौत की घड़ी आई, तो माइकल ने अपने सभी बच्चों को अन्ना के घर में इकट्ठा किया। इस प्रकार उसने उसके जीवन को और तीन दिन बढ़ा दिया। क्योंकि प्यारे लोगों के आने की खुशी, कम से कम उनके साथ रहने की इच्छा इतनी महान है कि वे एक महिला के कमजोर और अप्रचलित शरीर में नई ताकत की सांस लेने में सक्षम हैं, वे आवंटित समय का विस्तार करने में सक्षम हैं। उसे भगवान द्वारा। वह बिस्तर से उठ भी गई। "थोड़ा-थोड़ा करके, बूढ़ी औरत सीधी हो गई, और जो कुछ उसमें था और जो उसकी आज्ञा का पालन करना चाहिए था, एक के बाद एक, और जीवन के लिए भी उपयुक्त लग रहा था।"
लेकिन बच्चों का क्या? क्या वे अचानक भाग्य द्वारा प्रस्तुत इन दिनों से खुश हैं? क्या वे अपनी मां के साथ संचार के इन क्षणों की सराहना करते हैं, जिन्हें उन्होंने हाल के वर्षों में बहुत कम देखा है और जिन्हें वे फिर कभी नहीं देख पाएंगे? क्या वे समझते हैं कि अन्ना की प्रतीत होने वाली वसूली केवल एक "आखिरी धक्का" है, अपरिहार्य अंत से पहले जीवन की आखिरी सांस?
भय और आक्रोश के साथ हम देखते हैं कि ये दिन उनके लिए बोझ हैं। कि वे सभी - लुसी, वरवारा, इल्या - अपनी माँ की मृत्यु की प्रतीक्षा कर रहे हैं। वे प्रतीक्षा करते हैं, कई बार जाँचते हैं कि क्या वह जीवित है, और इस तथ्य से नाराज़ हैं कि वह अभी भी जीवित है। उनके लिए अन्ना से आखिरी मुलाकात के दिन बस बर्बाद किए गए दिन हैं.
रोज़मर्रा की ज़िंदगी में व्यस्तता, सांसारिक घमंड ने उनकी आत्मा को इतना कठोर और तबाह कर दिया है कि वे अपनी माँ के साथ होने वाली हर चीज़ को महसूस करने, महसूस करने में सक्षम नहीं हैं। किसी भी संवेदनशील व्यक्ति के लिए उसकी ओर ध्यान देने और वास्तव में उसे अलविदा कहने की उनकी स्वाभाविक इच्छा नहीं है। आखिर वे इसी लिए आए हैं! हालांकि नहीं... मिखाइल ने उन्हें इसके लिए बुलाया था। और वे ... लुसिया अपने लिए एक काली पोशाक सिलती है, लगातार वरवरा के साथ संघर्ष करती है और यहाँ एक "बाहरी" की तरह महसूस करती है। हर कोई मां के साथ ऐसा व्यवहार करता है जैसे वह पहले ही मर चुकी हो। और यह देखकर कि वह बिस्तर से उठी है, उन्हें लगता है कि वे व्यर्थ आए और घर जाने वाले हैं। वे अपनी जलन और झुंझलाहट को इस बात पर भी नहीं छिपाते कि उन्हें अपना समय बर्बाद करना पड़ा।
इस बदकिस्मत मां को महसूस करना कड़वा है। वह बच्चों के चेहरों पर झाँकती है और नहीं चाहती, उनके साथ हुए परिवर्तनों को स्वीकार नहीं कर सकती। अपने बड़े बेटे को देखते हुए, उसने "उसमें अपनी इल्या की तलाश की।" लेकिन मुझे एक बिल्कुल अलग व्यक्ति मिला। और फिर भी "उसने उसके लिए खेद महसूस किया, और उसे खेद क्यों हुआ ... वह समझ नहीं पाई।"
लुसी को देखते हुए, माँ तुरंत अपनी आँखें मूंद लेती है: "लुसी के पास कुछ और, समझ से बाहर का जीवन था।" वरवर अपनी माँ से अधिक बार मिलने गए और अभी भी उनकी आत्मा में दया की कोमलता के अवशेष रखे हुए हैं - वह समझती हैं कि अन्ना को अब नहीं छोड़ा जा सकता है। यह कोई संयोग नहीं है कि बूढ़ी औरत उसे निर्देश देना चाहती है पुराना संस्कारशोक। लेकिन वरवरा ने भी बहुत कुछ खो दिया जो कभी खुद का हिस्सा था, उनके दिल का हिस्सा था, उनके जीवन का था। उसमें एक कमजोरी है, जो उसे दूसरों के फैसले का पालन करने के लिए मजबूर करती है।
एना को पता चलता है कि वह बच्चों के लिए बेकार है और अब वह केवल यही चाहती है कि वह जल्द से जल्द मर जाए। अपने बच्चों को उनके करीब रहने के लिए दर्दनाक आवश्यकता से मुक्त करने के लिए मरने के लिए - अपने आखिरी मिनटों में भी, वह सोचती है कि कैसे उन्हें असुविधा न हो, उनके लिए बोझ न बनें। मरने के लिए ताकि यह न देखें कि उसके प्यारे "बच्चों" की आत्माएं कैसे बदल गई हैं, कठोर हो गई हैं। "वह पूरी तरह से स्तब्ध और असहाय थी, और दुनिया में सब कुछ अब उसके प्रति उदासीन था।" "वह सभी से घृणा करती है, किसी को उसकी आवश्यकता नहीं है।"
पसंदीदा तात्याना अपनी माँ को अलविदा कहने के लिए बिल्कुल नहीं आई। और यद्यपि अन्ना समझती है कि उसकी बेटी के आने की प्रतीक्षा करना बेकार है, उसका दिल इसे स्वीकार करने से इनकार करता है। यही कारण है कि वह इतनी आसानी से मिखाइल के "उद्धार झूठ" पर विश्वास करती है, जो कहता है कि उसने खुद अपनी बहन को लिखा था, जैसे कि उसकी माँ को बेहतर लगा और आने की कोई आवश्यकता नहीं थी।
अपने बच्चों की खातिर अपना पूरा जीवन व्यतीत करने के बाद, अंतिम क्षणों में भी, अपनी बेटियों और बेटे की शीतलता और उदासीनता को देखकर, अन्ना अभी भी उन्हें सही ठहराने की कोशिश करती है।
अपने अथाह प्रेम में, तातियाना की अनुपस्थिति में भी, वह "अपनी बेटी को नहीं, बल्कि खुद को दोष देने के लिए तैयार थी।" ऐसा लगता है कि उसने तान्या के लिए बहुत कम किया, उसे पर्याप्त प्यार नहीं किया: "तंचोरा को देखने के लिए उसने क्या किया? .. अगर वह अपनी उंगली पर अपनी उंगली मारती ..." उसी तरह, याद करते हुए युद्ध में मारे गए तीन बच्चों के लिए, माँ ने खुद को "अपने आप से, अपनी ही निगरानी में" खो देने के लिए खुद को फटकार लगाई। "उन्हें बचाने के लिए उसे क्या करना था, वह अब भी नहीं समझती थी, लेकिन शायद कुछ करना था, और वापस बैठकर समुद्र के मौसम की प्रतीक्षा न करें।"
अन्ना की अद्भुत कर्तव्यनिष्ठा, ईमानदारी, ज्ञान, धैर्य, जीवन की उनकी प्यास, बच्चों के लिए उनका सर्वोपरी प्यार, उनके बच्चों की निर्दयता, शीतलता, उदासीनता, आध्यात्मिक शून्यता और यहां तक कि क्रूरता के साथ इतना विपरीत है कि एक माँ के हताश शब्द, जो अपने प्रियजनों से भीख माँगती है कि वे न छोड़ें, कम से कम थोड़ा रुकें।
"मैं मर जाऊंगा, मैं मर जाऊंगा। आप देखेंगे। बैठ जाओ। थोड़ा रुको। मैं तुमसे कहता हूं कि मैं मर जाऊंगा, और मैं मर जाऊंगा।" लेकिन रूह का यह रोना भी बच्चों के दिल को छू नहीं पाता। वे अन्ना के शब्दों को साधारण बूढ़ी औरत की बकबक मानते हैं और अपनी माँ की मृत्यु की प्रतीक्षा किए बिना घर चले जाते हैं। अपने आप में व्यस्त, केवल अपने मामलों के बारे में सोचते हुए, खाली उपद्रव में व्यस्त, उन्होंने नहीं देखा, महसूस नहीं किया कि उनकी माँ जल्द ही मर जाएगी।
मिखाइल के शब्द क्रूर, क्रूर और कठोर लगते हैं: "आपको क्या लगता है कि उन्होंने मुझ पर हमला क्यों किया? क्योंकि वे गुस्से में हैं: मैंने उन्हें मौके से हटा दिया ... लेकिन अपनी माँ को ले लो और मरो मत।" लेकिन ये शब्द इतने गंभीर हो जाते हैं, कड़ाके की ठंड से सराबोर! क्योंकि वे चीजों की वास्तविक स्थिति को व्यक्त करते हैं, बच्चों के सच्चे रवैये को उनकी माँ के सामने प्रकट करते हैं, जिन्होंने उन्हें बड़ा किया, उनका पालन-पोषण किया, उन्हें वयस्क, स्वतंत्र जीवन में जाने दिया।
बच्चों के जाने के साथ ही अन्ना को जीवन से जोड़ने वाले आखिरी सूत्र टूट जाते हैं। अब उसे कुछ भी नहीं रखता, जीने की कोई जरूरत नहीं है, उसके दिनों को गर्म और रोशन करने वाली आग उसके दिल में निकल गई। वह उसी रात मर गई। "बच्चों ने उसे इस दुनिया में हिरासत में लिया। बच्चे चले गए - जीवन छोड़ दिया।" अपने काम में, वी। जी। रासपुतिन ने न केवल हमें बूढ़ी माँ के भाग्य के बारे में बताया, बल्कि उसके कठिन जीवन के बारे में भी बताया। उसने न केवल उसकी महान आत्मा का पूर्ण विस्तार दिखाया। और उन्होंने केवल "पिता" और "बच्चों" के बीच संबंधों की एक तस्वीर नहीं चित्रित की जो इसकी सच्चाई और प्रासंगिकता में भयावह है।
लेखक ने पीढ़ीगत परिवर्तन की समस्या की पूरी गहराई का खुलासा किया, जीवन के शाश्वत चक्र को प्रतिबिंबित किया, हमें इस चक्र में शामिल किया और हमें इस समस्या के सभी नैतिक पहलुओं से अवगत कराया। पृथ्वी पर शायद ही कोई ऐसा व्यक्ति होगा जो अपनी माँ की कहानी से नहीं छुआ होगा, जो अपनी आत्मा में बुजुर्गों के प्रति ध्यान नहीं जगाएगा, अधिक संवेदनशील और आभारी होने की इच्छा। लेखक लोगों को दया, करुणा, दया, धैर्य सिखाने का प्रयास करता है, हमारे विवेक को जगाने के लिए हममें जिम्मेदारी की भावना, कर्तव्य की भावना पैदा करना चाहता है। आखिर हम सब एक दूसरे के ऋणी हैं, खासकर पुरानी पीढ़ी के। और कर्तव्य की चेतना अपराधबोध की भावना है, जो हमें "मानव पथ" की ओर धकेलती है, हमें नैतिकता की ओर, विवेक की ओर धकेलती है।
"हमारे कई दोष इस तथ्य से आते हैं कि हम अपराध की इस भावना से वंचित हैं," वी। रासपुतिन ने तर्क दिया। यह विचार है कि वह "समय सीमा" कहानी में अधिकतम तीव्रता लाने के लिए, अपने सभी कार्यों के माध्यम से करता है।
"समय सीमा"कार्य का विश्लेषण - विषय, विचार, शैली, कथानक, रचना, चरित्र, समस्याएं और अन्य मुद्दों का खुलासा इस लेख में किया गया है।
कहानी में, मरने की तबाही, या यों कहें, उसकी उम्मीद नरम हो गई है: बूढ़ी औरत अन्ना ने वास्तव में बहुत अनुभव किया, बच्चों की परवरिश की, वह मर जाती है घर, वह अपने करीब लोगों का एक समूह देखती है (अपनी प्यारी बेटी तंचोरा को छोड़कर जो रहस्यमय तरीके से प्रकट नहीं हुई थी)। और उसकी मृत्यु स्वयं हुई, जैसे कि, पर्दे के पीछे: बच्चों ने उसकी प्रतीक्षा नहीं की और अपनी माँ की मृत्यु से पहले तितर-बितर हो गए।
पूरी कहानी कभी-कभी दुखद नहीं लगती।
अन्ना के बेटे मिखाइल और इल्या, स्मरणोत्सव के लिए वोदका पर स्टॉक कर रहे थे, "डाउनटाइम" को बर्दाश्त नहीं कर सके, लंबी प्रतीक्षा की और भारी मात्रा में पिया। बेटियाँ, स्वार्थी लुसी और सरल-हृदय वरवर, अपनी माँ के बिस्तर पर अपने हिस्से को लेकर लगभग झगड़ पड़े: वरवरा को ऐसा लगता है कि लुसी ने अपनी माँ की बिल्कुल भी परवाह नहीं की, और सारी चिंताओं को उस पर और उसके भाई मिखाइल पर डाल दिया। ये विशुद्ध रूप से घरेलू समस्याएं हैं, आपस में कलह।
वैसे, ताबूत पर भी झगड़े की वजह कहानी को करीब लाती है
वी। रासपुतिन ए। प्लैटोनोव की कहानी "द थर्ड सन" (1938) के साथ। प्लैटोनोव की माँ के अंतिम संस्कार में छह बेटे इकट्ठा हुए ("विशाल पुरुष - बीस से चालीस साल की उम्र के") और मिलने के बाद, बचपन की याद दिलाते हुए, उन्होंने एक मज़ेदार उपद्रव शुरू किया, एक-दूसरे की नकल करते हुए, उन्हें एक तारीख की खुशी से जब्त कर लिया गया। प्लैटोनोव - एक ईसाई आत्मा भी, और भी सख्त, तपस्वी - शरारती बच्चों को गंभीर रूप से "चिल्लाया": उनमें से एक, "तीसरा बेटा", उस कमरे के अंधेरे में लौट आया जहां ताबूत खड़ा था, और चुपचाप गिर गया ("उसका सिर" किसी और की तरह मारा, ओह फ्लोर बोर्ड्स"), जबकि अन्य ने आधी रात को कपड़े पहने, यार्ड के चारों ओर बिखर गए और रो पड़े, "जैसे कि एक माँ सभी के ऊपर खड़ी हो" ...
रासपुतिन की आत्माओं पर ऐसा कोई दबाव नहीं है, उनकी उदासी उज्ज्वल है और बच्चों की कमजोरियों के लिए अनुकूल है। बूढ़ी अन्ना नहीं जानती कि बच्चों की निंदा कैसे करें, उनकी आत्माओं को लटकाएं, वह शायद उनके पापों को भी नहीं देखती हैं। उसके उपदेश बेहद सरल हैं, और वह एक छुट्टी के लिए एक परिचारिका की तरह अनन्त जीवन के निवास के साथ एक बैठक की तैयारी कर रही है: उसने अपने दोस्त को अलविदा कहा, वही बूढ़ा मिरोनिखा ने अपनी बेटी वरवर को सिखाया कि उसे अपनी मां को कैसे शोक करना चाहिए रिवाज के अनुसार, "हाउल"। उसके लिए एकमात्र रहस्य यह है कि सबसे दयालु, सज्जन, सबसे प्यारी बेटी तात्याना (तंचोरा) क्यों नहीं आई। क्या हुआ? ऐसा प्रतीत होता है कि आध्यात्मिक पुकार उस तक क्यों नहीं पहुंची?
इससे भी अधिक दुखद और अस्पष्ट है बेटे माइकल की आत्मा की स्थिति (उसके घर में उसकी माँ रहती थी और मर जाती है)। एक ओर, वह अस्पष्ट रूप से अपनी माँ की भावनाओं की गहराई के बारे में अनुमान लगाता है, अंतर्दृष्टि, उसके जीवन में उसकी महान भूमिका के बारे में: "मान लीजिए, हमारी माँ लंबे समय से किसी काम की नहीं है, लेकिन यह माना जाता था कि उसकी पहली बारी, फिर हमारी . ऐसा लग रहा था कि हमें अवरुद्ध कर रहा है, डरना संभव नहीं था ... ऐसा लगता है जैसे वह एक नंगी जगह पर आया और आपको देख रहा है ... "दूसरी ओर, वह पहले से ही वर्तमान पीढ़ी के लिए डरता है, उसके लिए बच्चे: वह किसकी रक्षा करेगा, ब्लॉक करेगा, अगर वह और काम अब महसूस नहीं करता है (कोई काम शुरू नहीं हुआ है, लेकिन "यदि केवल दिन को उड़ा देना है"), और निराशाजनक रूप से वोदका को आत्मसमर्पण कर देता है। दूसरों के पूरे परिवारों की तरह, "वोदका द्वारा ले जाया गया", जीवन में नहीं, बल्कि छद्म जीवन के पतन में: "जीवन अब पूरी तरह से अलग है, सब कुछ, गिनती, बदल गई है, और उन्होंने, इन परिवर्तनों, पूरक की मांग की एक व्यक्ति से ... शरीर ने आराम की मांग की। यह मैं नहीं पी रहा हूँ, यह वह पी रहा है ...
वैलेन्टिन रासपुतिन ने 20 वीं शताब्दी के अंत में एक रूसी व्यक्ति के लिए बहुत ही नाटकीय स्थिति पर कब्जा कर लिया था: उसने अपना समर्थन खो दिया था जो उस अडिग आधिकारिक विचारधारा, निर्धारित नैतिकता, नई ताकतों, उसके लिए समझ से बाहर, उस पर उन्नत था। - धन की शक्ति, सभी प्रकार के पुनर्गठन, टूट-फूट, "बाढ़", "आग", "गैर-मनुष्यों" की उपस्थिति को रोशन करने की मूर्ख स्वैच्छिकता ... विरोध कैसे करें, शक्ति, विश्वास कहां से प्राप्त करें, अपने आप को बचाएं ? या भगवान से मदद के लिए भीख माँगना, या एक "एडिटिव" - वोदका के रूप में - शरीर में, मिखाइल की तरह, यानी धीरे-धीरे खुद को मारना?
